多感官和交互式的設計在美術館兒童教育中的應用研究

文/顏昌（長沙師范學院）

一、美術館對兒童學習起到的重要現實作用

眾所周知，兒童的學習應當采用多元化的方式手段，可以在傳統的教室中，也可以在非正式的環境中。通常來講，我們可以將非學校環境以及博物館中開展的教學稱之為非正式教學，也可以理解為學生根據自身的實際需要自由選擇學習的方式方法，其在學習形式、學習手段和學習理念上與學校培養都有一定的差異和不同。

著名研究學家艾德加戴爾根據自身的實際研究經驗，有針對性地創造了經驗之塔這一全新的學習理論，其將經驗分為抽象和具象兩個主要模塊，而兒童在學校中進行的知識的學習我們稱之為抽象經驗，具象經驗則是在非學校環境以及博物館中的學習過程。從一定意義上來講，由具象經驗向抽象經驗的轉變能夠幫助學生更加科學高效地理解認知相關知識技能，其中，博物館是具象體驗的重要組成部分，在實踐學習過程中，有針對性地將博物館學習與學校學習整合起來，便于兒童系統全面的成長發展。

根據相關的實踐調查研究我們可以看出，在當前社會，藝術教育逐漸受到了大眾的廣泛關注和認可，逐漸成為兒童教育中重要的組成部分。社會中大多數具有一定藝術特長的學生總體上對生活的滿意度較高，在學習中也具有明顯的目標，希望通過自身的藝術素養實現創新發展，也對人生意義有著更為深刻的理解。值得注意的是，藝術學習也能夠在一定程度上提高兒童的審美意識、審美能力，這為其在美術館中的學習奠定了良好的基礎。

二、多感官和交互式的設計對兒童理解藝術作品的積極影響及優勢

所謂多感官設計，我們可以將其理解為感覺設計，設計人員要基于兒童不同階段的感官需求以及特征，更好地體現出感性設計。從一定意義上來講，感官設計與體驗經濟有一定的潛在關系，換而言之，相關的設計人員為了充分吸引個體的注意力，帶給其全新的體驗，基于個體的聽覺、視覺、觸覺、嗅覺、味覺等多個方面進行設計開發。值得注意的是，人的感官是獲取外界信息數據的重要渠道和途徑，在這樣的背景下，如何利用感官向觀眾傳遞多元化的信息是現階段多感官設計面臨的主要問題。

所謂交互式設計，最初是由著名設計研究學者比爾莫格利奇在1984年提出的，其認為，兩個及兩個以上的個體存在互動的需求，利用二者互動交流、內容形式以及具體結構，將二者高效科學地整合起來，彼此之間相互協作、相互配合，從而創造出產品或服務與個體發展之間的潛在關系，更為高效地達到設計的目標任務。

從一定意義上來講，交互式設計要充分立足于用戶的發展需求，探究其心理特征、行為模式，從多個角度、多個方面滿足其體驗需要，在此基礎上使得產品能夠直接與用戶進行對話交流。

由此可見，交互式設計具有明顯的情感性、體驗性以及娛樂性特征。值得注意的是，交互設計也對個體五感進行了充分的調動，刺激不同的感官激發用戶的情感認知，強化自身的切身體驗，并且快速做出反饋。多感官及交互式設計二者具有潛在的關聯性，彼此之間相互交錯、有效配合。

現代社會中，兒童的認知要求及相關特征相較于過去都有著顯著的改變，其開始追求更高的體驗感和互動感，因此在對美術館進行設計優化時，必須充分立足于兒童的發展特征、個性需要，針對不同年齡階段的兒童探究其認知差異。

通常來講，10歲以下的兒童更喜歡利用具體、形象生動的事物進行主觀意識的學習，而10歲以上的兒童則能夠利用自身的想象力和創造力進行積極思考，因此，在實際學習過程中應當將動手實踐與互動體驗有機地結合起來，共同加強對幼兒的培養。

在這樣的背景下，對于兒童美術館的設計要充分考慮到兒童思維的方式方法，結合現實需要創設交互式活動項目，以此最大限度地激發兒童的積極性和主動性，調動其多元感官的體驗。

三、多感官和交互式的設計應用于兒童美術館建設的主要策略措施

（一）基于兒童展覽方面的設計

1.建筑環境中的多感官和交互式設計

（1）顏色

對于顏色的設計與應用來講，相關設計人員必須充分立足于兒童的認知特征。我國著名研究學者吳微認為，2~4歲的兒童大多對飽和度較高的色彩表現出極大的興趣，有著極強的好奇心和求知欲；而對于4~6歲的兒童來講，能夠根據自身的主觀意識對色彩進行選擇認知，有明顯自己喜歡的顏色；而6~10歲的兒童則體現出較為突出的色彩敏感度，對一些代表性的顏色能夠正確分辨同類色。由此可見，大多數兒童藝術機構在建筑外觀的設計上會采用飽和度較高的顏色，通過這樣的方式極大程度地加強兒童感官刺激，并且針對不同的顏色做出差異化的反應。

例如，休斯敦的博物館大多采用的是明亮的黃色、藍色，而印第安納波利斯博物館則直接使用磚塊來代替混凝土，以此充分吸引兒童的注意力。

（2）空間

對于空間設計來講，大多數設計人員會靈活運用自身的主觀經驗對游戲空間進行創造優化。據調查顯示，大多數學齡前的兒童無法正確分辨學習和游戲，不能區別虛擬和現實，因此，在具體的建筑設計過程中，相關設計人員會結合兒童的心理特征以及發展需要，有針對性地滲透融入游戲活動。例如，波士頓的兒童博物館為了充分吸引兒童的注意力，在建設過程中有針對性地融入了駁船和入口的設計，通過這樣的方式鼓勵兒童結合自身的認知進行想象創新，提高其聯想能力；而休斯敦兒童博物館則結合兒童的信任愛好，在入口處創設了一個巨大的立柱，兒童每當進入博物館時都會不自主地觸摸這一立柱，有的兒童在立柱上攀爬游戲。由此可見，對于兒童美術館的設計，應當將美術館本身的價值作用與游戲空間緊密聯系，在條件允許的情況下引入迷宮、滑梯等多元化的內容形式，使兒童深刻感悟其中的樂趣。

值得注意的是，自然綠地對于兒童的發展也有著極為重要的作用，據調查顯示，觸摸自然、親近自然能夠緩解兒童的部分壓力，舒緩其不良情緒，兒童可以獨立地游玩，這也在一定程度上強化了其自由感，通過觸摸植物、感受芬芳推動兒童的進一步發展。

2.展示陳列中的多感官和交互式設計

（1）顏色

美術館展墻顏色的設計也在一定程度上對兒童的發展起著至關重要的作用。通常來講，色彩的選擇要遵循適宜、科學的原理和宗旨，一旦刺激過度會造成兒童的不適和抵觸，導致感官超負荷運行，但如果圖書館中沒有任何顏色也會使得兒童心理產生一定的壓力。這樣的背景下，可以適當使用較為溫暖的中性色，換而言之，在相同的顏色范圍內要以中等色為基礎和前提，結合主題形式有針對性地選擇一些強烈的色彩或是原色，但這樣的素材只能使用在小面積上，因此，在進行展示陳列時，展墻的顏色要盡可能溫和。例如，北京的一個藝術中心針對兒童設備的設計就采用的是溫暖的沙色。值得注意的是，不同的兒童對色彩的敏感度是有差異的，并且也體現出一定的色彩偏差，因此以周圍色作為探究基礎，科學合理地選擇顏色及顏色對比度是開展美術館兒童教育的重要影響因素，其在一定程度上能夠為視覺障礙的兒童提供可靠的學習工具。與此同時，對于觸覺參觀來講也應當利用對比色，進一步提高展覽的整個環境氣氛，切實解決面臨的一系列現實問題。

（2）空間

在對美術館的相關作品進行展示的過程中，也應當充分考慮到個體與空間之間的潛在關系。換而言之，在具體的設計過程中，要基于兒童的身材留出足夠的空間，例如通道、橋梁等，這樣可以充分吸引兒童的注意力，使其鉆進去積極參與到游戲活動中。例如，在北京開展的“少兒100啟動展”這一活動中，結合兒童的興趣有針對性地設計了木屋通道，整個通道僅供兒童爬行，而在木屋中有著大量的優秀的美術作品。由此可見，相關設計人員應當科學合理地判斷周邊事物的尺寸要求，合理地規劃設計空間布局，以此滿足不同年齡階段的兒童發展需要。

（3）展項

美術館在具體的布展過程中應當充分考慮到兒童的興趣愛好、個性特征，利用多元化的藝術作品加強與兒童之間的互動交流。根據相關的實踐調查研究我們看出，我國大多數兒童美術館中陳列的藝術作品并不允許兒童觸摸，雖然部分創作者的初衷在于和觀眾更好的互動。基于此，為了有效解決這一問題和困境，美術館應當盡可能陳列出具有一定趣味性、娛樂性，可以實現互動交流的相關美術作品，例如，《羅斯的畫像》，所有的兒童都可以在欣賞學習的過程中從糖果堆里拿出糖果，這樣的設計本身也是作品的一部分。這類作品我們就可以理解為交互式的作品，其引導并鼓勵兒童根據自身的需求，通過觸覺、味覺等多元化的感官從多個方面、多個角度感受藝術作品的魅力所在，這也有利于兒童全面理解認知作品的內涵價值。如果作品本身禁止觸摸那么又該如何操作呢？此時可以重設情景，加強兒童的體驗和感悟。具體而言，美術館可以基于作品的表達創設出逼真的場景，例如，上海一家博物館就創設了小超市、巨樹屋等，對作品中的場景進行了重構，以此實現兒童與藝術作品的互動。還有的美術館靈活運用了現代信息技術、電子仿真技術，利用VR對作品場景進行重構。不管是哪一種方式方法都能夠達到互動的良好效果，美術館也可以根據自身的現實需求進行合理選擇、交替使用。

（二）基于兒童教育項目方面的設計

1.教育活動中的多感官和交互式設計

（1）活動策劃

口頭講解是大多數兒童美術館開展教學工作的主要方式手段。但在實際生活中，大多數觀眾對口頭講解根本提不起任何興趣，這是由于講解模式講解方法過于單一枯燥，內容缺乏生動性、趣味性，根本無法吸引觀眾的注意力。而對于一些成功的活動策劃來講，通常其會根據兒童的發展需要，有針對性地設置角色扮演、大運動、自主試驗等多元化的游戲活動，兒童可以結合自身所學知識進行實踐操作，全身心投入到活動中，從而加強自身的感官體驗。而對于一些不受歡迎的展覽來講，其主要特征在于，涵蓋了大量的信息數據但卻缺乏有效的互動交流，所有的展示陳列都是被動的。因此，在未來，兒童美術館的設計要充分發揮育人的價值作用，必須在現有技術上不斷增加感官體驗及交互體驗。

（2）親子互動

眾所周知，父母與兒童之間的互動交流是提高美術館教學的重要渠道和途徑，但在具體的實踐過程中，大多數美術館都對這一現狀有所忽略。從一定意義上來講，10歲以下的兒童大多都對父母有依賴，同時美術館教學通常也是由父母陪伴兒童所進行的。但在具體的工作過程中，通常是兒童進入美術館進行學習玩耍，而家長只能在場外、接待室進行休息等待，家長根本不了解學生在館內的學習情況。因此，在具體的活動設計中，必須有針對性地強化家長的價值作用，鼓勵其積極主動參與到兒童教學過程中。例如，可以設置一些體驗館讓兒童及其家長一起進行實踐操作，而家長根據自身的理解和認知對兒童進行正確的引導和幫助，向其講解正確的設備設施使用方法，并且通過這樣的方式鼓勵其進行創新創作。

2.參觀展覽中的多感官和交互式設計

（1）書籍

針對書籍的互動我們可以進行如下分類，即單項式傳遞、半互動溝通、全互動交流。通常來講，通過收集傳播的信息數據我們可以理解為信息的輸出，即單項式的信息傳遞；而半互動式溝通主要是指書籍在目錄中對相關的信息數據進行了提前的分類處理，兒童可以根據自身的興趣愛好及發展需要進行自主選擇；全互動式交流則主要是指兒童可以直接參與到書籍作品制作的全過程中，利用與他人之間的溝通交流，使得書籍內容發生一定的變化，例如，手工書的制作。在具體的制作過程中，也可以滲透融入一些全新的理念和元素，包括展開、粘貼、繪畫、折疊等，通過這種方式鼓勵兒童全程參與。在條件允許的情況下，也可以采用不同材料的紙張作為內頁，以此加強其切身感受。

（2）專題講解和講座

兒童家長及教師對其的引導啟發能夠進一步強化學習認知，通過提出相應的問題引導兒童自覺主動地進行探究。因此，美術館在具體的教學過程中還應當鼓勵兒童利用自身所學的抽象知識進行實踐活動，將其運用于真實的場景中。在這樣的背景下，必須加強兒童與家長、講解員之間的互動交流。一方面，美術館的講解員可以開展情景教學啟發兒童的思維，為其提供紙張和畫筆，使其結合自身的認知描繪出自己感興趣的藝術作品；另一方面，對于講座的設計也應當加強與兒童之間的交流，盡可能設置一些交互展示的環節。

四、結束語

綜上所述，要充分發揮多感官和交互式的設計在美術館兒童教育中的價值作用，應當基于兒童展覽方面對建筑環境、展示陳列進行多感官和交互式設計，基于兒童教育項目對教育活動、參觀展覽進行多感官和交互式設計。