基于傳統文化傳承的舞蹈美育體系分析

李卓

（長春人文學院，吉林長春 130051）

舞蹈是一種有著悠久歷史的藝術樣式，在對話和文字誕生之前，遠古時期的人類大都會靠著肢體上的動作進行溝通和交流，還有另一種說法是，舞蹈的動作起源于古代的祭祀動作。舞蹈來源于人類的現實活動，人類可以借助舞蹈動作去表達自身的情緒。舞者可以通過一些動作的編排和服裝道具的運用以及背景音樂的結合，向觀眾表達舞蹈當中所隱藏的含義和情感。遠在幾千年前，人們會用舞蹈來表達自己對美好生活的期盼，也會用舞蹈祈求上天和神靈，賜予國家安定，民眾安康。隨著時代的不斷發展，舞蹈成了一種藝術性的文化形式，既具備獨立性，又具備綜合性。獨立性的舞蹈能夠向觀眾呈現出個體的情感表達和個人的人生過程。綜合性的舞蹈通常表達的是民族文化和社會內容的具體含義。在我國社會經濟連續發展的過程里，人們對于精神上的需求越來越豐富，而舞蹈這種藝術性的文化形式，也有了長期性的進展。

1 當前舞蹈教育開設的具體狀況

教育的關鍵目的在于立德樹人，而美育的教學過程和藝術類學科的教學內容，能夠合理化提高人們的綜合素養。所以在舞蹈類教學過程里滲透傳統文化，可以有效地對學生實施美育教育。舞蹈是一門極具創造性的藝術形式，學生們可以借助舞蹈，鍛煉自身的身體，陶冶自身的情操，表達自身的情感，提升自身的創造性意識。簡單地說，舞蹈不僅對人的生理和心理起著重要的積極作用，而且還對社會和文化的發展有著重要的影響。從古至今，舞蹈對人們都有教育意義。但是，由于古代社會實施科舉制度，舞蹈教育因此也變得薄弱起來。到了近代時期，歌舞才隨著中外文化之間的交流，逐漸興盛起來。學堂歌舞也在這樣的背景之下建立了起來。通常情況下，學堂教育當中的內容延續了世代相傳下來的民族舞形式，也吸取了西方的舞蹈風格。這一時期的舞蹈教育發展，為現代化歌舞教育提供了基礎保障[1]。

在長期的時間沉淀下，現代化的教育過程里，音樂、美術、體育都進入了學校當中，并成了學校內部的基礎課程。不過舞蹈因為受到了鄰國舞蹈教育的影響，沒有進入到高中小的學校教育當中，而是更傾向于專業化的舞蹈教育，為的是培養專業性比較強的舞蹈人才。在新課程改革開始推行和實施以后，相關教學工作者提出了舞蹈教育參與到學校課程教育的建議。在此背景之下，該文對長春市當前以傳統文化為核心的舞蹈美育體系進行研究和分析。

2 古典舞美育體系的建構

古典舞美育課程體系屬于藝術教育的創新性課程范疇。教學工作者會基于中華傳統舞蹈，借用身體動作來構建學生舞蹈審美觀念。并根據目前中小學的藝術課程特征，設計舞蹈課程的教學方案，教學工作者要擁有正確的教育理念，選取符合學生年齡特征的教學素材等，而這些設計的目的就是把傳統文化和時代風貌聯合起來，并利用藝術把這種文化形式表現出來。學生可以在這樣的課程當中，養成正確的審美價值觀，并提高自身的肢體表現力和情感傳達力，促進學生綜合素質的提升。

2.1 把傳統文化滲透到古典舞美育體系當中

在構建古典舞美育體系之前，要先確保課程的基礎在于中華傳統舞蹈文化。在編撰教材的時候，要依照學生的理解能力和興趣愛好，對中國古代的詩歌進行理想和具象的舞蹈化編制。并讓學生在肢體動作的運用之下，來傳達傳統文化當中所蘊含的美學涵養。在選擇舞蹈劇目的時候，可以聯合其他學科的文化知識，并把這些文化知識當做創編的故事素材。就比如，語文學科當中所學習的《游園不值》《江南春》《早春》《三衢道中》《暮江吟》《楓橋夜泊》《逢雪宿芙蓉山主人》。而選取這些詩歌，不僅能夠因為學生對這些詩歌的熟悉感而創編出更好的舞蹈內容，而且還能夠因為舞蹈的練習，深化學生對于這些詩歌內容的認知和理解[2]。詩中有畫，畫中有詩是寫作的最高境界，而通過舞蹈將詩詞和繪畫表現出來，這是作為舞蹈表演者在進行舞蹈動作展現時的一種最高境界。

除此之外，在教學內容上還可以添加一些禮儀性的舞蹈課程。而這些禮儀舞蹈的學習，可以在上課和下課的時候進行，其目的是為了讓學生借助對禮儀性的舞蹈的學習提高自身的舞蹈禮節和規范行為舉止。就比如，在教授古典舞的課程里，教學工作者就可以聯合傳統的舞蹈禮節，如作揖禮、交手禮等對學生進行教學，學生可以把禮節性的動作融入到舞蹈動作里，增強舞蹈的故事性，且結合對應古代音樂和隊伍形式的改變，讓學生在舞蹈實踐的過程里，直觀地體會到中國民族傳統文化當中的禮節文化。

2.2 明確古典舞美育的教育理念

古典舞美育教育理念的明確需要基于學校美育和藝術課程教育的特征，教學工作者需要運用和專業院校完全不同的教育理念，不把“高級和精細”作為舞蹈教育的導向，而是以提高學生的審美素質和文化涵養為教育目標，進行審美上和文化概念上的教育。在設計具體教學方案時，教學工作者需要根據當前新課程改革的要求，在重視學生舞蹈技能方面提高的同時，還要重視學生綜合素質的提升。讓學生可以在古典舞美育的課堂當中，感知自己的身體，并借助身體動作去表達那些隱藏在自己心中的情感，挖掘自己的舞蹈表現能力，增強學生之間的合作意識。而在實踐教學的過程里，教學工作者可以為了激發學生學習興趣設置故事類情境的導入，也可以通過問題進行導入，進而使學生發揮自身的想象能力，開拓自身的創造意識，懂得表現自己的舞蹈力量，提高自身的平衡能力，學生還可以借助舞蹈動作的表達和解構，深化自身的合作精神和集體性思維[3]。

2.3 運用多元化的教學方式設計古典舞美育教學方案

在實踐古典舞美育課堂的過程里，教學工作者需要結合學生的年齡特征進行教學，并運用多元化的教學方式，設計古典舞美育課堂的教學方案。關于學生年齡的分層，不同年齡段的學生擁有著不一樣的認知意識、學習思維和接納能力。所以教學工作者在設計教學方案的過程中，可以針對學生的不同認知而設計不同階段的古典舞教學方案。就比如，面對幼兒園的學生，舞蹈教學方案的教材內容就起源于幼兒園時期的文學內容，然后結合禮樂對學生進行教授。在面對小學生的時候，舞蹈教學方案的教材內容則起源于小學語文課文當中的古詩詞和文言文，教學工作者可以在學生了解詩歌內容和文言文創作背景的基礎之上，設計一些和這些內容相關的舞蹈動作。而在面對中學生的時候，教學工作者就可以考慮一下學生視野上和情感上，以及思維上的擴展，選取教學內容的時候，挑選一些和中國審美文化相關的古典文化內容。讓學生在學習的過程中，體會到舞蹈的意境美和靜態美。

多元化的教學方式可以促進學生綜合素質的形成和發展。教學工作者可以運用游戲導入、故事情境、問題探究、實踐訓練等教學方式來提高學生的學習興趣、舞蹈技術、創新意識等。學生可以在游戲導入的過程中，積極發揮自身的主觀能動性。學生也可以在故事情境和問題探究的教學過程中，得到一些思想上和行動上的啟發。而實踐訓練的教學方式，可以讓學生基于興趣進入到舞蹈學習當中，并在教學工作者的引導之下，不斷反復地訓練自身的舞蹈動作，提高自身的舞蹈技術。當動作訓練進行到一半的時候，教學工作者就關注注重學生舞蹈表現力的展現，使學生成為課堂當中的主體，讓學生不僅能夠把動作做出來，還能夠在動作中進行自身的情緒表達。學生在表演整體性的舞蹈過程中，需要發揮出自身的肢體優勢，最終呈現出“求同存異”的演出效果。

3 開展古典舞美育體系的實踐課程

在開展古典舞課程的時候，教學工作者要基于中華民族的傳統文化，將古典舞當中的舞蹈姿勢、舞蹈狀態、基本動作和文化涵養結合起來，通過對舞蹈劇目的學習，讓學生對創編的舞蹈作品進行賞析。學生可以在舞姿、形態和動作3 個層面去感悟舞蹈所帶來的美感，體會這個擁有著深層文化底蘊和中國民族特點的藝術類舞蹈作品[4]。

以《水調歌頭》為例，古典舞課程的教學方案要從導入出發，然后學習動作，進而讓學生對《水調歌頭》的劇目進行鑒賞。在導入的過程里，教學工作者需要引導學生理解和鑒賞詩句，并讓學生認真體會詩歌當中所呈現出來的情感。在學習動作的過程中，教學工作者可以向學生傳授一些古典舞的基礎知識，并結合從簡單到復雜的教學要求，讓學生一步步地認知古典舞舞蹈姿勢的要領。而在拓展過程中，教學工作者可以結合小組探究的形式，激發學生的想象力和創造力，并讓學生以小組的形式把舞蹈呈現出來。最后在鑒賞過程中，教學工作者可以利用多媒體讓學生對網絡上的優秀舞蹈作品進行鑒賞和分析，并從舞姿、形態和動作3 個方面出發，分析舞蹈作品所呈現出來的技巧和舞者的情感表達。一個舞蹈之所以優秀，并不是舞者的動作多么華麗優美，重要的是舞蹈者能將情感融入動作表演中，最終達到情景交融的效果。

4 基于傳統文化建設舞蹈美育課程體系的重要意義

4.1 領悟文學和舞蹈當中蘊藏的意境

我國的文化歷史發展過程極為悠久，其內容也十分豐富。中國傳統文化當中的詩歌蘊藏著豐厚的文化涵養，這種文化形式是以語言為主體所做出的情感表達。舞蹈的藝術形式則是以動作為主體的情感表達。兩者有其共同的地方，這種共同之處具體表現在，兩者都是為了表達情感。只是，兩者表達情感的方式不同，一個舞者可以通過舞蹈直觀地呈現出自身最為突出的情感。而一個詩歌創作者，需要經歷無數次的斟酌和反復，才能寫出極具意蘊的文字內容。

中國的古典舞，傾向于形狀和神態的兼有，觀眾需要通過舞者的動作去猜測古典舞當中所蘊含的意義。所以，在開設古典舞課程的時候，教學工作者應把舞蹈和文學內容聯系起來，從語文教材當中挑選出適合學生的舞蹈內容，使學生可以一邊跳舞，一邊感受詩詞意蘊，并領悟到文學和舞蹈當中蘊藏的意境[5]。

4.2 增強身體動作上的美學認知體驗

觀眾在欣賞一個舞蹈劇目的時候，首先欣賞的就是舞者的舞姿。舞蹈把人們的身體當作媒介，并通過動作的形成和演變，向觀眾演繹藝術。舞蹈美育能夠增強學生對于自身動作上的認識，并深化對于身體動作的感受。學生如果認識到了身體動作的重要性，那他就會認真地去解析身體形態美學的概念。觀眾想要看的是舞者身體所呈現出來的藝術美[6]。而古典舞美育課程，可以讓學生的身體形態美呈現出我國獨特的審美文化語言。中國傳統文化當中的圖案藝術、園林藝術，以及書法藝術和國畫藝術，都能夠借靠身體形態傳達出來。學生可以在學習舞蹈的過程里，提高自身的審賞能力，繼而增強身體動作上的美學認知體驗。

4.3 完善學生的價值觀念和情感思維

基于傳統文化開展舞蹈美育，除了能夠讓學生的身體形態得到提升以外，還能夠促進學生價值觀念的形成和情感思維的傳達。我國古典舞的內容表達源自中華民族優秀的傳統文化，有著獨屬于中國人的審美思維和情感意識，而且還具備現代化的時代特征。因此，把中國古典舞當作課程主要的學習內容，把語文教材當中的詩歌當作舞蹈內容，用肢體語言的形象表達和背景音樂的情感傳遞，來培養學生們的綜合素養和文化內涵，以及高尚品質，使學生在學習古典舞的過程里，提高自身的民族自豪感，加強自身的創造性精神思維。關于舞蹈美育的課程，除了能夠繼承和發展我國的傳統文化，也能夠促使學生把自身的情感釋放出來。學生可以在理性的課堂當中，提高自身的邏輯思維能力，也可以在藝術類的課程當中，提高自身的共情能力[7-9]。學生可以在舞蹈學習的過程里，開發自己的心靈，并通過表情去表現情感上的喜怒哀樂。教學工作者可以結合情境式的舞蹈表演，去激發學生的想象能力和創造意識，使其在情境表演當中，增強自身和其他學生之間情感上的溝通。

5 結語

綜上所述，在當前教育的發展過程中，學校需要聯合美育建構起藝術教育課程的體系。基于這樣的背景，學校嘗試著建立了古典舞美育課堂。古典舞美育的課程，指的是借助古典舞的肢體語言去繼承和發展中華傳統文化，并運用多元化且綜合性比較強的教學手段去提升學生的審美鑒賞理念。制度完善的目的不僅在于大腦的開發和肢體的協調，以及形態的轉變，還在于利用藝術性形式去革新人的思想意識、藝術涵養、審美價值觀，優化和完備人的思維品質和審美風格，從而深化人們的藝術境界和綜合能力。