鋼琴演奏技巧對于音樂表現的作用及訓練方法研究

劉雨霖

(商丘幼兒師范學校 河南 商丘 476000)

鋼琴的獨特音色呈現出來的音樂往往蘊含豐富的情感，能陶冶人們的情操，給予人們精神的力量。鋼琴演奏者的優秀與否，離不開其先天的優勢，以及后天的不斷努力。演奏者在掌握基礎演奏技巧以后，還要注重鋼琴演奏的音樂表現力，運用演奏技巧靈活展現音樂表現力。首先，鋼琴演奏者要正確認識演奏技巧與音樂表現力之間的關系，清楚理解所演奏音樂作品的文化內涵和藝術價值，運用高超的演奏技巧流暢自如地演繹一些技巧難度較高的曲目。演奏技巧主要是由演奏者的雙手相互協調來完成的，是一個技術性較強的藝術表現過程。

一、演奏技巧概述

（一）鋼琴演奏時的手指靈活性

在鋼琴演奏時，第一個重要技巧是演奏者的手指靈活性，在最初的基礎訓練中，演奏者的所有手指要秉承“快下、放松”原則，也就是說，演奏者在彈奏時手指觸鍵要迅速，只有“快下”才能保障所彈奏的音色明亮、清晰。演奏者在迅速觸鍵以后，不能對琴鍵用力按壓，但也不能立馬遠離琴鍵，而要讓手指保持放松地停在琴鍵上，這種“放松”是為了自然地延伸音樂，讓呈現出來的音樂更具彈性。

演奏者在演奏過程中要時刻保持手指的靈活性，這對于整首音樂作品而言十分重要，能使呈現出來的音樂效果更佳。演奏者只有保持手指的靈活性，才能確保在演奏過程中充分發揮演奏技巧，使所演奏的鋼琴作品更加飽滿。針對演奏者手指的靈活性，有專業的訓練方式。在對手指進行快下放松的訓練時，要根據相關訓練規定和演奏者自身的實際情況進行針對性訓練，訓練要遵循循序漸進的原則，穩扎穩打，練好基本功，確保演奏者手指的靈活性得到充分開發。當演奏者的手指具備一定的靈活性以后，才能在演奏時保障鋼琴作品的自然流暢，使所呈現出來的鋼琴作品的音樂表現力更加豐富。因此，每個優秀鋼琴演奏者必須具備手指的靈活性。

（二）演奏者控制手腕的相關技巧

手腕在鋼琴演奏中有不可忽視的作用，手腕是手指靈活性的基礎。例如，很多鋼琴初學者在演奏鋼琴時，不會借助手腕的力量彈奏鋼琴，給予手指很大的壓力，使用施加壓力的手彈奏會使所呈現出來的音樂雖然聽起來感覺很扎實，實則聲音比較混濁。比如，演奏者在演奏時持續給予手腕壓力，會使鋼琴曲目在慢彈時呈現一定的積極效果，然而，這只是暫時的假象，一旦鋼琴曲目節奏變快，演奏很容易呈現出跳動、不穩定、斷斷續續的聲音，導致整首鋼琴曲目的音樂效果大打折扣。因此，鋼琴演奏者在日常練習中要注重對手腕的練習，要有針對性地訓練手腕的穩定性，對手腕持續地施以重壓，加強手腕對重壓的承受能力，有效避免手腕在重壓情況下出現所彈奏的音樂不連貫等現象。演奏者練習好對手腕的控制，可以為鋼琴作品的良好表現作好鋪墊，為后續的鋼琴演奏奠定基礎。

（三）演奏者控制手掌架的相關技巧

手掌架是演奏者在演奏過程中力量的支撐點，對整首鋼琴作品的音質有著不可忽視的作用。根據演奏的鋼琴作品不同，對手掌架的要求有所不同。例如，當鋼琴曲目情緒比較強烈時，演奏者就必須保證自身的手掌架十分穩固，不然無法呈現出鋼琴音樂的強烈情感。例如，演奏者在彈奏一些輕音時，很容易出現懈怠的情況，對手掌架的控制不夠精準，出現軟塌的現象，使呈現出來的音樂十分模糊、混濁，不夠明亮和清晰。因此，演奏者要具備較高的對手掌架的控制能力，保證在遇到各種不同的音樂時都可以完美地演繹出相應的效果。演奏者在日常練習過程中，要有針對性地穩固自身的手掌架，并通過不斷地訓練來穩固自身彈奏的支撐點，為后續彈奏鋼琴的音質奠定良好的基礎，避免由于演奏者手掌架不穩定造成音色混濁。

（四）演奏者對鋼琴踏板的控制

有些鋼琴曲目在演奏時會用到踏板，鋼琴踏板主要由左右兩個踏板和中踏板組成，一般使用最多的是右踏板。演奏者在演奏過程中對踏板的踩壓也需要一定的技巧，主要是以演奏者的腳腕為發力點，用腳掌來踩壓踏板，腳后跟要著地，一般對踏板的踩壓力度和時間都是由所表演曲目的情感來決定的。鋼琴演奏不僅需要演奏者的雙手、雙臂的配合，還需要演奏者的雙腳的配合。因此，演奏者在演奏過程中，要根據所演奏的曲目合理踩壓踏板，利用踏板調整演奏音符的長短，才能完美演繹鋼琴曲目的音樂效果。

二、鋼琴作品音樂表現中演奏技巧的作用

（一）演奏技巧之基礎技巧

鋼琴演奏離不開演奏技巧，其中，基礎技巧主要有八個，分別是：音階、琶音、八度、輪指、和弦、大跳、手指獨立練習、三六度和弦練習。最初的音階學習主要是學習24 個大小調，這24 個大小調是學習鋼琴的基礎，在整個鋼琴演奏的學習過程中十分重要。初學者必須對這24個大小調勤加練習，通過不斷刻苦地練習才可以彈好。琶音主要建立在音階之上，演奏者練習琶音主要是為了鍛煉手指間的張力和伸縮能力，這也是日常練琴中最基礎的演奏技巧訓練之一。八度演奏技巧主要分為兩個，一是手腕的八度演奏技巧，另一個是利用手臂和手腕一起完成八度演奏。輪指常用的是3 個指或4 個指，輪指需要演奏者所彈奏的音樂十分清晰、明亮，不能模糊、混濁，整體音樂要呈現出明顯的顆粒性。和弦對演奏者而言是一個比較難以攻克的技術難點，但是，通過一定量的練習也是可以掌握的。大跳也是一個比較機械的動作，對于初學者而言比較難，但可以通過反復練習掌握。手指獨立練習主要是針對那些資深鋼琴演奏者，初學者一般不建議練該技巧，因為手指獨立練習相對而言比較難，很容易打擊初學者的積極性，一般都是在初學者能熟練地彈奏拜爾、車爾尼等鋼琴作品以后再進行手指獨立練習。三六度和弦技巧相對而言難度較大，練習該技巧主要是為了鍛煉演奏者的指法和手指的柔韌性，該演奏技巧是鋼琴演奏十分重要的技巧之一。鋼琴作品的演奏離不開這八個基礎演奏技巧，這八個技巧是演奏者必備的基礎技能，只有熟練地掌握這八個演奏技巧，才能完整流暢地演繹一首鋼琴作品。

（二）演奏技巧之高級技巧

在演奏時，高級演奏技巧一般用于伴奏中，上述八個基礎技巧在伴奏中不實用，在表演時不能很快地轉變為即興伴奏音型，因此，演奏者要在掌握基礎和弦、基礎技巧的基礎上，進一步加強和豐富和聲的演奏手法。高級技巧主要針對運用伴奏音型時缺乏系統性歸納、整體設計和靈活轉化，針對這種情況，演奏者要加強高級演奏技巧的練習，提高演奏者的整體演奏水平以及鋼琴的音樂表現力。除此之外，有一些演奏者在面對民族風格的歌曲伴奏時，所選擇的和弦和音型缺乏規范性，這也需要演奏者通過相應的培訓來提高演奏水平。

（三）演奏技巧之其他表演技巧

除了上述的演奏技巧之外，演奏者在實際舞臺表演時還需要掌握一些其他技巧，比如，與現場聽眾的互動，優秀的演奏者不僅要將音樂作品完美地演繹出來，還需要對現場聽眾進行引導。當演奏者彈到表現山河壯麗的旋律時，要引導聽眾感受那壯麗的山水；當演奏者彈到表現浪漫愛情的片段時，要引導聽眾深思自己的愛情故事；當演奏者彈到表現快樂時光的樂曲時，要引導聽眾感受音樂的快樂，讓聽眾沉醉在音樂的海洋中，感受音樂的魅力。除此之外，在演奏現場所感受到的音樂與在唱片中聽到的音樂完全不一樣，演奏者還要把握好表情與眼神的協調，吸引觀眾的注意力，將鋼琴作品中的靈魂和意境完美地詮釋出來。

三、提高演奏者演奏技巧的相關策略

（一）靈活使用氣息

鋼琴演奏中和弦的使用是整首作品音色表現力的核心。一般的和弦都是將雙音緊密相連，并且，演奏者在演奏時要使手指具備一定的支撐力，才能使所彈奏的音色發揮出其獨有魅力。和弦建立在雙音的基礎上，因此，一旦雙音能練好，自然而然地和弦也就練好了。除此之外，演奏者還要做好氣息的調控。首先，在演奏時要做到精神放松、心態平和，才能保障在彈奏時動作收放自如，這也是一首音樂作品能否表達真摯情感的前提。演奏者在每首曲目的演奏過程中要進行氣息的轉換和銜接，只有把控好氣息，演奏者才能身心放松，才能精準地把控所表演曲目的風格，表現作品所蘊含的藝術價值和情感。

（二）強化演奏者情感化識譜的能力

識譜是演奏者必備的基礎能力，識譜的能力也決定了演奏的效果，因此，在日常鋼琴訓練中，演奏者要加強識譜能力訓練，并且，不僅要能識譜，還要實現情感化識譜。比如，在識譜訓練中，演奏者可以先根據樂譜分析其創作背景、作者所要表達的思想等，然后結合自己的理解，有感情地投入到樂譜的識別中，精準把握樂譜的風格、情感。演奏者識譜能力的提升能幫助其提升演奏技巧。

（三）強化演奏者的踏板控制能力

要想提高鋼琴演奏技巧，應該對演奏者進行踏板訓練，踏板訓練必須遵循規范化、專業化、標準化原則。要讓演奏者清晰使用踏板的基本原則，并能根據不同鋼琴曲目正確選擇踏板類型。踏板是鋼琴演奏的靈魂所在，每個演奏者在演奏過程中必然會使用到踏板，不斷規范演奏者的踏板訓練，有助于演奏者提升對樂曲旋律的把握能力，有效調控樂曲的表現風格。

（四）強化演奏者的指法演奏能力

指法練習關乎鋼琴演奏的音樂表現力。現如今，相關指法訓練比較多，然而，這些指法練習沒有依據演奏者的實際情況進行。由于個體實際情況不同，指法練習也會呈現不同的訓練效果，對演奏者的演奏水平的提升作用也各不一樣。因此，在對演奏者進行指法訓練之前，要清晰每個演奏者對音階、和弦等基礎內容的掌握程度，并讓其在原有基礎上加深理解，然后根據個體實際情況，有針對性地展開指法訓練，提高演奏者手指的靈活度、手感和力道，提高演奏者鋼琴演奏的表現力。同時，要根據實際情況，為演奏者設置多元化的訓練課程，以及不同時期的訓練側重點，幫助演奏者掌握不同的演奏指法，并在有針對性的指法訓練中提升自己的演奏技巧。鋼琴指法訓練沒有捷徑，只有通過無數次重復性的刻苦訓練，才能真正地提高演奏技巧。

四、結語

總而言之，鋼琴演奏技巧與音樂表現力息息相關，通過訓練演奏者的演奏技巧，可以有效提高演奏者的鋼琴表現力。演奏者要清晰所演奏的作品中音樂情緒的變化，根據音樂節奏的起伏調整自身的心理狀態，通過不斷地訓練強化對演奏技巧、演奏節奏的控制能力，并積累豐富的現場演奏經驗，才可以根據現場實際情況及時調整自身的演奏技巧以及適宜的藝術表現手法，提高鋼琴演奏作品的音樂表現力，為聽眾演繹具有豐富情感和較高藝術價值的音樂作品。