互聯網時代爆款網絡劇內容建設探究
——以《開端》為例

曾 茜

（作者單位：江漢大學人文學院）

新冠肺炎疫情期間，在保持“社交距離”的情況下，受眾擁有更多獨立時間，在相對私密的空間觀看各類視頻作品，因此大量以互聯網為播出平臺的網絡劇涌現，展現出勃勃生機。但由于網絡劇的審核要求相對寬松，播出方式更為靈活，部分劇作暴露出一些內容亂象的問題，例如靠著流量明星和“炒CP”（網絡流行語，指兩個人本來并不是情侶關系，但是為了熱度和吸粉，故意做一些曖昧的舉動，讓人誤以為他們在談戀愛）等方式，以及制作粗糙的作品來博人眼球，導致受眾減弱了收視興趣，作品播放量也隨之下降。為了網絡劇的長久發展，網絡劇創作的優化升級迫在眉睫。

由東陽正午陽光影視有限公司出品的網絡劇《開端》，激發了2022年網絡劇的收視高潮。截至2022年3月，豆瓣顯示，已有71萬余人對《開端》進行評分，最終該劇被評為7.8分；騰訊視頻顯示評分8.6分，播放次數達到22億，單日歷史最高播放量達到1.56億；燈塔專業版數據顯示，劇集上線播出15天內，11次占領全網網劇正片播放市占率日榜榜首。盡管大家對于劇集結尾褒貶不一，但從各平臺的播放數據來看，《開端》毫無疑問成功“出圈”。《開端》的成功，一方面得益于使用了多媒介融合宣傳的方式，另一方面其注重對文學小說精心改編，適應了當代受眾對網絡劇“內容為王”的發展需求，展現了更高的社會價值，并且依據互聯網時代大眾“碎片化”的閱讀習慣來制定傳播策略、播出方式，滿足了青年受眾的需求，盡可能吸引更多受眾。

以《開端》為代表的爆款網絡劇，成功脫離網絡劇一開始從最初靠著流量明星和“炒CP”的技法來吸引粉絲的創作發展道路，憑借優質內容建設和良好影視制作水平打造“精品”，逐步走上了精品化、短劇化、類型化路線，因此，探究爆款網絡劇的內容生產邏輯與方法顯得尤為重要。

1 題材創新開拓，走上內容精品化路線

在網絡劇不斷變化發展的時代，越來越多的影視制作公司注意到了內容建設的重要性，紛紛走上精品化制作的道路。以正午陽光和愛奇藝迷霧劇場為代表的制作方，先后推出了一系列內容優質，制作精良的電視劇、網絡劇，在網絡平臺引起熱播和熱議。

以2022年伊始的爆款網絡劇《開端》為例，該劇講述了主人公肖鶴云、李詩情在遭遇公交車爆炸后“死而復生”，不斷經歷循環，阻止公交車爆炸，拯救全車人的故事。可以說其在內容的制作上下足了功夫。該劇可以說是國內首部以時間循環為題材的網絡劇，雖然在國外已經有許多此類型的影片，但是在國內卻少見，這是在題材上的創新，這種全新題材帶來的陌生化，易讓受眾產生強烈的興趣。這種具有獵奇感的題材很容易吸引觀眾，但對于靠邏輯線支撐的懸疑推理劇本來說，做到邏輯自洽是巨大的挑戰。《開端》較好地完成了這個挑戰，它在劇本編寫上邀請原作者加盟，經驗豐富的編劇和原著作者雙重加持使得作品改編品質上更有保障，劇本通過長時間打磨沒有明顯漏洞。

除了《開端》外，熱播劇《我是余歡水》以詼諧荒誕的方式展現了人物余歡水的艱難境遇與心路歷程，大喜大悲，相互交錯，夸張卻又真實地展現小人物的悲涼；《沉默的真相》則是以一場懸疑的案件為開端，大膽地講述了社會中可能存在的黑暗。這些作品在題材上或多或少進行了創新，這種對于題材的創新開拓，是沖破目前“無腦”甜寵劇、劣質古裝劇霸屏各大網絡平臺的良好探索，并且經過市場檢驗，確實取得了不錯的反饋[1]。

除了題材新穎，《開端》在情節的設置上也充分考慮到網絡受眾的喜好和習慣，采用“設置—反轉—釋疑”的敘事結構，讓整部影片具有濃濃的懸疑感。受眾和劇情中的主人公一樣，具有未知視角，這種參與感讓受眾和作品之間產生了聯系，在一定程度上，將“觀眾”投入“劇中”，讓其沉浸在未知視角以及快節奏的故事情節中，充分提升觀眾觀影體驗。在這種敘事風格下，《開端》充分展現出了“網感”色彩，所謂的網感，指的是“對市場、對年輕人的思維和欣賞習慣的敏銳追蹤和適應”。《開端》的制作團隊牢牢把握住了網絡用戶的好奇心理后，將故事層層推進，每集都設置懸念，增強了故事的緊張感和刺激感。并且加入時下流行的網感元素，正片故事開始前，設置小劇情故事，一方面作為影片信息的補充，另一方面奠定之后故事劇情的基調，通過內容和形式的雙重“網感”加持，作品更容易受到網絡觀眾的青睞。

在人物的刻畫上，《開端》也極其考究，整個作品以懸疑設置強化人物刻畫，一人一個故事，單個小人物的故事通過公交車爆炸案這一線索串聯起來，獨立又相互聯系，形成一個整體。串聯起給女兒掙學費卻處處碰壁的老焦、刀子嘴豆腐心的車庫主人、勞改出獄為孩子送西瓜的老父親、一心只想為女兒報仇走上歪路的“鍋姨”、因女兒意外死亡無法得到救贖的公交司機的故事。這些故事展現的是這些小人物被生活所迫的窘境，通過這些有血有肉、有悲有喜、有善有惡的人物群像的刻畫，反映當代社會的現實問題。在人物的塑造上，“爆款”劇在角色塑造方面具有更明顯的立體化和個性化特征，并在塑造角色的過程中找到與觀眾的共情點，如《開端》中的典型角色“鍋姨”，一方面觀眾同情失去女兒的她，另一方面會譴責她極端的報復行為。

由此可見，眾多爆款劇都做到了對內容的堅守，并通過創新題材、打造真摯情感、豐富敘事技巧、塑造典型人物、提升制作水準從而達到“出圈”的效果。網絡劇在互聯網平臺上播放，播放量是其生命線。這種能夠深刻引起受眾共鳴的作品，必然會擁有良好的口碑，吸引著越來越多的受眾觀看，自然而然能夠獲得不少的播放量。

2 制作愈發精良，成為“電影代餐”

網絡劇的主要播放媒介是電腦、手機、平板電腦等移動網絡設備，在深諳網絡用戶的收看習慣后，制作者更能針對性創作出精品內容和打造精準的影視劇[2]。不難發現，目前“爆款”網絡劇都具有精良制作這一顯而易見的特點，從題材的選擇，到拍攝的手法、視聽語言的構建，都能體現出精良的制作。

網絡劇要想達到電影的質感并非易事，電影之所以能呈現出質感，離不開其耗費大量時間的制作和高額的投資，并且還要經過層層審核，所以質量有所保證。但網絡劇在時間和資金有限的情況下，通常很難獲得與電影一樣的呈現效果，但網劇的電影化呈現卻是發展大趨勢。目前，受眾對于作品質量要求越來越高，所以創作者只有通過精品化的制作，讓受眾感受到極致收視體驗，才能在市場占有一席之地。

網絡劇《開端》采用高清拍攝，導演對光線、色彩、場景的精心選擇，以及對鏡頭的專業應用，使得整個作品呈現出極度舒適感和真實感，貼近電影的質感[3]。該劇除了使用電影本身的拍攝技術以外，在其他方面也是符合電影制作水準的。在制作時長方面，《開端》僅有15集，單集片長不超過40分鐘，比傳統的劇集更簡短精練，適應現代觀眾快節奏閱讀的特點。精短的篇幅和緊促的節奏有助于保證劇集整體質量，在單位時間內輸出的信息密度大、節奏快、反轉強，充分展現出該劇電影化的特質。隨著播放媒介越來越多元，觀眾觀劇方式越來越便捷，擁有電影的形式與風格是網絡劇需要提高的方面。在《開端》中，受眾最大的轉變在于從聽到看，受眾是在看劇，而不是在聽劇，作品要通過鏡頭傳遞信息，減少臺詞量，每個鏡頭傳遞足夠多的信息給觀眾，讓觀眾在有限時間內，充分調動感官系統，努力捕捉信息。如劇集中對于“鍋姨”的刻畫，并沒有用過多的語言和臺詞來塑造人物的個性，而是用畫面和鏡頭為觀眾展現了一個瘋狂女人的形象；對于“中二”青年盧迪的塑造，也是通過服化道和他與父母的爭執這些小事，展現了一個立體豐富的形象。這種以看代聽的方式，改變了傳統電視劇臺詞量大、場景相對固定、情節密度也相對松散的特點，讓受眾很難分散觀看注意力，具有電影的形式與風格。

這種精品化的，具有電影感的制作被網友稱為“電影代餐”。“電影代餐”一詞最開始是來自豆瓣影音的“硬核”懸疑迷和“迷影者”，指在疫情防控期間，影院關閉、影片空缺的特殊時期，多個平臺出品的網絡懸疑劇呈現出來的集數少且篇幅小、內容精致且結構嚴謹、敘事手段創新且影像風格電影化的特點，能夠帶給觀眾如同在家觀看電影一樣的網劇觀看體驗。毫無疑問，《開端》可以稱得上是“電影代餐”的網絡劇。

互聯網的發展為像《開端》這樣的精品網劇提供了更多生存的空間，一方面其自身創作通過新穎的題材、緊湊抓人的劇情、演員出色的表演，配合細致考究的細節和視聽語言的設計以及成熟的拍攝技術，力圖貼近電影的質感，給受眾帶來極度舒適的觀劇體驗；另一方面又充分利用互聯網的傳播優勢，彌補了觀看電影的時空限制，互聯網平臺傳播讓受眾可以利用碎片化時間觀看，尤其滿足了年輕人的觀影習慣，同時又增強了互動性，全方面提升觀眾觀劇持續力。通過大數據推算精準投放，也讓私人訂制成為可能[4]。加上多樣手段宣傳、各類平臺聯動推廣、營銷話題制造，兼具正向反向推送，激發受眾興趣，形成二次創作和傳播，作品熱度瞬間提升。

3 內容豐富多元，具有較高的社會價值

隨著網絡劇的不斷發展，越來越多反映現實的精品劇陸續出現，并在追求商業價值的同時慢慢地和主流文化相融合，在“主流意識”和“亞文化取向”上，積極尋求平衡點。主題一方面選擇“網生代”易于接受的青年亞文化，呈現出叛逆性、參與性；另一方面又在作品中處處彰顯和表達主流價值文化，具有現實性以及教育性，帶有正確價值導向[5]。

《開端》選擇年輕人喜愛的“無限流”題材（劇方認為可以把《開端》這部劇納入廣義的“無限流”的范疇），加入懸疑推理元素，以未知視角大大增加受眾的參與感，同時作品里傳達著深層次的社會內涵，細致入微地埋入小人物群像，發人深省，較好地平衡了主流意識和“亞文化取向”。《開端》中每個主要人物的出現都有著特定的社會價值承載，從某些方面反映著一定的社會現實。首先，以王萌萌在45路公交車被性騷擾為開端，諷刺當下社會女性在遭遇不公時的集體沉默；其次，在騷擾事件發生后，一些網友在不了解情況下的造謠和惡意指責，反映當下“網絡暴力”的危害；再次，外出打工的老焦，為了給女兒賺學費生活艱難，卻得不到女兒的認同，反思了到底是生活條件重要還是陪伴重要的現實問題；最后，勞改出獄后的馬國強，想給失聯多年的兒子送自己親手種的西瓜，他到底應不應該被兒子原諒、被社會接納，也是能引發觀眾思考的現實問題。這些人物的出現都反映著一定的社會現象，豐富了作品內容層次，充分反映社會現實，引發受眾思考。

《開端》作為2022年爆款網絡劇的代表，在社會價值的構建上精耕細作，為觀眾展現了社會百態，尤其是聚焦了互聯網背景下的現實問題。同樣的，其他爆款網絡劇也不僅僅局限于個人情感的表達，而是進行了民族精神、中國文化、社會現實等內容的深刻表達。在《隱秘的角落中》，立足于現實社會對人性的復雜面進行了深刻的剖析，“善”與“惡”兩個維度的探討，讓觀眾充分感受到人性的復雜多樣；在《江照黎明》里，通過對李曉楠這一女性形象的刻畫，以近乎極端的故事，為觀眾展現當代女性的生存境況；《我是余歡水》以小人物為主角，講述其逆襲的故事，傳遞了正能量。

一部優秀的作品，應當展現自身的擔當與責任，或揭露社會現象，或展現生活現實，或傳遞正面能量，通過這些深刻的表達給受眾帶來了不一樣的情感體驗和自信。因此，要想讓網絡劇在眾多影視作品類型中脫穎而出，創作者就要深入思考選擇什么樣的題材，以及在作品中要傳達什么樣的價值內涵，總體而言，具有較高社會價值和深層內涵的作品才不易被 淘汰。

4 結語

互聯網時代的到來不僅極大地改變了人們交流和傳播信息的方式，也通過日益成熟的視聽技術顛覆和重塑著影視創作。與傳統電視劇相比，網絡劇是互聯網時代衍生的產物，在內容呈現上要比傳統電視劇更為靈活，題材選擇更多，形式更豐富，互動性與參與性更強，并且具有精短的篇幅和緊促的節奏，受眾完全可以利用碎片時間和移動場景追劇，相比長劇優勢越來越突出。但這些特點也使得早期的網絡劇在沒有完整規制下呈現出一種野蠻生長的態勢，從最開始的以《萬萬沒想到》為代表的無厘頭式到以懸疑、古裝為題材的發展，近年來網絡劇開始慢慢回歸邏輯理性和規律，走向現實題材創作。不管是《開端》還是其他爆款網劇，都立足于內容本身，致力于內容建設，憑借精良制作，表達多元主題，力圖還原社會真實，反映了當下社會現實、社會矛盾[6]。因此，通過對《開端》一類的熱播網絡劇內容建設路徑的研究，一定程度能夠對網絡劇的創作產生有益理論指導，從而提高網絡劇的持續高質量發展。