詭形怪狀 任情肆意
——張旭狂草藝術分析

劉佳佳（陜西理工大學 人文學院，陜西 漢中 723001）

張旭，號稱“張顛”，世稱“張長史”，他作為在唐朝時期頗具盛名的書法家，在當時就已經被譽為“草圣”。張旭工書法，精通楷法，但是以狂草最為出名，也最受推崇，多見于諸家詩文。張旭的狂草藝術顯示出書法審美的“形”與“意”層次：“形”的審美是書法審美中最基礎直觀的部分，張旭將曠達灑脫之情寄于狂草藝術，其狂草藝術之“形”彰顯出極致的變化之態，但仍處在漢字的結構框架之內，最終達到整體和諧之美；透過表象形式可以窺見“意”的審美層，張旭的筆墨揮灑中蘊含著縱逸狂放之情與動態之美。

一、張旭狂草“形”與“意”形成背景

在中國書法史上，唐朝是無法逾越也不可逾越的一個時代，“大唐盛世”“貞觀之治”“開元盛世”在歷史與文化上留下了濃墨重彩的一筆，穩定的社會使人民追求精神生活，促進了藝術文化的發展。同時唐太宗鐘情書法，還將文字學知識和各種書法演示納入科舉考試之中，“凡書學，先口試，通，乃墨試《說文》《字林》二十條，通十八為第”[1]。必須要兩者兼及才能書科及第。除科舉考試外，書法也是考核與任官的必要條件，因此促進了書法在唐朝的發展。

書法作為一種藝術形式，它與創作者主體性的審美取向是密不可分的，作品獨特性顯示出對象本身的特征，對象的特征和創造者的主體性相互聯系。中國古代詩、畫、書三者之間具有密切的聯系。張旭的詩歌中蘊含其審美取向，傳世的詩歌僅有十首，其中，《全唐詩》收錄六首，《全唐詩拾補》中收錄四首，其詩與自然有著緊密的聯系，張旭在進行創作時將目光投向自然，追求清新脫俗、閑適淡雅，這使得他在書寫時呈現狂草的極致自由之勢。

張旭處于整個社會崇尚書法的氛圍之內，加之唐朝經濟文化的高度繁榮，時人具有高度的文化自信。張旭鐘情于自然萬物，自然在他心中引發自由灑脫之感，于萬物中體悟書法，其狂草中的“形”與“意”在受唐朝影響的同時更是其審美取向的結果。

二、張旭狂草的“形”—外質審美

張旭的狂草有其鮮明的特點，漢字在線條中建構所具有的空間性，決定了書法藝術的空間性。張旭在狂草中將較為穩定的空間造型打散，使得字形得以突破。但無論其形如何使空間造型改變，整體的均齊依舊存在，同時字的整體框架結構不會因狂草字形的變化而從狂草藝術中消失。

（一）形—變

杜甫在《飲中八仙》中寫道：“張旭三杯草圣傳，脫帽露頂王公前，揮毫落紙如云煙。”[2]草書藝術對于楷書穩定的框架結構和字字獨立之形進行了突破，張旭的狂草藝術在此基礎之上又對于章草與今草之形也有所變化。章草與今草都表現出“字字區別”的態勢，字與字之間區別仍分明可辨，張旭的狂草則更多為牽上引下，字與字之間相互勾連，一行無所間斷。劉延濤在《草書通論》中稱：“狂草者，草書中美藝品，創始張旭，由狂僧懷素得名，而以詭奇疾速為其特征！”[1]詭形怪狀是張旭狂草最為明顯的特征。

張旭的《古詩四帖》是詭形怪狀極致的書寫，以其屈伸變化之勢最為突出。對于草書的書寫，其他書法家一開始的書寫都略顯嚴謹，但張旭不被拘束。《古詩四帖》開首即為狂草，“東明九芝蓋，北燭五云車”十個字可以說字字連而不斷，兩詩句形成一筆書，到“車”字的末尾以枯筆為收筆，停頓之后再另起筆鋒進行下一句的書寫。“芝”字順峰落筆，幾經曲折，極具張力，然后引筆順勢而下至“北”字，上緊下松，整體的和諧仍存其中。“登天”二字與“泉”字其形在簡化的基礎之上，線條奇肆，形雖變神依存，篇尾“隱”字順承“仙”字右落之筆，彈性的伸展可以由此窺見。“隱”的右旁空間雖小，但筆畫盤踞之中，形折而不亂，如神龍騰天潛淵之勢，至“不”頓字筆勢結束，筆結意不結，之后又另為起筆，“別”字以環繞成圓的態勢現于紙上，如龍盤踞之勢，氣勢昂揚，“可”字上屈下伸，上部曲繞使態勢較為緊，上部空間筆畫被壓縮，下部得以伸展，順意延長，“其書非世教”左旁屈右旁伸，“世教”二字又上伸下屈，形成對比，“其人必賢哲”是完全的伸展態勢。短短幾行就蘊含了多樣的屈伸變化，可以說態勢的屈伸在張旭的狂草中隨處可見，但其狂草中字態的伸展是完全不可預測的，在字形簡化的基礎之上，進一步賦予字形變化的態勢。

張旭的狂草將外形框架進行最大限度的突破，運用變形、夸張手法，字形跌宕起伏，使字形隨心而變，無論是字構、線條還是筆法，都具有舞動之感，不為前人拘束，以無法為有法，“如神騰霄漢，夏云出嵩、華，逸勢奇狀，莫可窮測”[5]。

（二）形—不越矩

書法是以文字為載體而存在，它對于漢字的“音”與“義”有所擯棄，但漢字的“形”對于書法來講是不可分離的。書法雖脫離文字之后其形雖仍具有美感，但書法的實用功能就喪失了，人們在面對不可完全識別的“書法”時，對于其美的欣賞在失去可參照物時就喪失了一部分。狂草能夠最大限度地擺脫漢字框架結構，但狂草終究不能脫離一切，漢字第一形式的框架性依舊在其中。

姜夔在《續書譜·草書》中云：“雖復變化多端，而未嘗亂其法度。張顛、懷素最號野逸，而不失此法[5]。”以張旭的《古詩四帖》為例，《古詩四帖》中的“仙隱不別可？其書非世教，其人必賢哲”，其書寫連綿如山，體勢飛動，字字皆無法辨識，而其仍不逾矩。“字之梗概”可見于其中，仙隱二字，“仙”字疏而“隱”字密，二字之間雖有所牽連，但整個方塊結構仍存，“隱不”二字，以“不”字之上筆畫作為“隱”字之下筆畫，使得二字相連，但是“不”字內部又是連中有斷，使得二字“同中有異”，二字各具體勢，“不別”二字，“不”字的收尾細輕而“別”的起筆粗重，二字的區別也是一眼可辨，“別其”二字也是上字收尾輕細而下字起筆粗重，同“不別”二字具有異曲同工之妙；“其書非”連筆與點畫之筆具有粗細變化，于流動之間見其形，“世教”二字則連筆處較粗，但仍保持著一定的距離，“其人”“賢哲”皆是連而不斷，其密疏布局，框架仍可見。張旭的狂草不僅是線條的藝術，更是點畫的藝術，點畫的運用使其更增變化之勢。“下”由三點構成，猶如墜石，“雨”字將兩點半包圍其中，“應逐”“登天”在連續的線條結構之中加以點畫，起畫龍點睛之筆，無論狂草如何使得字形變化，其框架與點畫都仍可見。

狂草在對字形框架突破上作了最大的嘗試，將書法向自由方向最大限度地延伸，但整體仍處于漢字的框架結構之內，豐富的線條韻味與詭奇的形態變換相互依存，同時張旭對于時間與空間的把握恰到好處，流動的時間在線條與節奏之中得以體味，在有限的空間之中構建無限的韻味，內美外美皆寓其中。

三、張旭狂草的“意”—內質審美

書法是由線條所匯聚而成的藝術，書法、繪畫與音樂之中的線條，雖都具表情達意的功能，但書法表情達意的功能更上一層樓，書家細微的情感變化都可映于線條變化之態中。蔡邕在《筆論》中曾加以論述：“書者，散也。欲書先散懷抱，任情恣性，然后書之。”[5]

篆、隸、形、楷因受到法度約束更強，因此抒情性就會被削弱。張旭的狂草以無法為法，灑脫之情映照在其筆墨中，從字的疏密大小之變可以感受到張旭情感的變化。《古詩四帖》開頭即是狂草，可以體會到張旭情緒的欣喜之感已經生發，此后情緒不斷激越上漲，至“齊侯問棘花……南宮生祥云”，其字形大墨濃，情感激昂至極，狂放自由之態更為凸顯，至“一老四五少”情緒略有舒緩，至最后“必賢哲”戛然而止，但書盡而意無窮，情意仍留于其中。

“中國的書法本是一種類似于音樂或舞蹈的節奏藝術。它有形線之美，有情感和人格的表現。”[4]書家或疾或緩的運筆中蘊含著豐富的節奏韻味，將筆墨揮灑于紙上，濃淡潤枯更不相同，這一切賦予書法以音樂的節奏感。張旭在狂草的書寫中通過運筆的疾緩、點畫的輕重、結構的疏密將節奏加以表現，行行之間的間隔并非整齊劃一、整篇不變，字與字之間并非字字分離。或緩或快的運筆使得狂草具有連綿不斷的勢態，字字相連為常態，使書法節奏更具有連續性。緩時，如潺潺流水；疾時，如瀑布傾瀉。正是這種緩急變化，加強了狂草的節奏意味。《肚痛帖》大小字穿插其中，參差錯落中又具有整體和諧性，第一行“忽肚痛不可堪”六字，前三字濃墨粗筆，厚重穩定，忽然之間，后三字輕筆連綿，順勢而下，極具藝術夸張的形式美，用筆飛動流暢，變化莫測。張旭在自由肆意之下所書狂草，其體勢的平衡被打破，書法的靜態空間也隨著打破，其 “形”表現出回環往復的態勢和線條的飛動變化，時間的動態美在張旭的狂草中得以充分體現。

張旭在狂草中以無定法為法，意欲達到法度的極限與無定的極限。其落筆書寫之時，筆墨自由奔放，隨胸臆自然而發，線條具有流動美，在狂草中可以體會到張旭的詩酒情懷及其豁達的生活態度，體味其奔放激昂的生命體現，形意相存。張旭將這一切寓于狂草之中，在節奏中流動，在字里行間流淌，奏出對自由靈魂的贊歌，體現出生命的意趣。