拼布藝術設計多元化實踐教學改革研究

王曉霞

（西安工程大學 服裝與藝術設計學院，陜西 西安 710048）

拼布藝術設計是具有創意性以及多元文化相碰撞的設計形式。我國的拼布藝術與國際高水平的拼布藝術尚有一定的差距，相比而言，國外的拼布藝術十分活躍，例如歐洲、美國和日本，每年都會定期舉辦超大型的拼布藝術展覽，拼布藝術教育體系也比較完善，相關產品也融入了日常生活。國內雖有部分紡織服裝類高校開設了與拼布藝術設計相關的課程，但教學課程體系不夠完善，實踐環節也比較單一，這些都有待進一步完善。

1 拼布藝術設計多元化實踐教學改革優勢

1.1 有利于營造高校雙創實踐氛圍

拼布藝術設計多元化實踐教學改革有利于將傳統拼布美學和現代科技相融合，進而推動新學科發展進步，能在一定程度上培養大學生的產品設計創新和實踐能力。許多藝術專業院校具有大量的傳統拼布設計美學資料，進而在人才培養方案中增加了拼布美術實踐教學，以期通過更多的實踐性課堂教學培養學生的實踐操作能力，同時將地方優秀的傳統設計元素和現代科技相結合，培育創新性拼布設計人才，推動多元化實踐教學改革[1]。“拼布藝術”實踐課程是一門對實踐能力要求較高的設計課程，通過分類設定，采用校企合作的方式，由淺入深，推動相關課程創新發展，以達到藝術專業的人才培養目標。

1.2 有利于促進拼布藝術創新與發展

拼布藝術已滲入現代服裝或現代家居裝飾中，并非單純地將規則或不規則的織物加以縫制，而是通過新的設計手段，將拼布藝術和現代服裝、現代家居建材理念相結合，設計出符合現代設計理念的家居建材、服裝、配件等。

以拼布藝術的室內設計為例，在軟裝設計流程中，布藝面料是最基本的元素之一，通常運用于抱枕、窗簾以及地毯等居室產品中（圖1），以進一步滿足現代人的實際需要，為整體家居環境帶來更大的魅力和更好的文化氛圍[2]。例如韓國著名設計師Jessica M·Hyoo的拼布作品，其靈感大多源于自然界，如藍天、海洋以及樹林等。

圖1 《自然》靠墊拼布藝術設計

此外，墻壁是占據室內面積最大的地方，所以能為拼布藝術提供較大的展示空間。拼布藝術不僅能通過墻壁裝飾使室內環境給人巨大的視覺沖擊，讓室內裝飾風格產生完全不一樣的感覺，還能讓整體建筑風格看起來更有設計感。通過一些裝飾畫或壁掛圖來裝點室內空間，采用自由拼接的方式呈現，以抽象的形式展現水紋、山脈，如圖2、圖3所示，通過具象的動植物與水紋形成對比，充分表達了創作者對大自然的向往之情。將這一藝術作品運用于室內裝飾中，可以為室內環境增添一道亮麗的風景線，讓人仿佛生活在自然之中，進而緩解自身壓力。目前，拼布藝術設計不再局限于針線的縫制，還運用了拼貼、疊加、破壞等手法，將各種元素組合起來，讓組合方式變得更加隨性自然，有效增強了作品的整體質感。在縫合布料的地方，設計者往往能特意將相對粗糙的針腳顯露出來。拼布設計的創意手段豐富多樣，顏色搭配豐富多彩，圖形組合方式變化多端，材質的選用也大膽多變，讓拼布藝術徹底改變了原來的形象，給當下布料、顏色與圖形設計提供了更多的新素材，帶動了現代服裝、家居用品在設計風格和形式上的重大變革。

圖2 《海韻》拼布纖維壁掛設計

圖3 《痕》拼布纖維壁掛設計

2 拼布藝術設計多元化實踐教學改革策略分析

2.1 “拼布藝術”實踐課程與創新創業實踐相結合

藝術專業課程教學和創新創業實踐教育相結合的教學新思路，更貼合服裝藝術與工程學院“藝工結合”的人才培養目標。學校可以組織《拼布藝術》展會，讓學生參加如由市政府組織的國際藝術潮流品牌展覽會、由師生自主舉辦的校園藝術課程展覽會，不僅能得到社會大眾和在校教師的一致好評，社會企業也會因此產生校企合作意向，進而可以沿著這種道路不斷拓展，既可以創辦個人拼布工作室，也可以開設教師訓練班，不僅可以為學生提供一個創業機會，還可以為畢業生創造一個就業機會[3]。通過校企合作，借助企業先進的拼布設備設施與資源，打通并開拓基于市場和企業需求的拼布藝術新產品設計研發通道，并以此作為實踐平臺，讓學生更好地施展自身的設計才能，并服務于企業和社會，進而設計生產出符合社會需求的衍生拼布藝術產品，包括環境裝飾產品、服裝以及文創產品等。此外，將課程思政內容充分融入相關課程的教學實踐中，即將工匠精神、傳統文化與設計實踐相結合，通過實踐加強拼布藝術設計理論的靈活運用，促使學生更好地掌握拼布設計技能與工藝技巧，提高拼布藝術設計作品的藝術表現力，更好地弘揚中華民族優秀的傳統文化。

2.2 深化“以賽促學、以賽促教”拼布藝術設計教學

2.2.1 以賽促教學，推動高質量發展

拼布藝術設計大賽可以從多方位綜合檢測學生的綜合素養和創新能力，通過訓練學生認識和掌握拼布藝術的創新能力，將專業知識比賽內容納入實踐課程中，提高實踐課程的教學品質與水準。在講授專業課程時，教師可以將拼布藝術產品設計大賽與專業課程設置相配套，或將比賽選題與教學訓練內容要求相結合，將課堂上講授的理論知識與拼布藝術大賽實踐案例相結合，同時進行深度分析，開展拼布藝術專項介紹。教師在設計課程時可以將比賽題目設定為“拼布藝術”課程的結課作業，進而更好地將競賽內容整合到課程教育中，讓學生在完成本科課程作業的同時，也設計出比賽用拼布藝術作品，并在教師的引導下系統地運用設計專業知識。

2.2.2 以賽驗教學，加強促教改

拼布藝術設計大賽能更直觀地展現出學校的選題能力和學生對相關專業知識的掌握、實踐能力[4]。設計專業競賽不僅能提高學生的實際創新能力，還可以幫助教師進一步了解自己教育思想的局限性與實際應用價值，幫助教師進一步掌握、關注與社會市場發展密切相關的學科信息。由于以學生的設計比賽成績來檢驗教師，學生的考核成果也可以作為衡量教師教育水平的一把標尺，而獲獎學校的教師也可以此作為業績考核指標和晉升指標。通過這種方式，可以鼓勵老師改善課堂的教育形式，并與時俱進地拓展拼布藝術設計實踐教學方法。

2.3 校企雙師互補式“拼布藝術”課程教學

2.3.1 校企共建特色課程

院校需認真貫徹執行《高等學校課程思政建設指導綱要》，建立并完善基于課程思政的課程體系，進一步將課程思政內容有機融入拼布藝術設計相關基礎課（“縫繡工藝實踐”）、專業基礎課（“面料造型設計”）和專業課（“拼布藝術設計”“家居飾品設計”）等教學中，更好地實現拼布藝術設計專業人才培養目標。近年來，學校與企業合作開設了“拼布藝術”“電子商務”“面料再造”“服飾品DIY”等專業特色選修課，拓寬了學生視野，開拓了學生的創新思維。比如由上海某公司贊助創建的拼布藝術室，聘請了來自上海的老師到校講學授藝以及來自中國臺灣的老師來校開展“中華傳統拼布經典”講座，幫助學生了解中華拼布歷史文化，助力師生積極開展課外實踐項目，共同探索拼布藝術。

2.3.2 學生作品展的常規化和制度化

學生拼布藝術作品展示一直是藝術設計相關專業的特色教學活動，也是服裝產品專業展示學生課程學習成果的重要途徑。學生作品展創辦期間，院校需鼓勵學生相互學習交流，并聘請企業專家來校點評，與學生交流互動，開拓學生的創新思維，使專業的教與學更加貼合企業實際，符合市場化要求。在拼布藝術創作過程中，創作者只有打破傳統拼布工藝、表現語言及表現方式等束縛，不斷創新拼布藝術的表現手法，才能讓拼布藝術實現更高層次的語言表達。當前，人們的生活水平進一步提升，后現代、解構主義的觀念意識不斷增強，更加傾向于創新具有藝術裝飾性的拼布形式，讓拼布藝術設計形式朝著更加現代化、立體化的方向發展，進而為人們帶來更多美的享受。現代拼布藝術設計工藝也較多，如拼貼、疊加、做舊、鑲珠片等，如圖4所示，尤其隨著科學技術的迅速發展，印花技術、染色技術等高科技逐漸應用于拼布藝術創作中，機械化與數字化的絎縫、手工刺繡等形式，讓作品具備更強的視覺沖擊力，也讓作品更加自由、張弛有力。因此，學生的作品展與市場、行業、企業充分融合，使課程教學的針對性、時效性得以增強。學生作品展可以促進“拼布藝術”實踐課程的教與學朝著更深、更精、更廣的方向發展。

圖4 《海語》系列拼布壁掛設計作品

3 結語

國內拼布藝術仍屬于初級階段的新興藝術產業，雖有部分紡織服裝類高校開設了與拼布藝術設計相關的課程，但教學課程體系還不夠完善，實踐環節也相對單一，亟待拼布藝術設計專業人才的加入。因此，相關專業不僅需革新現代服裝設計方式，還要繼承和發揚拼布藝術，讓傳統拼布藝術在現代設計中釋放新的生命力，使獨具中華民族傳統歷史和文化特色的拼布藝術也在挖掘傳承的基礎上，以新的面貌再次煥發獨具中國特色、中國風格、中國氣派的別樣藝術風采。