影視音樂思維可視化的學科遷移路徑

羅安玲

大數據時代挑戰下，創造力培養成為國家人才競爭的首要戰略。同質化思維易囿于同質內容中，同學科的借鑒參考善于加深學科研究的程度，卻難以產生新興見解。多學科的交叉、融合有利于學科分支中新領域的產生，引領新思想。影視畫面視覺與音樂聽覺的交叉，從耳目的整體自然感受中引入理性思維，將內化的自然感受外化為步驟可解的方法邏輯，成為影視音樂思維可視化的學科遷移路徑。

學科學習中，淺層學習是一種低效、無效甚至負效的學習方式；而深度學習善于遷移運用，跨越情境及創造性地解決問題。[1]影視音樂中留白藝術的創新思維給予人才培養創新思維發展新視角。在影視空鏡頭的寫意想象、景物空間感的開闊思維以及影片散文化敘事結構的立體思維中，與留白藝術美重新組合，引領思維領域的重新審慎。那么，如何才能實現影視音樂留白藝術的思維可視化呢？

一、增強深度知識關聯思維

（一）重構音樂感受

新事物的學習在于方法的掌握，精妙之處則取決于思維的演繹。影視劇中空鏡頭畫面與影視音樂相互襯映，形成一種富有想象空間的意境感，成為帶動觀眾自主思考的導引。同時，蘊含人物敘事缺失感的空鏡頭，在腦部文化經驗思維的調動下，重構音樂感受，加深音樂意境體驗。空鏡頭與音樂相襯的重構下，音樂感受思維新興組合，結合理性思維調動，促使感性音樂成為有思路可循、思慮可感的音樂學科學習路徑。讓解構后的音樂元素，在理性思維的重構中，給予音樂新生命力。

影視音樂空鏡頭情境下，腦部思維重構音樂感受，這種音樂感受重構力作為一種思維路徑，可獲得深度學習的關聯思維。氛圍音樂下的重構初看是一種天然無意識的簡單組合，實則是在經驗文化引導下的主動選擇。好的音樂感受重構力可以作為一種肯定經驗反復運用到音樂感受創作中，在這樣不斷加深的音樂感受中，關聯同類型音樂重構思維，獲得有意識的感受思維，增強音樂感受的深度重構力。同時，在這樣不斷的音樂感受重構中，各個有關聯的音樂本體元素在這重構中獲得新興生命力，煥發無限光彩。同時，思維可視化邏輯在不斷的重構指引下，復制感受力，成為培養人才的可實現路徑。通過音樂感受重構的可視化呈現，給予接受者思維路徑化的呈現，將原本經驗化的音樂感受通過邏輯思維的可視化模式，形成層級化的路徑實現。

解構與重構似是對立兩極，但在深度知識關聯中，所有要素皆非漫步無厘，一切盡在知識網中。掌握音樂感受的重構思維，在不斷的認知練習中加強感受力的成形路徑，繼而獲得理性思維輔助中的感性思維。影視音樂畫面輔以音效的音樂想象感受記憶，在視聽雙重沖擊下極易轉瞬消散，利用理性思維的路徑控制，可將這樣的瞬間記憶內化為長時記憶，從而達到音樂感受氛圍美的時效性。

（二）建立音樂聽覺體系

影視空鏡頭寫意想象中，音樂聽覺在景物畫面的氛圍感中建立了音樂體驗感，這種即時性的音樂體驗連接理性思維整合，通過經驗主義可視化思維引領，強化感受主義，實現層級化的理性思維路徑。同時，以音樂感受路徑化為基礎，即效即時的音樂聽覺感受通過思維可視化的系統路徑整合，厘清零碎的音樂體驗，構建有意識、規模化的音樂聽覺體驗體系。

在這樣內化的音樂感受思維深度知識關聯中，音樂感受實現可視化，建立主動、有意識的音樂體系，使雜亂的音樂聽覺條理化、層次化，可利用。同時，推進學科音樂聽覺感受提取的可得性，讓無意識的內在音樂感受具備獲得感，實現音樂感受的深度關聯思維。進而，體系化的音樂聽覺感受構建，可以促進個體音樂創作中隨時擇取的可得性；在路徑化的音樂感受底蘊中摘取腦中立體化音效感所需的音樂感受思維元素，拋卻空想、漫游的神秘化靈感，將其層層擇取，實現隱形靈感的顯性化。

構建音樂聽覺體系，在思維可視化的呈現下，將靈感化的音樂聽覺形成邏輯化、有跡可循的音樂聽覺深層知識構建，使碎片化的音樂感受通過音樂聽覺體系的引導，填充、歸納、豐富，加強深度知識關聯構建。至此，面臨茫然無措的隱形音樂感受力，便可自動將其歸類、填充到個體構建的音樂聽覺體系中，形成經驗底蘊下的音樂感受豐富；同時，在創造新型音樂感受聽覺時，亦可隨機調取音樂聽覺體系中的音樂元素，創造非同質化的音樂感受聽覺，實現螺旋化上升的創造性音樂聽覺感受。

二、培養學科想象力的理性思維

伊根認為，“想象是人類全部創造力的源泉和中心，是一種在探究偉大的意義世界中具有特殊價值的力量。”[2]與感受相關聯的想象力并非無意識、無方法可循的即興創作，而是在思維經驗基礎上理性調動感性的思維能力。具有理性思維的學科想象力，在條理、邏輯的引導下加深有意識的想象記憶，內化為即興思維想象能力，增強想象力的知識蘊含總量，以便思維調動的即時性。

（一）立體多維內化音樂感受思維

純音樂式的音樂想象給人以混沌的思維畫面，無跡可循，所有的音樂感受由情感把控。這樣的想象是一種情感式的宣泄，一頭霧水，只留下片刻的情緒涌動。而影視音樂中人物情節畫面及音效的多維度感官體驗，在音樂與畫面共存的視聽感受下，加深受眾對于音效感的初步接收力，促進腦部音樂思維的感受記憶。多層次空間感的音效記憶增強無意識音樂記憶，加深淺層記憶，串聯零碎淺層音樂感受記憶，形成有邏輯線的音樂深層感受記憶，從而增加理性思維思考，使音樂想象力的感性思維培養形成有跡可循的路徑化。

淺層音樂感受印象加深后，音樂可視化思維將這些零碎的音樂感受分層級、門類地整理歸納，使音樂感受思維成為一個可隨時調動的音樂聽覺儲備，在下一次應對純音樂式的音樂想象時，便可在這樣的音樂聽覺儲備下，深層螺旋式發展新的音樂想象思維，實現音樂感受的理性思維化。

（二）加工音樂聽覺感受

人們對事物進行探索和發現的心理過程，既可憑借語言作用間接概括來反映，又可通過意象來加工改造成為新的形象，前者稱為思維，后者就是想象。[3]近年來，音樂心理學家提出新的名詞“聽覺思維”，即表明感受性的聽覺亦可成為理性化的思維邏輯。

在第一感受獲得音樂聽覺時，由情緒化的音樂感受猜想，便只能在超大量的聽覺感受中獲取小小的聽覺經驗，事倍功半。而在初覺的音樂感受中，加入畫面指引，連接理性思維整合，在影視音樂的多維度視角沖擊下，讓音樂聽覺拋棄空想、漫游狀態，實現少量聽覺感受的重要聽覺經驗。同時，畫面的指引可以增加思維性的促進引導，全方面調動人體感覺器官，豐富腦部邏輯思維，增強意向化的音樂聽覺感受。

音樂思維可視化在畫面指引下，將意向化的音樂聽覺感受分析、演繹、重組，邏輯化。在各個細碎化的音樂思維感受中，將這些思維感受通過歸納、整理的方式將其邏輯、條理化，形成一條可視、可感、可觸及的音樂學科想象。并且，在進行音樂感受加工時，需注意音樂感受的類別化；將情緒化音樂感受與模擬化音樂感受分門別類，便于后續音樂立體感官創作的即時調取。分門別類后，層級化的音樂感受便顯得尤為重要；類別化的音樂感受屬于淺層的音樂學習，只是便于音樂的歸納整理，而層級化的音樂感受加入思維邏輯的排布思考，將音樂感受的學習深層化，形成音樂感受的品評能力。在進行音樂感受的層級化時，需重視立體性音效感受思維，在腦海中將各個音感從一件樂器逐級遞增到整個樂隊效果感，從而獲得整體音樂理性思維感受。

三、慎思影視音樂審美思維

在影視音樂賞析中，視覺感官總是會不自主地帶動思維引導，從而使腦部思維偏重影視情節故事。情緒化的情節片段引發快節奏的故事梗概求知欲，對于畫面與音樂的立體感知卻棄之不顧，渾然不覺。而音樂審美必然是在感受中獲得體驗的，不聽不聯想的音樂感受只可稱之為閣樓珍寶，無法內化為個體自身的音樂審美感知。

（一）視聽中捕捉音響畫面感

影視音樂是影視表意系統的重要組成部分，它依托影像時空環境與電影蒙太奇，成為以視聽覺形式而存在著的影像媒體構成中的重要元素之一。同時，影視音樂“時間幻象”以其特有的抒情、渲染及描繪等功能，通過某種氣氛感知，喚起接受者以往的情感經驗，在人們審美心理中起到一定交互作用。[5]純音樂式的審美賦予即時性的情緒感受，對于影片的情節畫面亦只能增加感情動力，作為點綴鋪陳。而增加思維化的影視審美音響，便融入影視音樂的審美思維，影視音樂不再是一個陪襯的客體，而是與影視畫面共享的具有共時性的音樂影視審美樣態。影視音樂蘊含思維內容，此刻的影視畫面與影視音樂相互依存，形成共生關系。

同時，在影視音樂聽覺欣賞的過程，融入影視畫面，體驗音樂的意象性內涵。這并非限制想象的填充畫面，而是用一只指揮的大手幫助影視音樂引導式的聯想，從而促進影視音樂的意象審美賞析，拋除空洞、混沌、無邊界的想象。并且，這樣無界限的想象也無法持久；漫無邊際何來中止點或終止點呢？那么，思考一會兒便覺得乏味連連，因此，可持續性便即刻消磨殆盡，成為隨意揮發的情緒感受了。音樂的時間是一種主觀、內在的時間，是一種“生命的、經驗的時間表象”。[6]影視音樂在審美視聽中捕捉影視畫面，便可在這樣的畫面統籌下逐漸形成影視審美思維；進而在個體對于純音樂的意象思考中摘取原本影視畫面的儲備，形成純音樂中自我疊加畫面的審美感受，消除這樣的時間空洞感，形成結構化的音樂審美感受。

（二）平面上升立體的思維方法

純音樂中以音響聽覺單維度作為音樂感受的評判標準，在具有一定音樂審美思維經驗基礎下，確實樂思泉涌，音樂情緒一如滔滔江水，連綿不絕。而對于音樂審美思維匱乏的聽眾卻顯得有些空洞了，只得淺層次地感受到音樂旋律、節奏的動聽感，而其中深層次的意象感渾然不知，且無處可知。影視音樂可視化審美思維借助顯性思維的呈現，使得感受性的音樂理解成為步驟性的思維理解，讓音樂感受亦可同知同感，成為培養影視音樂審美思維的有效方法。

因此，借助影視畫面的視覺可知性，在淺層感知音樂時通融視覺理解，形成深層音樂感知的儲備知識，獲得顯性音樂感受邏輯思維。在視覺與聽覺的二維樣態下，從平面聽覺體驗上升到立體視覺音效，以一種深層次知識蘊含的思維角度加固音樂意象化知識思維，并在疊加性的視聽感受中內化成個體自身的音樂感受。這樣的音樂感受看似渾然天成，實則是在有意識的思維分析中加強音樂感受聽覺理解儲備，從而在面臨新興音樂樣態時，亦可自動擇取音樂感知儲備知識，體會到音樂作曲者的人文情懷、內在情感，非音樂聽覺是否悅耳抑或情緒感知上的歡樂或悲傷，是作曲者深層意義中情懷的寄托，思慮的彰顯。

總而括之，音樂感受并非依托天賦性的渾然天成，在影視音樂思維可視化的顯性彰顯下，可以獲得音樂感受力層級式的立體思維。將這樣的理性邏輯立體思維層級、路徑化，內化為個體自我的音樂感受知識經驗儲備，可以成為可遷移運用的音樂學科思維。音樂感受者在這樣外化的經驗感受路徑下及體系化的音樂聽覺系統下，實現個體意圖聽覺感受調取，使自己的音樂創作構建成為行之有效的可施路徑。

（作者單位：福建師范大學音樂學院）

參考文獻：

[1]劉濯源，林書揚：《思維可視化與深度學習的融合探究》，《中國信息技術教育》，2019年第21期。

[2]Egan，K. Romantic Understanding：The Developmental of Rationality and Imagination，Ages 8- 15. New York & London：Routledge，Chapman and Hall，Inc. 1990. 165.

[3]普凱元：《音樂內心聽覺的心理學原理》，《交響.西安音樂學院學報》，2000年第2期。

[4]Edwin？E？Gordon？A musical learning theory for newborn and young children？Chicago：G？I？P？Publications？Int，1990（ChapterⅢ）.

[5]文麗君：《論影視音樂的“時間幻象”與審美心理的交互作用》，《中國音樂》，2009年第4期。

[6]O. Elschek， E. Stockmann. Zur Typologie der Volksmusikin-strumente. Studia instrumentorum musicae popularis I，Stock-holm， 1969， S.11-12.