◇盧 菲
甘肅省處在古絲綢之路的黃金段,歷史文化源遠流長。為保護并傳承甘肅的文化資源,依托現代文旅事業和高新科技的發展,將一些從甘肅優質歷史文化中精煉而來的藝術作品加以再創作,設計開發文創產品,將甘肅省難以被替代和模仿的核心文化優勢展現出來。甘肅的經典歌舞劇一直以來為全世界藝術愛好者及旅游愛好者所青睞。在2022年初,文旅部公布了“慶祝中國共產黨成立100周年舞臺藝術精品創作工程”入選名單,甘肅的經典舞劇《大夢敦煌》《絲路花雨》《彩虹之路》入選,展現了甘肅在歌舞劇藝術創作上的深厚底蘊,展示了甘肅省傳承優秀傳統文化、打造特色絲路文化、攀登文藝創作高峰的成果。以歌舞劇文化資源為背景和基礎,打造獨具特色的文創產品,有助于甘肅省從文旅融合、文化傳承、藝術創作推廣、提升經濟效益與社會效益等多方面入手,形成全方位、立體化、系統化發展的格局,讓文創產品開發成為推動文化事業發展的引擎。
甘肅的地域文化資源非常豐富,傳統文化底蘊深厚,吸引著世界各地的研究者和游客前來欣賞。這些優秀的文化資源,在當今互聯網傳播途徑豐富化、人們愈加注重文化體驗感的環境下,可通過文創產品開發設計并持續推廣的方式廣泛傳播出去。甘肅經典歌舞劇是甘肅優秀傳統文化與地域文化的承載者。舞劇《絲路花雨》以敦煌壁畫、絲綢之路為素材,塑造了畫工與歌伎形象,描述了他們的悲歡離合。該舞劇已經誕生43年,在海內外演出4000余場,贏得了中國民族歌舞劇典范等美譽,成為甘肅的經典文化名片。經典歌舞劇《絲路花雨》文化內容絢麗多姿、豐富多樣,展現了絲綢之路和敦煌壁畫燦爛的藝術風貌與深厚的文化底蘊。集雕塑、壁畫、建筑藝術為一體的敦煌文化,展現著中原地區與西域文化交流、碰撞、融合的歷程。
文創產品設計開發不能僅僅具備裝飾審美特征,要關注設計的體驗價值,將傳統藝術品和文創產品區分開來。例如,甘肅省博物館文創設計中將館藏文物中較為經典、知名的形象進行文創開發設計,將傳統和現代生活融合起來,凸顯文化價值,兼顧使用價值,打造多個系列,為甘肅優秀傳統文化弘揚發展提供助力。借鑒此成功案例,經典歌舞劇《絲路花雨》的文創產品打造,需結合情感體驗設計,讓觀賞者和使用者從文創產品的功能價值,延伸到情感共鳴和藝術鑒賞,達到創意設計的目的。以甘肅經典歌舞劇為背景和基礎進行文創產品設計,需要根據設計需求梳理歌舞劇的文化特色,不僅要彰顯甘肅的地域文化和傳統文化,也要凸顯經典歌舞劇的藝術特點,賦予文創產品深層次的文化內涵和與眾不同的歌舞劇藝術形式特點。對經典歌舞劇藝術進行再創作,能夠用豐富多彩的表現形式,喚起人們對歌舞劇藝術以及其中蘊含的甘肅傳統文化的向往,形成深層次文化認同,讓優秀傳統文化深深扎根在人們心中。
以甘肅經典歌舞劇《絲路花雨》為藍本進行文創產品開發設計,必須依托強大深厚的文化背景來“講故事”。文化創意產品本身為文化的衍生物,以甘肅傳統文化、地域文化內涵為背景展開創作,通過創造性思維和藝術設計,將《絲路花雨》中的文化元素與實用物品結合起來,形成文創產品?!督z路花雨》是文化與藝術的結晶,開發相關文創產品,需要將經典歌舞劇當作取之不盡的文化源泉,使產品的文化性超越其他一切特性。人們選擇文創產品是為背后的文化而來。經典歌舞劇文創產品被賦予的文化特色與人文氣息,讓人們觀之就能夠得到藝術體驗與文化熏陶,回想起欣賞歌舞劇時的美好感受,心中充滿了對絲路文化的憧憬、向往與尊敬。隨著互聯網傳播途徑的豐富化,文創產品已經不僅僅是文旅紀念品,也肩負著傳播文化、讓文化融入日常生活的重任。因此,以經典歌舞劇為文化基礎開展文創產品設計,必須遵從文化性原則,時刻牢記文創產品的文化傳播價值。
人們常說:“好看的皮囊千篇一律,有趣的靈魂萬里挑一。”文創產品能夠做到有趣,可極大刺激消費者購買??蓯?、好玩已經成為當前人們選擇文創產品的一大動機。目前,文創市場上的各類產品琳瑯滿目,要吸引消費者的目光,引導消費,就要將文創產品設計得更有趣味性。趣味性的產生離不開創意,滿足人們嘗試新鮮事物的好奇心,用有趣的“外表”拋磚引玉,讓人們愿意接觸這款文創產品,去深入了解它的“內心”。
對于甘肅經典歌舞劇《絲路花雨》的文創產品開發設計來說,文化性是最深刻的產品特性,需要將文化性中的各種元素,例如歷史背景、敦煌壁畫、敦煌雕塑、舞劇人物形象、經典舞蹈動作、重點幕詞等提煉出來,進行創新、有趣的再創作。對于傳統文化特色鮮明的《絲路花雨》來講,一個創意方向是還原傳統文化特色,另一個方向就是將傳統文化表現得更“潮”更時尚,讓典雅端莊的形象變得更“萌”,貼近人們的生活,讓藝術表現力從溫和從容變得更“酷”,增強表現力。有很多這樣的文創設計成功案例,例如臺北故宮博物院推出的文創產品“朕知道了”膠帶等。這些文創設計不再拘泥于完全的復原再現,而是在更廣闊的創意空間進行大膽的再創作[1]。
歌舞劇文創產品與地區性的旅游紀念產品、藝術品不同。旅游紀念品這類產品,主要作用是留作紀念,藝術品則是滿足藝術鑒賞需求即可。歌舞劇文創產品不僅要具備紀念的作用,也要具備觀賞性,同時為了起到文化宣傳作用,要通過實用性將這一優勢特色展現出來,吸引消費者購買并在日常使用。實用性不強的文創產品,僅僅可以作為裝飾品,很難滿足消費者多元化的需求。人們欣賞文創產品,也希望文創產品能夠使用。通過使用,文創產品能帶給消費者更豐富的使用體驗,同時也在日常生活中不斷強化文化的影響。文創產品設計開發遵從實用性原則,讓消費者購買后可以日常使用,不會再陷入新鮮感過后被束之高閣的境地。
甘肅經典舞劇《絲路花雨》,取材于敦煌莫高窟壁畫藝術,博采傳統歌舞之長,展現了古絲綢之路上中原與西域商賈往來經營的繁華景象。針對莫高窟的壁畫與雕刻,黃沙漫天下的駝隊景致,經過多年藝術打磨,加入數字化技術提升舞臺效果,讓觀眾如同身臨其境,感受古絲路的壯美。莫高窟傳統藝術、絲路歷史積淀等甘肅經典歌舞劇元素,是甘肅特有的文創設計資源[2]。如果說,常規文創產品可以喚起人們旅行或者藝術鑒賞的記憶,那么,以《絲路花雨》舞劇為基礎設計的文創產品能夠喚醒人們參與多種體驗的經歷。文創產品如同一種道具,能夠將人們重新帶回欣賞歌舞劇表演的時刻,是一種可以分享的時空體驗。
在舞劇中有一些場景,采用了明亮的紅色、綠色、黃色為主調,通過傾斜而下的大段的鮮艷綢緞再現絲綢之路的輝煌。這樣的舞臺場景和主色調可以成為文創產品的基調,人們只要看到這些元素就能聯想到舞臺場景。這些元素的韻味都是文創產品創作設計的來源與靈感[3]?!督z路花雨》對應的文創產品,要從觀眾的沉浸式體驗入手進行設計。消費者購買的文創產品,成為一種道具,構建了歌舞劇場景,讓觀眾和舞者一同成為體驗和欣賞的中心。這樣融合文化的IP,有助于帶動消費者將體驗傳播出去,借助文創產品把《絲路花雨》的故事傳播得更遠更廣。甘肅的傳統文化、地域文化也會隨著體驗式文創產品的推廣而傳承弘揚下去[4]。
《絲路花雨》舞劇最早誕生于1979年,至今進行了多次升級更新,最近一次是在2018年,對舞劇的舞美設計、妝造等進行了升級,強化了數字化視頻制景,能夠帶來更加強烈的視覺效果?!督z路花雨》舞劇生命力極強,參與創作者與現在的欣賞者橫跨40多年的時間。在這40多年中,我國發生了翻天覆地的變化,社會變遷迅速猛烈,思潮翻涌[5]。因此,《絲路花雨》文創產品設計可以發揮的空間極為廣闊。從覆蓋年齡段的角度來講,無論是懷舊風格,還是科技新風,都能夠開發設計并找到受眾?!督z路花雨》發展至今,版本眾多,有特殊紀念意義的重要場次也有很多,所以根據年份時代和重點場次制作紀念類文創產品大有可為,比較受中年群體的歡迎。針對年輕人群,可以將主要人物神筆張、英娘、伊努斯等設計成“萌”化的Q版人偶。人偶形象可以出現在文具、擺件上,也可以出現在官方網站上,成為一個全方位鋪開的典型形象,成為甘肅文化名片的一種常見元素。
在文創產品的品類上,從裝飾用品,如絲巾、藝術擺件,到文體用品,如文具、體育護具、按摩工具,再到生活用品,如水杯、茶具等,都可以根據《絲路花雨》的特色,融入少數民族文化,展現少數民族舞蹈和一些生活習俗?!督z路花雨》的服裝和舞美設計非常優秀,也可以提煉相關元素,設計文化衫一類的服飾文創產品。針對衣食住行各個方面,老中青各個年齡段,以及不同文化層次的人群,以不同的標準進行分類衡量,都可以形成完整成套的文創產品[6]。
《絲路花雨》的舞臺視覺效果是極強的,所以相關文創產品的設計開發也要注重通過強烈的視覺沖擊將舞臺觀賞感受帶給廣大消費者。《絲路花雨》的視覺設計將地域文化、傳統文化、歌舞劇藝術的形式與內涵進行了融合,將復雜的文化體系形象化為舞臺展示圖像,讓大眾在舞劇表演的較短時間內,領略豐富深厚的歷史文化背景,起到傳承和弘揚傳統文化的作用。通過不同形式的視覺表達,將文化特色加以梳理,準確地進行文創產品設計,可以提高文創產品的文化附加值?!督z路花雨》的文創產品,與舞劇一樣,以滿足大眾審美為基礎,結合視覺化設計,在文創產品的外觀造型、包裝設計、色彩運用等方面,突出展示甘肅、舞劇、敦煌、絲路特色,開發圖案和圖形等元素,結合地域文化、傳統文化、當地民俗,突出文創產品的文化特色。在設計中,敦煌莫高窟的簡潔、質樸、厚重,采用灰度較多的色調,抑或突出紅色、黃色、綠色,展現與歌舞劇舞臺效果相似的華麗風格,從而通過視覺設計打動人心[7]。文創產品的視覺設計也要不斷滿足多元化、個性化的消費需求,采用不同類型的設計手段,呈現豐富的設計效果,充分顯現甘肅地域文化的包容性,提供給消費者多重審美體驗,形成情感、文化、思想、鑒賞、應用等多方面的共鳴。
以甘肅地域文化和傳統文化為積淀的經典歌舞劇作品,為文化保護、傳承、傳播作出了卓越的貢獻。在當前新的社會環境下,利用現代技術和傳播媒體,將精心打造的經典歌舞劇文創產品推廣出去,更加有利于傳統文化、地域文化以及歌舞劇藝術在現實社會的立足與發展。經典歌舞劇文創產品的開發設計,不僅要做到不忘初心,堅守文化特色,也要做到與時俱進,跟上社會、時代、思想發展的腳步,以文化傳承為己任,以文化的普及和深入人心為目標,創造佳作,形成生命力頑強的創新文化體系。