王嘉祺
(常州大學美術與設計學院,江蘇 常州 213000)
空間設計要素中的“軟硬”是一種隱喻性的表達,可以是圖形的方或圓、色彩的冷或暖、材質的粗糙與光滑、光線的明或暗等,所表達的是一種視覺感官和心理感受。它基于人自身的理解、民族、文化、生活背景等諸多因素,所以這種視覺感官和心理感受并不是千篇一律的,是因人而異的,可以是正確的,亦可以是錯誤的。并且這種“軟硬”的對比又不是絕對的,是相對而產(chǎn)生的,伴隨著周圍條件的變化,“軟硬”屬性也在不斷地發(fā)生角色的轉變,在保證其功能性的前提上,把握其基本的組合規(guī)律,并靈活地協(xié)調好相互之間的關系,對于整個空間氛圍的營造,空間內(nèi)涵的呈現(xiàn)具有舉足輕重的地位。
圖形源自于人類對自然界的探索和日常的生產(chǎn)生活,不僅反映著當時的社會狀況和自然環(huán)境,也包含著各個時期的文化淵源、階級分化和歷史背景等內(nèi)容。在原始社會,人類通過模仿自然界中的生物形態(tài),用線條來勾勒出自然物的輪廓,讓其體現(xiàn)在石器、陶器、玉器上,起到裝飾美觀的作用,不難看出,遠古人類已經(jīng)產(chǎn)生了審美意識,中國傳統(tǒng)圖案的美學基礎也由此產(chǎn)生。
《大戴禮記·曾子天圓》中對天圓地方的描述:“如果真的天是圓的,地是方的,那四個角就沒辦法遮蓋住了。”[1]這也就意味著天圓地方并不能從簡單的字面含義來理解,而是針對道家學說而言的哲學思想。我們以天圓地方為例,來分析兩種圖形所包含的不同含義,及其所帶來的不同視覺感受和心理體驗。道家認為:“天圓”指性格上要懂得靈活變通,不固執(zhí)己見,這樣才能讓人覺得通情達理;“地方”意為做事情要講究章法,有條例。簡言之,圓形代表著圓融、通達,而方形代表著規(guī)則、條例,這種思維也被古人應用在其造物設計中,如古代錢幣外圓內(nèi)方的造型設計,又或者是“內(nèi)圓外方”的良渚文化玉琮,二者都表現(xiàn)出古人對于兩種不同形態(tài)圖形的組合方式,也更深層次地反映出古人對于“天圓地方”觀念的物化呈現(xiàn),這些看似單調的圖形組合,卻蘊含著深厚的思想情感與文化內(nèi)涵。通過對這兩種圖形的組合應用,不僅形成了視覺及心理上的和諧統(tǒng)一,同時又與古代“天人合一”的哲學思想有著高度的契合關系。此外,從圖形外形上不難發(fā)現(xiàn),圓形因為由弧線組成,往往給人們一種柔和、圓融之感,方形因其由直線尖角組成,給人以堅硬,硬朗之感,而且弧形越大,這種柔軟的感覺越強,尖角越小,堅硬的感覺也越強烈,兩種圖形無論是在生理上還是心理上給人們的知覺體驗和心理感受是截然不同的。而對于空間設計而言,一方面需要根據(jù)不同的表現(xiàn)目的來選擇不同的圖形;另一方面通過圖形之間的協(xié)調應用,使整個空間更具多變性、更富有層次感,豐富整個空間的精神和文化內(nèi)涵,以此來傳達出不同的空間意境,緩和或冷峻,平靜或激蕩,給人們帶來不一樣的情感體驗和心理感受。
2.2.1 色彩的尊卑
中華文明的發(fā)展與更替,讓五彩斑斕的色彩融入了人們的生產(chǎn)生活,形成了獨具東方文化特色的“五色”體系,即青、赤、黃、白、灰,“五色”體系受“五行”學說影響而來,“五行”即金、木、水、火、土,因此“五色”又與“五行”相對應,而“五行”又可以生“百物”。伴隨著階級的產(chǎn)生,色彩與宗教、政治相結合,成為統(tǒng)治階級維護統(tǒng)治的工具,《后漢書·輿服下》中記載:“用五色在衣服上染繪出不同圖案,以此來區(qū)分地位尊卑。”[4]所以“五色”又被稱為“正色”,即最正統(tǒng)的顏色,象征著權勢與地位,任何顏色混合都無法得到“正色”,而“正色”混合可得“百色”,因此,“百色”也被稱為是卑賤之色,這種色彩等級的劃分,從側面體現(xiàn)出階級地位的高低及階級力量的強弱對比,當然也反映了色彩變化的基本規(guī)律,并且為中國古代的“五色”體系和美學原則奠定了基礎。
2.2.2 色彩的剛柔
我們以古彩與粉彩為例,通過探究二者之間的區(qū)別與聯(lián)系來進行深入的分析與理解。古彩又被稱作五彩或硬彩,清代乾隆朱琰著《陶說》卷三“造法”一節(jié)中記載:“所謂五彩,即在已經(jīng)燒成的白瓷上,用彩料繪制圖案花紋后,再進爐進行二次燒造而成。”[6]興起于明代,成于清代,并且以康熙時期最為繁盛,因此又稱“康熙五彩”。古彩色彩鮮明艷麗,層次較少,所以時常給人以生硬感,加之其色調對比強烈,線條描繪剛勁有力,所以無論是在色彩上還是在用線上都顯得十分的剛勁、硬挺,因此被稱為“硬彩”。而與之相對應,粉彩被稱為“軟彩”,粉彩源于康熙朝,在雍正朝時制作水平達到了頂峰,馮先銘在《中國陶瓷史》中寫道:“粉彩瓷是以康熙五彩為基礎,同時受到琺瑯彩的影響而創(chuàng)造出的一種釉上彩新品種。”[7]粉彩在彩繪時顏料與名為“玻璃白”的彩料相互調和,形成的顏色細膩柔美,色彩過渡自然,溫潤淡雅,淡而不灰,柔而不媚。與古彩相比,粉彩的色調在明度、純度上都弱于古彩,對比古彩那種生硬色調,粉彩表現(xiàn)得更加細膩淡雅,從古彩與粉彩在色彩上給人的不同視覺感受,再到視覺感受所引發(fā)的人的心理聯(lián)想,可以看到色彩的剛柔對比。
2.2.3 色彩的冷暖
從色相上劃分,色彩可以分為冷色與暖色,并不是說身體感知上的冷暖,而是指不同色彩所引發(fā)的人的感官和心理上的冷暖,具體體現(xiàn)在生活中常見的紅色、黃色、橙色會讓人們聯(lián)想到太陽、火焰,給人以炙熱、豪放之感,充滿著熱情與活力,而綠色、藍色、紫色讓人們聯(lián)想到冰雪、藍天,給人以寒冷、平靜之感。在空間設計中就表現(xiàn)為空間氛圍的冷暖,這種冷暖的對比可以加強空間感,值得注意的這種冷暖的對比是相對而言的,也就是說當一種顏色處于不同的色調中時,會因為錯覺給人們或冷或暖的心理感受,會隨著條件的變化,不斷的轉化。因此,在認識其基本特性的基礎上,如何合理的搭配應用,才是值得探究的。
2.2.4 色彩的輕重
所謂色彩的輕重,即不同色彩帶給人們或陰暗、沉悶或明朗、豁達的視覺與心理感受,這里以白色和黑色為例,白色讓人們聯(lián)想到云朵、白雪、薄紗,具有輕快、柔美的感覺,黑色聯(lián)想到煤炭、金屬、夜晚,具有硬朗、沉重的感覺,并且在同等條件下,明度高的色彩給人的感覺是豁達、開闊的,而明度低的色彩給人的感覺是局促、拘謹?shù)摹4送猓谙嗤拿鞫葪l件下,色彩的飽和度越低,給人帶來的堅硬感越弱,而飽和度越高,則給人的堅硬感就越強,知悉這一點后,尤其需要注意,在空間設計中,應有效地利用色彩的輕重感所帶給人們的視覺錯覺及心理體驗,來突出空間主體,表達空間氛圍,從而達到作者設計目的,呈現(xiàn)出理想的視覺效果。在空間設計中,色彩是構成空間畫面的重要元素,對于整個空間基調的把握具有舉足輕重的作用,通過對色彩軟硬的認識,讓其在色彩的空間應用中,既要把握基本的色彩規(guī)律,又要善于打破常規(guī),擺脫固有思維的束縛,構建出新的空間色彩組合。
材質有別于材料,代表著某種物質的內(nèi)在屬性和外在特征。“材”可以理解為物質的種類,而“質”也就是所謂的質感,質感是物質自身特性的體現(xiàn),通過色彩、質地、肌理等形態(tài)語言綜合表現(xiàn)出來。這里以絲綢和青銅器為例,進行相關的比較分析。考古研究發(fā)現(xiàn),早在新石器時代晚期,中國先民就掌握了養(yǎng)蠶和“治絲”技術,絲綢作為絲織面料的一種,在質感上表現(xiàn)得十分柔軟、光滑,觸感細膩,給人以柔順、細致的飄逸感。而同樣出現(xiàn)于新石器時代晚期的青銅器,在質感的表現(xiàn)上顯得渾厚凝重、堅硬冰冷。兩種材質的“軟硬”對比,在給人們帶來不一樣的視覺體驗和心理感知的同時,也反映出同時期不同的造物設計思維。
不難發(fā)現(xiàn),物體表面越粗糙,物體的散射越強,光線分布就更加的均勻,反射就越弱,類似絲織物,給人的感覺就越柔軟,而物體表面越光滑,反射就越強,散射就越弱,有明顯的高光區(qū),類似金屬,給人的感覺就越硬。但是對于形體而言,在相同材質的條件下,形體越光滑,給人的感覺就越軟;形體越粗糙,給人的感覺就越硬,這與材質表面的粗糙度剛好是相反的。所以,在相同形體的條件下,可以通過不同的材質來重塑物體的軟硬,這也就是所謂的材質“軟硬”相對性。
另外,值得一提的是在空間設計的場景中,雖然材質的軟硬與其自身的色調、明度、飽和度、粗糙度、形體等是息息相關的,但是隨著現(xiàn)代材料技術的發(fā)展,同種物體可以被賦予不同的材質效果,所以很難來準確地辨別材質的軟硬,但是可以通過紋理與質感來判斷材質的軟硬程度,以此來達到對整個空間場景的認知。
在現(xiàn)代空間設計中,人們對于空間精神化、情感化的需求呈不斷上升的趨勢,設計師需要通過與客戶的接觸對客戶的信息有全方位的了解,并且挖掘出客戶內(nèi)心深處的需求。以此為基礎,利用對“軟硬”相對性的理解,一方面從全局方向來把握空間的整體氛圍,突出空間主體,做到主次分明的同時,協(xié)調好相互之間的關系;另一方面,應用這種相對性的關系,來營造出空間的層次感,豐富整個空間的內(nèi)涵,拓寬空間的深度與廣度,從而使設計方案與客戶的內(nèi)心想法之間形成和諧統(tǒng)一。
通過對圖案、色彩、材質“軟硬”相對性的認識與理解,加強對整個空間場景表現(xiàn)方式的認知,更好地服務于我們的設計實踐,從而讓設計想法與客戶的心理預期之間達到一個平衡點,以此來確定出對客戶日后生活狀態(tài)的規(guī)劃。