論紫砂陶藝中的寓意及美學
——作品“步步高升”之創作要點*

王家新

(江蘇省宜興紫砂工藝廠 江蘇 宜興 214200)

中國文化充滿了含蓄之美,這一點從古人贊美某一樣事物所采用的文字和語言中便可見一斑。而現代人同樣可以從古人遺留下來的只言片語中感受那種含蓄中散發的大雅之氣,在描述中仿佛包裹著一層朦朧,就如同國畫中寫意的留白,在絕美的構圖中凸顯出精煉之美,而真正美的韻味則在于筆墨之外,那尚未勾勒的部分將最美好的那部分沉淀進每個人的想象空間,讓人不由自主地品讀其中寓意,進而為這種美深深地感動,這是中國藝術最為精妙的部分。

古典文化中將含蓄的表達發展到極致,以至于物極必反,很多古人喜歡的東西都不直接去表達,反而是云里霧里地讓人三分理解七分想象,這就避免不了讓外人過度地解讀,原本美好的事物也無法變得純粹,這一點深為現代人所不喜,然而這種含蓄的表達方式用之于工藝創作,卻能發揮出意想不到的妙處。作品“步步高升”(見圖1)便是通過造型意蘊的轉化來彰顯自身所要表達的主題,通過所包含的寓意來勾勒趣味,進而獲得意趣相得以彰的美學效果。

圖1 “步步高升”

1 寓意與美學的關系

紫砂陶藝從狹義的角度來看,即是用紫砂來反映文化本質屬性的總和。紫砂所呈現的美是從人對現實的審美關系出發所創造出來的,其中包含了人的審美意識、美感經驗以及內容的塑造。

美是人類所公認的一種概念,美學卻是一個來自于西方的人文科學,美學的誕生源于西方哲學以及文藝理論,德國哲學家鮑姆加登于1750 年第一次提出“Aesthetic感性學”翻譯成中文就是人的感知、感覺。所以說哲學是美學的基礎,而東方文化所深具的含蓄,喜歡通過寓意來傳達信息情感的方式與之十分地相似;西方文化也經常使用寓言故事來闡述問題的根本,但很少像中國人一樣,在生活中的方方面面都進行類似的體現,尤其是在藝術創作中,這種含蓄的寓意表達衍生到了極致。倘若沒有一定的文化修養,甚至無法理解其中所包含的內容。而這一切都源自于中國文化中對于“經典”的崇拜。

2 作品“步步高升”中寓意與美的塑造

作品“步步高升”中寓意與美的塑造主要從造型、裝飾以及兩者結合后給人的感受來產生。這把壺的造型是較為經典的硬提梁形制,紫砂硬提梁指的是紫砂壺的提梁也完全由紫砂泥來進行制作。相對于軟提梁,硬提梁需要一體成形,與紫砂壺一樣過火燒制,所以其成形難度較軟提梁要高,燒制時要考慮到提梁自身質量與茶壺質量之間承載力的關系,提梁與壺身的鑲接部分要具有足夠的應力,從而能支撐起裝滿茶水的整個壺體。在這件作品中,提梁的造型為扁方穹頂,似圓實方的曲線使提梁看起來凝實堅厚,給人以穩重的感覺。在提梁之下是一枚嵌入式的壺蓋,蓋呈球面,曲線凸出,在壺蓋的頂點處塑壺鈕,鈕為瑞獸,如意祥云裹身,額頂有角,身有翅,正是貔貅之相。在傳統吉祥文化中,貔貅包含了種種寓意,其中也寓意著步步高升,世人常將昂揚上首的貔貅裝飾作為禮物送給上司或商人,預祝其事業和工作順順利利和穩步提高。這一點在具體形象的塑造上與“招財”、“轉運”等的貔貅略有差別,用紫砂來對其進行塑造,就要考慮到其在茶壺整體造型中發揮的功用,其次就是整個貔貅的形態要正,要如同定海神針一般穩住茶壺整體的氣質表現。

從美術設計的角度來考慮,壺鈕的塑造和美化是紫砂作品辨識度最高的部分,一來壺鈕通常居于茶壺正中,在提梁壺中則同時處于水平之中和上下之中,是提梁壺中心原點,在此處一分塑造即發揮出兩分功用,同時亦保持了紫砂壺簡潔不拖沓的特性。眼前這把壺中即是這樣,壺蓋之上光滑圓潤,除了壺鈕之外沒有任何多余的部分,前后的提梁同時用暗接法平滑線條,扁而順暢,壺蓋嵌壺口,口和蓋之間融合緊密,壺肩干脆利落的直接轉折,一個平滑的壺面呈現在世人眼前,廣闊的壺面正適宜用陶刻來進行裝飾,山水澤被,布劃行空,曠達的畫面讓心情融入,無形中拓寬了視野,包容著壺韻,將紫砂壺傳統之美展現得淋漓盡致。

作品“步步高升”的寓意是貔貅壺鈕以及核心的美好期望,那么茶壺整體就也要圍繞著這一主題來加以展開,一方面是造型,而另一方面是裝飾。兩者都要以含蓄為要,并不需要直白的來表現作品“步步高升”的主題。在造型方面繼承了紫砂壺一貫的簡潔、順暢、古樸雅致的特點,除了壺鈕采用了鏤、雕、捏、刻等復雜的技法外,其余部位依舊是采用傳統泥條泥片的處理方式,線面明快,結構分明,開闊的壺面更是為后續裝飾提供了良好的平臺,在壺面之下對于壺底部的塑造則是點睛之筆,以層層圈線來進行底部的線條裝飾,使整個壺底仿佛層疊堆砌的波浪,通過曲線的波浪的處理,仿佛正洶涌向上,提供了一個不斷向上涌動的視覺張力,對應了全器向上抬升的主軸。

這把壺另一大呼應主題的就是裝飾,陶刻作為紫砂上最常用的裝飾手段之一,對于一些主題明晰,刻畫面積開闊的作品有非常良好的輔助作用。常見的山水陶刻在過去常常用來抒發世人胸中之志,空遠的山水風光寓意志向的遠大,所以類似的感懷常常被形容為“青云之志”,其對于力爭上游,不斷抬升的期望形成了一種間接含蓄的表達方法,借用美麗的山水陶刻,從側面烘托作品“步步高升”的核心思想。同時單純從視覺裝飾的角度出發,這把壺上的陶刻亦充分考慮了壺面的構圖分布,水天之間,山色高緲,蒼松有勁,水天無邊,畫面不覺繁冗,景物錯落有致,這樣的裝飾搭配上一波波洶涌而上的造型,直接烘托出想要力爭上游的情感,并最終匯聚到中心處的壺鈕,抬首昂揚且存天地之間。

3 中國傳統文化的衍生和創造

中國的傳統文化寓意中帶有美學的成分,其中的美感經驗本身就是文化的一部分。作品“步步高升”在創作過程中,寓意和美都需要進行衍生的創造,而非呆板的照本宣科,外在造型的塑造需要根據實際情況加以調整,并結合裝飾形成一種合力。中國傳統文化本身就擁有蓬勃的藝術生命力,從中加以衍生變化就很容易創造出新的具有美學吸引力的部分。美學可以指導文化的走向,但文化本身左右不了美學。紫砂陶藝背靠中國傳統文化,可以通過結合美學中的先進思想加以調和、分配、重組,讓傳統文化寓意變得更有魅力,更富于趣味性,同時依然保留了中國傳統文化中向往美好,推崇吉祥寓意,彰顯生活中真善美的部分

綜上所述,在中國歷史文化流傳下眾多的經典,其中能夠數得出的寓意、故事浩瀚如同星海,這本身便是紫砂陶藝創作的寶庫,當代紫砂陶藝之所以能夠百花齊放、百家爭鳴,新作品如同雨后春筍一般不斷地涌現,這與永不枯竭的文創寶庫有著密切的關系。在學習和理解古老的文化經典的同時,現代的美學思想、美術邏輯亦同時影響著當代紫砂陶藝的發展,兩者既交相輝映又相互融合,紫砂古樸的本色便在這種發展和競爭中逐漸脫穎而出。可以想象未來隨著對中國傳統寓意文化和當代美學的更深入研究,將會誕生出更多意趣相得的紫砂陶藝作品,在紫砂文化本身不斷發展的同時,亦將承載著中國傳統文化在世界舞臺上展露新風。