秦腔小生的舞臺藝術分析

馬 斌

（寧夏演藝集團秦腔劇院 寧夏 銀川 750000）

秦腔作為我國最古老的劇種之一，有綜合性的特點，它集音樂、表演、舞美等藝術元素于一體，在長期的實踐中形成了較為規范的表演程式和獨特的表演方法。行當是對舞臺人物的具體規范，不同行當在招式、步伐上的區分十分嚴格，但都旨在以生動、貼切的表演塑造生動、形象且飽滿的人物形象。小生是秦腔表演行當之一，以儒雅俊逸見長，文小生、武小生、文武小生等以青年男子為主體，注重通過恰當的表演將青年男子的內在氣質與外在風采結合為有機整體，其表演對小生演員的表演技藝、藝術感知力及想象力等有較高要求。分析秦腔小生的基本類型、藝術特點及舞臺藝術實現方式，有助于提升秦腔小生表演的藝術水平。

一、秦腔小生的基本類型

小生是秦腔的角色行當之一，以青年男子為刻畫對象，表現青年男子的儒雅俊逸，注重內在與外在的高度統一。秦腔小生可以分為文小生、武小生、文武小生及娃娃生，這幾個角色行當還可以進一步劃分，結合舞臺上經常出現的小生角色，我們將秦腔小生劃分為如下六種類型：其一為文小生，以秀才、解元等青年文人為主，在秦腔舞臺表演中較為常見，文小生演員佩戴文生巾，手持扇子、水袖等，以此滿足曲目表演的具體需求，更加細致地刻畫青年文人的儒雅風度；其二為紗帽生，以青年文官形象為主，演員身著紗帽冠，在表演時十分注重念白，講求穩重大氣，要求演員高水平發揮自身的表演技術，以表現紗帽生的智慧、精明、干練與穩重；其三為窮生，以落魄的青年文人、普通的勞動人民形象為主，在表演時需要根據特定的情節、情境、情感以及人物形象的特點、角色之間的關系、人物的身份等對窮生角色進行表現，體現不同窮生角色的特點；其四為雉尾生，表演時帽盔上雙插雉尾，通常用來塑造風流倜儻、瀟灑的人物形象，要求表演者熟練掌握基本功，注重唱腔及動作、身法；其五為文武小生，其介于文小生與武小生之間，通常用以塑造文武雙全的形象；其六為武小生，注重武戲的表演，講求念白與表演程式，在表演時要剛勁有力、結實干練，念白要明亮干脆、渾厚飽滿，以此體現武小生的氣勢、英勇。

二、秦腔小生的舞臺藝術特點

秦腔小生是對舞臺人物的具體規范，以塑造青年男子的形象為主，表演時必須按照特定的情節、環境場所、人物身份等進行人物刻畫。人物刻畫成功與否，與演員的藝術感知力、審美想象力的強弱和表演技藝水平的高低有直接關系，演員在表演前要通過對劇本的深度分析、對藝術形象的深刻理解、對思想情感的精準把握、在表演中的高水平發揮，從容應對突發情況和表演問題，才能讓秦腔小生在舞臺上風格鮮明、特點突出。綜合而言，秦腔小生的舞臺藝術特點主要體現在以下三大方面：

（一）演出性情

性情是秦腔小生舞臺表演藝術的要素之一，也是表演時需要演出的重要內容。對于戲曲表演而言，性情是指人物角色的秉性與氣質，是人物角色內心對事物、人物的看法、情感與內在感受，在形容人的性情時，我們通常以情感外露、率性而為、爽快大方等詞語進行描述。在秦腔小生舞臺表演中，演員要深刻認識到，每一個人物角色都是有思想的，是活躍在舞臺藝術中活生生的人，有自己的性格、行為方式、情感需求與心理機制，這些人物形象都源于生活，經過作者的藝術化創作后被賦予了藝術魅力和舞臺張力。在表演時，演員要注重主體意識與客體意識的高度統一，在深度研讀劇本的基礎上進行“二度創作”，以此體現人物的性情，讓人物有血有肉，有情感噴發。例如，在刻畫《樊梨花》中的薛丁山這一人物角色時，演員要抓住人物的內在氣質。薛丁山以文武小生的行當出現，既有英俊人物的瀟灑之風，又有英雄人物的武略風范，且文武雙全、儒雅飄逸，演員在表演前要對人物進行細致分析，找準其性情特點，在表演時突出人物角色的層次。第一個層次為大男人性情，表現了封建社會中男性的自我中心意識，他在面對樊梨花時無意識地流露出一種高高在上的神態；第二個層次為不服輸的性情，在樊梨花武功智謀高過自己時，他對妻子惡語相向，將自己心中的不忿、不服發泄在妻子身上；第三個層次為知錯能改的性情，在程咬金的開導與勸解下，薛丁山認識到了自己的錯誤，也決定改正自己；第四個層次為對薛丁山的變化進行融合，使人物有所思慮、愛恨分明、個性鮮明，通過幾個層次的交織融匯，配合以相應的表演、唱腔與身法，使演員的表演與人物角色相統一，讓人物角色豐滿、鮮活、立體[1]。

（二）演出性格

性格是指獨特的、具有高辨識度的個性特征。性格決定了不同人物角色的生活方式、行為模式、人生追求、價值追求等，人物所處的歷史與時代背景、社會環境等造就了人物獨一無二的性格特點。并且，在特定的氛圍和事件之下，人物的性格往往呈現出不同的內涵。秦腔小生舞臺藝術以人物性格的凸顯為主要任務，演員要立足生活，細致觀察與品味生活，把握好不同身份、地位、職業、年齡等人物角色的性格特點，在性格的共性當中尋找個性，在理解真實的生活的基礎上進行藝術創造，從人物角色的個性表現自然而然地過渡至秦腔小生藝術的整體把握，實現人物內在與外在的貫通，讓秦腔小生舞臺藝術表現得更加靈動、真實、觸動人心。例如，在塑造秦腔傳統戲《游西湖》中裴瑞卿這一形象時，每一個環節、細節以及情節都要處理到位，要結合人物角色在劇中的身份選擇最恰當的表演方法，生動地刻畫人物的性格特點。在《游西湖》中，裴瑞卿與李慧娘的愛情是一場悲劇，二人受到封建強權的壓迫，最終，裴瑞卿痛失心愛之人。裴瑞卿雖然是一個文弱書生，在戲中以文小生的行當出現，但其骨子里是一個剛烈的人，對封建制度有勇敢的反抗精神，這是演員需要把握好的要點。裴瑞卿的義無反顧、執著、對愛情的忠貞不渝，都源于其對愛情的觀點，“情”的驅動使整場戲感人肺腑。在表演時演員要抓住裴瑞卿對待愛情的態度，使其情感或隱忍不發，或真情流露，以藝術表演的手段展現裴瑞卿的人格、個性和品質，演唱要高亢清揚，增強秦腔小生舞臺表演的藝術感染力。

（三）用嗓特點

秦腔劇目演唱需要表演者具備扎實的基本功與較高的綜合素質，在表演的同時，演員可以運用唱腔達到寓情于聲的表演效果，為舞臺表演、人物塑造增色。秦腔小生表演有較為獨特的用嗓方式，與其他角色行當的唱腔有較為明顯的區別。秦腔小生以塑造青年男性形象為主，因此，在表演時嗓音較窄，聲音高亢嘹亮、干凈清麗，極具穿透力、藝術感染力與聽覺沖擊力，展現出青年男子的內在氣質與外在風采。在表演時，演員要確保嗓音干凈、清透，聲音圓潤、飽滿且結實有力，盡量將聲音抬到較高的位置，讓發聲的位置盡量靠后，演唱時要綜合運用共鳴腔體，通過聲音在共鳴腔體內的反射、放大使聲音更加明亮、高亢。除此之外，秦腔小生與老生、須生等在用嗓上有一定的差異，因小生所塑造的人物年齡相對較小，有儒雅俊逸、瀟灑、風流倜儻等特點，也有不同的性格特征、行為方式，所以，在演唱時要注重大小嗓的配合，即真假嗓的轉換。例如，在唱段中出現最高音旋律時，要以假嗓唱出最高音對應的唱詞，配合以甩腔技法、拖腔技法，使聲音富有感染力；在演唱大跳高音時，要注意真假嗓的混合，讓聲音情致盎然、氣韻生動[2]。

三、秦腔小生的舞臺藝術分析

秦腔小生以表演塑造人物形象，在表現人物外在特點的同時更加細膩、準確地刻畫人物的內心世界、性格特點。這就要求演員把握好秦腔小生的舞臺藝術特點、基本類型及表演程式，在此基礎上結合自身對劇目的理解、對人物角色的分析，調動自己的舞臺表演實踐經驗、審美想象力、藝術感知力與創造力，在遵循表演規范的前提下自由發揮、自主創造，詮釋作品內涵，展現人物的內在與外在。秦腔小生的舞臺藝術表現效果可以通過以下方式實現：

（一）恪守表演規范

秦腔是具有獨特表演規范的古老劇種，秦腔在長期實踐中形成了以行當為核心的舞臺人物規范，其表演也遵循一定的邏輯、程式，并且有約定俗成的表演習慣和表演方式。小生作為秦腔的角色行當之一，在表演時也需要恪守表演規范，以表演程式體現出其與其他角色行當、其他劇種的區別。同時，演員在表演時要高度重視基本功，如步伐、招式、身法、動作、眼神、唱腔等，結合劇情、人物的身份等細致刻畫人物形象，體現人物的性情與性格，并且注重與其他角色的配合，打造出整體性、和諧性的舞臺藝術效果。此外，規范與個性應當實現辯證統一，在恪守表演規范的同時，演員也要融入自己的主觀意識、審美取向及藝術感知，以個性化的表演突出演員自己的個性魅力、表演能力，更好地表現秦腔小生舞臺藝術[3]。

（二）凸顯人物性格

人物是秦腔藝術的靈魂，也是秦腔藝術的真實性所在。而人物最具有辨識度的便是其在特定環境中形成的性格。在秦腔小生舞臺藝術中，性格是不可或缺的要素，小生演員唯有把握好人物的性格特點、內在的氣質與外在的行為表現，才能將小生角色演活、演生動。小生塑造的青年男子通常充滿活力、性格爽朗，但人物的性格具有多面性，看似柔弱的書生卻有著剛毅的性格，俊逸瀟灑的人物也可能有著自私、狹隘等人性的弱點，小生角色塑造不求高、大、全，而是注重細致入微，將人物性格的多面性展現出來，讓人物兼具愛與恨，有選擇與放棄，有人性的優點與缺點，這樣才能讓秦腔小生舞臺藝術充滿魅力[4]。

（三）準確把握情感

情感是人物所具備的思想、性格、品質的集中體現，也是秦腔小生舞臺藝術的重要內容。情感可以起到推動、助燃的作用，如果演員在表演時善于傳達情感、表現情感、宣泄情感，就可以更好引發受眾的情感共鳴，讓小生舞臺藝術觸動人心。在表演前演員要深度研讀劇本，把握好創作背景、創作意圖及作品的時代特征，細致分析人物形象，找準其最為本質的特點、個性以及性情，在此基礎上調動自己的審美想象力和感知力，預設小生舞臺藝術的表現效果，選擇最恰當的表演技藝、表現方式，使自身的表演與人物角色渾然一體，使情感得到自然流露。同時，演員要將人物角色視作有生命的個體，在表演時既要發揮自己的主體作用，又要考慮人物的思想、人格和品質，讓秦腔小生舞臺藝術表現更具吸引力[5]。

（四）注重情形交融

秦腔小生的角色表演通過念白、唱腔、動作等展現人物的內心世界、思想情感，而形式與情感的交融則是秦腔小生舞臺藝術表演的較高境界。在表演時，演員要把握好影響人物性格的諸多因素，深刻地剖析與理解劇情的意境，劇情設置的意圖以及人物在劇情中扮演的角色、發揮的作用、需要體現出的關系等，讓小生角色行當的表演活靈活現，讓人物角色的塑造血肉豐滿，在表演中通過形式與情感的交織向受眾傳遞信息，將受眾帶入戲曲情境當中，與表演者和劇中的人物產生心靈交互，讓受眾更加深刻地理解秦腔作品的內涵，增強受眾對秦腔小生舞臺藝術的認同度和滿意度，進而提升秦腔小生舞臺藝術表現水平。

四、結語

秦腔小生包括文小生、紗帽生、窮生、雉尾生、文武小生、武小生等。秦腔小生的舞臺藝術表現要演出性情、演出性格，注重用嗓方式的靈活使用，確保表演、唱腔、人物角色塑造達到和諧統一的標準。秦腔小生以塑造青年男子形象為主，在舞臺藝術表現時要恪守表演規范、凸顯人物性格、準確把握情感、注重情形交融，演員要將自身的藝術修養、表演基本功融合為有機整體，注重分析劇本、剖析人物，展現秦腔小生的舞臺魅力，提高秦腔小生的舞臺表演水平。