當代藝術色彩元素在電視媒體中的表現

□郝若琳 郝啟蒙

伴隨著大眾傳媒時代的飛速發展，電視媒體作為一門視覺和聽覺雙重傳遞的綜合藝術，逐漸占據人們的休閑娛樂生活。電視媒體集音、畫、文學等多種元素于一體，運用其藝術特征和文化理念向大眾傳遞特有的審美體驗。影視作品不僅僅是一種電視傳媒語言視覺盛宴的載體，還是色彩、藝術、審美格局的傳遞者，傳遞著創作者所要呈現的情感和視覺滲透。

一、當代電視媒體中的藝術色彩元素概述

（一）當代電視媒體中藝術色彩元素的意義

隨著黑白電影到彩色電影的過渡，電視媒體的藝術開始進入不再以光影和光線的轉換體現藝術的時代。正如20 世紀30 年代的《浮華世界》，利用極盡現實的色彩在視覺上還原了那個真實的年代，結合寫實的手法和客觀的色彩描述視覺藝術，告別的不僅僅是黑白影片，還為藝術的表現形式帶來更多的可能性，同時也將影視作品帶進一個旖旎繽紛的多重藝術表現的傳媒時代，使其以多彩繽紛的形式更真實地呈現在熒幕之上。

（二）色彩藝術在電視媒體呈現的意識形態

在影片《紅高粱》里，從頭至尾主旋律色調伴隨著多種紅色場景，紅色的嫁衣、紅色的轎子、紅火的高粱地。紅色的主元素營造出叛逆和野性的氛圍，在第一時間就帶來了視覺上的沖擊，使整個影視作品從一開始就在暗暗傳遞著生命、旺盛、活力等符號。結合主人公的情感變動，影片在潛移默化中帶領著觀影者走入影視，與主人公一起體驗世事無常。而這樣大篇幅紅色鏡頭的藝術表現形式塑造的九兒、余占鰲等鮮明人物，即使是在影片結束后，依舊會在觀影者心中留下深刻的印象，這也正是影視創造者想要借助色彩藝術意識的呈現為觀影者傳遞的意義。

色彩意識的體驗不僅僅局限于影視人物形象的烘托，還可作為氛圍營造的輔助。例如，在《納尼亞傳奇》之中，導演運用了白、綠、灰、藍、黃等色彩搭配，其中白色象征著寒冷、黑暗和死氣沉沉，綠色在其中調配和平、和諧、溫暖和生命的氣息，中和的黑灰色調又為觀影者呈現影視中人們對戰爭的厭惡，而這樣的色彩意識同時又在暗示人們對安逸、美好、和平生活的愿望與期許。導演借助這樣的色彩多重運用，營造出的色彩意識與電影中唯美的藝術畫面相互結合，為觀影者呈現了純粹、明麗、美好的納尼亞王國。又如在《黃土地》中，暖橘的色調、廣角的灰暗天空和沉悶的黃土交相輝映，既表現了黃土地的厚重氣息，也為觀影者營造了一種悲憫的氛圍，暗示主人公悲劇的人生命運。

可見，色彩的多重意識彌補了黑白影片缺失的色彩感，同時營造了真實的氛圍，一方面使塑造的影片人物和情節更加豐滿，另一方面又為影片的發展進行適當的推進和烘托，使創作者借助影片傳達的寓意更順暢地表達。此外，在電影的創作過程中，通過色彩元素的使用也可以使創作者的色彩思維得到完美的體現和表達，有助于塑造人物形象和劇情特征，使其成為一種表現張力的擴展和延續。

二、現階段電視媒體中的藝術色彩表現形式

（一）藝術色彩與情感

在電視媒體的創作過程中，情感是創作者想要表達的第一要素，而色彩的表現就是情感傳遞的承載體，能夠使觀影者在觀影過程中隨著色彩元素的變換感受主人公的情感流動。例如，《紅高粱》里使用大量的紅色元素，通過對特定人物、場景和布局突出色彩的對比，極大地渲染火熱的氛圍，烘托一種紅火的視覺效應，使觀影者隨著色彩場景的變化與影視人物進行情感上的共鳴和交流。又如，電視綜藝《智慧樹》多以紅色、綠色、藍色、黃色等進行舞臺色彩搭配，符合少兒節目的創作理念，營造出一種活潑、歡快的舞臺氛圍，結合主持人青春洋溢的肢體表達，能夠引導熒幕前的少兒與節目中的人物形象進行交流和互動，從玩樂中學習和成長。此外，色彩也可以單獨作為一種美學烘托和表達。例如，在《大紅燈籠高高掛》中，陳家大院院墻的灰黑色、瓦片的灰色、灰蒙蒙的堂屋組合營造的陰郁色彩，烘托了影片主人公的悲劇人生，是創作者利用色彩傳遞的人性壓抑感。

（二）藝術色彩與寓意

隨著電視媒體的觀感傳遞，在第一情感的共情體驗之后，創作者第二想要表達的自然是借助色彩藝術的運用傳遞的象征寓意。在生活中，許多色彩有著其特有的象征意義：紅、黃、橙等暖色調象征喜慶、生命和活力；綠、紫、藍等冷色調象征寒冷、開闊、理智和平靜。正如《紅高粱》里面，紅色象征著生命和炙熱，黃色又代表豐收和權貴；《阿凡達》中，藍、綠、灰色營造的奇幻、生態等。諸如此類借助藝術色彩的轉換和搭配營造出影片所蘊含的內在含義，想要傳遞自由與束縛、環保和反戰等寓意。而這也是驗證一個影視作品成功與否的關鍵，情感的表達與內在深意缺一不可。創作者不僅僅是將故事完美敘述，更深層在于是否可以借助情節的推進和人物的塑造將其實際想要表達的寓意傳達出來。正如《紅高粱》里，紅嫁衣、紅轎子、紅高粱等烘托了生命與活力感，而觀影者是否可以從這些紅色場景中看到主人公面對命運的抗爭、炙熱的追求自由以及在戰亂中燃燒生命等內在含義，才是創作者關注的。

（三）藝術色彩與生命張力

色彩藝術作為影視作品中的視覺語言，是影視中的重要表達元素，也是一種重要的手段，而恰到好處的運用，其產生的色彩反差和對比有時往往能帶來更強烈的沖擊力和感染力。在影視作品中，如何借助色彩的變化和起伏傳達影視情感和關系的交融，往往是對創作者色彩語言表達能力的考驗。例如，在《紅高粱》中，以紅高粱為主旨的高粱地紅紅火火，連接片頭至片尾，貫穿全片的高潮和人物的情緒轉折。片頭中女主角被貪財父親許配給患麻風病的酒坊少當家，與接送自己的余占鰲埋下情感的緣起，之后在回門時途經火紅的高粱地又得到情感的升華，直至最后在高粱地的情緒爆發。自始至終，紅高粱都只是一個見證者，見證著炙熱生命對自由和愛的向往和追求，這一系列情感的張力同樣借助高粱地的火紅得以傳達。

（四）藝術色彩與引導

色彩藝術在影視作品中作為劇情和觀影者引導推進的助力，是一種視覺的引導。隨著不同色彩的變換，觀影者有時會被視覺上的連環刺激產生一種錯位感，而這樣的特性在電影中的運用往往又會帶來一種心理上的感知導向性和引導。例如，在電影《布達佩斯大飯店》中，創作者借助一種糖果色配色方案將觀影者帶入一種沉浸式場景，前一個場景還在多彩的畫面里，隨著慢慢變遠的運鏡逐漸跟隨劇情抽離，接下來的畫面又突然轉入黑白陷入主人公的回憶。這樣的色彩動態轉景在心理上往往會營造出一種措手不及的突兀感。慢鏡頭的明艷畫面結合突然出現的黑白陰郁畫面，往往使觀影者迅速陷入一種緊張的氛圍，而這也恰恰是創作者的特意為之，能夠引發觀影者的好奇心理，形成劇情的指引作用。這樣的色彩對比運用一方面豐富了觀影者的視覺感受，另一方面也指引觀影者跟隨主人公行進。

三、電視媒體中藝術色彩的審美傳遞

（一）意蘊美傳遞

在現有的影視作品中，色彩常常被借以一種象征意義在影片中呈現，意在傳遞一種美的意蘊和內涵。例如，在《滿城盡帶黃金甲》中，金色的事物充斥全片，如金色的菊花、金色的服飾、金色的盔甲、金色的宮殿……極致的大場景鋪陳，用以暗示皇權的明艷感，金菊花鋪滿的宮殿和雍容華貴的建筑物充滿了視覺的沖擊感和攻擊性，用這樣的璀璨感過渡來暗示壓抑的皇權，描述了一種“欲戴王冠，必承其重”的意蘊。極致的金色場景的應用，在視覺上帶來的沖擊感，也暗示著影片所要傳達的強權的世界，給塑造的人物形象和熒幕前的觀影者帶來心理的壓迫感，進而從絢麗的意蘊中體驗這個故事想要傳遞給觀影者的人性面對權力欲望的剖析和批判。又如在《水形物語》中，影片基調用一種藍綠色貫穿始終，藍綠色的沙發、睡衣、毯子、地板、墻壁和窗戶，從視覺的第一感受帶給觀影者一種水或者海洋的聯想氛圍感，營造出一種海洋感的意蘊。隨著劇情的推動，觀影者發現這不只是一種視覺上的巧合，而是一種劇情暗示的營造，將觀影者從表面的認知引入一種海洋氛圍的感受和聯想，為后續劇情的推進埋下伏筆。

（二）動態美傳遞

在影視作品中，創作者常常會運用色彩的轉換來推動情節的發展，借以表達人物形象的情感變化和內心世界。這樣的手法常常會應用流動穿插的色彩為觀影者帶來視覺的傳遞，使觀影者在畫面色彩的流動中感受人物內心世界的變換。例如，在影視作品《窈窕淑男》中，主人公在故事的前期穿著一件藍色襯衫，給人平凡和弱小的形象感。而隨著劇情的推進和發展，主人公的衣服逐漸從略帶憂郁感的藍色變成紅色。紅藍對比色的出現和交替一方面體現了人物形象內心世界的變化，另一方面也預示著人物在現實世界和喜劇世界的穿插。表面服飾的色彩變化不僅僅是人物情緒的變換，還暗示人物的身份和事業隨著衣著的變動發生變化。影片最后，在主人公登上《紐約雜志》封面、事業達到期望值時，其周身人物形象也逐漸被紅色元素包裹，象征著人物獲得成功后的飽滿和喜悅。又如，在《山楂樹之戀》中，影片的色彩以灰色調為主，帶給觀影者一種壓抑的憂傷感，同時也體現了主人公情感的一種壓抑和克制。隨著故事情節的推動，男女主人公在林間小路緩慢走動，周圍的流水、郁郁蔥蔥的樹木、慢慢移動的鏡頭又在周圍淡雅氛圍的烘托中呈現出一種淡雅寧靜感，更為故事的敘述增加了參與真實感。而在這樣以灰色為主的影片中卻有火紅的山楂果和女主人公紅色的衣服作為點綴，為數不多的鮮明紅色也點出影片的愛情主題，同時也暗示著在女主人公的心里，與男主人公的愛情如灰暗人生里的紅色色彩一樣永恒。

（三）形態美傳遞

近些年，隨著數字媒體的不斷發展，電影已不再是影視作品的主要單一表現形式，動畫電影逐漸占據電視媒體的舞臺。在動畫電影中，以畫面的形態美作為主要的呈現方式，賦予電視媒體更多的表現形式，前些年大火的《大魚海棠》尤其明顯。除了美術題材的新穎奪目，其美術功底的呈現結合色彩藝術的表達給影視作品添加了更豐富的藝術表現，彰顯著一種獨有的東方藝術魅力。創作者以水墨風格的手法，借助奇幻的人物塑造，結合超現實主義的動畫色彩藝術體現，為觀影者帶來了極具東方藝術色彩的藝術體驗。影片中，掌管秋風的少年，白色的頭發，紅色的衣著，對比鮮明的色彩塑造的人物形象，使人物在用自己的生命拯救愛人的情節推動中更加鮮明，讓人物形象本身也更加飽滿。而影視中全片色調以紅色為主，黑紅相間的色彩給建筑物又描上一種空間感和歲月感，搭配淡雅色彩點綴，使得全片的主基調充斥著一種復古和東方感。色彩在流動中一方面帶給觀影者視覺上的享受，一方面又帶來了影片敘事的沉重和真實。

綜上可知，在現階段的影視作品中，除了傳統意義上的光影、運鏡等電視媒體的制作手法，情節和人物的塑造也離不開色彩藝術的應用。而在電視媒體作品的創作中，色彩藝術不僅僅是一種視覺元素，還是一種輔助手法，能夠幫助創作者傳遞內心想要借助作品表現的情感，使觀影者在色彩的變換中得到視覺和審美的雙重體驗。