新媒體語境下的舞蹈教育實踐探究
——以師范類院校的舞蹈人才培養為例

胡元園

（北京舞蹈學院 北京 100000）

新媒體的活躍態勢并不是近幾年才初現端倪的，它是隨著信息革命的浪潮而興起和發展的。伴隨著數字技術的飛速崛起和大眾傳媒功能角色的轉變，基于網絡媒介的新媒體不僅改變了信息傳播方式，沖擊著人們的言行方式，也給社會結構帶來了巨大影響。[1]而舞蹈教育眼下所面臨的不僅是新媒體的沖擊，還有席卷全球的“新冠肺炎疫情”的挑戰?；谶@樣的現實環境，如何在被動的局面下主動革新，讓舞蹈教育工作在當下煥發新的生機，是所有舞蹈教育工作者需要思考的問題。而致力于培養新一代舞蹈教師的師范類院校更是肩負著承前啟后的重任。達成上述愿景的途徑之一便是從學校的課程體系入手，將新媒體技術靈活運用于教學課堂中，轉變傳統課堂“教”與“學”的關系，提升學生的實踐能力，為社會輸送更多優秀的舞蹈教育人才。

一、“新媒體”刮來“新風向”

在數字化、信息化的時代背景下，新媒體與藝術的結合大致興起于20世紀60年代，而新媒體廣泛應用于舞蹈藝術則要到20世紀90年代。雖說隨著時間的推移，新媒體對舞蹈藝術的影響已經體現在各個方面，但二者最為顯著的關系表現在傳播方式和技術應用這兩點上。

首先，從傳播方式來看，新媒體為舞蹈的傳播和普及開拓了更加豐富的渠道。對于觀眾來說，包括時間與空間上的便利——媒介的更新讓人們不再局限于“現場實時觀看”這一選項，而是可以自由地選擇欣賞時間和地點。這種傳播途徑的多樣化還體現在舞蹈借助新媒體實現自身的轉型。在大眾視野中，劇場里的舞蹈作品在很長一段時間里都被劃入“精英藝術”的陣營，而其有別于電影藝術的“小眾性”也讓相當一部分觀眾“敬而遠之”。但隨著一系列電視舞蹈競賽、舞蹈綜藝和舞蹈文化節目的“出圈”，舞蹈藝術漸漸走進了千家萬戶。

其次，新媒體也為舞蹈的發展提供了技術上的支持，將曾經無法實現的創意變為現實。例如，舞蹈與AI人工智能的結合，舞蹈與數字影像的結合，沉浸式空間內的舞者與交互投影的結合等。雖然當下國內新媒體舞蹈的技術應用還不成熟，但可以想見，在今后很長一段時間內，新媒體與舞蹈藝術的結合都會是舞蹈藝術向外開拓、向內融合的重要方向。

基于上述背景，新媒體對舞蹈藝術的巨大影響必然會在舞蹈教育領域有所體現。首先受到沖擊的便是傳統舞蹈教育理念，新媒體的快速發展與廣泛應用促使舞蹈教育工作者思考，在當前語境中應以何種新的教學方式呼應時代需求。而理念的轉變需要實踐與之對接。因此，在新媒體的推動下，舞蹈教育的變化應體現在每一節課堂實踐中，例如授課形式、技術應用、師生互動等課堂環節。

自2019年末國內暴發“新冠肺炎疫情”以來，面對疫情所帶來的教學困境，舞蹈教育與其他教育門類一樣開啟了“線上”教學模式。但舞蹈藝術本身的特點讓其很難在短時間內適應這種在極小的活動范圍里展開教學的方式。當然，整個學科的教學進程不能就此止步不前，也正因此，舞蹈教育在新媒體技術的應用上，既是主動選擇也是被動推著向前邁進了一大步。如果說，疫情之前，舞蹈課程試圖像其他學科一樣開辟線上路徑只是一種設想和嘗試，那么，在疫情的壓力下，“云端相聚”成了各大院校舞蹈課堂的常態。同時，這也推動了更多舞蹈從業者將新媒體技術與舞蹈結合，進行更多維的想象和創造。

二、趁東風之勢，啟教學之變

教育事業肩負著傳遞人類文明之火的神圣使命。通過人才培養、學術鉆研以及創造新的精神文明資源，可以在很大程度上提高我國的國民素養和國家軟實力。作為培養新一代教師人才的師范類院校，面對新媒體技術的“東風之勢”要“敢立潮頭唱大風”，將敢于創新和銳意進取的精神傳遞給每一位學子，啟示他們在未來的教學生涯中延續母校的育人思想。

傳統舞蹈教學習慣于在特定的空間內進行，對場地大小、音樂伴奏，以及配套設施如把桿、大面積落地鏡等都有一定的要求。同時，教師與學生同處于一個沉浸式的空間，兩者間的狀態能保持基本的同頻同步。但在疫情影響和當下的新媒體語境下，舞蹈教育體系也應靈活調整教、學、研方式以及管理結構和實踐計劃，鼓勵并引導舞蹈教師在教育信息化、智能化的大環境中迅速改變并掌握新技能，以滿足當下探索性教學的需求。

其一，舞蹈教師需要思考“課堂中心”的轉換。在傳統舞蹈課堂中，教師往往起著主導性的作用。但當下的教育實踐更傾向于提高學生的核心素質，并激發他們的學習主動性。尤其是在線上課堂中，一方面，教師無法隔著屏幕詳細地觀察每一位學生的身體動態，因此，教師需要通過學生的反饋來了解他們的完成情況；另一方面，處在不同地點的師生無法“沉浸式”地融入課堂氛圍，需要師生間的互動來調動學生的學習積極性，以防學生出現注意力無法集中等情況。在這樣的情況下，教師更要積極展開以學生為中心的教學實踐，充分調動學生的主體性思維，將過往單方面的“身體經驗”輸出轉變為師生間身體與思想雙重經驗的互動。

其二，教師對多媒體設備的靈活應用也是當下必需具備的教學素質。師范類院校的舞蹈生除了要有過硬的舞蹈專業素質外，還要有優秀的文化素養?，F如今，大多數院校的理論課堂都配備了成套的新媒體教學設備，教師可以通過圖片、視頻、課堂小程序等多種途徑進行課堂教學，將原本略顯“無趣”的舞蹈理論知識以更生動且深入的方式呈現給學生。理論課堂的改變更啟示舞蹈實踐課堂尋找新的途徑豐富教學內容。對于舞蹈師范生來說，專業課堂依然需要建立在對課程中所涉及的文化內涵進行深入了解的基礎上。只有“知其然”并且“知其所以然”，才能在自己掌握這項技能的同時，把這項技能不打折扣地傳授給今后的學生。當下，已經有不少院校的舞蹈實踐課引入了文化層面的內容，例如，將課堂所授舞種的文化背景、歷史發展作為導學課向學生講述，或者在學期中間穿插與課堂內容相關的閱讀、寫作、交流任務。以上所說的種種都需要建立在教師對多媒體工具的靈活操作上。如果教師因為操作不熟練而導致課堂質量下降，那么，多媒體工具的介入就無法發揮最大效用。這也啟示各大高校在引進新設備的同時，要注重對教師的技術指導，以便所有教師都能靈活且順暢地在課堂中使用多媒體設備。

其三，無論是教師群體還是學生群體，在面對新媒體技術開拓的新教學環境時，都應在堅持“舞蹈”中心地位的基礎上保有創新精神。但需要明確的是，在新媒體語境下的舞蹈人才培養工作中，一切方法的創新都應圍繞本專業的教與學展開，而非本末倒置地以新媒體應用層面的“推陳出新”為目的。

從老師的角度出發，創新精神主要體現在他們的教學思維和教學方式上。對于一些老教師來說，新的授課方式或許會讓他們在短時間內無法完全適應。但互聯網技術的發展和普及給教育行業帶來的本就是一場“革命”，任何革命都意味著推翻和重新建立，這注定是一條不輕松的道路。“以數字化的形式為載體來呈現課程，以及進行線上線下混合式教學”，可能是現代教育區別于近代高等教育的核心標志之一。[2]因此，即使“道阻且長”，也應勇往直前。對學生來說，創新精神最顯著地體現在獲取知識的渠道和應用知識的實踐中。值得注意的是，教師和學生在追求創新的同時,還要在內心劃定明確的標尺，切勿將教與學過程中的創新視為標新立異的手段，否則，就違背了新媒體技術與教學過程相結合的初衷。

舞蹈教育的發展與其他事物的發展一樣，都處于內部與外部因素的共同制約之下。在當前的社會環境中，新媒體的快速成長是推動舞蹈教育改革的重要外部因素之一。然而，“他者”的推動始終是外在的力量，自身的內驅力才是舞蹈教育尋求發展的內部動能，舞蹈教育本身的發展需求需要從業者在當下的新媒體語境中做出實際回應。在內外結合的雙重驅動下，舞蹈教育工作者應抓住眼前的機遇，給課堂注入更多活力。

三、于“變”中增益己身，于“行”中利用厚生

學校教育將掌握知識和運用知識的途徑傳授給學生，讓其在樹立正確人生觀、價值觀、世界觀的基礎上有價值判斷能力和獨立思考能力，以此適應甚至改善自身的生存環境。落實到方法層面，教師應當給予學生獲取知識和輸出知識方面的具體指導。這與上文所提到的學生在學習過程中應保有的創新精神相呼應。學生在教師的啟發和新媒體技術的助力下，應主動擴充獲取知識的渠道和應用知識的方式，將所學用到實處。

第一，在多媒體語境下，教師應啟發學生拓展獲取知識的平臺。例如，鼓勵學生觀看舞蹈演出、舞蹈講座、舞蹈論壇等。這些活動能從身體、思維等不同方面給予學生營養。它能將學生從封閉的練功房中拉出來，參與到當下的舞蹈熱點事件中，這對于學生來說是最好的教學。此外，獲取舞蹈相關訊息的能力也是學生必須鍛煉和掌握的。尤其是師范院校對學生的教學應是“授人以漁”而非“授人以魚”，因此，除了書本，還需要培養學生通過知網、微博、微信、知乎等各種渠道獲取并篩查信息的能力。雖然這些僅僅是最基礎的能力，但這些能力也許能讓他們今后的教師生涯從中受益。

第二，學生在獲取知識后，還需要注重知識的轉化和輸出。教師應教導學生根據不同媒體和不同受眾群體的特點進行有針對性的實踐。例如，在抖音這樣的短視頻平臺，考慮到時長限制、媒體特點、主體受眾等因素，更加適合投放一些能在短時間內博得觀眾眼球的舞蹈作品。除此之外，學生在對舞蹈作品或舞蹈現象進行評論時，也需要因媒體而異地選擇合適的評論方式。如在微信、微博這樣的社交軟件上發表評論與在《北京舞蹈學院學報》這樣的學術期刊上發表學術批評就需要選擇截然不同的表達方式。作為師范類舞蹈人才，樹立這樣的專業態度是建立本專業價值的重要前提。

總而言之，為了舞蹈教育更好的發展，應當在教學中應用新媒體技術，同時，教師本身的專業素養絕不能因為工具的介入而被忽略。師范類院校在培養學生的過程中，需要引導學生以理性且靈活的心態看待新媒體技術的發展。同時，學校還應重視學生自身實踐能力的培養，教育學生以自身的實力為主導，靈活運用外部輔助力量，以便在將來順利走上教師崗位，讓所學知識發揮真正的社會價值。

四、總結

在“雙一流”和“新文科”建設的背景下，舞蹈教育作為整個舞蹈學科體系中十分重要的組成部分，必須要有融匯中西古今，打通學科壁壘，適應社會發展的決心。在國家性甚至世界性的公共事件面前，舞蹈教育者應主動承擔起自身的責任。當然，這一過程中必然會遇到諸多問題，例如，部分課程設置不合理，生源素質參差不齊，舞蹈人才的綜合性素質欠缺，師資力量存在地域性的分布不均等。但我國從事舞蹈相關事業的人數正在不斷增加，這些問題都有應對之道。

從學科角度來看，我國與舞蹈相關的主體較多。僅舞蹈教育主體就包括高校、中專、培訓機構等。師范類院校作為培養舞蹈教育人才的主體，更應充分發揮自身價值。在數字化時代，我們處在既出于自身需要又“被迫”不得不利用新媒體技術的語境下，因此，有必要理性且公正地看待新媒體應用給舞蹈教學實踐帶來的利與弊。當然，更重要的是，高校師范專業舞蹈教學需要秉持積極的態度，因勢利導地利用新媒體技術提高教學質量，彌補傳統舞蹈教育所暴露出的不足之處，以科技和信息革命帶來的文化變革為推動力，為培育更多優秀的舞蹈教育人才，促進中國舞蹈事業的發展而砥礪前行。