淺析二胡作品《一枝花》的演奏

徐宏展

（河南大學 河南 開封 475001）

二胡作品《一枝花》是帶有濃郁魯西南風格的音樂作品，在民族音樂舞臺上閃耀著光芒，同時還是最受人青睞的二胡獨奏曲之一，在推動二胡音樂藝術發展以及合格人才培養當中發揮著重要作用?！兑恢ā愤@部作品之所以能夠一枝獨秀，成為二胡作品當中的經典之作，是因為作品有著濃郁的地方文化韻味和地域特色。在實際的改編過程當中，整合了魯西南文化以及獨特的創作與演奏方法，更有助于把地方特色體現出來，也能夠立體展現二胡音樂的魅力。在對這部作品進行演奏的過程中，應該先做好整體內容的分析，把握作品的整體風格，運用科學多樣的演奏技法，從而實現對作品的完美展示，充分滿足人們對于民族音樂的領悟需求。

一、二胡作品《一枝花》概述

為了對二胡作品《一枝花》進行有效演奏，應該對整部作品進行充分了解，首先應該把握的就是作品創作背景。事實上,這部作品是對嗩吶樂曲進行改編形成的，在改編完畢之后就得到了很多二胡演奏者的青睞，且越來越受觀眾喜愛。這部作品把舊社會民間藝人悲慘經歷和仍舊堅持藝術道路，在面對艱難困苦的生活狀態時，始終保持不卑不亢和強烈斗爭精神，進行了有效表現，當然也體現出解放之后人民重操舊業，重新呈現出欣欣向榮局面的動人場景。這部作品創作改編于1959 年，是任同祥先生把山東地方的嗩吶作品《一枝花》改編形成的。作者在改編過程當中充分融入了自己作為民間藝人的切身經歷，同時也懷揣著對黨的無限感激，創作出了經典的二胡作品《一枝花》，并且運用這種作品寄托自己的情感。

在分析作品創作背景的基礎之上，還應該對作品體現的思想內涵進行客觀把握。從整體上看，《一枝花》是同名嗩吶作品改編的，在具體的改編當中并沒有較大的變動主題旋律和語調，同時還特別注意保有原有樂曲的藝術風格。二胡作品《一枝花》雖然是經過改編的作品，不過在具體的改編環節并沒有改變原有的結構順序，僅僅是消減了規模，不過消減幅度并不大。因此想要正確解讀二胡作品《一枝花》的思想內涵，必須立足原有的嗩吶樂曲進行客觀分析。這部作品所體現的是廣大民間藝人對生活的無限期待和向往，讓聆聽者無不動容，且可以讓心靈在這一過程當中得到凈化，產生回味無窮的感受。透過對作品思想內容的分析，能夠了解到當時年代的民間藝人，過著非常艱難困苦的生活，而且他們一直在社會底層生存，有著比較匱乏的物質生活條件，但是不可忽視的是他們擁有非常豐富的內心世界，且有著對藝術的純粹追求，因此他們的內心是充滿歡樂和滿足感的。

二、二胡作品《一枝花》的風格

想要對二胡作品《一枝花》進行科學研究，傳達內在情感，除了要對作品創作背景以及思想內涵進行分析之外，還需要對整部作品體現出來的獨特音樂風格進行正確把握。通過對音樂風格的研究，不僅可以把握和展現二胡樂器的音色特征，還能夠感悟其中滲透的藝術和文化。二胡作品《一枝花》，除了注重對二胡樂器的音色進行表現之外，還在其中學習借鑒嗩吶的音樂技巧，讓最終呈現出來的作品富有激情，又能夠把山東本地民間的質樸韻味體現出來。從整體角度分析，這部作品的每個構成部分均顯現出差異化的音樂風格。整部作品包括四個大的部分，分別是引子、慢板、快板和尾聲。引子部分的風格所體現出來的是整部作品的整體風格，可以用豪邁來概括。為了對豪邁風格進行有效展現，融入了很多的技巧，比如滑音技巧、揉弦技巧，在技巧運用過程當中存在著大開大合，在塑造人物形象方面發揮了良好承托作用。慢板部分的風格可以概括為悠揚，能夠給欣賞者帶來蕩氣回腸的聆聽感受。為了對這種風格進行表現，主要是對壓揉、滾揉、滑音等技巧進行運用，以便烘托音樂氛圍獲得良好的代入感，把人物和場景聯系成一個整體，能夠讓欣賞者獲得身臨其境的感受?？彀宀糠值恼w風格可以概括為真實質樸，情感表現非常充沛，在選取音樂素材的過程當中，吸收了山東地區的民間小調，融入了多樣化的音律變化與特殊音效，把自然真實而又淳樸的情感體現得淋漓盡致。這個部分主要是把山東地區的民俗民風呈現出來，同時加入了很多模擬嗩吶音色，讓最終的作品非常貼近民間審美意趣。尾聲部分的風格是自由的，對速度沒有給出非常嚴格的限定，節奏上是緩慢的慢板節奏。盡管如此，在對低聲部進行靈活巧妙的應用之后，生成了美妙無窮的藝術韻味。事實上結尾部分體現的自由化風格，在傳統二胡作品當中是非常少見的，這部作品實際上學習借鑒的是山東戲曲的藝術表現要素。

三、二胡作品《一枝花》的演奏技法

（一）左手演奏技巧運用

二胡作品《一枝花》，在演奏技巧方面具備獨特性，只有運用恰當的演奏方法，保證技巧運用的合理性，才能夠體現出作品的獨特韻味。左手演奏技巧在演奏二胡作品當中非常值得關注。左手的表現手法相對較多，目的是對二胡作品的藝術特點進行體現。伴隨二胡音樂藝術的發展和二胡器樂研究的持續深入，左手演奏技巧也變得非常豐富多元。對于二胡作品《一枝花》的演奏來說，需要重點把握以下幾種左手演奏技巧：一是壓揉技巧。壓揉技巧運用當中需要注意將左手手腕作為原先運用左手手掌上下擠壓形成壓力，然后移動手腕讓琴弦出現震顫。在二胡作品《一枝花》當中，壓揉演奏技巧運用了很多，不過也有部分技巧表現得不夠明顯，要求演奏者根據作品的風格認真感悟和細心揣摩。二是滾揉技巧。這種技巧要求運用左手手掌上下浮動，把手指第一個關節重復屈伸，指尖輕柔而又均勻撥弄二胡琴弦，以便形成音波，生成一種類似于滾動的聲音效果。在作品的慢板以及快板部分都有這種技巧的運用，也是因為這種技巧讓情感順利延續并表現出一種綿長的感覺，大大增加了二胡音色表現力。三是滑揉技巧?；嗉记呻y度很大，要求對左手手指進行精準合理地使用，把音的準線當做中心，然后進行手指上下滑動，生成多樣化的音調。二胡作品《一枝花》在引子部分用到了不少的滑揉技巧，突出了作品的韻味。比如這部作品從“re”到“fa”的部分，假如選用的是嗩吶就難以獲得滑音效果。借助滑揉技巧可以把山東民間小調的獨特韻律體現出來?；瑒铀俣燃涌煨枰黾尤嗟牧Χ?，不過在具體的操作過程中應該讓虎口松弛，充分發揮手臂的力量，以便對動作進行精準控制，同時確保動作自然流暢。四是潤腔技巧。潤腔技巧在二胡作品《一枝花》的演奏過程中發揮著極大的作用，可以裝飾和改變某個部分的旋律。這部作品中包括了不少的潤腔處理內容，比方說打音、回滑音、上下滑音等技巧。這實際上是原來所那作品決定的，而二胡作品又保有了嗩吶樂曲的韻味，把山東民間小調的原始性表現出來，讓民族韻味更加明顯。

（二）右手演奏技巧運用

右手技巧在二胡演奏當中也是不可忽視的，主要涉及到的是運弓技巧。在二胡作品《一枝花》的演奏當中，應該重點關注以下幾種右手技巧：一是長弓技巧。長弓演奏的重要目的在于降低二胡的速度。在二胡演奏過程中，長弓技巧是一項基本功，是演奏者應該掌握的基本技巧，也是完成高難度二胡作品演奏的根本。在二胡作品《一枝花》當中成功的運用是非常頻繁的，不管是引子還是慢板部分都有這種技巧的運用，需要在演奏過程中進行力度的控制，以便生成差異化效果。比如引子部分的長弓技巧應用要降低尾音，維持平穩性。在步入尾音階段，運弓節奏應該適當加快延長時間，為進入下面的音符打好提前量。二是快弓與跳弓技巧?？旃记勺顬轷r明的特征是頻率適當，在16 分音符片段的演奏過程中必須用到這種技巧。對于二胡作品《一枝花》來說，應該把跳弓技巧和快弓技巧聯合起來進行應用，把作品的精妙之處體現出來。整合技巧的目的在于模仿嗩吶這個樂器的獨特音效，呈現出歡快的節奏和豪邁奔放的情緒狀態，也把山東地區的民間小調風格體現出來。三是波弓技巧。波弓是借助運弓頻率與指尖對琴弦壓迫強度的變化，讓音調顯現出如同波浪一般的變化效果。這種技巧在演奏二胡作品《一枝花》當中可以把當時舊社會的風貌體現出來，把欣賞者帶入昔日情懷，有效襯托與塑造人物形象，優化演奏氛圍。不過在演奏過程當中必須要確保平穩控制好壓迫度，保證全弓音律穩定。

四、結語

《一枝花》原本是非常有名的傳統嗩吶音樂作品，之后經過二胡改編，在整合原有作品特征的情況下，把二胡的獨特音色以及藝術魅力發揮出來，現如今已經成為二胡音樂當中極具代表性的獨奏作品，除了在演奏當中備受重視之外，還是藝術教學和考試等活動當中的重要曲目，有著極高的音樂價值，把二胡音樂的風格魅力體現得淋漓盡致。在對這部作品進行分析研究的過程中，應該將演奏分析作為重中之重，只有把握了正確的演奏方法和技巧，才能夠將改編曲的風格特色體現出來，給人以愉悅的欣賞感受，讓音樂意境變得更加豐富，提高作品呈現的藝術效果。