芻議戈特沙爾克《西班牙隨想曲“阿拉貢風格霍塔”》

王星偉 / 王潔慧

一、戈特沙爾克的生平簡介與創作風格

（一）戈特沙爾克的創作人生之路

路易斯·莫羅·戈特沙爾克于1829年出生在美國南部著名的港口城市新奧爾良。在十七世紀中期之前的新奧爾良地區有很多白人與黑人通婚的情況，而通婚后所繁衍下來的后裔，有的是非洲血統，有的是白人血統，這就促成了歐洲與非洲傳統文化的結合。再加上新奧爾良特殊的地理位置，使得這里有很多民族雜居。所以，新奧爾良地區的文化非常的多元化。這就為戈特沙爾克的創作之路提供的天然的優質基礎，也是他事業成功的根源所在。①

戈特沙爾克從小家庭條件優越，所以他3歲時就開始了他的學琴之路，童年時期在新奧爾良長大的戈特沙爾克從師于當地的音樂名師，并且開始參加一些演出，年僅8歲就開了一場獨奏會，漸漸地展露出了他在音樂上的越人才能。他的父親也從中看到了這一點，所以在他13歲時他的父親決定送他到歐洲繼續去學習深造。之后，戈特沙爾克從師柏遼茲并與他合作，交往密切。1850年起，戈特沙爾克開始了他在世界的旅行演出，于1853年返回美國，但此時，他的父親去世，負擔整個家庭的重任就落到了他的身上，這也對他的創作風格產生了一定的影響，所以他創作出了一些迎合當時聽眾趣味的傷感性的作品，并開始不斷地開音樂會及繼續巡演。1865年，他到拉丁美洲和南美旅行演出，最后連累帶病，與1869年逝世于巴西。

（二）戈特沙爾克的創作風格

戈特沙爾克創作的音樂作品都具有以下兩種音樂風格或其一：浪漫性與民族性。

浪漫性。美國音樂中的浪漫主義約持續了整個19世紀，其根源和特征與歐洲音樂的浪漫主義一脈相連，生活在美國這個時期的戈特沙爾克也深受其影響，再加上戈特沙爾克在巴黎求學時期時，肖邦、柏遼茲、李斯特等音樂家都是當時歐洲浪漫主義時期的代表人物，這些音樂家們創作的音樂都給當時正處于當地的戈特沙爾克造成了深遠的影響，使他的一些音樂作品中帶有很明顯的浪漫主義特征。其主要體現在以下三個方面中，一是他喜愛從民族、民間音樂中選取題材進行創作，作品具有非常鮮明的民族性，如本篇論文所探討的《西班牙隨想曲“阿拉貢風格霍塔”》等。第二點是他的很多作品都是標題音樂小品，而標題性音樂體裁是浪漫主義時期的重要標志。最后一點是他的音樂作品中帶有的炫技特點，他運用了各種各樣的技巧去使作品聽起來更加的豐富，更加有內涵，充分發掘鋼琴的表現力。

民族性。戈特沙爾克生活的時期正值世界民族戰爭不斷的19世紀中期，民族主義思潮隨著歐洲各國各民族的獨立而發展起來。戈特沙爾克將他在游歷世界時所學習吸收的各地民間音樂元素運用創作于他的作品中，并且受到了世界各地人民的好評。他作品中的民族性表現不同于大多數僅從本民族的民間音樂中取材的其他歐洲音樂家，而且還吸取一些西班牙和南美國家的民間音樂。因此他所具有民族性特征的作品大致可以分為美國本土音樂、南美音樂及西班牙音樂這三種風格。而含有這些民族民間音樂特點的作品都含有大量的舞蹈音樂，因此他的作品具有強烈的舞蹈性。

本文所芻議的《西班牙隨想曲》“阿拉貢風格霍塔”就是一首具有典型的西班牙音樂風格特點的作品，以下將展開詳細介紹。

二、西班牙隨想曲的創作背景

1851年至1852年間，戈特沙爾克開始了他在西班牙的巡演。在此期間他也創作了不少有關西班牙風格的作品，深受當地人民喜愛，甚至得到非常瘋狂的簇擁，成了西班牙的超級巨星，西班牙女王伊莎貝拉二世曾封贈鉆石十字勛給他，并正式宣布他為西班牙的國寶，所以后來人們在總結他一生的經歷時，都把這段時期總結為西班牙的崇拜時期。為了迎合西班牙當地群眾與皇室的音樂口味，他采用了西班牙民間音樂結合自己獨特才華創作了許多西班牙民族風作品。②

這首《西班牙隨想曲》“阿拉貢風格霍塔”是他在1852年于西班牙所作，也是他在1852年6月28日于馬德里上演的為10架鋼琴而作的《華麗的鋼琴交響曲“在薩拉戈薩”》的片段。這部作品具有典型的西班牙音樂風格特點：活潑、熱情，并且曲風華麗，歡快，帶有強烈的炫技特點。這首樂曲取材于西班牙當地的霍塔舞曲，這是一種在西班牙亞拉岡地區的民俗舞蹈及其民謠，其節奏為快速的三拍子，尤一對或多對男女以激烈的跳躍和旋轉的舞蹈，用響板、吉他、班杜利亞琴等樂器作為伴奏。

三、《西班牙隨想曲》“阿拉貢風格霍塔”民族性的體現和演奏技巧

這首建立在阿拉貢舞曲基礎上的華麗霍塔為降E大調，整首樂曲只用了兩次轉調，為6/8拍，但是其實西班牙民間舞蹈的節奏是快速的3/4拍的，戈特沙爾克在節奏上做出改變，使得它變得更加具有舞蹈性。③伴奏織體非常簡潔，大部分都是柱式和弦。樂曲的開頭雙手就以戈特沙爾克鐘愛的八度音程以及民族切分元素相結合拉開序幕，并且特意加入了ff（很強）的表情術語，制造出了一種非常輝煌的氣氛，猶如西班牙的特色賽牛表演一般，讓人們仿佛身臨其境般感受到了那種熱鬧與震撼。之后的兩個小節由幾個快速的七連音音群組成，并標注出strepitoso（喧嘩地、風暴似的）的表情術語使其繼續渲染濃烈的氣氛。

12～20小節開始呈現出了主旋律，每一句旋律先以幾個快速靈動的單音加上在句尾強調氣氛的八度和弦構成，并配合以左手為規整的三拍子節奏的八度和弦，繼續呈現出熱鬧、龐大的氣氛，收錄者在這里還特意標記了Brillante（輝煌地）的表情術語，所以在演奏這一段時每句最后的八度和弦一定要落鍵堅定果斷，要是想要使它們聽起來更加明亮，可以在演奏時加上踏板。后半句右手旋律使用的是三度雙音并且標記了頓音記號，使得這一整句在充滿輝煌的氣氛中又不失像西班牙民間舞曲那般的活潑與熱鬧。

21小節至28小節的右手旋律繼續使用三度雙音作為旋律的主要構成部分，配合以標準的三拍子節奏，再加上譜面上特意標注出來的頓音記號，使得這一段聽起來非常活潑，熱情，更加契合所取材的西班牙當地的霍達舞曲，讓人們在欣賞這一段是會不自覺地跟隨搖擺。左手的伴奏織體依舊是簡單的柱式和弦，左手簡潔的伴奏更加突出了霍達舞曲的高貴氣息。這一段旋律戈特沙爾克還加入了一些輕快的半音階去進行升華，使得它聽起來更加愉悅，輕快，并且也使這首曲子具有了炫技這一特點。彈奏時右手的半音階要彈奏得非常輕快，三度雙音在彈奏時指尖一定要能夠瞬間的往回“勾”才能把旋律的彈出歡快感。此段很好地體現了他在根據西班牙音樂所進行創作時的一貫做法，就是在盡最大可能展現出這些民間音樂本身的面貌特點時，再加入一些炫技成分。這種創作方法使這部作品能夠具有很鮮明的民間特色的同時也能夠有很好的演奏效果。

29至36小節的主旋律放在了左手上，這里左手旋律雖然和上方一樣也是以三度雙音為主，但彈奏起來并不用表現得和之前一樣歡快，這里標注了Marcato（著重地、清晰地）表情術語，需要以連奏的方式清晰地彈奏出來，右手要貼鍵將每句旋律帶出來。主旋律悠揚，明亮動聽。此時的右手伴奏采用的是非常簡單的顫音加半音階的式伴奏，由6連音、9連音和4連音組成了不規整的節奏。非常輕快，更加細膩地表現出了音樂，這種聽起來像是即興發揮的伴奏形式，給予了更大的自由發揮空間給左手旋律，并且也突出了這部作品炫技的特點。兩只手搭配起來給人以活潑、明亮的感覺。④

37至44小節是非常華麗、炫技的一句，也是連接之后又出現的活潑輕快的旋律句的過渡段，兩段的相同風格的樂段連續演奏，難免會讓人覺得有些枯燥，造成聽眾在聽覺上的疲倦。而戈特沙爾克在他們兩段之間加入風格迥異的一句，使得段落更加分明，與前后段形成了鮮明的對比，聽起來會更加具有格調。

這一段每句的前半句右手先是由四個音有規律的重復，從高音區開始向下彈奏，這里標注出了con bravura（有技巧地）的表情記號，所以這句在彈奏時要像彈奏音階一樣有技巧性跑動起來，才能營造出一種華麗的氛圍，再搭配以左手特意標注重音記號的八度雙音，使得這句聽起來更加的磅礴和大氣。而后半句左右手基本都是雙音，而且還有一些音是重復音，加上這些音程上標注的頓音及p（弱）的表情記號，并且在這里還標有scherzand（幽默地、詼諧地）的記號，所以這里彈奏時聽起來要讓人覺得非常輕快、活潑。與前半句搭配起來使得整句既輝煌大氣又不失輕巧。本段最后一句是以標有Tutta forza（用全部力量、盡可能響亮地）記號的音階結束，并且落在了主和弦上，非常穩定與和諧。

45至60小節又開始呈現出了如歌的旋律，這里的右手還是大部分使用了戈特沙爾克常用的三度雙音，節奏方面很簡潔，是比較規整的三拍子節奏。左手的伴奏織體是先由一個簡單的八度和弦再加上分解的八度進行和聲伴奏，這種伴奏使得整段旋律聽起來非常輕松，歡快。并且這里還標注了cantando（歌唱般的，悅耳的）的表情術語，所以本段在彈奏時一定要彈奏出旋律的起伏，抓住聽眾的耳朵，右手要根據旋律的走向表現出強弱區分。

這一段的53至60小節進行了樂曲的第一次轉調，由降E大調變成了升F大調，但左右手不管在旋律還是伴奏方面都和前句是一樣織體，只是整體的情緒表達要比上句更加活潑，這里特意標注了pp（很弱）和Leggiere（輕快的，輕巧的）表情術語，也是為了讓彈奏者在彈奏時表現得要比上句歡快，輕松。在實際演奏時可以將這句的右手三度音程彈成頓音，也可以通過控制踏板的時長來表現出與上句的對比。

61至結尾為本首樂曲的最后一段，這里的又轉回了本首樂曲的主調降E大調。這一段旋律由左手彈奏表現出來，右手是節奏很規整簡單的標準三拍子節奏，由兩個和弦不斷重復反復，均勻地彈奏著襯托左手的旋律，并不時變化著和聲音效，表現出了浪漫主義的縱向和聲織體特點。本段的右手并不能因為只有兩個和弦而且節奏規律簡單而彈奏的非常木訥，也不能彈得非常響亮，要表現出Misterioso（神秘地）的感覺，根據左手旋律的起伏表現出強弱變化。左手的旋律要根據譜面上標有的Marcato（著重地、強調地）記號彈奏的像進行曲一樣果斷、干凈，所以在練習時可以先把左手拿出來單獨慢練，確保每個音都能夠扎實、清楚地表達出來，再進行完整彈奏。

結 語

本文通過對戈特沙爾克創作的《西班牙隨想曲“阿拉貢風格霍塔”》為例，讓讀者更加深入地認識并了解到了戈特沙爾克本人及其作品的獨特魅力。這首作品中他對于西班牙民間音樂的創作改編，完美地在我們眼前呈現出了一個仿佛大家歡聚在一起跳舞的歡快場面。不僅體現的民族主義色彩也體現出了浪漫主義色彩。希望通過本篇論文中的淺顯分析，能夠讓更多的人體會到他的作品中的魅力。■

注釋：

① 蔡良玉.美國專業音樂簡史[M].人民音樂出版社,2004:28.

② 蔡良玉.美國專業音樂簡史[M].人民音樂出版社,2004:28.

③ 柯曉東.戈特沙爾克鋼琴作品探微[J].南京藝術學院學報(音樂與表演版),2007,(02).

④ 郝佳怡.戈特沙爾克鋼琴作品浪漫主義和民族性風格特征研究[D].華東師范大學,2015.