唐代詩歌與樂舞關(guān)系淺析

衛(wèi)千鶴

（陜西師范大學(xué) 陜西 西安 710062）

一、唐代詩歌與樂舞概述

詩歌是一種用高度凝練的語言生動形象地表達(dá)出作者的豐富情感、反映社會生活并且具有一定節(jié)奏韻律的文學(xué)體裁，是人們在勞動生產(chǎn)活動中發(fā)展出來的產(chǎn)物，也是最早出現(xiàn)在我國的文學(xué)體裁。樂舞是一種歷史悠久、內(nèi)容豐富并且有著一定社會功能和文化內(nèi)涵的綜合性藝術(shù)形式，承載了中華民族的傳統(tǒng)歷史文化，是我國傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)中不可缺少的一部分。在《詩經(jīng)》中有這樣一段記載：“情動于中而行于言，言之不足故嗟嘆之。嗟嘆之不足故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”從該記載中可以看出舞蹈這門藝術(shù)對于人們情感表達(dá)的重要性，舞蹈是情緒、情感表達(dá)的最深層與最終方式。在藝術(shù)群族里，樂與舞密不可分；在文化藝術(shù)的大家庭里，詩與樂緊密相連。

在唐代，唐詩、樂舞等文學(xué)藝術(shù)都得到了繁榮發(fā)展，其他姊妹藝術(shù)的發(fā)展導(dǎo)致其藝術(shù)因子逐漸向唐詩與樂舞進行滲透，因而是唐詩與樂舞藝術(shù)繁榮的一個重要因素。例如李白的《當(dāng)涂趙炎少府粉圖山水歌》：“峨眉高出西極天，羅浮直與南溟連。名公繹思揮彩筆，驅(qū)山走海置眼前。滿堂空翠如可掃，赤城霞?xì)馍n梧煙。”通過對山水壁畫的描述，表達(dá)了詩人對畫家高超技藝的贊美，畫中有詩，詩中有畫。白居易的《琵琶行》中包含了對琵琶聲的傳神描述：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。”正因為有了這般優(yōu)美的琵琶聲，才成就了《琵琶行》中的這一千古名句。而受到西涼樂影響的《慶善樂》則將傳統(tǒng)的華夏之風(fēng)與西域胡風(fēng)相結(jié)合，兼有漢樂和胡音的文化元素。

二、唐代的詩歌及樂舞

（一）唐詩是樂舞的“存儲器”

唐詩對于唐代文化的傳承具有很高的價值，具有一定的真實性，如許多唐詩是對現(xiàn)場表演的真實記錄。例如白居易的《驃國樂》中就描寫了舞者的舞姿、神態(tài)等：“珠纓炫轉(zhuǎn)星宿搖，花鬘斗藪龍蛇動。”這兩句詩描述了舞者頭梳椎髻的發(fā)型，佩戴珠纓花鬘的頭飾，在玉螺和銅鼓的伴奏下，如龍蛇蜿蜒一般翩翩起舞。又例如李賀的《李憑箜篌引》：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。”其將清脆的樂聲比作玉碎聲、鳳鳴聲，并用芙蓉和香蘭進行比喻，注重實與虛相結(jié)合的表達(dá)方式。另外，還有很多唐詩對民間祭祀樂舞進行了描繪，這種民間樂舞最主要的目的是娛神。例如，王維的《涼州郊外游望》將唐朝涼州（今甘肅省武威市）鄉(xiāng)村賽神活動的場面描寫得淋漓盡致，充分展示了邊塞農(nóng)村真實的祭祀娛神活動的景象。現(xiàn)今許多唐代樂舞均已失傳，但通過這些詩歌的描述，使得今人仍能感受到樂舞的魅力。由此可見，唐詩是樂舞最好的“存儲器”。

（二）樂舞是唐詩情感與意象的再現(xiàn)

《詩經(jīng)》記載：“詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”這說明情感的最高表達(dá)境界是舞蹈，其能夠傳遞出用文字無法表達(dá)的情感。只有通過樂舞，才能夠讓視覺、聽覺同時進行感觸，才能夠達(dá)到詩歌本身想要傳遞出的效果，所以說樂舞是唐詩情感的直觀表達(dá)。

例如，舞蹈家根據(jù)唐代王維的《相思》編排了古典舞——《紅豆》，通過舞者的舞姿情緒的表達(dá)能夠直觀感受到詩歌所想要表達(dá)的濃濃相思之情。舞者眉間一蹙，驚鴻一瞥，便將無盡的思念和內(nèi)心的糾結(jié)表現(xiàn)得淋漓盡致。紅豆，又名相思子，相愛的兩個人用它來寄托相思，因此舞蹈編導(dǎo)將詩歌當(dāng)中所提到的“紅豆”一物作為情感寄托之意象，以表達(dá)思念之情。再如古典舞劇目《江楓漁火》是在唐代張繼《楓橋夜泊》的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)作的舞蹈作品。“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”該詩以江楓、漁火作為情感表達(dá)的意象，楓葉代表愁緒、相思，漁火代表不安、飄搖。而在舞蹈作品當(dāng)中，舞者的表情、肢體動作都圍繞這一主題展開，并且貫穿作品始終。舞臺現(xiàn)場的氛圍、交流、視覺和聽覺等是詩歌無法觸及和表現(xiàn)的，所以說，樂舞是唐詩情感與意象的再現(xiàn)，為詩歌寥寥幾筆的文墨賦予了有血有肉的情感傳遞。

（三）兼收并蓄，多元共生

藝術(shù)源自于生活，樂舞和詩歌也是如此。但藝術(shù)并不是直接模仿生活，而是對生活內(nèi)容進行凝練和加工。樂舞與詩歌都有敘事情節(jié)，而且都有抒情性這一特征。樂舞與詩歌二者雖然是不同的藝術(shù)，卻是相互交融的關(guān)系，兩者互為載體、互相影響。唐朝詩歌作品數(shù)量繁多，內(nèi)容豐富多彩，題材多樣。唐朝時期，多種藝術(shù)形式繁榮發(fā)展，很多詩人都有著雙重身份甚至三重身份。其中，杜甫就是這樣的詩人，他是中國古典詩歌的集大成者，也是唐代著名的舞蹈鑒賞家與批評家。其對于舞蹈的觀點，對現(xiàn)今舞蹈的發(fā)展仍有著很大的參考價值。

三、詩歌與樂舞的相互融合

（一）唐代不同時期詩歌與樂舞的發(fā)展

1.初唐詩歌與樂舞的“求變”歷程

在唐代初期，詩歌的題材更偏向于大眾生活，追求輕巧明快的風(fēng)格特點。在初唐四杰的帶領(lǐng)之下，一改宮廷詩歌的繁華靡麗，對詩歌風(fēng)格進行“變”的引導(dǎo)，試圖改變前朝詩歌低迷無生氣的狀況。初唐雖然不似盛唐的壯闊，然而大國氣象伊始，其樂舞與詩歌已具有強烈的功利色彩。

唐朝名將哥舒翰曾寫下一篇《破陣樂》詩：“西戎最沐恩深，犬羊違背生心。神將驅(qū)兵出塞，橫行海畔生擒。石堡巖高萬丈，雕窠霞外千尋。一喝盡屬唐國，將知應(yīng)合天心。”《破陣樂》本是進行曲、凱旋歌，后在唐太宗的指導(dǎo)下改為大規(guī)模的集體舞蹈。“橫行”一詞在此處意為縱橫馳騁、所向無敵。再如《秦王破陣樂》在表演時聲震百里、動蕩山谷，充分顯示出了唐朝的強大。無論是樂舞還是詩歌，都向我們展示了宏大的氣勢與壯闊的場面，歌頌了李唐王朝的盛況。

2.盛唐樂舞多以詩歌形式記載

盛唐時期國力強盛，萬邦來朝，泱泱大國顯示出海納百川的氣勢。這個時期的樂舞打破了初唐宮廷樂舞的程式化，顯示出了浪漫的情調(diào)。在這個時期，詩歌與樂舞都得到了前所未有的發(fā)展，許多樂舞的姿態(tài)都以詩歌的形式被記錄了下來。例如，在杜甫的詩詞當(dāng)中有關(guān)樂舞的內(nèi)容都反映了唐代舞蹈所具有的系統(tǒng)化、正規(guī)化特征。詩人有關(guān)劍器舞、樂舞、角抵百戲的詩作，例如《觀公孫大娘弟子舞劍器行》：“?如羿射九日落，矯如群帝驂龍翔。來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光。”該詩就反映了唐代舞蹈具有多方面發(fā)展、兼收并蓄的特點。

3.中唐樂舞民間化加快詩歌高峰期的進程

中唐是唐代由盛轉(zhuǎn)衰的一個轉(zhuǎn)折時期，“安史之亂”以后強大的唐王朝開始逐漸衰敗，無論政治還是經(jīng)濟都受到了沉重的打擊。樂舞伎人流落民間，這也為民間及市井文化的普及奠定了基礎(chǔ)。

其中白居易通過對樂舞發(fā)展盛況的描寫，表達(dá)了對于國家大事的關(guān)心。如《胡旋女》：“心應(yīng)弦，手應(yīng)鼓。弦鼓一聲雙袖舉，回雪飄飖轉(zhuǎn)蓬舞。左旋右轉(zhuǎn)不知疲，千匝萬周無已時。”該詩生動形象地描寫了胡旋女在表演時靈動輕快的舞姿，以急、快為主要節(jié)奏，以旋轉(zhuǎn)為主要動作態(tài)勢，舞姿輕盈，表達(dá)了作者對朝廷的不滿，抨擊了唐玄宗沉迷于玩樂而不顧國家安危。再例如劉禹錫的《陽山廟觀賽神》：“荊巫脈脈傳神語，野老婆娑起醉顏。日落風(fēng)生廟門外，幾人連蹋竹歌還。”這首詩就描繪了朗州賽神之中的樂舞表演。由此可見，樂舞對當(dāng)時詩歌有著不可磨滅的影響。所以說，樂舞的逐漸民間化加快了第二個詩歌高峰期的到來，并且二者都對當(dāng)時的社會產(chǎn)生了一定影響，也是時代的產(chǎn)物和寫照。

4.晚唐多用詩歌與樂舞抒情言志

晚唐時期，日落黃昏的頹勢不可逆轉(zhuǎn)，恰如美人遲暮、英雄末路一般令人哀嘆，李可及編創(chuàng)的大型女子隊舞《嘆百年》最能代表此時境遇，該隊舞為唐懿宗為悼念其與郭淑妃的愛女同昌公主而作。在隊舞中，幾百名舞者穿戴著用皇宮內(nèi)庫珠寶做成的首飾，地面鋪上許多畫有魚龍花紋的寬大綢子。舞者邊唱邊跳，舞罷，珠翠滿地，哀婉動人。《嘆百年》運用樂舞的表現(xiàn)形式，表達(dá)了悼念亡人的憂傷情感。再如杜牧《過華清宮絕句》：“萬國笙歌醉太平，倚天樓殿月分明。云中亂拍祿山舞，風(fēng)過重巒下笑聲。”其藝術(shù)形式的精工雕琢代表了晚唐詩的風(fēng)格特點，其中多帶有苦悶的情緒。晚唐詩是美的，但那是一種帶有非常濃郁的傷感情緒之美。

（二）唐代不同地域詩歌與樂舞的發(fā)展

1.宮廷詩歌與軟舞

唐朝政局穩(wěn)定，文化繁榮，具有大國風(fēng)范。宮廷禮儀規(guī)范，衣服質(zhì)地考究，造型雍容華貴，裝扮配飾艷麗。在唐代樂舞與詩歌長期融合的情況下，宮廷詩歌及中原詩歌掀起了一場波瀾，如李白的《宮中行樂詞八首》、韋莊的《小重山·一閉昭陽春又春》、白居易的《雜曲歌辭·樂世》。其中有不少是以舞蹈為原型加以創(chuàng)作的，例如《雜曲歌辭·樂世》：“管急絲繁拍漸稠，綠腰宛轉(zhuǎn)曲終頭。誠知樂世聲聲樂，老病人聽未免愁。”音樂由高潮逐漸變得舒緩，《綠腰》這支曲子圓潤柔媚卻也即將結(jié)束。其中，《綠腰》又名《六幺》，后來的《綠腰》舞蹈就是根據(jù)這首樂曲而創(chuàng)作的，是唐代軟舞中最著名的舞蹈。由于地域因素的影響，宮廷樂舞中的軟舞崇尚輕盈、柔美、端莊的姿態(tài)。軟舞舞姿優(yōu)美溫婉，具有較強的抒情性，舞蹈節(jié)奏舒適緩慢，詩人的詩詞也受此影響變得更加細(xì)膩輕柔。由此可見，宮廷詩歌與樂舞的藝術(shù)風(fēng)格都受到了地域文化的影響，與地域特征相呼應(yīng)。

2.西北地區(qū)詩歌與健舞

唐朝建國之后，與西域各民族以及周邊國家的政治、文化、經(jīng)濟交流逐漸增加，百姓安居樂業(yè)，各民族各國家之間的樂舞交流也日益得到加強。王昌齡在《從軍行·其四》中就發(fā)出了“黃沙百戰(zhàn)穿金甲，不破樓蘭終不還”的感嘆，展現(xiàn)了戰(zhàn)士們慷慨激昂的斗志。此外還有《雜曲歌辭·采桑》《高宗時語》等西域邊塞詩歌，其詩文風(fēng)格與當(dāng)時的健舞頗為相似。健舞注重明快的節(jié)奏和矯捷雄健的風(fēng)格，屬于中國唐代的一種傳統(tǒng)舞蹈，在貴族家宴中多為流行，一些民間小型舞蹈活動也會有健舞表演。《胡騰》便是其中的代表，是具有西域民族舞蹈風(fēng)格的作品。《胡騰》注重足下技術(shù)的呈現(xiàn)，如高難度的騰躍、急速變換的踢踏等，因此多為男子獨舞。由此可見，西北地區(qū)詩歌與健舞的特征都在一定程度上受到了地域文化的影響，顯示出豪放之風(fēng)。

四、總結(jié)

唐朝國力強盛，在政治、經(jīng)濟、文化等各方面都處于鼎盛時期，這些條件給予了樂舞發(fā)展和詩歌創(chuàng)作更加廣闊的天地和發(fā)揮空間，歷朝歷代的皇帝大都對樂舞藝術(shù)和詩文創(chuàng)作的發(fā)展高度重視。例如，撰寫詩作在科舉考試中就占了很大的比例，而皇帝和后宮對于樂舞的享樂與喜好也使其進一步參與到樂舞表演中，這些都是促進樂舞藝術(shù)繁榮和詩歌文化發(fā)展的關(guān)鍵力量。

綜上所述，唐代詩歌與樂舞有著相輔相成、密不可分的關(guān)系。有了唐詩的文筆風(fēng)采，才能夠編排出符合其意境和詩者思想的樂舞；有了樂舞表演的直觀表達(dá)性以及視覺、聽覺方面的強大沖擊力，才能成就詩歌思維形象的全方位塑造。詩歌成就了樂舞，樂舞升華了詩歌，并且二者都受到了唐朝政治、經(jīng)濟、文化等方面的影響，具有鮮明的民族性、地域性和時代性。