歌劇詠嘆調(diào)《鞭打我吧》作品鑒賞與演唱實踐分析

李梁薇

一、莫扎特與他的《唐璜》

（一）莫扎特歌劇創(chuàng)作風(fēng)格

莫扎特的作品始終緊跟時代潮流，在啟蒙運動的大環(huán)境下，以神話為主要內(nèi)容的“正歌劇”漸漸衰落，選材以人為主題的“喜歌劇”興起，于是莫扎特也著手將創(chuàng)作內(nèi)容轉(zhuǎn)向平民與世俗生活，莫扎特的歌劇選材貼近平民大眾，堅持讓歌劇為大眾服務(wù)，并且創(chuàng)作的內(nèi)容通俗易懂，具有鮮明的時代性與流行性的特點。

莫扎特的歌劇創(chuàng)作基于音樂發(fā)展的原則，注重人物在每一部歌劇作品中的定位與每位人物的音樂風(fēng)格特征，在歌劇創(chuàng)作中，通過宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)和重唱等多種音樂形式來表達人物的內(nèi)心情緒變化與矛盾。他的音樂風(fēng)格融合了古典音樂的連貫、優(yōu)雅與意大利歌劇的詼諧、幽默與自由，始終堅持“歌詞為音樂服務(wù)”和用音樂來刻畫人物性格的原則，這樣的創(chuàng)作方式使劇中的每一位角色都栩栩如生，促進了劇情的發(fā)展，加強了情緒的渲染，帶給觀眾飽滿的熱情，使歌劇的舞臺充滿感染力與生命力。

（二）歌劇《唐璜》劇情內(nèi)容

唐璜迷上了老軍官的女兒安娜，于是在夜里潛入安娜的房間欲行不軌，安娜大聲呼喊求救，唐璜卻殺死了前來營救女兒的老軍官，并趁亂逃跑。然而逃跑的路上又對正準備舉行婚禮的農(nóng)村少女采琳娜起了歹心，他用各種甜言蜜語誘騙天真的采琳娜，使得采琳娜在自己的未婚夫與唐璜之間猶豫不決，正當唐璜的陰謀快要得逞時，被匆忙趕來的前妻與安娜揭露了真實面目，采琳娜這才醒悟過來，唐璜的卑鄙計謀以失敗告終。可唐璜仍然不知悔改，再次勾引采琳娜，在她的窗下唱情歌，這時的采琳娜堅定地拒絕了唐璜，并向自己的未婚夫馬塞托表達了自己對他的愛意與忠心，唐璜因唱歌被眾人發(fā)現(xiàn)并追殺，最后被老軍官的石像施展咒語拖入深深的地獄。

二、詠嘆調(diào)《鞭打我吧》作品分析

（一）采琳娜人物塑造

采琳娜是這部歌劇中的女主角之一，是一個生活在社會低層的小老百姓，她年輕貌美，天真又活潑，是一位簡簡單單的農(nóng)村姑娘，愛慕虛榮的小市民形象也十分突出，幾經(jīng)唐璜的哄騙，她開始傾心于富裕的生活，在唐璜與未婚夫馬塞托之間猶豫，涉世未深的她面對唐璜的花言巧語絲毫沒有防備之心，在唐璜的滿嘴謊言下，她相信了唐璜真的想要娶自己為妻，從這里也體現(xiàn)出她作為一個年輕小人物的無知與膚淺。在她得知自己被欺騙之后幡然醒悟，心中充滿了愧疚與自責(zé)，她勇敢地向眾人揭露唐璜的真實面目，又向未婚夫馬塞托撒嬌認錯，以溫柔可愛的形象請求未婚夫的原諒，并且表達自己對馬塞托的忠心和心中的濃濃愛意，這也充分體現(xiàn)出采琳娜率真可愛，單純質(zhì)樸的性格特點。

莫扎特在他的音樂作品中塑造了一個鮮活、真實、立體的采琳娜的形象，以采琳娜與唐璜的矛盾為線索，將整部劇情串聯(lián)起來，不斷向高潮推進，通過劇情的不斷發(fā)展，采琳娜的角色形象也逐漸被刻畫出來，觀眾對于采琳娜的角色認同也漸漸得到提升。

（二）《鞭打我吧》選段的劇情與情感

唐璜因殺了人逃跑，經(jīng)過農(nóng)莊時恰好遇到了準備舉行婚禮的農(nóng)村姑娘采琳娜，死性不改的唐璜又看上了采琳娜，于是展開了對采琳娜的追求，誰知天真無知的采琳娜經(jīng)不住唐璜的誘惑，對于未婚夫的感情開始動搖，在得知唐璜真實面目后才意識到自己被騙，于是既后悔又自責(zé)，心中充滿愧疚對未婚夫撒嬌道歉，此時唱起《鞭打我吧》。采琳娜的真誠獲得了善良的馬塞托的原諒，兩人開心地拉起手，歡快地唱著未來的美好生活。

三、詠嘆調(diào)《鞭打我吧》演唱實踐分析

（一）聲部劃分

這首作品屬于莫扎特的喜歌劇，角色形象是鄉(xiāng)下的年輕姑娘，角色年齡在16到25歲之間，應(yīng)用音域在小字一組的F與小字二組的G之間即（f1-g2），適合聲部為輕型抒情女高音。

在國內(nèi)的文獻中輕型抒情女高音（Soubrette Soprano）又被譯為喜劇女高音，其中意大利語Soubrette含義為“精明的、狡猾的”，精簡概括了該聲部的角色特點。①輕型抒情女高音聲部音色明亮通透、輕盈活潑，對于《鞭打我吧》這部作品的演繹十分合適。

（二）氣息與速度的處理

氣息是歌者的必修基本功，《鞭打我吧》這部作品情緒多變，節(jié)奏速度多樣，因此在每句的演唱前都應(yīng)做好充足的吸氣準備，由于作品句與句之間連接緊湊，因此換氣要快，不能耽誤下一句的進入。在演唱時，應(yīng)盡可能保證氣息的流動，以情帶氣，以氣帶聲，使旋律得到連貫地演唱。由于歌曲前后具有明顯對比，演唱者在氣息處理上應(yīng)不斷根據(jù)自身情況進行磨合，保證在前后變化中保持氣息的穩(wěn)定與平衡。

第一句“Batti,batti,o bel Masetto”,節(jié)奏型為平穩(wěn)的二八，速度保持穩(wěn)定，不能太快，在氣息控制上要盡可能像說話一樣連貫，具體可參考鋼琴伴奏部分的連音線，此時腹部支撐應(yīng)做到位，但不能過于劇烈，因為此時采琳娜處于小心試探的階段，氣息也應(yīng)略微收一些。

在第17至18小節(jié)、21至22小節(jié)時，是鋼琴的間奏部分，此時演唱者可以重新調(diào)整呼吸，做好準備進行下一個樂句的演唱，“間奏”是演唱者需要十分重視的地方，每一個間奏都給了演唱者重新調(diào)整呼吸的機會，為后續(xù)的發(fā)展提供充足穩(wěn)定的氣息保障。

第61小節(jié)由行板四二拍轉(zhuǎn)為快板八六拍，氣息的流動應(yīng)比之前更加快速，速度逐漸變得活潑起來，圓舞曲風(fēng)格的段落在氣息控制上應(yīng)更有律動感，如同跳舞一般。一直到歌曲的最后，馬塞托不再生氣，采琳娜終于可以長嘆一口氣，此時氣息下沉，演唱進入尾聲。

（三）語言表現(xiàn)

意大利語歌曲中，雙輔音的停頓是十分重要的，在這首作品中“batti”“masetto”等詞匯中的“t”先阻塞停頓再發(fā)音，這是歌者在演唱中需要十分注意的一點。另一語言難點在于，例如19小節(jié)的“Lascie rò straziar mi il crine”四十六節(jié)奏型與集中的詞匯組合，十分容易造成語言含糊不清，尤其在“mi il”之間，兩個“i”同時出現(xiàn)需要連讀，需要歌者反復(fù)慢練。

此外，語氣重音也是十分重要的一點，例如87小節(jié)“sì,sì,sì,sì,sì”連續(xù)的出現(xiàn)，配合均勻的八分音符，在這里需要將每一個“sì”都著重演唱，“sì”是“是”的意思，這里通過語言的不斷重復(fù)來表達采琳娜的喜悅心情。

（一）情緒處理

相對于演唱者而言，想要做到好的情緒處理，首先需要完整了解歌詞的含義，并且對于歌詞中的每一個單詞的具體含義都要十分清楚，可以通過對歌詞的詳細分解，進而對每一個樂句表達的情緒進行處理。

第一部分表達的其實是同一含義，“你打我吧，打我吧，我親愛的馬塞托，你可憐的采琳娜，就像是一只可憐的小羊羔，等待你來打我。”此時的采琳娜正處于差點背叛了自己的未婚夫馬塞托的自責(zé)愧疚的狀態(tài)，她發(fā)現(xiàn)了自己被騙了，也意識到了自己的錯誤，剛巧馬塞托在與唐璜正面交手時被打傷，心中又生氣又郁悶，所以這一部分采琳娜既像是一個犯了錯等待懲罰的小孩子，又怕馬塞托真的生氣離開她，于是小心翼翼地來哄馬塞托高興，撒嬌求他原諒。

第二部分歌詞大意為“哪怕你來拉扯我的頭發(fā)，或者你抓傷我的眼珠子，然后將你那可愛的小手給我，我將愉快地親吻它”。在劇本中，此時馬塞托并沒有消氣，他轉(zhuǎn)身走開了，采琳娜著急了，開始說一些狠話，但是此時她知道馬塞托并不會真的像那樣傷害她，于是采琳娜就像小孩子耍賴一樣纏著馬塞托，請求他的原諒。此時馬塞托再次走開了，但是走的不是很遠，甚至不時回頭偷看采琳娜，于是采琳娜故技重施，再次用溫柔的撒嬌來挽回馬塞托。

第三部分“哦！我明白了！你沒有勇氣！你沒有勇氣！“這是采琳娜故作生氣，裝作自己受委屈地模樣來刺激馬塞托的心情，并且此時的采琳娜抓住了馬塞托的手。

最后一部分進入對于未來美好生活的暢想“我的生命，平靜又和諧，充滿滿足與幸福，無論是白天還是黑夜，我們都歡樂的在一起”。這樣的美好生活讓馬塞托心動了，被說服的馬塞托安靜下來，帶著歡樂的心情凝視著自己的新娘，采琳娜心中也充滿了激動與喜悅，與未婚夫共同沉浸在對未來幸福生活的向往中。

（一）舞臺表現(xiàn)

這是一首極具感染力，表演性極強的歌曲，因此成為了許多女高音歌手在音樂會演唱的熱門曲目，下面將針對動作、情緒等方面根據(jù)自身演唱實踐進一步分析這部作品。

1、前奏處理

這部作品特殊的一點在于，演唱前沒有前奏，因此需要歌手提前與藝術(shù)指導(dǎo)商量好如何進入，以下有三種可選擇的進入方式：第一，不給提前的提示音高與速度，歌手與藝術(shù)指導(dǎo)在場上進行眼神的交流，確定已經(jīng)準備好，同時吸氣同時進入，但是這樣的進入方式要求歌手將第一個音的音高銘記于心，以保證在沒有音高提示的情況下也能夠一步到位；第二，只給音高不給速度，藝術(shù)指導(dǎo)將第一小節(jié)的和弦作為提示和弦，以由低到高分解和弦的形式先彈奏出來，歌手再跟隨伴奏的氣口進入；第三，既給音高提示也給速度提示，藝術(shù)指導(dǎo)提前給兩小節(jié)預(yù)備拍，旋律為標準音“a1”與歌手演唱的第一個音“c2”，但是這種進入的方式會影響音樂的整體美感，不建議音樂會上使用此種方式。

2、動作與表情

在動作與表情的表現(xiàn)上，大致分三部分，第一部分是演唱開始時角色的小心翼翼與委屈，第二部分是假裝自己生氣，第三部分是喜悅歡樂的心情。

在第一部分的表現(xiàn)上，演唱者可以表現(xiàn)出一副難過、委屈的表情，在肢體表達上可以將雙手拉住放在身前，并且伴隨旋律輕輕搖晃身體，展示出犯錯少女撒嬌的可愛樣貌。

第二部分，在唱到“哪怕你來抓我的頭發(fā)，哪怕你挖我的眼睛”這兩句時，角色明知對方不會這么做，但還是這樣說出來讓他不要生氣，此時演唱者可以裝作一副可憐的樣子，好像真的自己馬上就要去領(lǐng)罪一般，將手攤開或是伸向前。尤其值得關(guān)注的地方是，在這兩句中間有兩小節(jié)的間奏，間奏正好是兩句歌詞的承接部分，第一句說完以后男主角還是沒有消氣，所以女主角此時應(yīng)該是十分焦急，心里想著如何才能消除對方的怒氣，演唱者可以在這個間奏時抓抓自己的裙子，好像自己想不出辦法了，豁出去說狠話了一樣。

第三部分是女主角都已經(jīng)把好話說盡了，但是好像男主角還是在氣頭上，于是女主角索性不哄他，耍起自己的小脾氣來，又可愛又率真，用激將法來說男主角“哦！我知道了！你沒有勇氣！”此時演唱者的表情可裝作又無辜，又有一些埋怨的樣子，睜大眼睛，并且可以將嘴嘟起，在劇本中，此時的采琳娜抓住了馬塞托的手，但是在獨唱演唱中，沒有男主角，因此演唱者可以自己雙手扣住，放在身前，左右搖晃，好像在拉著馬塞托的手一樣。

第四部分從第61小節(jié)開始，進入快板，明顯情緒歡樂了起來，采琳娜快樂地暢想兩個人未來的美好生活，演唱者的表情也應(yīng)該自然放松起來，與前兩部分的委屈或是生氣形成鮮明的對比，露出快樂燦爛的笑容，八六拍的圓舞曲節(jié)奏讓氣氛活躍，演唱者可以隨著八六拍的節(jié)奏，跟隨旋律在每拍的重拍出輕輕搖晃身體或是輕輕點頭。在肢體動作上，雙手可以捧在胸前，作祈禱狀，眼睛也應(yīng)該入戲，好像已經(jīng)看到了未來的美好生活一般。劇本中，男主角在第85小節(jié)被說服了，他安靜下來，帶著歡樂凝視著自己的新娘，87小節(jié)“sì,sì,sì,sì,sì”歌詞含義為“是是是”表示贊同，演唱者可以在唱這句的時候點頭，就像自己遇到了十分贊同或是十分快樂的事情一樣，表情是又急切又快樂，興奮中也帶了些許的放松的心情，自己緊張、難過、小心翼翼的心情終于消失，最后進入了自由甜蜜、幸福愉快的二人世界。■

注釋：

① 汪啟璋,顧連理,吳佩華編譯.外國音樂辭典[M].上海音樂出版社,1988:728.