◎張芹
音樂是人們傳達情感的方式,視唱練耳訓練不僅可以有效增強演唱者的音樂旋律感、節奏感,培養演唱者音樂感知能力及審美能力,還可以全面提高演唱者的音樂修養,為音樂演唱者更好地掌握音樂知識奠定扎實的基礎。所以,視唱練耳訓練對于音樂修養培養及提高具有非常重要的意義。視唱練耳訓練還可以提高以及強化演唱者的視唱、音準、記譜等諸多能力,使演唱者的音樂視野更加開闊,對音樂有更加深刻的理解。基于此,本文在介紹視唱練耳以及音樂修養相關知識點的基礎上,分析視唱練耳的音樂修養之美,視唱練耳與音樂修養的關系等,以供相關人員參考與借鑒。
視唱練耳指的是看譜即唱以及聽覺訓練,主要分為視唱與聽覺兩方面訓練內容。其中,視唱指的是看樂譜演唱的技能,此技能的掌握要求演唱者熟練掌握譜號,準確區分高低音,了解音符,分清楚升降記號。音樂演唱過程中準確把握音準、節奏,能夠極具表現力地演唱出曲目。練耳指的是聽覺訓練,在訓練過程中對聲音進行辨別,一般情況下借助鋼琴彈奏的音符完成聽辨訓練,經過多次反復的訓練可以加深音樂聽覺記憶。因此,視唱練耳屬于綜合性較強的音樂訓練內容,不僅包含著音程、和弦、調式、調性,還涉及節奏、節拍、旋律、視唱等諸多內容,以及音樂感知、理解、表達等綜合性訓練。采用視唱與聽音的訓練手段,一方面有利于音樂聽覺、讀譜能力的培養;另一方面可以使演唱者正確把握音準、節奏,具備基礎的樂譜視唱能力。
音樂基本修養包括樂理、視唱練耳以及節奏訓練等諸多內容,其中樂理知識也就是音樂理論知識,包括讀譜、音程、和弦、節奏以及節拍等,也涉及高級的和聲、復調、曲式、旋律、配器法等相關內容。不管是作曲、編曲,還是指揮或者演奏,樂理的掌握都是非常重要的。音樂本身就是聽覺藝術,所以視唱練耳的重要性不言而喻,只有強化唱與聽的訓練,才會形成良好的條件反射,實現耳中之音和心中之音的融合。節奏訓練也是學習音樂的重要內容。在音樂學習過程中,節奏是基礎,如果樂曲彈奏時,節奏不夠穩定,那么極易把八分音符彈成四分音符的時值,或不需要附點的節奏卻增加了附點,進而造成樂曲的彈奏無法正常進行。所以音樂修養涵蓋面較廣,既要具備讀譜、視唱、聽音、節奏、和聲能力,也要具備音樂感知力和鑒賞能力,要在音樂方面具備創新性、創造性。而以上提及的都是音樂演唱者需要具備的技能及修養。對于音樂演唱者而言,視唱練耳是基礎,其對音樂修養的提升具有促進作用。
樂譜的欣賞和視唱練耳是音樂作品的重要組成部分。樂譜識別是對音樂文化內涵的探索,能夠使人們深入感受音樂的魅力。樂譜是音樂聲音識別的重要標記,其中波動的圖像極具表現力,明快的線條、音樂符號的彈跳都能給予欣賞者視覺上的沖擊,使欣賞者享受到藝術之美。樂譜識別過程中,節奏線框方向、吸氣、吐氣跡象等都是關注的重點,而樂譜識別享受也是在一剎那間促成的。樂譜視覺形象以及營造的藝術氛圍能夠使人產生情感上的共鳴。
音樂作品結構不只是歌曲本身的結構聯系,還包括外部體裁表達及敘述。音樂結構處于和諧狀態時可以給予欣賞者美感。視唱練耳借助簡單明了,又具備代表性的音樂作品,將一些基礎知識滲透給每一位欣賞音樂作品的人,使欣賞者認識到音樂的結構之美。這種認識是非常深刻的,欣賞者的審美能力也會隨之提高。不同的時代、不同的民族都有屬于其特有的藝術作品,這充分體現了當時人們的一種審美心態,這種審美也造就了不同的音樂作品。視唱練耳能夠給予欣賞者正確的引導,使欣賞者在欣賞不同特色的音樂作品過程中,能細細品味其中蘊含的文化內涵,感受音樂作品帶來的結構及設計風格之美。
創作者在創作音樂作品時會融入自己的愛和理念。視唱練耳除了涉及樂理基本知識外,還有作品中所傳遞的豐富情感。聽唱每一首曲子的過程中,不管是曲調、節奏的高低,還是演奏的速度快慢,都融入了創作者的心境,而營造的情感以及意境之美就需要在視唱練耳中慢慢琢磨、品味,去揣摩作者的心情、情緒,進而更好地感受音樂作品的情感之美,這有利于理性認識音樂創作。音樂作品傳達的信息都是美好的,這主要是由于創作者希望通過此方法激發欣賞者的情感共鳴,獲得欣賞者思想上的認同,產生情緒上的波動。視唱練耳中,樂理知識固然重要,但是先聽一聽自己喜歡的音樂,更好地感受作品所帶來的場景,想象力就極易被激發,漸漸進入到音樂作品預設的情境之中。這種場景之美在視唱練耳環節能夠提高演唱者的音樂鑒賞能力和邏輯思維能力。
在音樂作品中,人們表達情感時,節奏是最為直接且簡單的方式。所以,在音樂入門訓練時,節奏感是最基本的訓練,其中既包括不同類型的音色,也包括節奏的強與弱,這些都是源于節奏形式。如果想將音樂特色以及主要形式體現出來,周期性節奏是必不可少的,而節奏的靈活性、隨意性是點睛之筆。在音樂修養中,節奏感是第一位,也是音樂的基礎。在節奏訓練中,要慢慢地將節奏和姿勢恰當地融合,將音樂以一種美的形式呈現。
第一,一般情況下,在學習樂譜的環節中要對樂譜進行仔細觀察,結合自身的理解將樂譜唱出來,由視覺效果轉變為聽覺效果,此時的聽力訓練更要突出一種美感,要深刻理解節奏感與旋律感。第二,具有代表性的音樂作品都會有其特有的風格以及編排形式,在視唱練耳中多聽一聽這些音樂作品,了解其中的創作意圖,對于音樂邏輯思維能力的培養非常有幫助。第三,欣賞音樂過程中,許多音樂作品都是非常優秀的,其中也有很多值得借鑒的地方,因此,在學習這些音樂作品的時候,要結合自身的聽感準確把握創作風格以及表達形式,從而在視唱練耳中體驗到音樂創作中所表達的美感。
1.視唱練耳與基礎樂理相輔相成
在音樂修養培養中,審美是核心,但是要基于對器樂、聲樂的充分了解。因此,音樂基礎是演唱者視唱練耳的訓練重點,也是演唱者識譜視唱能力中的基本功。音樂演唱者最初接觸音樂就是從樂理以及視唱練耳著手的。視唱綜合性特點明顯,重點在于音樂語匯、聽覺的積累,不僅有利于聽力發展和讀譜能力的提高,也有利于演唱者在表演曲目時的節奏感流暢且正確,換言之,視唱能力的提高重點在于聽音能力的強化,因此,視唱屬于聽覺訓練方法之一。在視唱練耳中,聽覺能力簡稱為練耳,音樂演唱者要懂得如何讀譜,在基礎樂理訓練過程中提高聽覺能力,系統化發展音樂聽覺及記憶能力,促進對音樂內涵的理解,掌握音樂的情感。基礎樂理中包含著諸多層面,例如五線譜、音符、節奏節拍、音程、和弦、調式調性等,這些都是音樂演唱者在視唱練耳訓練中需要掌握的基本內容。因此,在視唱練耳之前要理解基礎樂理,這樣才能提高視唱練耳的水平,二者是相輔相成、密不可分的關系。
2.視唱練耳可以強化節奏感和音準
在音樂修養中,節奏感培養也是重點,視唱練耳對于節奏感培養具有促進作用,可以幫助音樂演唱者改善音準問題。音樂多樣化的風格源于節奏律動的不斷變化,音樂演奏過程中,節奏能夠體現音樂的風格和主題。所以,視唱練耳的訓練中節奏是必不可少的內容,節奏訓練可以培養音樂演唱者良好的速度感和拍感。節奏與音準是相互搭配存在的,判斷音準要通過聽覺辨別,因為每一個人的音樂修養不同,所以對音準的感知力也會有所不同,因此,要經過視唱練耳訓練才能更好地掌握音準,使音樂作品更具欣賞吸引力和感染力。
3.視唱練耳是聲樂練習中的重點
聲樂指的是人聲演唱,其中包括發聲技巧、音準、節奏的控制等,只要涉及聲樂訓練,重難點均和視唱練耳聯系緊密。比如在大三度音程、小三度音程訓練時,很多人都能夠將大三度音程輕松唱準,但小三度音程中的降號卻很少有人可以輕而易舉地掌握。要想將此問題解決,就需要強化視唱練耳訓練,通過重復性的模仿演唱,逐一解決音準、節奏上的技術問題。換言之,視唱練耳和聲樂訓練是相互融通、互相促進的關系。因此,在聲樂訓練中,視唱練耳是基礎,也是音樂演唱者將曲目演唱功底完美呈現的重點。
1.把握音準與音色
在音樂審美過程中,音準與音色都是基礎,二者不僅包括概念層面的樂理知識,還涉及音效層面的感性審美。在音樂實踐中,怎樣才能結合音樂作品的時代背景、地域特色更好地選出最佳的律制、樂器以及唱法,將作品內涵充分表達出來,就需要以理論作為指導。在音準具體的判斷以及音色效果評估層面,最關鍵的辨別方法便是聽覺。但是由于受到人們音樂素養的影響,不同人的音準感知力、音色調控力存在明顯的差距。這就需要借助視唱練耳訓練來把握音準,控制音色,將整個音樂作品的藝術性、感染力表達出來。
2.把握節奏與旋律
如果說節奏是音樂的脈搏,那么旋律便是音樂的靈魂。在視唱練耳唱譜以及聽寫過程中,如果將節奏特點抓住了,那么便將音樂脈搏跳動的規律抓住了。越是能夠深層次地理解與領悟音樂內涵,對音樂作品的駕馭能力就會越強。與此同時,視唱旋律與記譜環節,全神貫注地去感受旋律之美,便能夠體會到樂曲所傳遞的真情,記錄越多,靈感也就越多,既能提高音樂的欣賞能力,又能積累音樂創作素材。
3.把握音樂風格與意境
不同的音樂其風格有著不同的文化韻味。民族、地域不同,審美心理會受到行為及生活方式的影響,形成具有地域特色、民族特色的音樂風格。藏族音樂音域寬廣,節拍、節奏自由,旋律起伏較大,悠長高亢,極富高原特色;新疆音樂節奏活潑鮮明,結構規整對稱,情緒熱烈歡快;京劇淳樸粗獷、激情昂揚;巴洛克音樂壯觀且莊嚴。不同的音樂風格都能夠在視唱練耳中得到深層次的體現。比如李煥之的《春節序曲》,涉及較遠音程關系轉調視唱練習,此段視唱不但要將技巧難點一一攻破,還要對五聲性調式旋律所表達的愉悅之情、安詳之意、對美好生活的憧憬細細品味與琢磨。所以在視唱練耳環節要根據不同的風格特征,對作品內在含義、思想情感充分理解與把握,進而實現音樂情感的豐富,音樂境界的提升。
視唱練耳訓練既涉及理論基礎,又包括實踐應用,對音樂修養培養以及提升具有非常重要的作用,除了能夠幫助音樂演唱者準確掌握音樂要素以外,還能使音樂演唱者的音樂感知能力、審美能力、聽覺能力得到有效提升。音樂修養培養中強調的是潛力的挖掘、智力的開發,而視唱練耳作為音樂訓練的基礎,能夠強化演唱者的訓練基礎,提升演唱者對音樂的理解能力和整體樂感,使演唱者能夠在較短時間內掌握音樂要領以及精髓之處,進而更好地運用到音樂作品鑒賞和創作過程中。因此,音樂演唱者要高度重視視唱練耳訓練,掌握最佳的訓練方法,了解不同音樂的風格、特點、要素、審美屬性,提升樂感和理解能力,逐漸成為一名具備較高音樂修養的音樂專業人士。