音樂育人理念下小學音樂新舊課程標準的比較分析與教學啟示*

黃瑀 （瓊臺師范學院音樂學院）

一、音樂育人理念概述

近幾年，在國家大力提倡美育、繼續推進“雙減”政策的背景下，美育理念在學校取得了廣泛的貫徹和發展，這也進一步為課程教學帶來了新的思考。美育是素質教育的重要環節，提高學生的審美能力和綜合素養是美育的重要任務。通過在教學過程中對美育理念的實施，不但能輔助強化對學科知識和技能的理解，還能夠進一步提升學生的審美能力和人文素養，促進學生在道德、心理、文化、創新等多方面的培養和完善，最終達到立德樹人的教育核心目標。

二、新中國小學音樂課程標準演變歷程及特點

新中國成立后共頒布了10 個版本的小學音樂課程標準（教學大綱），不同版本的小學音樂課程標準，反應了時代的特色和教學理念上的與時俱進。本文分別對不同版本大綱中的知識與技能、實施內容與方法、情感價值觀進行梳理和分析，探究中國小學音樂課程標準的演變歷程與育人理念的變化。

（一）新中國成立初期：1950 年—1956 年

新中國成立初期，先后頒布了2 版音樂課程標準，一方面明確了歌唱課在美育中的重要作用，另一方面，強調音樂課是以培養社會主義社會全面發展的新人為目的，強化音樂學科在愛國主義教育上的作用。

從知識與技能方面看，新中國成立初期的音樂課程標準重視音樂知識與音樂技能的學習，以歌唱課為中心，將讀譜知識、視唱練耳知識、音樂鑒賞知識、音樂表現技能融入唱歌課堂。其中，針對每個學段情況對音階、聽音、擊拍、發聲、音程等知識技能的掌握做了明確的要求，在樂譜知識方面，提倡進行五線譜教學。

在課程實施內容方面，主要分為唱歌（歌曲）、音樂知識（讀譜）、欣賞、器樂（可完全省略）幾個模塊。歌曲內容多以演唱愛國主義歌曲為主，1956 年頒布的《小學唱歌教學大綱（草案）》(以下簡稱“1956 年課標”)附有小學歌曲目錄，為教學提供更多參考。這一特定時期內欣賞音樂教學的主要目的是為逐步擴充學生的音樂知識范圍，在欣賞內容上同樣以唱歌為主，標題性器樂曲、歌舞為輔。

在教學方法上，重視調動兒童學習音樂的興趣，在教授歌曲的過程中，提倡運用豐富多樣的歌唱形式，并建議將音樂知識融入歌唱教學，鼓勵用音樂形象代替說教去感染兒童，培養兒童的音樂感受能力。在欣賞過程中提倡學科配合，特別是與語文課教學內容之間的相互配合，著眼提倡學科綜合的當下，這點教學建議是非常具有前瞻性的。另外值得一提的是，“1956年課標”已經在強調音樂活動的重要性，鼓勵學生積極參與到合唱隊、各種音樂活動小組的課外活動中，用體驗參與式教學活動加深和鞏固所學知識。

（二）改革開放初期的修復期：1979 年—1982 年

1978 年“改革開放”政策的實施，為中國基礎教育的發展提供了政策支持和創新發展的空間。此時的音樂教育是培養學生“德智體”全面發展的組成部分，美育在全面育人中的作用也重新被確立。

從音樂知識和技能方面分析看，歌唱技巧的練習仍然十分重要，應貫通于整個唱歌教學過程中，同時要具備獨立掌握音準和節拍的能力。此時的課標對讀譜、音準節奏和視唱聽音的訓練都做了具體的要求。例如：1979 年的《中小學音樂教學大綱（試行草案）》（以下簡稱“1979 年課標”）在讀譜方面做出調整，從之前的五線譜教學調整成一到四年級以簡譜為主，五年級可根據條件學習五線譜。在視唱聽音方面，要求三年級學生能夠具備視唱和聽記已學過音符、休止符組成的4～8 小節旋律，可以看出這一時期對音樂知識與技能的要求是很高的，這也體現出音樂教育是為實現四個現代化服務的社會價值理念。

課程實施內容上，通過對比分析1979 年和1982年先后頒布的兩版音樂課程標準發現，這一時期課程的實施內容有傳承也有發展，在課程內容構成方面，仍由唱歌、音樂知識與技能訓練、欣賞三部分組成，唱歌教學在小學音樂教育中仍然占據重要地位。但此時欣賞教學的作用和地位也被突顯出來，“1979年課標”首次提出欣賞教學通過接觸外國優秀音樂作品，開拓學生國際視野的理念，并強調音樂教學對想象力培養的重要作用。1982 年《全日制五年制小學音樂教學大綱（試行草案）》（以下簡稱“1982 年課標”）中也指出“通過歌曲欣賞，達到啟發學生形象思維的目的”。由此可見，欣賞教學的作用已經由注重知識擴充的“審美輸入”發展到啟發思維能力的“審美創造”。

在教學方法上，唱歌教學主要運用歌曲藝術形象感染教育學生，啟發形象思維能力。音樂知識教學要求循序漸進地從感性知識到理性知識過渡。欣賞教學可以通過介紹、分析、啟發、討論的方式進行教學，增加學生的參與度和對音樂的興趣，培養音樂的審美能力和感受能力。

（三）音樂教育的發展期:1988 年—1992 年

80 年代中后期，音樂教育的地位和作用更加明確，音樂課程標準的制定較之前有了一定的發展和變化，1988 年和1992 年國家教委頒布的2 版音樂教學大綱都明確了“音樂教育是實施美育的重要途徑，對培養學生德、智、體全面發展，提高全民族的素質和建設社會主義精神文明有著重要的作用”。1992 年頒布的《九年義務教育全日制小學音樂教學大綱（試用）》（以下簡稱“1992 年課標”）強調突出音樂學科特點，將德育滲透到音樂教育之中。由此可見，音樂教育育人功能在此時得到了充分的肯定。

從知識與技能方面看，這一時期的課程標準淡化了音樂技能與知識的難度要求，例如：將之前獨立讀譜的培養目標變為聽唱簡單樂譜和掌握簡單的音樂基礎知識和技能，在教學中更多地關注音樂感受和音樂表現。鼓勵在教學中運用五線譜并采用首調唱名法進行教學，但允許暫無條件的情況下使用簡譜，這樣的要求更加靈活而實際。

在課程實施內容方面，則更加具有豐富性與科學性。從實施內容看，在歌唱、欣賞、技能的基礎上增加了符合兒童心理特點的唱游并首次將器樂作為教學中的重要組成部分。唱歌內容的選擇上更加側重于具有思想性和藝術感染力的聲樂作品，“1992 年課標”列出了“必唱曲目”“推薦曲目”“推薦欣賞曲目”，為教學內容提供更多選擇的空間。

在教學方式上，更加注重培養學生的音樂興趣，通過唱游及欣賞提高學生音樂情感、擴充音樂視野。1988 年的《全日制小學音樂教學大綱 》（以下簡稱“1988 年課標”）明確規定“課外音樂活動是學校音樂教學的重要組成部分”，此時的課外音樂活動不單單只是加深鞏固所學知識的作用，更是提升審美情趣、陶冶情操、提升精神文明建設的重要手段。

（四）人文素質教育的改革期：2000 年—2011 年

進入21 世紀，中國與世界的交流更加密切，國民的整體素質和創新力成為國家軟實力的重要組成部分，全面推行素質教育的提出使這時期的音樂教育有了創新和改革的訴求，這一時期我國共頒布了3 版課程標準，其中2001 年的《全日制義務教育音樂課程標準（實驗稿）》（以下簡稱“2001 年實驗稿”）是在全面貫徹素質教育的背景下提出的，體現著我國基礎音樂教育改革的時代性與時效性，以音樂文化為核心，注重藝術實踐與創造成為這一時期育人的突出特點。

知識與技能方面，注重音樂基礎知識的學習，例如:2011 年《義務教育音樂課程標準 （2011 年版）》（以下簡稱“2011 年課標”）在原有的演唱、演奏、識讀樂譜能力的基礎上，添加了創作的基本技能。音樂與文化的關系也成為這一時期音樂教學關注的內容，希望以音樂為媒介了解音樂歷史與相關文化。

音樂課程的實施內容在“2001 年實驗稿”之后又有了新的變化，其一為“感受與鑒賞”，并將其列于首位，這體現了對音樂審美能力的重視。其二為“表現”，下分演唱、識譜等音樂知識與技能的學習，將技能與應用緊密聯系，這體現出對藝術實踐的重視。其三為“創造”，包括即興音樂創編活動和運用音樂材料進行創作，這體現在對想象力與思維能力培養的關注。最后為“音樂與相關文化”，這個模塊既包括音樂活動，又涵蓋了學科融合，極大地體現了音樂學科的人文價值。

在音樂實施過程中通過合作、協調、模仿、探究等方法培養學生解決實踐問題的能力，同時，轉變學生的學習方式，提倡“自主學習、合作學習和探究式學習，激發學生的學習興趣，培養學生的合作能力與創新能力”。這一時期的音樂課程標準更加突出音樂的審美體驗，希望通過體驗式教學和豐富的音樂活動增強學生的創造性，這是從“審美輸入”“審美創造”到“審美輸出”的又一次進步。

(五）藝術課程合力育人新時期：2022 年——今

2022 年頒布的《義務教育藝術課程標準》（以下簡稱“2022 年課標”）中豐富了音樂學科的藝術實踐內容，首次將美術、舞蹈、戲劇（戲曲）、影視（數字媒體藝術）等綜合性藝術中的音樂特點融入教學內容，重視藝術體驗，建議調動學生多感官參與到音樂審美過程中，將藝術感知與審美貫穿于義務教育階段的整個育人過程，細化藝術實踐活動，強調藝術體驗、實踐、創造的重要性，突出音樂課程綜合發揮協同育人的重要作用。

知識與技能方面，將音樂基礎知識和技能的學習融入實踐教學活動中，通過“感知”“體驗”“表演”達到從感性體驗、理性認知到實踐運用的目標。例如：通過唱游學會聽辨旋律、節拍、節奏等音樂基本要素。通過聆聽音樂辨別音樂情緒、音樂風格、并通過藝術表演，進行富有創造性的綜合藝術實踐活動。在讀譜方面不再做五線譜或簡譜的硬性要求，各地方可以根據情況而自行選擇。

新課標的課程實施內容明確指出“3-7 年級開設音樂、美術，融入舞蹈、戲劇（含戲曲）、影視（含數字媒體藝術）”。并在“欣賞”“表現”“創造”“聯系”的四類藝術實踐環節中體現出藝術學科之間的關聯特點。例如：在唱游活動中隨音樂進行角色扮演和舞蹈表演；在小型歌舞劇表演中有機融入舞蹈動作、美術、文學，在聽賞中感受舞蹈、戲劇（含戲曲）、影視（含數字媒體藝術）等綜合藝術中的音樂特點。

在實施方法中出現最多的詞為“體驗”“滲透”“情境”“實踐”。由此可見，引導學生多感官音樂體驗，在音樂活動中滲透音樂基礎知識，在音樂情景中進行音樂創作，最終通過形式多樣的藝術實踐完成音樂課程育人目標。

三、不同時期課程標準變化下的音樂育人理念比較分析

新中國成立后不同時期音樂課程標準的制定，反應時代特征及育人理念的傾向，雖然不同時期的育人理念各有特點，但通過比對分析不難發現，不同時期的課程標準在情感價值觀、課程內容、育人方式上有著許多共同之處。

（一）情感價值觀

審美價值，“美育”成為音樂課程標準發展過程中的關鍵詞，是音樂課程標準情感價值觀的共同體現，音樂教育在陶冶性情和培養審美能力中有著重要的作用。隨著時代的發展，音樂中美育的實施方式也從單一走向多元，從最開始的以歌唱為主，到現在的將美術、舞蹈、戲劇等多種藝術元素與音樂審美相融合。音樂課程的審美價值已經充分體現出全面性與綜合性。

德育價值，德育是教育活動中的重要組成部分，在我國頒布的十個版本音樂課標中音樂的德育價值都有所體現，例如：“集體主義精神”“合作意識”“社會道德”等等。從建國初期用音樂內容與音樂形象感染學生，到新時期的讓學生在音樂活動中學會配合與協作。音樂教育要有效發揮音樂內容中的德育價值，從審美的角度上培養有責任、有思想、有擔當的社會主義新人。

思政價值，社會主義教育另一大特點就是在課程教學中融入了思想政治教育，新中國小學音樂課程育人理念中也充分體現了課程的思政價值。“愛國主義情感”“民族自豪感”“文化自信”等,成為各時期音樂課程標準在育人理念中的重要內容。在網絡文化迅速發展的今天，各種藝術文化和思想通過網絡滲透到小學生的學習生活中，對傳統、民族、紅色等經典的音樂文化提出了挑戰，通過音樂作品中對祖國山河、歷史人文、民族文化、時代特色的歌頌，激發學生的愛國主義思想及文化認同是十分必要的。充分發揮音樂課程中的思政價值，提高小學生對音樂文化的分辨能力、理解能力和質疑能力，這是音樂教育社會功能的重要體現。

（二）課程內容

通過比對分析建國后10 個版本的小學音樂課標中的課程內容發現，教學內容主要針對音樂知識與技能、音樂欣賞與音樂表現（實踐）三方面進行，隨著時代的發展和實際情況的要求，課程內容的實施呈現出一些特點和規律。

知識與技能學習難度逐漸降低。新中國成立初期，音樂課程標準制定主要借鑒前蘇聯的音樂教育體系，注重音樂知識與技能的教學，但是由于沒有考慮到我國的實際情況，音樂知識過于復雜、歌唱技能要求過高，導致課程大綱不能很好地實施，從而很容易讓學生失去學習音樂的興趣。80 年代后，課程標準在音樂知識與技能方面的要求難度逐漸降低，從系統性的學習樂理知識和視唱技能到掌握淺顯的音樂知識和技能。直至“2000 年課標”不再把認識和視唱簡單樂譜的能力作為教學目標，使學生不在承擔太多的專業化教學內容，逐漸將音樂教育的關注點放在培育審美能力和文化素養方面。

音樂欣賞在音樂教學中的作用越來越受到重視。一方面欣賞內容更加多元化，從欣賞內容相對單一的以歌曲為主，到聲樂、器樂、戲曲等多種藝術形式的滲透。另一方面，音樂欣賞的目標更加細化和深入，從最初的擴大音樂知識范圍，到擴充音樂視野，再到提升審美感知和文化理解素養，理念上更加凸顯音樂學科的育人優勢。

音樂表現（實踐）呈現多樣化發展趨勢。以歌唱為中心的音樂實踐教學活動的開展，是中華人民共和國成立后相當長一段時間的主要形式，而這個時期的音樂實踐目標多為鞏固所學知識和技能，仍以知識本位為中心。而新時期的音樂實踐活動貫穿于整個學習內容與學習任務中，運用多樣化的實踐方式培養兒童的創新和應用能力，體現了以能力培養為重的育人理念。

（三）育人方式

在時代背景影響下，一方面，新中國成立后的小學音樂課標在育人方式上有著各自的特點，從以知識為中心到突出學科本位，再到注重核心素養，育人方式的變革體現了以人為本的理念。另一方面，不斷變更的小學音樂課標又有著在育人方式上的共識。例如：“培養音樂興趣”“提倡體驗式教學”“注重學科融合”“鼓勵實踐與創造”。這些關鍵詞都曾不同程度地出現在各個時期的音樂課標中，這些經久不衰的育人方式是時代留給我們的禮物，值得我們不斷豐富和完善。

注重培養音樂興趣，是各個時期音樂課標的關注點。“1950 年課標”就在教學要點中明確指出“教材的形式和內容要多變化，以增加兒童的興趣”。“1979年課標”要求音樂知識的“講述必須形象、生動、富有趣味性”。“2001 年課標”希望通過唱游這一必要教學形式提高學生的學習興趣。由此可見，興趣對于音樂教學的開展尤為重要，是后續主動 “探究”“實踐”“創造”的突破口，是在音樂審美中產生愉悅情緒的關鍵。在音樂教學過程中，要努力嘗試以音樂興趣為引導開展音樂理論與實踐教學。

體驗式教學強調根據學生的認知規律，通過浸潤式學習環境的營造，使學生充分調動多感官體驗，完成學習目標，將關注點更多地放在學習認知過程上。通過分析我國各時期小學音樂課標發現，從新中國成立初期注重音樂形象的引導，到改革開放初期的修復期的參與啟發式教學模式的提倡，以及在音樂教育發展期對國外先進教學法的學習過程，都體現著音樂教學對體驗式育人方式的認同。進入21 世紀，“體驗”已經成為音樂課程標準中的關鍵詞，是培育學生核心素養的重要育人手段。在音樂學習的過程中，通過多樣化的音樂體驗式教學活動，充分調動學生眼耳鼻舌身的多感官渠道，積極擴展并優化藝術認知信息，鼓勵學生主動參與教學過程，在審美教育、道德教育、心靈教育、創新教育等方面多維度展現體驗式教學的價值功能。

“1950 年課標”中就提出“音樂教育要適當的配合各科教學，特別是國語教學”。進入21 世紀以來“學科綜合”更是成為小學音樂課標關注的重點。從“2001年課標”的“倡導”到“2011 年課標”的“關注”再到“2022 年課標”的“突出”，體現著對音樂多元化育人功能的重視。但這也對小學音樂教師的綜合藝術素養提出了更高的要求，要有不斷學習的精神和觸類旁通的能力，努力開展跨學科集體備課，積極建設開放性音樂課堂，才能更好地適應和實施小學音樂課標的育人理念。

音樂是實踐性的藝術，注重藝術實踐與創造是建國后新舊音樂課標的共識。20 世紀50 年代到20 世紀80 年代，歌唱在音樂教育中占有重要地位，音樂實踐活動的開展主要圍繞多種形式的歌詠活動進行，并鼓勵兒童進行歌曲創造。進入21 世紀，音樂實踐的內容與形式更加豐富與多樣，音樂實踐的開展途徑和手段不斷地被豐富和完善。特別是“2022 年課標”針對不同學段學生的心理特點，進行適應學生發展的分段式設計課程。同時綜合運用多學科知識，聯系生活進行藝術的實踐與創新。此時的音樂實踐不單單是音樂能力的培養，更是創新意識和團隊精神的體現。

四、音樂育人理念下小學音樂課程的教學啟示

小學音樂課程標準變化下呈現出音樂育人理念的共識和演變，給小學音樂教師的課程構建及教學方式帶來了新的挑戰和思考，音樂育人過程要更多地關注學生的能力和素養，培養模式要在課程理念的發展中做出調整和轉變。

（一）培養模式調整和轉變的具體表現

1.教學向“以人為本”的培育模式轉變

新中國成立后，音樂教學模式學習和借鑒前蘇聯的教學理念，注重傳授音樂知識技能，課堂教學過程要以教師為主導，這一育人理念的影響是持續而深刻的。過多地關注音樂知識和技能，忽略學生心理特征、興趣、潛能、性格、品德的發展，使音樂教學成為“智育”的組成部分，這不僅降低了學生學習音樂的興趣，更限制了音樂在“人格培育”中的重要作用。21 世紀后，音樂課標育人理念的關注點有了更明確的指向性，“課程要為學生的終身發展服務”的理念和目標被確立，教學向著“以人為本”的培育模式轉變，教學評價不再過多關注知識與技能的掌握，而是注重能力的培養和素質的提高。

2.教學向“多向互動”的培育體系轉變

單向知識傳遞的培養方式漠視了兒童的成長，不利于探究問題意識的培養和批判思維方式的發展,導致學生缺乏創新思維和獨立解決問題的能力。近年來，我們一直在強調教學要以“學生為中心”，但是“照本宣科”式的單向知識傳遞方式沒有得到根本轉變。要真正做到靈活創新，就要有“多向對話”的實施過程，這里的“多向”包括教師與教師、教師與學生、教師與社會。多元化的授課內容加強了教師與教師之間的內在聯系，通過學科內部與學科外部的教研活動發現教學內容的融合點，可以拓寬教學思路，提高育人成效。教師與學生的“多向互動”是“教學以學生為中心”的必然要求，而教師與社會的“多向互動”是教師能力發展的重要途徑。

3.教學向“知識關聯”的培育理念轉變

教學向“知識關聯”的培育理念轉變。傳統的音樂課堂教學更多地關注單項知識點問題的講解與運用，這種教學方式很容易突出教學重點與難點，但容易“固化”學習內容，不利于培養學生的實踐能力和創新意識。而“知識關聯”強調知識與知識之間的內在聯系，需要教師關注知識技能教學的整體性設計，對教學內容、課堂活動、課外活動進行系統性地安排，將音樂知識的傳輸方式由點狀的“固化”變為線狀的“活化”，通過知識點的串聯和運用，激發學生的好奇心與參與性，更好地發揮音樂知識在育人中的教育價值。

4.教學向“文化素養”的育人方向轉變

小學音樂課程標準的育人價值一直體現著鮮明的時代性特征，從新中國成立初期的“強化音樂的愛國主義教育”到改革開放后的“拓寬學生國際視野”，無不打下了鮮明的時代烙印。進入21 世紀，育人價值更加關注音樂與文化之間的聯系，注重培養學生的文化理解能力。這一育人觀念的變化是十分重要和必要的，通過在音樂教學中滲透的文化歷史知識，引導學生樹立正確的價值觀和人文素養，并帶著審美的視角去感受我國博大精深的傳統文化藝術和民族文化藝術，對增強民族自信和傳承民族文化有著非同一般的意義和作用。

（二）針對上述音樂育人模式的調整和轉變，教師在教學內容、實施方式和自身素養提升方面，應該重點把握以下幾個方面

1.注重本土文化，展現愛國主義情懷

1988 年的音樂課程標準根據我國各地文化和教育水平的實際情況，提出了“一綱多本”的政策，鼓勵各地方在遵循課程標準整體思路的同時，可以獨立開展編寫獨具地方特色的音樂教材。由此可見，音樂教育具有傳承我國優秀傳統文化、民族音樂文化、本土音樂文化的重要任務。

在教學內容的安排上，注意引導學生理解藝術與本土人文和歷史文化的關系，收集不同地域、不同時期的民族音樂，發掘不同文化的音樂表現風格特征，傳承愛國主義思想，樹立民族文化自信。在課程的實施過程中，將音樂與具有民族元素的文化藝術、聽覺藝術、視覺藝術、表演藝術有效融合，使教學內容相互關聯，層層滲透，通過欣賞、探索、實踐、應用的教學過程，逐漸達到從音樂本體感知到音樂文化領悟的升華。在音樂實踐教學環節，學生的課堂應不再局限于教室，而是參與更廣闊多樣的音樂活動。例如：音樂會、民間藝術活動以及生活與自然中的一切都將成為學生汲取傳統音樂文化的課堂，在音樂的親身感悟中逐步培養審美態度和文化自信。

2.注重音樂體驗，提升音樂學習興趣

小學音樂教學應體現“以學生為中心”的原則，尊重學生的能力和認知規律，運用音樂體驗式學習方式，提升學生的音樂學習興趣。音樂教學中的體驗式教學方式強調調動聽覺能力——音樂欣賞、感知能力——音樂游戲、思維能力——音樂創造、觀察能力——音樂拓展，通過浸潤式的情景體驗，學習并理解音樂內涵，提升文化素養和審美素養。

音樂是聽覺上的藝術，是音樂審美輸入的主要手段。在音樂欣賞教學中，要根據學生的學段選擇適宜的欣賞作品，以結構簡短、形象鮮明的作品為宜。在聆聽過程中可以通過故事引入、聲畫結合的方式，將學生帶入音樂氛圍中，使音樂聽覺感受更直觀、音樂情感體驗更深入。音樂游戲強調的是調動身體的多感官去學習和理解音樂，融合了律動、表演、歌唱、演奏等多種音樂表現形式，是培養節奏感、音樂表現力的重要方式，將音樂知識和技能融入音樂游戲過程，可以讓學生在輕松愉快的氛圍中學習，有利于提升音樂學習興趣。在具備了初步的音樂審美能力和音樂知識技能的基礎上，可以通過音樂體驗，調動思維能力進行音樂創造，教師限定音樂主題，引導學生營造與音樂作品相符合的創作場景，借助舞蹈、美術、戲劇等藝術形式，充分發揮學生的想象力與創造力。音樂知識的拓展與應用需要具備良好的觀察能力，而觀察能力的培養同樣也需要學習環境的情境性。在音樂學習過程中注重學習與現實生活的聯系，通過觀察生活與自然中的聲音特點，將音樂與自然現象、音樂與生活情感產生聯系，這一觀察過程可以是個體性的，也可以是合作性的。引導學生在觀察中發現問題，在思考中得到經驗，最后通過老師與學生，學生與學生之間的反饋交流，得到理解的升華和知識的擴充。

3.探索與創新相結合，注重人文素養

提供豐富的教學內容和藝術教育環境，注重學生個性和創造性的發揮，提倡將藝術融入生活和時代發展，在藝術生活化中培養學生的藝術素養和理解音樂相關文化的能力，構建正確的藝術審美觀，引導學生發現其中的人文素養。

首先，探索符合兒童成長規律的授課內容，教學內容循序漸進，教師應作為觀察者，在音樂活動中通過學生的反饋合理安排學習進度和教學內容，切勿過急過燥。音樂能力的培養是緩慢的過程，需要通過音樂環境的體驗和感知，才能達到理解和運用的升華。其次，要創新多樣性的教學形式。運用豐富的教學形式使學生在音樂中獲得直觀的美感經驗，產生精神上的愉悅并促使其積極發展。例如：構建開放性的音樂課堂，運用課上教學、課間音樂、課下活動的立體化布局，為學生提供浸潤式的音樂環境，使學生的音樂審美能力在感受與實踐中不斷提高。再次，通過音樂培養學生的人文素養，鼓勵學生發現生活中具有時代性、民族性的音樂元素，通過教師引導將音樂與詩詞、建筑、歷史、文化等相關知識產生橫向及縱向聯系，擴充學生的認知范圍，提升學生的人文素養。最后，轉變學習認知方式，注重學習輸出，通過參與實踐，將所學音樂知識與技能運用其中，教師要鼓勵學生對同一音樂元素進行不同表現形式的再現，學生通過音樂元素的整合加工呈現出獨具特色的音樂作品。

4.強化小學音樂教師綜合能力提升

縱觀“2022 年課標”，音樂課程呈現多樣化發展趨勢，藝術課程一體化設計對教師的綜合能力提出了更高要求，對內自我提升，對外聯系擴充，成為教師更好地實施小學音樂育人目標的有效方式。

對內加強在職教師的學習培訓，利用社會資源，參加多種形式的研討與跨學科交流活動，充分發掘線上優質資源；同時，鼓勵教師突破學科邊界，根據現有條件，有選擇性地組建含音樂、科學、語文、美術、舞蹈、戲曲、影視等綜合性教研團隊，充分利用“雙減”第二課堂，開設主題鮮明的跨學科活動。通過學習培訓和教學實踐的多種途徑強化教師內在綜合能力和教學水平的提升。對外擴充社會資源供給，加強高校與小學科研合作聯系，借助高校的學科優勢與教育資源，助力音樂課程的開展。例如：研究浸潤式教學設計與實施方案、跨學科資源整合、音樂活動的開發與設計、校本課程的建設，等等。在共同的教科研一體化中提升小學音樂教師的綜合能力和課程實施水平。

縱觀新中國成立后小學音樂課程標準發展脈絡，在實踐的檢驗下，各時期的音樂標準在相互借鑒的過程中，形成了一些共識，并在時代的影響下不斷地發展，這使得音樂課程標準的制定和實施更具有科學性、系統性和可操控性。用多樣化的育人方式，拓展音樂實踐與創作路徑；通過學科融合研究，促進協同育人機制的形成；以音樂文化為引導，拓寬文化視野和民族文化自信。這是新時代下音樂育人理念的共識，也將成為音樂課程改革與發展的方向之一。