小學美術教育中民間美術的應用

□江蘇省昆山市千燈鎮炎武小學 沈曉淑

新課程改革背景下，學校教育要積極融合優秀文化，在課本資源、教學課堂、校園環境中充分滲透優秀文化，營造優質的校園文化環境，促使學生傳承中華優秀文化。在中國眾多的優秀文化載體中，剪紙被譽為中國非物質文化遺產，逐漸受到國內外人士的關注。如今，各種新思潮和文化涌入中國，使中國傳統文化受到沖擊，中國傳統文化面臨逐漸淡化的現狀，手工藝術作品有所減少，亟須人們重視和保護，以及發揚和傳承。因此，小學美術課程應合理融入民間手工作品制作，弘揚民間美術文化，促進學生感受民間美術的精髓，讓學生在美術課堂上接觸更多的優秀傳統文化，積極弘揚優秀的民間文化。

一、民間美術融合小學美術課程的必要性

（一）補充美術課程資源

民間美術進入小學，可以增加美術課程的教學資源，完善教學體系。民間美術作品傳承了濃厚的文化思想，表現出強烈的地域特點，各區域的人文、習俗表現出一定差異性，相應形成了多種民間美術創作方法。比如，剪紙、皮影均是民間美術結合區域文化內容產生的民間美術作品，能夠增強學生對民間文化的喜愛，使其熱愛美術實踐。民間美術素材是美術課程的有益補充，能夠完整展現特定區域的人文思想，強化學生的民間文化意識。

（二）塑造學生審美思想

小學美術課程的教育目標，是指導學生形成欣賞美的能力，使學生掌握美術創作的方法，強化學生的藝術審美思想。民間美術資源的引入，可以端正學生的審美認識，激發學生的創作潛能，使學生主動理解美術內容，形成較強的美術創作能力。民間美術作品表現出較強的實踐性和生活性特點，可以增加美術與生活的關聯，讓學生形成在生活中發現美的意識，創作出更具生活性的手工作品，使學生熱愛美術創作。

（三）傳承優秀傳統文化

民間美術擁有長時間的文化創作歷程，擁有多樣性的藝術形式，時代特點鮮明，能夠表達人們對美的追求，使人形成優質的審美思想。民間美術創作及其文化理念，直接影響著人們的審美認識。小學美術課程中引入民間美術，能夠展現民間文化的價值引領作用，促使學生深層理解民族文化思想，達到文化傳承的教學目標。

二、引入民間美術，創新小學美術課程的方法

（一）挖掘本土民間藝術，延展課程內容

美術教師進行課程規劃時，應依托于教材內容，進行課外素材的補充，豐富課程內容。學生生活的本土文化，對學生思想具有一定影響作用。結合本土文化優勢，教師可以優先選擇本土資源，增強學生對美術作品的認識，縮短學生與美術的間距，切實增強學生美術探究的主動性。民間藝術融合后，學生可以深入思考美術的創作方法，創新美術表現形式。例如，教師在進行“用彩墨畫魚”課程教學編排時，可以引入民間面塑藝術作品，作為延展學習內容，利用民間藝術創作思想，增強學生對藝術創作的認識，使學生領會藝術創作的意境表達、物態刻畫特點。民間面塑藝術作品，是指創作人員將顏料調入面粉中調配成多種顏色，加入顏料后的面團可以像繪畫配色一樣，隨心所欲進行調配，然后創作人員用手和各種專用塑型工具，將面團捏塑成各種具體形象。面塑作品表現出色彩多樣性、造型優美性、體積微小性、攜帶便捷性等特點。教師在教學完魚的彩墨畫法之后，讓學生討論民間面塑作品的創作思路，學生結合“魚”這個主題，思考如果要創作一個魚的面塑作品，那么其色彩、造型、大小等特征應該如何創作。從魚的種類、體型、結構，從魚頭、軀干、魚尾等位置，逐一進行研究。然后教師為學生提供面團，讓學生根據自己的想法捏造出魚的面塑作品。在這堂課中，學生既學會了如何用彩墨繪畫魚，也實踐了如何用彩色面團捏塑魚，加強繪畫技巧與民間創作的結合，促使學生領會藝術創作的內涵，感受藝術創作的多種形式。

（二）引入民間美術創作方法，開發學生審美思想

美術創作要求學生進行多次練習，逐步形成創作思路。課程學習期間，美術教師收集各類民間美術素材，進行民間作品的品鑒活動，針對作品中的繪畫特點，學生可以自由表達，然后自主進行各類美術創作，可以提升學生的審美意識。例如，“繡在服裝上的故事”課程要求：學生知曉苗族服飾的設計理念，領會苗族刺繡的服飾美感。美術教師可以采取剪紙、刺繡等手工實操形式，以小組合作方法，讓學生完成苗族服飾的美術創作。課程進行時，教師可以引入多樣性的民間刺繡、剪紙作品，融合苗族的民族文化和區域生活特點，使學生形成民族文化認識，強化學生的審美能力，塑造學生保護非遺文化的意識，形成堅定的文化自信。

融合民間刺繡作品時，教師可以從9 大類43 種刺繡針法中，選擇其中2～3 種，進行針法示范，挖掘蘇州本土民間文化素材，增強學生刺繡的操作能力。針法指導后，教師可以選擇多種民間刺繡作品，以此補充民間作品。比如，珍禽異獸的民間刺繡，使用施針、滾針進行創作，可以增強“獸物”毛絲柔順性，靈活展現“獸物”生態；花卉刺繡作品，使用散套針進行刺繡，盡顯花卉生態美感；人像、景色的刺繡作品，使用亂針法，利用刺繡針法的多變性，刻畫人物表情，展現風景表達的多變性，民族文化濃厚。與此同時，教師可以引入多種民間刺繡作品，如《紅色錦鯉》《游龍戲珠》《花團錦簇》等。參照民間刺繡作品的表達手法，為學生準備刺繡手工創作的各類道具，如刺繡半成品、彩紙、刺繡圖樣等。

美術教師可以給學生充足的時間進行刺繡交流，然后以小組合作的形式完成刺繡手工作品。小組交流期間，學生會自行領會刺繡針法的操作過程，找出刺繡圖樣的對應顏色線，逐步完成刺繡創作。刺繡創作完成后，學生會有美術創作的收獲感，體會民間美術的創作精湛性，主動欣賞各類民間刺繡作品，形成手工創作的審美意識。

（三）開展民間美術實踐，強化學生動手能力

在民間美術教學實踐時，教師應關注教學任務與學生實際生活的結合，從校園、社會等視角，全方位地為學生傳授民間美術的相關知識，以此顯著增強學生美術創作的主動性，有助于提升教師美術指導的順暢性。教師可以適當舉辦各項美術實踐活動，給予學生充足的美術創作空間，讓學生自行參加實踐活動，給予學生美術創作的實操機會，顯著激發學生美術繪畫能力。教師可以參照具體的教學任務，選擇相應的民間美術作品，讓學生自行進行美術創作。學生參與美術創作后，對民間美術作品形成濃厚的興趣，樹立文化傳承的意識。此外，教師還可以選擇各類民間藝人的視頻，進行手工創作宣傳，增加民間藝術的宣傳力度，促使學生聯合自身所學內容，形成民間美術的學習思維，讓學生切實感受民間美術魅力。民間美術資源表現出區域差異性，教師可以選擇學生熟悉的民間美術作品，適當進行作品外延，以此補充美術教學資源，高效開展各項美術教學活動。

（四）組織多樣性戶外參觀活動，展示民間美術魅力

民間美術作品，是民間勞動群眾努力探索的藝術成果。小學美術課程規劃期間，教師應準確把握民間美術的藝術內涵，開展多樣的民間藝術實踐活動，在作品賞析、作品創作、藝人交流各個環節中，加深學生對民間美術文化的解讀，使其感受到民間美術創作過程的智慧，形成鑒賞美、創造美的美術技能。小學美術教師應合理規劃各項戶外參觀活動，比如參觀美術館、民俗館、博物館等，帶領學生參觀民間美術作品，使學生獲知民間美術的發展實況，領會民間美術的文化價值。

例如，教師組織開展民間藝術參觀活動，活動主題為“發現民間美”，帶領學生參觀當地的民間藝術館。學生到達展區后，深切感知“文化大觀園”的文化力量，欣賞各類民間文化素材。如展館中頗具民間創作代表性的是《龍舟競渡》，此龍船作品使用手工折紙“三角插”創作而成，放置于展廳一側。龍頭位置使用剪紙、彩紙繪畫等處理方式，增加了游龍張嘴動作的生態性；龍尾位置采取上翹設計，增加整個龍形態的靈動性；船只前側添加了“北極格”牌子，船只后側添加的文字是“錦彩奪目”，以此展現龍舟文化的內涵。賽龍舟是中國端午節的習俗之一，此種民間文化作品，既可以增強學生對中國傳統節日文化的認識，又可以讓學生切實領會民間藝術文化的內涵，能對美術表達形成全新的認識。又如，《十里紅妝》這一民間作品，承襲了民間婚慶文化，使用彩紙、牙簽、膠水等工具，粘貼創作成的“紅轎子”，極具婚慶民俗特征。彩紙粘貼民間作品，表現出較強的民俗文化特點，順應人們對婚慶習俗的認識。教師帶領學生參觀此種民間美術作品，在參觀的過程中，為學生普及中國婚俗知識，介紹中國婚慶文化。以“紅轎子”彩紙剪裁手工創作，增強學生對生活事物的藝術設計能力。再如，《戲曲臉譜》繪畫民間作品，展現了國粹戲曲文化。戲曲作為國內經典的文化類型，教師可以引入各類臉譜，聯系學生認識的人物形象，解讀臉譜藝術的表現手法，增強學生對臉譜創作的認識。比如，教師可以引入的臉譜有“曹操”“李逵”等。在參觀結束，回到教室后，教師可以指導學生自行設計臉譜，加強學生色彩設計與人物性格的聯合，讓學生掌握色彩設計的技巧，使學生深層感受臉譜文化，達到傳承國粹文化目的。比如，紅色表示正義、黑色表示憤怒等。利用此種繪畫練習方式，促使學生形成色彩認識，增強學生顏色搭配能力。

此外，展覽館中陳列了多種民間作品，含有皮影、剪紙等多樣性作品。學生經過民間藝術作品的參觀過程，可以領會民間美術的內在美感，使學生受到民間藝術熏陶，獲得精神愉悅。此次展覽館參觀后，學生能夠準確認識民間工藝品的創作特點，了解國內各類民間美術的創作風格，對民間藝術形成較高的熱忱。比如，某學生對《滿漢全席》泥塑作品印象深刻，書寫觀后感時，想要利用泥塑工藝進行動畫人物創作。又如，學生觀看“蘇州昆曲”后，對于舞臺表演、演員服飾等藝術文化形成了準確認識，能夠自覺學習昆曲文化。由此可見，開展參觀展覽館活動，能夠增強學生對民間藝術的認識，使其認識民間藝術美，形成民間美術創作的內驅力。

（五）融合生活思想，創建民間美術新話題

民間生活素材是民間藝術形成的關鍵資源。可見，民間藝術作品的創作思想源于人們生活，其印證了美術創作必須順應作者內心追求。因此，在個性化創作期間，應保證美術作品主題的明確性，使其與生活素材相互連接，緊密聯合生活實踐，將生活人事物均看作繪畫素材，找出素材的內在特征，形成全新的美術創作思想，促使學生深層解讀民間藝術。美術教師以生活化視角為出發點，引導學生觀察生活中的美術素材，感受生活美。比如，“捏泥巴”課程中，泥塑藝術是國內民間藝術創作的代表形式，美術指導教師可以引入各類泥塑作品，讓學生欣賞泥塑作品的文化內涵，講解泥塑技巧，引導學生進行泥塑實操。如此能緊密結合生活素材，適當進行課外延伸，帶給學生全新的學習思路。又如，“剪紙中的古老記憶”課程引入剪紙民間作品，此類民間藝術作品表現出多重文化價值，值得一提的是實用價值。民間剪紙從手工操作方法、剪紙圖意等方面，均表達著區域文化思想，展現地區的藝術風采，突出區域的時代風貌。小學美術教師可以選擇其中幾種剪紙圖案，指導學生進行剪紙實操，增強學生的美術實操技能。

剪紙民間美術創作融入美術課程，可以順應新時代美育的要求，有效強化學生動手操作能力，使其感受民間文化。在民間剪紙課程規劃時，教師可以收集區域內的各類民間剪紙作品，從創作風格、藝術表達等方面，進行民間剪紙作品分類。實踐中，美術教師可以翻看各類雜志、報紙等素材，全面收集剪紙素材，豐富民間美術資源，拓寬學生美術學習視野的同時，切實增強學生剪紙操作的主動性，創建優質的民間藝術學習環境。此外，美術教師可以選擇剪紙操作視頻，帶領學生觀看復雜剪紙的操作過程，促使學生領會剪紙創作的藝術理念。

在課程指導期間，教師可以從“外形、剪裁”“設計表達”“藝術性鑒賞”“實操練習”四個方面，逐一進行剪紙創作的美術指導。在“外形剪裁”環節，帶領學生觀看各類剪紙作品，梳理剪紙的操作技巧。在“設計表達”環節，引入各類剪紙工具，指導學生剪裁方式，促使學生領會剪紙藝術。“藝術性鑒賞”環節，讓學生解讀剪紙的文化內涵，如“太陽紋”象征“希望”，“福”字剪紙象征“祝福”等。在“實操練習”環節，讓學生自行練習各類剪紙，強化學生剪紙能力，使學生創新剪紙形式，提升審美素養。

三、結語

綜上所述，民間美術含有較高的文化繼承價值，能夠拓展民族文化思想。小學美術教師應關注學生藝術思維的形成，加強藝術素材引入，補充美術課程資源。民間美術作品具有一定生活性，含有剪紙、風箏、泥塑等類型，教師應準確梳理各項民間美術作品的創作技巧，推進民間美術作品與美術課程相融合，促使學生傳承優秀民間美術文化，感受民間美術的文化力量，形成全新的美術認識。