中國非物質文化遺產的數字化場景與構建路徑

□溫 雯，趙夢笛

（深圳大學 文化產業研究院，廣東 深圳 518060）

1992年聯合國教科文組織發起“世界記憶工程”，開啟了世界非物質文化遺產（以下簡稱“非遺”）的數字化。隨著數字技術的飛速發展，非遺數字化在全球范圍內得到重視，美國、法國、日本等國家先后啟動文化機構館藏資源的開放數據庫建設工程，并通過在線視頻、游戲、教育、互動平臺或項目為民眾提供非遺數字訪問、數字體驗和數字參與等機會。在我國，在對非遺進行搶救性保護的基礎上，數字化使得非遺超越時空局限，營造出從傳統到現代、從本土到跨越、從現實到虛擬的新興場景。在文化數字化成為國家戰略的當下，從數字化角度探討非遺的保護與傳承、創作與轉化以及傳播與體驗場景，構建非遺的數字化場景體系，對于強化非遺在當代的生命力和影響力，提升民眾的文化認同，助力中華文化全景呈現和建設文化強國具有重要的理論與現實意義。

一、非遺數字化的歷史階段、主要特征及場景態勢

我國的非遺保護與傳承經歷了從記錄、保存、展示到“見人、見物、見生活”的實踐歷程。在數字時代，運用現代數字技術將來自傳統的非遺予以活態展現，為大眾營造身臨其境之感，數字化場景的構建就顯得尤為重要。我國非遺數據庫、線上博物館等的建設為非遺數字化場景的構建奠定了基礎，非遺在形態、傳播和體驗方面的數字化特征也為非遺數字化場景的構建提供了方向。

（一）從“入庫”到“在場”：我國非遺數字化的歷史階段

我國作為歷史悠久的文明古國有著豐富的非遺資源，而隨著全球化的發展和經濟社會的變遷，非遺的生存與保護不可避免地面臨著新形勢。2005年3月，國務院辦公廳印發《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》，首次在政策層面提及非遺的數字化保護，包括建立檔案和數據庫，在非遺研究、認定、保存和傳播中注重科研成果和現代技術的應用等。自此，我國開始了近20年的非遺數字化理論探索與應用實踐，依據數字化介入的程度及表現形態，可將這段歷程劃分為“入庫”“上線”“在場”三個階段。

一是“入庫”階段（2005年至2012年）。原文化部通過一系列的工程和規劃，開啟了國家層面的非遺數字化工作，包括2005年批復中國藝術研究院啟動建設中國非遺數據庫，2010年再次依托中國藝術研究院啟動“中國非物質文化遺產數字化保護工程”，并在2012年發布的《國家“十二五”時期文化改革發展規劃綱要》中明確非遺數字化保護工程的任務，即以非遺的各類數據庫建設為主要內容，搭建覆蓋全國的數字化保護系統平臺。與之相應，學者們在這一階段著重對非遺數字化進行概念闡釋和技術研究，圍繞“數據庫”“檔案館信息化建設”“虛擬/數字博物館”“數字化圖書館”“數字化/新媒體影像”等主題探討了非遺的數字化存儲與展示。基于文化遺產數字化[1](p8)的定義，黃永林和談國新（2012）提出“非遺數字化是指采用數字采集、數字存儲、數字處理、數字展示、數字傳播等數字化技術將非遺轉換、再現、復原成可共享、可再生的數字形態，并以新的視角加以解讀，以新的方式加以保存，以新的需求加以利用”[2](p49-55)。這一論述全面且前瞻性地強調了數字化技術對非遺轉化復現和創新利用的作用。

二是“上線”階段（2013年至2016年）。在中國藝術研究院中國非遺數字化保護中心成立兩年后，我國非遺數字化保護標準體系于2013年基本建成，包括基礎標準、業務標準和門類保護標準[3](p14)；同時，國家非遺數據庫基本建成，非遺數字化管理系統軟件研發完成。隨著智能手機和移動互聯網迎來井噴式發展，新媒體技術的革新和生態變遷使得學者們開始關注非遺的傳播問題，如分析非遺的網絡傳播形態（達妮莎，等，2014）、新媒體傳播平臺（尚春燕，2015）、移動互聯網與非遺數字化傳播關系解析（權璽，2016）。同時，學者們進一步探討了非遺數字化保護的方法、機制和策略（鐘蕾，等，2013；楊紅，2014）；數字化傳承視域下非遺分類體系，如多層次分類①指第一層基本采用國家級非遺代表性項目名錄類別，并以二、三級分類作為補充。或雙層四分法②指第一層分為傳統表演藝術、傳統工藝美術、傳統生產生活知識與技能、傳統節慶與儀式四類，每類再建立二級分類。（黃永林，等，2013；楊紅，2014）；非遺數字化技術如大眾標注、關聯數據等采集存儲技術（劉向紅，2014；董坤，2015），資源描述、語義揭示、元數據、可視化、動作捕捉等形態轉換技術（施蕾，2015；蔡璐，等，2016；翟姍姍，等，2016）以及新媒體技術、三維數字化、虛擬現實技術等展示應用技術（張旭，2015；呂燕茹，等，2016），并對非遺數字化的知識產權問題（邵燕，2014）和數字技術介入非遺傳承的理論及路徑（常凌翀，2014；宋俊華，2015；王明月，2015）進行了有益探索。

三是“在場”階段（2017年至今）。這一階段，非遺的傳承發展獲得了更廣范圍的認同與實踐，線上+線下的傳播、體驗及消費場景逐漸形成。一方面，非遺作為中華優秀傳統文化重要組成部分的地位進一步確立，2017年《中國傳統工藝振興計劃》和《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》均提出要利用現代技術、網絡媒體及平臺傳承、傳播和推介非遺。另一方面，非遺通過文化事業和文化產業的發展進一步走入人們的生活。例如，2019年《關于促進文化和科技深度融合的指導意見》提出重點突破非遺傳承發展等領域的系統集成應用技術，“開發內容可視化呈現、互動化傳播、沉浸化體驗的技術應用系統平臺與產品”；2020年，《關于推動數字文化產業高質量發展的意見》提出促進優秀文化資源數字化，支持非遺通過新媒體傳播推廣，鼓勵非遺傳承人在網絡直播平臺開展網絡展演。2021年以來，相關政策的發布更加頻密，其中既有面向非遺的專項政策，如《關于進一步加強非物質文化遺產保護工作的意見》（2021）、《“十四五”非物質文化遺產保護規劃》（2021），也有將非遺及其數字化發展作為國家文化戰略的相關政策，如《關于推進實施國家文化數字化戰略的意見》（2022）、《“十四五”文化發展規劃》（2022）。政策的不斷出臺促進了非遺數字化的蓬勃發展。2018年，中國非遺保護中心啟動了“全國非物質文化遺產信息公共服務平臺”建設工作；非遺數據庫、數字博物館、短視頻、直播（電商）、云節展等數字化場景進一步發展，形成虛實結合的展示與體驗場景。學者們則緊跟時代潮流，主要從文化產業、“互聯網+”、數字人文、文旅融合、IP轉化、媒介傳播及場景重構等角度對非遺數字化展開研究。

經過三個階段的發展，非遺的數字化已形成以傳承人群體、政府、企業、學界、大眾等為主體的傳承與發展體系；非遺已不僅僅是被保護被展示的對象，而是被納入中華優秀傳統文化體系，成為我國文化事業與文化產業發展的重要資源；非遺的數字化也從技術主導轉向內容創新，為科技賦予色彩，豐富人們的美好文化生活。

（二）從形態到體驗：非遺數字化的主要特征

非遺數字化主要體現在形態、傳播和體驗的數字化。其中形態數字化是基礎特征，傳播數字化和體驗數字化從中衍生而來，并與形態數字化相互促進、共同發展（圖1）。

圖1 ：非遺數字化的主要特征

1.形態數字化

非遺的數字化首先體現在形態的數字化，包括對非遺的文字、聲音、圖形、圖像、紋樣、動作、技藝、流程、空間、環境等要素的數字化，承載于數據庫、數字博物館等存儲與展示平臺。不同非遺項目的采錄和呈現適配不同的技術形式。數字影像是非遺最基礎的虛擬形態，即利用數字攝像設備進行記錄，通過后期處理形成圖片、視頻等數字作品。數字影像具有紀實性、跨時空性和直觀性，尤其是動態的數字影像既能夠真實生動地再現非遺，又能通過敘事、拍攝、剪輯手段彰顯非遺的價值內涵與藝術表現。近兩年，基于區塊鏈技術的數字藏品異軍突起，也成為一種頗受青睞的非遺數字化形態。

2.傳播數字化

隨著傳統媒介與新興媒介的融合發展，非遺的數字化傳播呈現出四大趨勢。一是傳播主體更加多元。非遺傳承人、非遺機構與非遺網絡社群活躍互動，形成非遺的線上社區。二是傳播渠道更加多樣?！皟晌⒁欢恕?、直播與短視頻等形成了立體、開放、動態的“指尖”傳播體系。三是傳播內容更加豐富。通過融合新技術對非遺原生態的表現形式進行跨媒介轉換，再造新的表現形式[4]，如以非遺為主題的紀錄片、短視頻、網絡綜藝廣受歡迎，提升了非遺在當代的趣味性、藝術性和觀賞性。四是傳播受眾更加精準。當下非遺視頻傳播大多基于大數據、AI算法進行智能推薦，未來AI將在非遺智能化傳播中發揮更重要的作用[5](p87-94)。

3.體驗數字化

數字化技術使傳統非遺時空轉變為混合時空，數字信息與物質樣態共存，提升了非遺的可及性和體驗性[6](p198-206)。隨著“云端”時代的到來，360度或720度立體式、全景化非遺云端展演也悄然興起，如《龍鳳呈祥》《唐宮夜宴》利用數字技術增強了舞臺創作的表現力，以5G、VR、AR助力高清、沉浸式演播。線下沉浸式空間和業態的熱潮中，數字技術的介入也變得必不可少，如博物館利用全息、交互式數字技術推出非遺類實景游戲或互動游戲。諸如《匠木》《東家》《梨園行戲曲》等非遺主題的手游、購物或社群交流等應用程序也在不斷推出，讓非遺體驗變得隨時隨地、觸手可及。

（三）從現實到虛擬：非遺數字化的場景態勢

經過近二十年的系統性保護與傳承，非遺的創新條件不斷成熟。在“數字原住民”已成為社會主體的情況下，非遺數字化影響著其線上和線下的保護、傳承乃至消費行為。通過對非遺數字資源進行有效開發和傳播，不僅能夠實現對非遺本體的最優化保存與呈現，還能放大和延伸非遺價值，使其更好地融入當代生活。

“場景”（scene）最初是指戲劇的布景或電影的場面，后引入文化研究，指基于一地的文化生活設施、多樣化人群和活動所產生的文化現象，這一本土場景可通過印刷、廣播或數字技術形成跨域場景和虛擬場景，從而形成更大的生態網絡（Bennet& Peterson，2004；Taylor，2005）。以克拉克教授為代表的新芝加哥學派將“場景”納入區域發展及城市創意社區的研究范疇，并系統構建了場景理論，通過三類共計15個維度的設計，對社區的生活設施進行量化分析，從而獲得社區的文化特征和價值取向[7](p29-35)。依據文化研究領域的場景意涵，非遺的傳承與發展可分為本土場景、跨域場景和以數字化技術為基礎的虛擬場景。隨著非遺走入生活，學者們也開始關注非遺的場景化發展。例如，金元浦等（2020）認為，應依據非遺在當代的生命力對其進行不同的場景化保護；另有學者嘗試構建中國城市非遺傳承場景評價指標體系（陳波，等，2020），對“非遺+旅游”融合發展場景（劉中華，等，2021）、博物館非遺展覽展示場景（林淑娟，2021）、非遺生活性保護場景（郭新茹，等，2021）等進行研究。隨著非遺數字化的推進，非遺的數字化場景或虛擬場景也走入學者的視野，如以云游博物館為例對虛擬文化空間場景進行維度及評價研究（陳波，等，2021），對文化遺產虛擬場景維度進行設計與評價（陳波，2022），以及對數字化時代文化旅游場景進行研究（夏蜀，等，2022；汪妍，2022）。值得注意的是，一些學者也采用媒介場景（context）的概念，即在移動設備、社交媒體、大數據、傳感器以及定位系統的技術背景下[8](p11)，從“互聯網+”“5G時代”“媒介融合”“AR、VR技術”“人工智能”“直播+”的角度研究非遺傳承、傳播的媒介新場景。

2022年5月，國家發布文化數字化戰略，提出到2035年建成國家文化大數據體系，實現中華文化全景呈現，中華文化數字化成果全民共享。由此，非遺數字化場景的分析與構建尤為重要。本文認為，非遺的數字化場景指借助數字化技術形成的以數字形態、數字傳播和數字體驗為主要特征的傳承與創新空間，包括基于數字化技術的非遺保護與傳承場景，創作與轉化場景和傳播與體驗場景。以下即對這三類場景進行分析。

二、非遺數字化保護與傳承場景

保護與傳承是非遺的基礎性任務。借助數字化技術，非遺的數字化保護與傳承場景主要包括非遺數據庫、非遺數字博物館和非遺數字化教育等。

（一）非遺數據庫

非遺數據庫是非遺數字化保護的基石。非遺數據庫具備標準化著錄、結構化存儲、多元化檢索查詢、網絡化訪問共享等功能，直接用于非遺及其相關資源的保存與管理，直接輔助非遺項目的保護和傳承[9](p122)。

目前我國的非遺數據庫已形成以中國非遺數據庫為代表的國家級或地方綜合性數據庫，以中國服飾文化集成、中國音樂總譜大典等為代表的專題資源庫，以及項目資源庫、傳承人資源庫、科研庫、普查庫等在內的數據庫體系。由于非遺檔案管理和數據庫建設屬于基礎性工作，重申報、重開發、輕保護、輕管理現象的存在使得非遺數據庫建設長期處于初級階段。唯有加強非遺數字化建設標準研究制定，以標準化、規范化建設可持續擴展及提升的非遺數據庫體系，健全數據分享動力機制，真正實現數據庫資源的共建共享，才能為后續探索市場化、場景化利用奠定基礎。

此外，一些民間組織和商業機構也在嘗試建設非遺數據庫，并在使用上進行新的探索。例如，紋藏致力于挖掘復原、梳理再造中國紋樣，深入田野按照歷史、地域、民族、載體（工藝）、題材等脈絡交叉塑造紋樣數據庫系統，已開發出200余個專題紋樣數據庫，設計出數萬組紋樣的信息和模型[10]，實現從轉錄到轉譯的模式轉變。同時，紋藏與深圳大學、貴州大學、西安美院等高校以及中信出版社、騰訊游戲、阿里巴巴等文化或商業機構合作，在學術端構建紋樣學體系，形成紋樣情報學、符號學、數據學三大支撐；并與市場資源整合，于產業端賦能規?；袌鰬茫蛟旒y藏產品生態鏈，包括紋樣數據庫授權、專題開發、文化展示空間、圖書出版、文創研發等。

（二）非遺數字博物館

非遺數字博物館是數據庫的衍生，是非遺數字化的重要展示載體。目前，我國已有多個非遺數字博物館上線，主辦方既有省、市、區政府，也有高?；蚩蒲性核簧暇€類型既有綜合類，也有專題類、行業類。如中國非物質文化遺產數字博物館是我國目前最權威、最全面的國家級非遺項目及傳承人展示平臺；由南京大學藝術學院建立的“ZHI藝”非遺虛擬展示平臺則聚焦傳統手工藝，從認知、制作和智識三個層面展示手工藝之美。

非遺數字博物館通過提供資源檢索、在線展覽和互動體驗等服務，以更加全面、直觀、靈動的方式展示非遺的多元信息，讓大眾能夠更加便捷地了解非遺的全貌。新冠肺炎疫情發生以來，由于實體場館不時地暫停開放，數字展館或線上展廳成為人們觀展的主要途徑，以全景式云游故宮（WEB端/微信小程序）或以直播/短視頻形式云逛故宮（抖音APP）為代表的云游云展服務漸漸興起。另外，非遺館、博物館、文化館等公共文化機構積極推進智能場館服務，通過虛擬空間與物理空間的結合，以圖文影像超鏈接、全息投影、智能互動的方式，讓非遺線下展示空間變得更加鮮活，敘事更為形象，更深層次地詮釋非遺內涵與價值，從而滿足參觀者多層次的感官體驗和文化需求。

（三）非遺數字化教育

非遺數字化教育是非遺數字化傳承的重要組成部分。數字技術對非遺的傳習和普及有著積極意義，一方面，可基于數字化技術研發新的教育方案；另一方面，可通過數字空間突破非遺的時空界限，以技術媒介調整、引導和改善教育措施，豐富非遺的教育形態[11](p121-142)。

一些非遺館、博物館等文化機構已開始對非遺項目及相關知識進行課程錄制，以互聯網為平臺進行普及教育。如國家非遺館通過微信視頻號、抖音官方賬號和騰訊會議等直播“中國巧手”“藝海拾遺”等非遺美育課程，并在官網上提供永久的直播回放；蘇州博物館的“再造云課堂”也推出了“蘇藝天工”和古琴、漆藝等線上非遺主題課程。2020年3月，微博非遺、文旅中國新浪地方站聯合全國各地非遺保護協會發起微博非遺公開課活動，推出蜀繡、蘇繡、青城武術、佛山木版年畫等68項非遺節目，話題閱讀量超過17億[12]。非遺數字化教育不僅面向大眾，還面向非遺傳承人群體進行專業培訓。2022年6月，騰訊社會研究中心聯合微信在線上開展非遺傳承人數字技能專題培訓，旨在幫助全國非遺傳承人、非遺機構和店鋪更好運用微信視頻號、小程序等數字工具，提升非遺傳播和產品銷售技能。此外，在短視頻和直播平臺，一些非遺手藝人開設自媒體賬號，展示個人作品、分享教學視頻、講解非遺知識，拉近了非遺與普通大眾之間的距離。高校和科研院所的非遺研究機構也通過線上研討會或培訓助力非遺及其數字化研究。

三、非遺數字化創作與轉化場景

非遺的數字化創作與轉化是非遺創新發展的關鍵。非遺通過藝術創作、創意轉化的方式形成了以影視綜藝、動漫游戲、數字藏品等文化業態為代表的數字化場景。

（一）影視綜藝

隨著數字影像技術的快速發展和新媒體平臺的興起，融入非遺元素或者以非遺為主題的影視綜藝迎來創作高峰。4K全景聲粵劇電影《白蛇傳情》是戲曲藝術表現的創新之作；電視劇《夢華錄》中的“茶百戲”、《芝麻胡同》中的醬菜制作技藝以及《大河兒女》中的制瓷技藝凸顯了非遺背后的文化記憶與文化傳承。各地衛視推出了《傳承者》《非凡匠心》《百心百匠》等綜藝節目，河南衛視憑借“奇妙游”系列節目一躍成為備受期待的電視臺，特別是2021年端午節晚會上的水下舞蹈節目《祈》令人驚艷。眾多優秀的非遺紀錄片也讓原本小眾的題材呈現于更多人的視野，并對所體現的技藝、文化進行了具體且深刻的闡釋。如現象級紀錄片《舌尖上的中國》以故事化手段再現地方非遺美食“記憶中的味道”；《我在故宮修文物》通過文物修復師的日常工作展現了故宮博物院里的非遺及其保護過程；地方非遺紀錄片代表作《天工蘇作》選取蘇式船點、宋錦、核雕等9項蘇州傳統工藝，以非遺傳承人視角為觀眾展現了一座精巧絕倫、秀外慧中的蘇州城，這一紀錄電影還在全國56個城市上映，并走出國門，實現“文化出海”。

（二）動漫游戲

目前，動漫、游戲與非遺的結合主要表現為圍繞某一（類）非遺項目進行IP開發或提煉元素使其以角色、道具和故事情節等方式呈現，動漫游戲里的虛擬空間逐漸成為非遺生存發展的平行空間。例如，動畫電影《白蛇：緣起》《白蛇2：青蛇劫起》以現代表達重構了傳統白蛇傳傳說；《雄獅少年》則以國家級非遺項目獅舞（廣東醒獅）為線索，以地方少年的成長為主線，上演了觸動人心的故事；擁有大量粉絲且持續更新的《狐妖小紅娘》《一人之下》等國產動漫與相關非遺項目“聯姻”，攜手展現非遺魅力。手游《一夢江湖》在其構建的游戲世界中設計了大型非遺街區，展示了如龍泉青瓷、苗族刺繡、西湖綢傘等多個非遺項目；手游《王者榮耀》與越劇《梁?！愤M行聯動，通過動作捕捉技術采集越劇傳承人的演繹，再賦予游戲角色上官婉兒，讓玩家在使用相關游戲道具時能夠欣賞到精美的越劇動作和細膩的情感表達，從中感受到越劇的魅力。

此外，以教育或科普為目標的嚴肅游戲日漸得到關注，如榫卯主題的功能性手游《匠木》。隨著體感設備、智能穿戴設備、虛擬現實等技術的應用普及，如花腰彝舞蹈、京劇等非遺項目的體感交互游戲也開始出現[13](p35-45)。故宮博物院在傳統文化的創意轉化上走在國內前列，不僅打造了故宮系列APP、網頁和小程序應用，還圍繞游戲、動漫、音樂、IP開發等與騰訊展開深度合作，成立聯合創新實驗室探索文化遺產領域的前沿科技，推出了《故宮回聲》主題漫畫、《故宮：口袋宮匠》小程序游戲、《睛·夢》眼動游戲、《古畫會唱歌》NEXT IDEA音樂創新大賽等。

（三）數字藏品

數字藏品是指通過區塊鏈技術生成唯一標識憑證、在互聯網平臺實現共享傳播的新型數字文化產品，是非遺的新興虛擬形態?，F階段，非遺數字藏品的產生方式主要包括非遺作品實物的數字化映射、數字化的原創非遺作品、數字化非遺作品與相關實物或權益融合等[14]，內容主要涉及傳統美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、體育、技藝類的非遺項目，發行主體包括非遺傳承人、文博機構、政府組織、藝術家等，通過多方合作的形式向發行平臺提供數字內容，由平臺提供技術支持實現藏品發行，如蜀繡、皮影戲、唐三彩等非遺項目紛紛上線相關數字藏品。數字藏品依托區塊鏈技術優勢一定程度上實現了非遺的數字版權保護，自帶的互聯網屬性、社交屬性、收藏屬性為非遺活態傳承贏得了更廣泛的公眾認知與參與。

四、非遺數字化傳播與體驗場景

非遺數字化傳播與體驗是檢驗非遺數字化創新發展的重要指標。只有融入人們的日常生活，非遺才能真正地實現活態傳承。在數字化生存時代，以新媒體平臺、云節展和云演藝、數字文旅為代表的非遺傳播及體驗場景成為人們數字文化生活的重要部分。

（一）新媒體平臺

新媒體平臺相比傳統媒體具有去中心化的優勢，為非遺提供了自由、多元、交互的傳播渠道，其中短視頻、直播是主要場景。國內主流的短視頻平臺如抖音、快手等都開辟了非遺相關內容專區，如抖音發起的“非遺合伙人”“看見手藝”“非遺市集”等活動。《抖音非遺數據報告》顯示，截至2022年5月31日，抖音平臺上國家級非遺項目相關視頻播放總量達3726億次，覆蓋了99.74%的國家級非遺項目[15]。可見，短視頻已成為極具傳播力與影響力的非遺虛擬場景。短視頻平臺鼓勵用戶生產內容（UGC）模式吸引了多元主體的參與，如非遺傳承人的自由記錄與技藝表演、專業的非遺保護機構制作的非遺科普內容、非遺愛好者的模仿或體驗等。短視頻通過鏡頭記錄彌合非遺時空，再加上以豎屏為主的形態聚焦了觀賞視野，拉近了審美距離，配合拍攝視角、鏡頭運動、背景音樂、剪輯手法等營造出沉浸式的虛擬在場體驗。漸漸地，對某類非遺產生共同興趣的群體在互聯網平臺形成虛擬社群這一社交場景。非遺傳承人、機構與愛好者通過線上互動聯接彼此，進而達成情感共鳴，使非遺突破原有的地域和族群限制，在數字化場景中以交流共創的方式傳承發展。

相比短視頻，直播具有非遺傳承人與觀眾實時雙向互動的優勢，可以搭建出非遺+直播打賞、非遺+競拍直播、非遺+電商直播等消費場景，為非遺實現經濟效益提供新路徑，如文旅部非遺司與商務部、國家鄉村振興局等有關部門支持阿里巴巴等各大網絡平臺聯合舉辦“非遺購物節”?！?021非遺電商發展報告》顯示，淘寶天貓的非遺店鋪數量超過35000家，非遺商品消費者規模已經達到億級，2021年淘寶非遺直播場次380萬場，八成成交來自商家自播；天貓平臺上，景德鎮陶瓷、蘇州核雕、龍泉寶劍等14個非遺產業集群年成交額過億元[16]。由此可見，分享、互動、消費已經成為非遺在新媒體平臺的主要場景特征。

（二）云節展和云演藝

目前，AR/VR、全息顯示等數字化技術在非遺展演中大量應用，如非遺VR漫游、非遺沉浸式數字藝術展等。此外，非遺節慶活動線下線上同步開幕的做法越來越普遍。2022年文化和自然遺產日期間，全國各地共舉辦了6200多項非遺宣傳展示活動，其中線上活動達2400多項[17]，以視聽影像展播、直播課及購物節為主。在“非遺購物節·浙江消費季”中，浙江采用“云探店”直播，由主持人或傳承人通過鏡頭帶領網友云賞非遺精粹、云購非遺產品、聆聽非遺故事并參與實時互動。

在信息通信技術不斷成熟的全媒體時代，云演藝成為一種必然趨勢。云演藝突破了線下演出線上搬運的簡單模式，致力于運用數字技術創造新的觀演場景。表演藝術類非遺據此演繹出新的傳播與體驗形態。例如，2021年中國歌劇舞劇院與華為合作打造的《舞上春》采用線上演播方式為觀眾提供了個性的多視角場景及導賞，并向觀眾開放實時互動、“云包廂”等功能，主辦方可通過廣告贊助、付費點播、線上售票等形式獲得收益[18](p113-120)，體現了新的場景化社交消費模式。通過云演藝，傳統舞蹈、戲劇、曲藝等非遺門類一方面可以突破原有劇場的人數限制，打造新的觀演場景，有助于優秀作品“出圈”；另一方面，這種主動“觸網”的嘗試可以推動創作生產以及演出、運營模式的與時俱進，助力原本的小眾市場“破圈”，促進演藝市場的繁榮發展。

（三）數字文旅

非遺類數字文旅往往以具體的非遺項目為內容來源，以人們能夠感知到的軟硬件設施為抓手設置文化場景，并推出相關數字化產品及服務，營造沉浸式互動體驗場景。

自數字故宮、數字敦煌、數字黃鶴樓等數字文旅產品推出后，文旅景點通過視頻、直播平臺提供數字化導覽及VR云游逐漸成為數字文旅消費場景建設的重要方向。例如，北京西城區積極推動文化遺產數字化可持續發展，推出代表性的非遺數字化創新項目：2022年春節期間，國家級非遺項目廠甸廟會以云互動、云電商、云連線等形式，開創“線上游·訪文市·贏福氣·品年貨·逛胡同”的新民俗[19]。主辦方邀請了琉璃廠街區的非遺老字號、非遺傳承人等參與直播互動，公眾可通過小程序跟隨虛擬新春使者加入非遺探店、VR逛展、看直播購年貨等活動。據統計，“廠甸云廟會”通過光明網、微博和抖音等融媒體矩陣實現了超過2000萬次的瀏覽總量，話題總量也突破2600萬次。諸如此類的非遺數字化傳播和虛擬現實交互為非遺特色街區（社區）規劃發展拓寬了思路。2022年6月，國內首條元宇宙非遺街區——廣州非遺街區（北京路）正式開街。依托線下街區，非遺攤位選取廣彩、廣繡等代表作品進行3D超高新數字建模，全方位展示工藝細節，人們可以通過觀看直播云游街區，也可以使用VR眼鏡暢游虛擬街區。

五、構建非遺數字化場景體系的未來路徑

非遺的數字化場景建立在非遺本土和跨域場景之上，以數字化技術構筑的虛擬空間為載體，以非遺當代保護、傳承與創新實踐為主要內容，以傳承人群體、政府、企業、學界及大眾為多元主體（圖2）。其中，非遺的數字化保護與傳承場景注重體現非遺的原真性與原生態，數字化創作與轉化場景注重非遺的藝術表達與內涵詮釋，數字化傳播與體驗場景則注重非遺的創新發展與生活融入。在非遺數字化場景塑造上，可重點從技術、內容、主體三大方面展開，按照全景式、體驗型、立體化的方向構建我國非遺數字化場景體系。

圖2 ：非遺數字化場景的構建路徑

（一）加快非遺數據標準體系建設和智能技術研發，構建“全景式”非遺數字化場景

經過多年的非遺項目采錄收集和數字化保護工作，非遺數字資源不斷擴充，體系不斷完善；然而，許多資源仍未能面世，還需進一步加強展示、轉化與創新。這背后主要涉及數字化采錄、存儲、管理和共享過程中非遺數據的標準化規范化建設，以及相關技術的研發應用。

首先，完善非遺數據庫建設。非遺數字資源的采錄存儲與形態轉化是非遺數字化場景體系構建的基礎。一方面，在數據采錄上，非遺項目涉及多個門類，在實踐中存在無形、分散、復雜等問題，數字化分類標準還需更加科學化，對于更深層次文化意義的展現還需進一步探索。針對重復建設和項目遺漏現象，需要打破行業界線，統籌多部門合作，根據地方具體情況以某一部門牽頭實現聯合建庫。另一方面，在數據形式與數據共享上，目前非遺數據庫以文本、圖片為主，音視頻、動作和模型類數據少，數字化表現手段不夠豐富，且大部分數據庫界面簡單，功能單一，數據庫之間資源關聯少，尚未實現跨平臺、跨系統應用。因此，非遺數字化過程中既要整合物質層面，也要整合非物質層面，在數據庫信息采錄、編輯、管理的全過程中確保真實性、標準性與規范性，并針對不同的非遺類目展開更為深入細化的技術研究。同時，應依托國家文化數字化戰略，在國家層面盡快制定、推行統一的非遺數據庫建設標準；各級部門要積極統籌好本地非遺數據庫建設進程[20](p30-33)，按照統一標準關聯不同領域、不同形態的非遺數據以整體鏈入中華文化數據庫，在數據庫建設過程中還應具有用戶思維并考慮后期數字化創新的需要。

其次，加強智能技術等關鍵技術的研發應用。數字技術的非遺應用主要涉及采錄、存儲、管理以及展示互動技術，應加強AI、AR、VR、MR以及區塊鏈、知識挖掘、數字孿生等前沿核心技術的研發，建立起強大的非遺數字化技術支撐體系。以人工智能技術為例，雖然目前該技術應用仍處于初級階段，但在非遺智能傳播、活態展示、交互體驗等方面已顯現出重要作用；以AR眼鏡等為代表的智能裝備也是提升非遺體驗的重要手段。此外，應注重技術在非遺數字化場景中的交叉使用、綜合利用和創意轉化，增強場景的交互性、沉浸性、體驗性。目前非遺在多模態的數字化文化體驗、跨媒體數據融合的公共文化數字服務平臺等領域還需不斷探索，打通技術壁壘，形成能夠支撐文化數據廣泛活用的技術體系與應用模式[21]。

（二）推動非遺數字化創造性轉化和創新性發展，建設“體驗型”非遺數字化場景

數字時代，僅依靠技術邏輯已經無法滿足人們的“在線”需求，唯有優質的內容才能吸引人們在快速滑動切換的頁面上駐足。習近平總書記對中華優秀傳統文化提出了創造性轉化和創新性發展的要求。“創造性轉化”側重于內容的形態轉化和創意表達，如通過IP化運營融合非遺的原生形態、衍生形態和虛擬形態。由于非遺涉及門類多樣，形態千差萬別，所以應綜合考慮形態特點、文化內涵和受眾需求，選取適宜的數字技術加以轉化。例如，傳統手工藝可采用小程序游戲或手游形式強化交互性和娛樂性；傳統戲劇、舞蹈表演等可采用線上高清演播形式實現便捷化個性化觀演；民間文學可借助在線聽書、廣播劇的形式走入年輕人視野；傳統音樂則可以采用直播、短視頻的方式加強傳承人和愛好者之間的交流互動。

“創新性發展”則強調了新的發展路徑，如通過文化產業與文化事業的協同發展，引導數字內容從“娛樂有趣”向“知識價值”轉變，將非遺融入大眾的數字文化生活[22](p65-74)，打造出能更好滿足人們精神文化需求的產品體系和服務場景，如非遺云展演、非遺數字文旅等。作為一種數字文化景觀，創新非遺數字化場景的內容和形式是增強其吸引力的必要手段。需要注意的是，場景也可作為具有某種特定文化價值觀的空間來理解，此時的數字化場景更強調主題性及特色化，因此也需要在深度理解非遺本土場景、跨域場景的原真性、流動性意涵的基礎上，注重不同文化生活設施和數字化基礎設施的組合，由此開展相關活動，吸引特定人群。我國農村地區容納著超七成的非遺項目，非遺已經成為鄉村振興的重要抓手之一，必須在完善農村數字基建的基礎上，利用短視頻、直播帶貨、數字文旅等形式在廣大農村地區構建起非遺的數字化場景。下一步還可嘗試建立非遺數字化場景的指標體系與評價制度，以便更高質量地實現非遺數字活化，發揮其在城鄉空間品質塑造中的作用。

（三）完善以非遺傳承人為核心、多元主體參與的共創體系，構筑“立體化”非遺數字化場景

非遺傳承人是非遺保護與發展最重要的主體，也是被保護的對象。廣義的非遺傳承人包括國家、省、市、縣（區）級的代表性傳承人和非遺所在社區的傳承參與群體。在非遺數據庫建設中，要重視代表性傳承人在數字化語義、分類體系設計等方面的闡釋與建議，保障傳承人的話語權；在政府、文化機構或平臺企業開展的專項培訓計劃中，需著重開辟數字素養、數字思維及數字能力培訓板塊。據統計，我國第五批國家級非遺傳承人的平均年齡為63歲，面臨著難以跨越的技術鴻溝，適宜以團隊或外界輔助的形式參與數字化傳承與創新；而年輕一些的省、市、縣（區）級傳承人則更需發揮主觀能動性，從轉化、傳播等角度積極推動非遺的數字化發展。

此外，非遺數字化還涉及政府、學校及科研院所、企業和大眾等主體。其一，政府及文化主管部門在非遺數字化過程中扮演著鼓勵、扶持、監管的角色。一方面，各級政府部門須加強政策法規體系的規范完善，實施非遺數字化保護、傳承、傳播的相關重點工程和計劃，劃撥專項資金給予財政扶持；另一方面，文化館、博物館、圖書館、非遺館等公共文化機構應持續將非遺資源轉化為數字資源，推動數據庫建設，并通過智能場館建設與數字化服務，提升非遺的數字化體驗。其二，學校與科研機構承擔著人才培養、學術研究和技術研發等責任。非遺數字化涉及計算機科學、信息工程學、藝術學、人類學、民俗學、傳播學等眾多學科，教研單位應從基礎研究著手，構建交叉學科體系，探索非遺數字化傳承發展規律與應用實踐，并加強復合型人才的培育。其三，各類企業主體也在非遺數字化中發揮著關鍵作用。騰訊等互聯網公司對文化遺產的科技助力和非遺類企業所進行的數字化轉型，推動了非遺數字化裝備、設施、產品和服務的完善與提升；MCN機構通過專業化運作提升了非遺短視頻內容的傳播效力，而短視頻平臺也可著力引導扶持非遺板塊，給予流量傾斜。其四，大眾始終是非遺傳承的目的及動力所在。尤其是作為非遺數字化參與者和消費者的網絡用戶，他們在抖音、微信、微博等互聯網平臺的轉發、評論和消費，促進了非遺虛擬內容生產—傳播—消費鏈條的形成。

非遺數字化的多元主體在非遺數據持有、技術研發、產業應用和人才培養等領域各具優勢，需增強主體間的交流協商合作。例如，2021年11月，字節跳動旗下營銷服務平臺巨量引擎聯合光明網等媒體發起“煥新非遺”公益行動，旨在凝聚政府、媒體、民間組織等多方力量，對全國多地非遺實施一系列扶持計劃，開展數字化、商業化運作。需要注意的是，數字化在促進非遺復制與傳播的同時，也容易引起知識產權爭議和過度產業化、商業化帶來的“失真”問題，因而在合作中要注意對這些問題進行協商、約定和規避，規范開發與轉化流程。

我國非遺資源豐富，種類繁多，其發展受到傳承人、傳承空間和文化生態的巨大影響[23](p111-118)。數字化技術的應用推動非遺實現了形態、傳播和體驗的數字化發展。非遺數字化場景建構涉及虛擬與現實、線上與線下、大屏與小屏之間的場景關聯，通過構建非遺數字化保護與傳承場景、創作與轉化場景、傳播與體驗場景，可推動非遺與日常生活、文化、教育、娛樂、旅游等深度融合，重塑人們對非遺的認識，使其感受非遺魅力，自覺參與到非遺的傳承與保護之中。同時，非遺作為中華優秀傳統文化的重要組成部分，其數字化發展有助于文化數字化戰略的實施和文化的“全景呈現”；從技術、內容、主體等方面全面構建非遺數字化場景體系，有助于突破非遺原生時空的界限，實現非遺與科技的“雙向奔赴”。