緊湊而疏淡的詩意
——張艷娥新詩的特質

王凌虹

（紅河學院人文學院，云南蒙自 661199）

詩人張艷娥的詩文集《聽云》2020年于云南人民出版社出版，選入作品體例有舊體詩、新詩和散文等，其中新詩約70首。綜觀張艷娥的詩文，有著一種疏淡的氣質。文學作品往往是作者人生閱歷的自況，從中可以見悉其人生閱歷以及審美訴求。寫作者文學氣質的形成，既有稟賦天然更有后天學養影響。張艷娥的創作既有其成長環境的影響，也有其師承詩人王亞平先生的影響。筆者在此對其新詩品評一二，以期同行專家賜教。

一 緊湊而疏淡的思想內容

綜觀新詩，其新詩題材較為緊湊，約可歸納為四個方面：一是讀書雜感，如《夜讀九章》《夜讀龍譜》《夜讀東坡和陶連雨獨飲》《盛唐之音——讀李澤厚先生〈美的歷程〉》《雪落無聲——讀洛夫先生長詩〈血的再版〉》等；二是游歷紀行，如《海南九歌》《西南聯大尋夢四首》《大風吹過西北勒埡口五首》《西北勒物語》《桃花深處》《早春三首》等；三是寫景抒懷，如《墨色》《夜色》《晨光》等；四是人際情思，多為親情、友情、師生情誼以及瞬間感受的記錄，如《如意娘》《生命之輕——為打工母親題照》《說劍樓品茗》《聽亞平師講心靈的休沐》《說劍樓小坐九章》《詩濤拍夢恍然有作》《謎題》《多年后》等。

其讀書雜感成為詩作的部分饒有特色。在其自序中看到，這緣于其師王亞平為其開列的閱讀書目，如《中國文學史》《詩論》《美的歷程》《中國通史綱要》，以及舒婷、洛夫等人的詩作。作者化思為詩，作品洋溢著詩、語言、思之間的交融與歡悅。如：

孔雀石鍛造的青銅器

尚未成形

花的密語破土而出

獸齒項鏈瑟瑟作響

圍著果樹舞蹈的人群

從彩陶上起身

五色鳥馱著落日

飛成漩渦紋

龍和鳳的族人

還在山海經里廝殺[1]

類似的思悅之風在其“讀書有感”系列詩歌中處處可拾。張艷娥新詩的主題和內容所涉獵的面并不開闊，所涉獵的地域有限：蒙自，西北勒，較遠的海南島。從文學地理學的角度來看，作者生活的自然地理環境和人文地理環境對其氣質、心理、知識結構、文化底蘊、價值觀念、審美傾向、藝術感知、文學選擇等等都構成相當的影響，且通過作家作為中介，對作品的主題、題材、人物、原型、意象、景觀、體裁、形式、語言、風格等等構成影響。

二 靜態的意象和溫馨的意境

意象以及意象表達是詩歌最基本的元素，也是衡量詩歌水平和靈動程度的因素。意即主觀意象，在此專指呈現在詩歌中的形象。意象即意中之像，就是詩人的情感在主觀意識中的形象外現，即客觀事物經過寫作者的激情賦予和思想提煉而創造出來的獨特形象。寫詩和讀詩的人一眼看見的就是，是否有精彩的意象呈現。張艷娥的詩歌意象多為靜態的，表達動態的意象并不多。讀書有感系列詩歌中多為靜態意象，有一種安寧平和的氛圍，尤為適合閱讀雜感的表達。面對中國幾千年文明的深厚傳達以及幾位大詩人的經典詩作，作者的閱讀雜感其實是有千言萬語想要表達的，對于歷史深度和廣度的表達，卻只能凝聚于具有標志性的鮮明意象。如：

離騷里的嘆息

還在跌宕著

汨羅的濤聲

月下箜篌

與琴音和

孔雀展翅

往東南方飛去

它回眸時的一滴淚

可做藥引

治相思

古詩十九首里的

月光與溪聲

又滿竹林

……[2]

其中“月下箜篌與琴音和”“司馬相如班固在一篇賦的開頭閉目沉思”“語境的象群正在經過雪后的莽原”等詩句，都是以靜態的意象取勝。這種以靜態取勝的意象表達至少凸顯作者三個方面的特質：一是作者性格的因素；二是作者的創作空間的因素；三是詩歌所要表達的內容因素，讀史讀詩都是在寧靜的夜晚里完成的，靜態的意象呈現了安靜夜晚的各種遐想，也讓讀者跟隨作者進入悠悠思緒之中。同時也構成了一種獨特的意境。意境是藝術作品呈現的情景交融、虛實相生、韻味無窮的詩意空間。是一種情調、氛圍及其所引發審美想象。張艷娥詩歌中較為突出的就是讀書感受的那幾組詩歌比較容易引發這種想象，構成意境。張艷娥的詩歌中，讀書雜感，游歷紀行，寫景抒懷，親情、友情、師生情的作品，都呈現了溫馨的意境，對于歷史，對于親人、老師、朋友……皆是溫情含蓄的表達。

三 輕巧的詩意和極簡的表達

張艷娥的詩歌在讀書雜感部分中有著自覺的厚重感追求，而在游歷紀行、寫景抒懷、人際情思這其余幾個部分詩歌表現出來的是輕巧的詩意。這種風格緣于她的閱歷以及女性作家的特質。例如下面這首《燈火》，其意象輕巧，意境明快，詩意單純：

那是人間的燈火

比肩而立 一盞

牽著一盞 光芒銜接著光芒

它們通往生活

人間的深處

燈光溫暖

多想為你 點亮一盞

橘黃小燈 讓它幫我

照亮 你的內心[3]

20世紀80年代中國新詩開啟了新的代紀，至2000年以后中國新詩就一直在發生各種變化，日漸多元的社會文化也帶來詩歌風格的多元化，詩歌流派眾多，審美日常化、解構崇高、口語入詩等創作趨向蔚然成風。張艷娥的詩歌創作則沒有追循時流之痕跡，依然在比較傳統的詩歌表現方式里面游走。或許因為作者一直在堅持舊體詩創作的緣故，其新詩語言難免受舊體詩風的影響，詩歌語言表達有著一種極簡意識的呈現，詩句中多保留了實詞，詩句中多保留實詞，形容詞使用甚少，定語、狀語和補語亦不多，詩句力求其短。如：

音樂聲里

95% 的含棉量

那曾是你

對一雙襪子的要求

棉的觸感最好

吸汗 舒服

也吸收陽光

我在心里補充

就像此刻

醒酒器里

剛醒來的云南紅

這一片

微微晃蕩著的

舊時光[4]

“極簡”乃是詩歌語言風格的描述。簡言難寫，恣意灑脫的長句也同樣不易掌握。詩歌難易不在于字數和行數多少，而在于詩歌內容的深度、廣度與厚度；或詩歌新意才一直是詩人們的追求；詩人對于詩歌表達多樣化的執著，也往往是推動其創作突破上升趨勢的基本動力。上述這一切最終須歸于文氣養成的自覺程度。《文心雕龍》“養氣”篇說“……是以吐納文藝，務在節宣，清和其心，調暢其氣，煩而即舍，勿使壅滯；意得則舒懷以命筆，理伏則投筆以卷懷，逍遙以針勞，談笑以藥倦。常弄閑于才鋒，賈余于文勇，使刃發如新，湊理無滯，雖非胎息之邁術，斯亦衛氣之一方也。”[5]

古人所言之文氣，既指蘊含于文章中的“氣”勢，亦指作家人格之氣，兩相契合，方有氣韻生動之論。曹丕說“文以氣為主”。韓愈強調“氣盛言宜”。作文之人，“氣”有兩端，一是本氣，即先天的稟賦；二是養氣，即后天的學養，二者是互為的關系。前者不足者，可以通過后天努力達到一定水準，但會少了一些靈氣；后天不足者，容易江郎才盡。兩氣皆足的人便運文自如、底氣十足。讀書、修身、觀色（色指自然之物、藝術品味等）可以養氣，單有這些還不夠，還需要融會貫通，吐納陳新，才是正確的養氣之道。作者的文氣越足，底氣越盛，對于文字的駕馭就越是游刃有余，長短相宜。張艷娥性本沉靜，好于詩書，其作意緒靈動，意趣饒然。作者對文學以及創作有著一種天然之自覺，始終不斷保持著超越自我之自決自樂。

四 詩句排列刻意形成的節奏

詩句之間的語言是有跳躍性的，不一定要求有序和完整，詩歌的語言講究節奏，它要求音節的停頓自然和諧，音調的輕重緩急抑揚頓挫有一定的節奏，讀起來鏗鏘悅耳。吟誦起來有一種自然、流暢、和諧的美感。詩歌是分行排列的，其外形結構給人以視覺上的美感。如聞一多所說：具有一種語言上的“建筑的美”。

張艷娥的詩歌在句子排列上，也著意將句子截斷鋪排，形成獨特的視覺形式與音韻節奏交相呼應的閱讀美感。如：

碧落的花朵

盛開在

語言的邊境

形容詞窒息

美

恍兮惚兮

……[6]

這種情況還有很多，在此不做更多的呈現。在這里需要指出的是，任何一種刻意呈現的建筑的美或者詩句的節奏，最重要的衡量是自然而然的美，不可太明顯的刻意。就好比淑女妝容，最雅致的化妝恰恰是不要讓人看出化妝的痕跡。

詩無達詁，略談一二，與詩人共勉。