論手絹花在東北秧歌中的審美意蘊

東北秧歌是流行于我國東北三省的民間舞蹈藝術，已有300多年的歷史，具有獨特的地域文化特色和濃厚純正的鄉土氣息。“穩中浪、浪中哏、哏中俏”“踩在板上、扭在腰上”是東北秧歌的最大特點。東北秧歌中的手絹花也叫手巾花，它的色彩、形狀、動作、技巧都營造著東北秧歌獨特的審美意象。手絹花從生活到藝術的演變過程，演繹著從實用性到藝術性、從形式美到藝術美的流變，是藝術生命形式的體現。本文從手絹花外形（美的寓意）、手絹花動作（美的意象）、手絹花技巧（美的表達）三個維度入手，研究手絹花色彩和形態的象征，以及手絹花動作和技巧所蘊含的美感內涵和藝術表達。

一、手絹花外形美的寓意

（一）色彩的象征

1.紅之喜

紅色常稱為“中國紅”，在中國傳統色彩文化中有著不可替代的地位與作用，有“國色”之稱，蘊含著喜慶、吉祥、平安、美好、唯美、浪漫之意。在中國傳統文化中，人們認為紅色有趨吉避邪、順遂避災之功效。所以，宗教祭祀活動中常常用紅色來驅魔降妖，人們把美好的期望寄托在紅色之中，以尋求安穩。

傳統文化及宗教信仰影響著人們對色彩的不同愛好與審美習慣。由于東北地理環境的特殊性和文化的多樣性，紅色既能給人溫暖感，也更符合東北人熱情豪放和質樸的性格特點。紅色是東北秧歌服飾的主色，紅色手絹花也是東北秧歌最常用的道具，蘊含著人們對美好生活的愿望，期盼著吉祥與喜慶。

2.綠之俏

綠是大自然的底色，是希望和生命的象征。綠色在東北秧歌表演中應用也十分廣泛。東北兒女具有天生的幽默感，秧歌舞蹈風格潑辣幽默，正是在綠色手絹花的渲染下，其動作既穩又浪、又哏又俏，活潑俏皮。綠色手絹花色彩的寓意不單單是性格的體現，同時還象征著特定的道具和場景。1973年遼寧省專業文藝匯演群舞《插秧歌》中，舞者借助綠色的手絹花來表演甩秧苗，展現了勞動人民辛勤插秧的畫面，受到舞蹈界的一致好評。

3.合之美

黃色、藍色、白色、粉色等多種顏色的手絹花與服飾相應搭配，不同色彩的手絹花含義也各不相同。黃色手絹花與紅色手絹花應用最廣泛，在寓意上也是大同小異，都象征是東北人民熱情好客、潑辣激情的性格，代表著高貴與祥瑞;雖然東北兒女性格爽快大方，但他們也有柔情的一面。粉色常常用于表現女子的嬌柔可愛，粉色手絹花在表演中將東北女性明媚柔和、美麗動人的一面展現得淋漓盡致。藍色、白色手絹花代表著東北兒女清澈明麗的性格，是純潔無邪的象征。獨特的地域環境使東北人民具有極高的文化包容性和積極樂觀的態度，而這一切美好的品格都在各種色彩的手絹花上體現出來。

（二）形態的象征

1.四角形——情感的媒介

四角有端莊、穩重、大方、古樸之寓意。四角手絹是古代生活中女子性格和情緒的表征。古代女子內秀、端莊、賢淑，情感情緒的表達委婉含蓄，羞澀、開心、生氣等均可借助手絹表達。四角繡花手絹還是男女定情之物，古代女子常把繡花絲帕暗送情郎，作為定情信物以表衷情，以代表自己對情感的專一和對美好愛情的憧憬向往。

手絹是情感表達的媒介。東北秧歌中手絹花的形成和發展與戲曲中的手絹是密不可分的，戲曲中的手絹是東北手絹花的原型。在戲曲表演中，手絹是女角情感表達的藝術化延伸與拓展，或拋或甩，或扔或轉，或撥或勾，女角情感千轉百回，韻味深長，在靈動的手絹表演中得以釋放和傳遞。因此，手絹不僅是生活的必需品，還是傳達思想情緒與情感的一種藝術化手段。

2.八角形——美感的提升

現在東北秧歌所使用的手絹花已是八角形，由兩張四角手絹交錯重疊縫合而成“八角巾”，并在八角的位置和中心圓的地方縫制亮片和亮珠。綴有亮片和珠子的“八角巾”手絹花舞動翻飛，好似一個個燦爛的光環，又好似飛舞的蝴蝶和盛開的花朵，熠熠生輝。亮片的加入，不僅增加了手絹的重量，便于舞者完成許多技巧動作，還增強了手絹花的藝術美感，給觀眾帶來強烈的視覺沖擊和美感體驗。

從生活中四角的手絹花到八角手絹花再到亮片手絹花，不僅是形態的變化，更是藝術審美的提升。這一演變過程不僅讓美感得到顯著提升，還深刻揭示了東北兒女熱愛生活的精神面貌和奮發圖強的精神品格。

二、手絹花動作美的意象

手絹花的舞動是東北秧歌的基本動作。手絹花的拿法有握絹、虎口夾絹、單指貼絹、雙指夾絹。東北秧歌中的手絹舞法非常豐富，手腕可以變化出各種不同的舞法，如片花、挽花、繞碎花、旋花，以及各種甩巾、轉絹、托絹、擺絹等，不同動作傳遞不同的情感，彰顯出豐富的表現力和美感。

（一）片花——優雅之美

片花是東北秧歌中的一種常見舞法，手絹所舞出的花形成片狀，故稱為片花。常見片花的動作有里片花、外片花。里片花動作連貫，手絹耍平，成八字形，一般一拍一次或者兩拍一次，節奏柔和、舒緩，是東北秧歌優雅含蓄的表現。外片花則不同，主要表現出“哏”的韻味，彰顯東北人獨特的雅韻，極富個性化特點。

（二）挽花——融和之美

挽花用單指貼絹，以立圓為運動路線，有里挽花和外挽花之分，是東北秧歌表演中常使用的動作之一。向內進行的里挽花，需要表演者低頭含胸，表現傳統女子內斂羞澀的性格特點。蝴蝶花、展翅花、扁擔花、交替花等，都是里挽花動作的演繹。蝴蝶花展現蝴蝶美麗、輕盈、歡暢之美;展翅花表現的則是男子和女子的嬉戲挑逗，常常在慶賀年節時表演，彰顯出東北秧歌哏、俏、穩、浪、剛柔相濟的特點和諧謔之美。外挽花展開雙臂，手的動作成一圓圈，甩出時有力，蚌殼花、蓋分花等皆是外挽花動作的演變;蚌殼花身體側上方雙手做里挽花順勢落于胸前，再雙手由肩至側上做外挽花順勢落下，在一拍一動的外節奏下，外挽花展開雙臂，表現了東北人大氣、舒展、開朗的性格特征和靈動、活潑、哏俏的特點，體現人們對于美好事物的期盼，具有和諧之美。

在東北秧歌歷史發展的進程中，通過舞者捕捉、概括、凝聚，挽花又創生出多種表演形態，如小燕時而活潑歡快，時而靈動俏皮，時而嬌羞內斂，時而詼諧俏皮，形成詼諧和諧的畫面。挽花圓的動律凸顯靈動、活潑、哏俏的神韻展現東北秧歌舞蹈的情感意象圓融之美。

（三）繞碎花——流動之美

繞碎花是手絹以腕帶動，食指握住手絹中心連續快速繞動，繞花時手絹越碎越好。由于繞動的方向和手臂方向不同，可產生多種藝術效果，常見的繞碎花可分為里碎花、外碎花、連續繞碎花等。里碎花，握巾角于胸前，由手腕帶動由外向里連續繞手巾。外碎花，由里向外纏繞手絹，舞弄時有時向內繞、有時向外繞，來回變化。繞碎花中最重要的手絹花花式為連續繞碎花，舞臺表演時，手絹花不斷快速地繞動，形成花朵環抱、繁花簇擁、流動變化的視覺效果，有流動之美。

（四）抖巾與甩巾——豪爽之美

抖巾與甩巾在東北秧歌手絹花動作中十分流行。抖巾，全把握巾于雙臂位，用手腕的力量向上抖手巾，抖巾有力，手巾要直，抖出了東北人大氣、爽快、豪放的氣魄。手絹花從下至上、從上至下、從左至右、從右至左甩動，稱為甩巾。東北秧歌表演達到高潮時，常用甩巾表達表演者的情緒，渲染場景。甩巾還表達了中國傳統婦女打破軟弱、突破行為限制的傳統觀念，顯示了當今東北女性豪爽的性格。

三、手絹花技巧美的表達

頂絹、立絹、吸絹、抱絹是東北秧歌手絹技巧的基礎，而且手絹技巧都是由此延伸和演變而來的。手絹的轉花、出手花、叼絹花等技巧，其動律形成了東北秧歌腕部特有的動作：挽、繞、片、甩、點、抖，以及手臂的扭、甩、彈等。手絹花“舞”與“技”的完美統一，極大提升了東北秧歌手絹花的運用能力和舞蹈表現能力，堪稱一絕，蘊藏著東北秧歌的活、火，飽含火爆、潑辣的神韻。

（一）轉花——情感延伸

轉花是東北秧歌表演中常使用的技巧之一，分為立轉花、頂轉花、底轉花等。頂轉花，指用食指尖頂住絹花的中心，以腕帶動食指繞絹，使其不停轉動。立轉花，指用拇指、食指、中指捏著手絹的一角，按照逆時針的方向迅速提轉，使其在離手的瞬間在體前產生立轉，每提轉一次，手絹就立轉一周，猶如車輪的旋轉。轉花要求手絹必須有足夠的重量，并且保持持續轉動，形成接連不斷的轉花動態。轉花貫穿于動作與動作之間，可以通過不同的節奏和方位表達情緒起伏，手絹花隨舞蹈在起承轉合中將情緒推向高潮，并將東北秧歌火爆熱烈的場面表現得淋漓盡致，為整個表演增添濃郁的情感色彩。

（二）出手花——性格展示

出手花包括小出手花與大出手。小出手花是從不同的幅度、角度、力度扔出手絹花，然后接回，它要求手絹花在空中快速旋轉，快出快回，頂轉小出手花、立轉小出手花、底轉小出手都屬于小出手花。小出手花表現出舞者俏皮與伶俐的個性，在許多傳統舞蹈中，女子做小出手花假裝把手絹花拋給男子，自己卻又馬上接住偷偷地笑，這種“情場逗趣”的風格特征表現了女子俏皮的個性。

大出手花包括立拋大出手花、里片大出手花。大出手花常常被用作舞段開始時帶出舞蹈的引子，也被用作舞段結束時舞蹈氣氛的轉換和結束，不僅可以調動熱鬧、火熱的表演氣氛，還可以展示出歡樂、幽默的表演氛圍。

（三）叼絹花——精神延續

叼絹花屬于東北秧歌的手絹花特技，是秧歌老藝術家齊蘭亭的絕活之一。演員在表演時手持手絹花做外片花將手絹拋出，當手絹花在面前旋轉落下時及時用嘴叼住。叼絹花的動作難度系數很大，所以演員要準確判斷手絹花移動的速度、位置及手絹花叼在嘴里的時間。手絹花拋出的高難弧度，充分展現了東北兒女奮發圖強、不屈不撓的精神內涵。舞者在表演中將東北精神體現得酣暢淋漓，也使觀眾作為審美客體得到了精神文化的熏陶。

四、結語

道具在中國民間舞蹈中的地位非常重要，是一個民族的舞蹈特征。手絹花是東北秧歌中最具特色的道具，在東北秧歌舞蹈中具有獨特的審美內涵和文化符號意義。作為文化情緒的象征、民族情感的象征、精神符號傳承意義的媒介，手絹花使東北秧歌舞蹈獨具地方風采和神韻。

（1.成都大學音樂與舞蹈學院;2.成都市紅牌樓小學;3.四川省旺蒼縣水磨鎮中心小學校）

基金項目：四川省哲學社會科學重點研究基地西南音樂研究中心課題“傳統音樂進課堂教材編撰學術觀察”（xnyy2020048）;2020年立項成都市教育科研規劃課題“四川傳統音樂進小學音樂課堂的實踐研究”（CY2020ZM21）。