客家民間舞蹈的藝術形態特征分析*

張 華

（華南師范大學音樂學院,廣東廣州 510000）

一、客家民間舞蹈的發展

1.客家民間舞蹈的發展軌跡

客家民間舞蹈并非一種當代興起的藝術形式，而是具有悠久的歷史文化積淀。實際上，客家舞蹈主要是為了表達、宣泄心中情感，在情感迸發下，煥發出獨有的藝術特色。客家舞蹈作品具有非常深厚、豐富的藝術魅力，主不斷洗滌著欣賞者的思想，在感受藝術美感的同時，實現靈魂上的升華[1]。就客家舞蹈構成元素來看，在動作合計方面具有一定娛樂性特點，講很多原生態元素保留下來，形成了特色鮮明的民間舞蹈。如，客家舞蹈中，律這一要素十分重要，要求舞者在舞蹈過程中需要遵循的規律，神韻動作需要配合一定的韻律要求，跟著韻律做出不同的動作，以此來展現客家舞蹈獨有的美感，屬于正律。而舞者身體姿態和動作表現為反方向，則屬于反律，旨在彰顯客家舞蹈審美韻味。客家舞蹈是經過先輩不斷完善而來，是幾代人的積累，在長期傳承和創新下，客家舞蹈的動作形式逐漸多樣化發展，融合了更多的藝術元素，表現在勞動人民生產生活以及獨特審美的藝術元素，對于客家舞蹈藝術研究提供了重要的參考依據。如，花燈舞作為客家舞蹈的代表形式之一，來源于勞動人民日常生產實踐，人們為了慶祝豐收而表達自己內心喜悅情感的一種形式。贛南地區的石城縣，客家舞蹈主要隊形有一字形、走四方和半月形幾種。其中一字形是為了展現勞動人民團結奮進的美好愿望；半月形則是模仿月亮，象征著花好月圓，月圓人更圓的寓意，但隊形并非固定不變的，而是依據情況不斷變換，賦予了此種隊形整體美感；走四方隊形，主要舞者是男子，寓意著男子漢承擔家庭重任的內涵，富有極強的男子漢氣概。盾牌馬燈舞中，主要有圓形花、品字花、葫蘆花、五梅花、雙圈花等不同隊形圖案，在舞蹈隊形變化中，還會有燈光、舞蹈、歌唱配合，形式多樣化，充分彰顯出贛南燈會獨有的藝術特色[2]。

2.客家民間舞蹈的文化特征

客家民間舞蹈的誕生和發展，均是依托于獨有的文化生態而來，如果缺少這一生態環境，那么舞蹈的形成則會缺失堅實可靠的基礎。因此，就客家民間舞蹈的文化特征來看，主要有以下幾點。

（1）地域性。客家屬于漢族的支系之一，最初誕生于秦漢時期，由于當時戰爭頻繁，時間長，很多中原地區百姓開始大量遷移到贛南地區，這些遷移的全體多掌握著較高的勞動生產技術，在遷移到贛南地區后同當地少數民族融合，漢族和少數民族風俗習慣融合下，逐漸形成了具有鮮明特色的客家文化。

（2）傳承性。客家民間舞蹈作為一種極具民族特色的文化形式，在長期發展中，不可避免受到外來文化成績影響。因此，客家民間舞蹈可以劃分為三種，一是日常勞動生產豐收中，人們用來慶祝豐收喜悅之情的舞蹈，在描繪等場所進行舞龍、舞獅和踩高蹺等表演。二是結合客家人日常生活內容作為舞蹈創作素材，拉近了舞蹈和生活之間的距離，通過藝術形式來彰顯生活之美，以及勞動人民對美好生活的向往和熱愛。因此，客家民間舞蹈藝術具有物質合格精神之美，其中跳花燈和采茶燈均屬于此列[3]。三是基于舞蹈藝術進行宗族祭祀，宗族祭祀主要是人們情感寄托、傳遞愿望的形式，具有承載情感和表達情感的作用，其中跑馬將軍和鬧春田舞蹈均屬這一范疇。基于不同舞蹈類型彰顯出客家民間舞蹈獨特的藝術特色，并且結合時代發展趨勢對客家民間舞蹈形式、內容等方面創新升級，增強客家民間舞蹈藝術的生命力，得以長久傳承和發展。

二、客家民間舞蹈文化內涵、藝術風格和審美特征

1.客家民間舞蹈的文化內涵

客家民間舞蹈具有深厚的文化內涵，通過挖掘其內涵，有助于挖掘和感受其美感，因此需要高度重視文化和審美之間的內在聯系。就客家民間舞蹈的內涵來看，可以從以下幾個方面著手闡述：

（1）地域文化內涵。美是一種獨特的文化藝術，將客家民間舞蹈直觀呈現在人們面前，有助于深層次感受到民間藝術文化獨特的藝術魅力，彰顯地域和民族特色。地域環境對于客家民間舞蹈發展有著深遠的影響，由于客家民間舞蹈誕生和發展的地區特性，大山環繞，屬于一個相較于封閉的環境，因此藝術發展會形成獨有的表現形式，審美價值深刻。而且贛南地區特有勞動生產方式，不同程度上影響著客家舞蹈內容和形式，當地作為我國重要茶葉生產地區，采茶是主要勞動生產形式，因此在日常勞動生產中，為了滿足勞動者的休閑娛樂需求，隨之誕生了相對應的舞蹈形式，而這一點也是客家民間舞蹈誕生的源泉之一。

（2）審美文化內涵。文化決定了審美，面對讓你們不斷增長的文化訴求，迫切地需要當地藝術回歸現實，在此范疇加以創作和理解。獨有的文化會影響審美理念形成，因此要高度中視藝術形態的文化性，審美主體在審美過程中獲得愉悅感受，精神文化需求得到滿足，對于客家民間舞蹈發展具有極強的促進作用。客家民間舞蹈創作中，重點關注舞蹈動作和形式藝術化處理，遵循情感元素、欣賞元素和隨曲原則進行。

2.客家民間舞蹈的藝術風格

客家民間舞蹈有著相較于獨特的表演形式和內容，審美個體基于感知形象、語言和意境等方式來增強舞者藝術修養，因此需要審美主體具有較強的審美能力、人生閱歷和領悟能力，這樣才能取得理想的審美效果。

（1）表演形式的綜合性。從前文論述中了解到，客家民間舞蹈具有綜合性特點，基于肢體、動作協調形成動作優美的舞蹈。采茶舞創作中，主要舞蹈動作是來源于人們日常勞動生產，通過上肢與下肢配合下動作實現。如，上肢動作中有采茶和采茶等動作，均需要上肢力量實現。下肢動作，要考慮到上下山，背負簍筐的姿態，因此舞蹈動作設計中主要是以下蹲動作為主。此類動作的融合加工，主要是依托于勞動生產形成，在具體表演中也要注重與隊形、音樂和服飾等要素配合[4]。

（2）依附民宿的表演內涵。對于贛南地區，民俗表演活動在不同程度上影響著舞蹈形成和發展。在民俗文化發展中，舞蹈占據重要地位，基于多樣化的舞蹈表演形式，有助于帶給民眾精神層面上的愉悅，豐富舞蹈內涵，推動客家民間舞蹈創新發展。燈會作為贛南地區代表性的民俗表演形式之一，燈會舞蹈表演賦予了其獨有的娛樂特質，大大增強了文化傳承功能性。究其根本，燈會是文化傳承載體，通過舞蹈形式有助于進一步提升載體功能。燈會上的舞蹈主要是表達人們對美好生活的希望和追求，以及宗教祭祀，通過多種藝術形式欣賞感知，有助于滿足民眾精神文化需求，增強情感體驗。

（3）男性主導的表演主題。客家民間舞蹈表演中，男性為主，女性為輔。男性舞者以走為主，女性以搖為主，表現出客家民間舞蹈獨有的律動感。客家民間舞蹈表演中，男舞者展現采茶舞藝術之美，半蹲姿勢為主，幅度較大，因此不可避免增加表演難度性。而采茶舞矮子步的半蹲姿勢對舞者體能要求較高，步伐較小，頭前伸，手臂小幅度擺動，形成了反丑、詼諧的角色，帶給民眾深厚的情感體驗[5]。

3.客家民間舞蹈的審美特征

（1）人物角色、服飾和道具。客家民間舞蹈主要是以文化形式存在，在傳承和發展中，同勞動者日常生產勞動聯系密切，旨在激活和滲透情感元素，賦予客家民間舞蹈藝術別樣的文化美感。贛南地區的勞動生產方式以采茶形式為主，結合休閑娛樂需求，形成與勞動生產相匹配的舞蹈動作。客家民間舞蹈藝術發展過程中，藝術元素逐漸增加，初期主要表現在道具和服飾等方面，滿足受眾對圖案、色彩等需求，而采茶舞正是在這一需求下誕生。實際上，在當地民眾嚴重弄個，舞蹈和勞動生產是密不可分的，個人情感方面，采茶舞市場廣泛，受歡迎度較高，為了推動舞蹈創新發展，積極融入生活元素，增強舞蹈生活氣息。道具使用方面，借助扇子表達情感，與動作和諧一致，可以起到較為理想的舞蹈表演效果。扇子道具使用范圍廣泛，無論是旦角還是丑角均采用扇子表現，扇子的重要性，等同于當地民眾吃飯用的筷子。所以，在舞蹈設計中扇子的動作多樣，同勞動生產協調配合[6]。如，采茶勞動環節，大蒲扇道具使用頻率高，主要是來源于扇子為茶葉降溫的動作。采茶勞動生產中，扇子主要是起到乘涼作用，但從藝術角度來看，可以采用精巧的折扇代替。客家民間舞蹈中的折扇十分精巧，配合不同動作使用折扇，可以展現獨特的審美價值。扇子動作有刀式揮扇、瓢式揮扇、繡花揮扇、打鞋底揮扇等，不同動作主體有所差異，所以扇子造型也不盡相同。如，女性舞者的揮扇動作，主要是采用雙扇花，還有一種扇子道具為單扇花，道具應用具有適用性。扇子道具基本動作主要有以下幾種：扇子撲倒在地，翻滾過程仿佛是西瓜狀；雙手舉過頭頂，扇子如同葵花狀；快速揮扇，流水一般順暢。

（2）唱念帶舞是舞蹈基本形式。一是選擇恰如其分的情感表達方式，有助于增強客家民間舞蹈活力和生命力。客家民間舞蹈之所以具有極強的藝術特色，情感的迸發和表達尤為重要，在客家民間舞蹈表演過程中，要充分掌握情感基調，將個體情感融入其中，便于展現出更具生命活力的聲音。對于欣賞者而言，感受到的并非簡單的客家民間舞蹈曲調、歌詞，而是通過客家民間舞蹈去挖掘、感悟內在的情感元素，煥發情感共鳴，獲得深層次的審美感受。二是情感表達有助于保障客家民間舞蹈良好狀態[7]。情感表達是否充分，是評價客家民間舞蹈藝術表現效果的主要評價標準之一，舞蹈欣賞具有極強的主觀色彩。實際上，受眾評價沒有客觀標準，是遵循基本審美觀點和審美享受等方面進行綜合判斷。對此，客家民間舞蹈要深層次挖掘共性情感元素，促進情感充分表達為客家民間舞蹈發展奠定基礎。三是情感表達有助于增強客家民間舞蹈藝術感染力。以情動人，是指舞蹈表演者自身情感表現和受眾情感共鳴。客家民間舞蹈表演過程中，與受眾情感交互，具有極強的藝術感染力，主要是得益于情感表達展現。

（3）舞蹈基本動律。在客家民間舞蹈發展中，男矮女高、男走女搖是舞蹈基本動律。男女演員所處空間維度不同，男演員是一緯空間，女演員是二維空間。男演員通過采茶動作來表演，并且需要背茶葉下山，所以動作形態是屈膝為主；女演員則是上山采茶。采茶舞中矮子步是一種特色的動作，步伐是矮步、高步等，對于演員表演功底要求較高，長時間屈膝同時，也要保證步伐輕盈、靈活。

三、客家民間舞蹈的藝術形態特征分析

1.客家民間舞蹈藝術美感

（1）舞蹈形態與動作美感。由于客家民間舞蹈的韻律適用范圍廣，初期是表現在詩詞歌賦中，而在客家民間舞蹈中應用主要是為了表達舞蹈豐富與情趣，與人物形象之間密切聯系。客家民間舞蹈的人物性格、情感和主題思想，多是通過動作展現，因此要求人物形象具有深厚的內涵、韻味，與舞蹈動作配合下展現獨有的韻律感，帶給受眾豐富的審美體驗。如，采茶舞《小摘茶》舞蹈作品中，開始黑衣男子牢牢控制兩個女子，表明惡勢力強大，對于善的脅迫。女子在做翻、轉、平躺與后仰等動作時，充分彰顯線條美感，有助于調動受眾審美情緒。在善惡斗爭中，表達女子的煩悶、憂郁情感，無助、空洞的語言，以及無力的動作充分彰顯女子的無助。這時客家舞蹈響起，營造悲傷、氣量的氛圍，舞蹈動作強度和幅度較小，無形中彰顯客家舞蹈韻律美感。

（2）形神兼備美感。客家民間舞蹈的藝術魅力展現，離不開客家舞蹈神韻元素展現。實際上，客家民間舞蹈獨有的神韻賦予了其獨特的存在價值。神的載體是形，在神的支撐下才為領導賦予靈魂。所以，在客家民間舞蹈藝術紅，神韻元素是客家舞蹈獨有的審美特質，在擰、收、曲、放等動作中展現藝術魅力。在神的支撐下，動作元素一氣呵成，更具活力和激情，有助于生動展現舞者內心情感世界。另外，客家民間舞蹈在動作演繹中，重點關注身體姿態差異，展現舞蹈特色。如，舞蹈身體姿態造型變化中，有屈膝蹲身和半屈膝姿勢，而這一點正是從人們勞動生產實踐中得來，一定程度上賦予了客家民間舞蹈生活勞動美感[8]。

（3）剛與柔動態美感。客家民間舞蹈有很多沖、沉、提、仰、靠、跳、移等高難度技巧動作，彰顯剛與柔動態美感。如，《一片羽毛》舞蹈表演中，移動是通過跳來表現，跳則包括旋轉跳、四位跳以及倒地跳幾種形式，來源于不同類型的舞蹈。

2.客家民間舞蹈的藝術形態特征

（1）氣韻、韻律性。客家民間舞蹈的藝術形態特征鮮明，有無氣韻，直接影響到藝術魅力展現。氣韻在客家民間舞蹈中占據重要地位，在創作和表演中，如果失去了氣韻，舞蹈也失去了靈魂，藝術價值也將大大下降。氣韻可以同舞蹈動作、音樂等要素協調配合展現作用，如，同聲音協調運作中，具有感染力加強的韻律感，帶給受眾視聽審美感受和心靈沖擊[9]。

（2）直觀、形象相。客家民間舞蹈來源于日常勞動生產，采茶、摘茶成為舞蹈編排主要素材。將采茶、摘茶動作融入舞蹈創作中，拉近藝術表演和實際生活的距離，通過藝術形式來反映實際生活，賦予客家民間舞蹈更加直觀、形象的特點。如，客家舞蹈有鯉魚腰、老虎頭、雙手峨眉月等特色體態動作，具有獨特的舞蹈神韻。

結論

綜上所述，文章通過對客家民間舞蹈藝術形態特征和審美特征分析研究，有助于挖掘客家民間舞蹈的藝術特色，吸引更多人關注和認可，為我國優秀傳統文化得以傳承和發展做出更大的貢獻[10]。