《中國合伙人》的鏡頭隱喻

摘" 要：就內容而言，《中國合伙人》講述三個年輕人從讀書到創業成功的故事。就藝術形式而言，它通過線條、色彩等鏡頭語言表達特定隱喻意義，以線條隱喻和網狀結構寓示主人公面臨的困境，進而走向人物內心的深層剖析，以主體間性進行人物分析，同時揭示夢想背后的二元對立格局：夢想的美好與現實的困境，美國夢的破滅與中國夢的實現，最終展現中華民族精神如勇氣和團結等，最終加強了對中國夢的認同。

關鍵詞：中國合伙人；鏡頭隱喻；中國夢

在藝術批評與欣賞中，欣賞者有時會忽略藝術形式而過于注重內容，但藝術形式有至關重要的意義，“無論表達媒介是什么，形式都是任何藝術作品的核心”[1]。就內容而言，《中國合伙人》講三個年輕人創業成功的故事；就形式而言，它運用鏡頭語言講述個人發展困境、夢想破滅、立足現實、開拓事業；揭示美國夢的破滅和中國夢的實現；更進一步，通過新夢想表現中國企業發展歷程，表征中國通過努力發展取得改革開放和經濟建設的偉大成就。影片的意義表征需要揭開鏡頭語言的隱喻面紗。

一、線條隱喻

馬塞爾·卡爾內認為，“構筑影像時，我們得像繪畫大師對待畫布般，考慮其效果和表達方式”[2]。在電影中導演會匠心獨運，運用如線條、色彩、光線、物品等為主題或人物表現服務，使鏡頭畫面充滿藝術張力。《中國合伙人》常運用線條安排布景或構圖，突出鏡頭前人物面臨的困境，揭橥其夢想破滅的情景。影片鏡頭多呈現線條背景，通過線條的縱橫、繁多、切割效果表現人物所處現實猶如線條織就的一張網，畫面常用窗、門、地磚、欄桿等縱橫交錯線條形成網絡嵌套或切割效果，光線昏暗壓抑，人物面臨的網絡與牢籠境地也難以擺脫。

縱觀片中人物的求學、創業、守業階段，他們的命運都被以線條布景造成的牢籠所束縛。成冬青兩次高考失利，向母親請求再次高考時跪在斑駁方磚與泥土鋪就的院中（7′02″），方磚與泥土形成的凹凸、坑洼和背景門板的灰暗、皴裂，就是他面臨的農村現狀，生活尚且難以為繼，供他再次高考更是難上加難。畫面是俯拍鏡頭，母親與鄉親分坐兩旁，成冬青雖處畫面中心，但跪姿及背景線條暗示了他無助的困境。鄉親們站起來，俯拍畫面中跪著的成冬青愈發渺小，正是這樣的困境成就他既向現實妥協又不甘于平庸的進取之心。畫外音適時將他跪求狀況與多年后跟美國人談判聯系起來：“美國人永遠不會明白，中國的英雄是可以跪的。”通過畫面與臺詞，鏡頭以“胯下之辱”說明成冬青和新夢想的成功并非憑空而生。成冬青初見王陽，王陽在校園陽臺吟詩，鏡頭從宿舍內部移動至王陽吟詩背影（8′30″）。窗外綠色滿目，校園吟詩充滿浪漫氣息，然而粗黑的窗棱突兀地進入鏡頭，使窗棱外滿目綠色與浪漫吟詩場景充滿虛幻感，仿佛浪漫與現實有不可調和的間隔。這一鏡頭一方面說明時代的浪漫氣息：那是一個人人充滿理想，希望成為詩人并用詩改變自身和中國現狀的時代，但浪漫理想氣息卻因市場經濟發展而迅速退卻；另一方面說明以詩歌抒發情感尚可，但夢想須得從現實出發，粗黑的窗棱意在提醒詩人不能忽略夢想背后的現實。留學美國是孟曉駿的家族遺傳，簽證成功時他滿心喜悅，但身處線條織就的牢籠而不自知：鏡頭先以俯拍方式表現美國大使館院內整潔的方磚，與成冬青跪求讀書時斑駁的方磚形成鮮明對比，然而空曠的方磚線條猶如一張網，束縛著企圖到美國去的人，寓示美國簽證具有魚兒入網的意味。鏡頭繼而表現簽證被拒的某人在院中（網中）歇斯底里。做足鋪墊后，鏡頭才表現孟曉駿的喜悅，殊不知他正步入影片布景陷阱，當對使館外人群高喊“美國我來了”的時候，他的身影已被使館大門的柵欄所切割（24′01″），柵欄的分割效果使他身形割裂。這些鏡頭預示他的美國之行絕非坦途，其后經歷則證實他美國夢的破滅。

簽證鏡頭中的線條寓意可解讀為“達摩克里斯之劍”。影片多次出現簽證鏡頭：面試者面對簽證官，背對一面黃色木板裝飾墻，黃色木板中有一條自上而下的線條。黃色意味著危險、警告，線條恰好位于面試者頭部中央，寓示簽證本身具有危險和不確定性，是否通過簽證猶如達摩克里斯之劍不知何時落下一般。成冬青、孟曉駿和王陽簽證鏡頭寓示了三人簽證的不同結果。成冬青簽證時，鏡頭是近景，黃色背景前他身體弱小、神態緊張，雖處畫面中間卻僅占畫面1/5左右大小，自上而下的線條從頭部貫穿而過，鏡頭反打到簽證官則是特寫，占據畫面3/2以上空間，畫面控制權強弱對比明顯。二人同時出現在鏡頭中，簽證官背對鏡頭，占據大部分空間，成冬青則被擠壓至畫面最右側的極小空間中，線條依然從他頭部貫穿，寓示他簽證必然失敗。孟曉駿簽證時，簽證官占據畫面1/3空間，孟曉駿占據2/3空間，黃色背景沒變，寓示達摩克里斯之劍的線條依然存在，但他面部充分的光亮、堅定的表情和簽證官虛化的形象形成對比，意味著鏡頭中具有畫面控制權的是孟曉駿。王陽簽證時占據畫面2/3以上空間，簽證官僅是影射在玻璃上的虛化形象，未及發問，王陽主動拒絕簽證，具有強大畫面話語控制權，寓示簽證結果只能依據王陽意愿。

影片與青春和夢想有關，主人公青春逝去、夢想破滅的場景也以線條形式進行構圖。成冬青夢想破滅的標志是失去愛情和工作；王陽夢想破滅標志是失戀、焚詩、剪發；孟曉駿夢想破滅標志是失去實驗室助手工作。在成冬青與蘇梅的愛情中，蘇梅始終占據主動，簽證離開和結束愛情都如此。機場送別場景中成冬青極力湊到玻璃門前跟蘇梅道別，玻璃門框的線條結構是對他的禁錮，前景光線明亮、暗下決心的蘇梅與形象虛化模糊、被禁錮的成冬青形成對比（34′28″）。鏡頭呈現給成冬青的，除了蘇梅遠去的背影還有門框、欄桿、購物車等構成的線條，同時在畫面最右側，玻璃門映照、眼神疑惑的成冬青被門框線條所擠壓、禁錮。打越洋電話時，光線昏暗，鏡頭自上而下呈現被電話亭和地板線條禁錮的成冬青無奈掛斷電話（37′15″），寓示他們的愛情只能以結束而告終。成冬青因在外授課面對教師委員會做檢討，鏡頭卻從教室外面的樓道開始，樓道建筑與教室窗戶形成的交錯線條（39′53″），教室內部兩面大鏡子的鏡框、建筑框架、窗臺，甚至椅子形成的線條，都表明無所不在的禁錮與牢籠意味，寓示檢討無法改變他被開除的命運。王陽因女友離去告別青春。陽臺吟詩是他夢想的開始也是夢想的結束，吟詩焚稿時（35′11″），王陽依然被門窗所構成的線條禁錮，他邊焚詩邊自問且哭笑不得的表情說明他和一代人的青春已經逝去，剪去富有浪漫氣息的長發，寓示與青春的訣別。孟曉駿被實驗室辭退時（37′48″），他身后實驗大樓凹凸不平的實驗室門構成的線條，甚至墻上記錄實驗數據的宣傳板線條，以及處于畫面弱勢部分右側光線偏暗等，都寓示了他的處境堪憂。

影片除以直線線條縱橫交錯的網狀結構表示寓意外，也直接出現網的意象進行隱喻表達。成冬青和王陽英語培訓取得成功后，王陽將錢扔向空中，鏡頭中天花板卻掛著一張繩網，空中飛舞的錢幣被繩網網住（50′07″）。繩網在此與環境不協調且無實際功能，僅僅具有象征意義，這是影片以線條布景的極致表達，是一個融浪漫與現實于一體、充滿矛盾悖論的鏡頭。鏡頭表現的與其說是追求金錢毋寧說是落魄現狀改觀后的壓力釋放。聯系當時中國現實，十一屆三中全會解放思想、實行改革開放后，南巡講話進一步明確市場經濟發展，我國經濟發展取得初步成效，人們逐漸富裕后終于感受到市場經濟發展帶來的成效。鏡頭中王陽的欣喜是當時國人感到的欣喜，成冬青的驚訝也是國人看到經濟發展帶來改變不敢相信的驚訝。富強一直是國人的夢想，改革開放終于帶來經濟富裕，以繩網作為錢幣飛舞背景，意喻經濟發展帶來變化固然令人欣喜，但資本依然遭遇繩網（現實）束縛，改革開放有阻礙。

孟曉駿回國后成冬青一直支持他的發展計劃，新夢想取得良好發展態勢后，面臨著股份制改革要求。談到股份制改造計劃書時，成冬青與王陽走下樓梯，樓梯欄桿縱橫交錯，加上窗戶線條再次形成密集、繁雜的網狀結構。孟曉駿樓上高聲問：“yes or no？”成冬青嘴上說著yes心理卻猶豫，心不在焉、腳下趔趄的他被王陽看出心里回答是no。仰拍鏡頭中的孟曉駿高高在上，俯拍鏡頭中的成冬青與王陽處于螺旋形、縱橫交錯的樓道結構與樓梯之中（1：09′04″），寓示股份制改革就是他們要面對的現實之網。進一步解讀，股份制改革也是當時中國諸多企業面臨的現實，是每個企業都需要面對的發展難題。成冬青認為應逐步推進股份制改造計劃，應在恰當時機上市，這也是當時中國諸多企業的選擇。通過成冬青形象，影片表現了當時企業領導者對于發展的清醒認知，不是盲目進行股份制改造與上市。

圍繞股份制改革與上市，成冬青與孟曉駿意見分歧，他們之間的溝通變得困難。他們分別通過與王陽打乒乓球的方式溝通。打乒乓球場景安排非常巧妙（1：14′26″）：打球雙方幾乎很難出現在同一個鏡頭中，鏡頭前的人被玻璃門窗的粗黑線條、百葉窗的橫細線條所淹沒，二人之間更多的是白色墻面、辦公設備黑色背景、玻璃門窗線條等。同一場景中人物角色的變化說明溝通在進行，但鏡頭有意表現橫亙在二人之間的物品，甚至有意把玻璃窗影射的人影捕捉下來，把不同人影疊合在一起配以對話，增加溝通效果，以形象化方式表現人物心理，這些都充分說明溝通充滿障礙。

如果說影片前半段直線線條寓示人物發展命運的困境，那么當人物困境改變時，直線構圖雖然依然存在，但圓形或曲線線條加入到畫面構圖中。在創業階段，成冬青與王陽找到一家國企廢舊工廠準備進行英語培訓時，鏡頭顯示了工廠的殘破面貌，建筑結構、門、窗等線條是直線（47′22″），但高大的煙囪是圓形的。若將工廠視為工業化發展象征，那么在此進行英語培訓，寓示他們的事業將像國家工業發展一樣走向騰飛，廣闊的廠區寓示將是屬于他們的舞臺。工廠內景殘破令人唏噓，但圓形燈罩與燈的亮光卻有光明的象征意味，即使突然斷電，無數圓形手電筒亮光集中到成冬青身上，意味著他已經走到聚光燈中心，不再受困境束縛。盡管廠區老舊、窗戶殘破、周圍漆黑一片，但成冬青和新夢想已經處在光明之中，寓示他們將走向成功。另外，在新夢想新校舍開幕儀式上，圓形或曲線線條運用達到了極致：學生人數突破3888888人，數字幾乎是圓形或曲線，此時的側面鏡頭（1：20′16″）構圖除顯示人數外，占據畫面上方1/2的新校舍二樓結構是一個巨大的V形線條，暗示新夢想已取得巨大成功。

作為布景的一部分，影片還巧妙運用色彩與光線進行場景設置，表現氛圍狀況和人物心理等。如影片表現校園生活時，陽光明媚、色彩斑斕、氛圍積極向上。蘇梅出國及成冬青被開除前，盡管依然生活在校園，但色彩昏暗、氛圍壓抑。表現遠在美國的蘇梅、孟曉駿和良琴的生活時，同樣是昏暗的色彩和壓抑的氛圍。新夢想新校舍落成，影片整體色彩與光線發生變化，光線明亮，但整體以黑灰或黑白的冷色調為主，寓示盡管新夢想取得成功，但在流水線、工業化的教育產業模式下人與人之間的關系已不再融洽，充滿間隔且整體氛圍冰冷。

二、人物剖析

影片除以線條、色彩等藝術形式營造人物現實困境鏡頭，還在場景與劇情設計方面進行人物內心深層剖析，在講述人物創業的同時，對人的生存狀態與心理進行剖析，探析人自身深層的心理狀態。

其一，影片以三個人物為主人公，從精神分析主體間性角度來看，三個人可以看作是同一人物的不同側面。成東青的刻苦學習、渴望成功，孟曉駿的沉著堅定、執意出國，王陽的灑脫不羈、隨遇而安，可以是個體面貌表現，也可以是那個時代人們的群體風貌。人物命運與性格變化反映的是時代變化，也是在時代面前人們的可能選擇。另外，影片其他人物與主人公也構成主體間性關系，良琴、蘇梅以及新夢想的其他學子，或者出國、或者留在國內；或者成功、或者失敗……無論命運如何，都與時代有著緊密聯系。

其二，就場景設計來看，無論真實簽證面試還是簽證模擬面試，每個人都須面對他人對自我的追問并做出回答。如果說真實簽證場景以鏡頭寓示了面試者的結局，面試過程更像走過場的話，那么簽證模擬面試場景反而更具有真實性。簽證模擬場景被放在空曠簡陋的高架橋下，地面雜亂、墻面斑駁，高架橋立柱與路面又統一協調，場景雜亂而協調，恰似人內心世界的寫照，孟曉駿在這樣的場景中直抵考生內心，急促的追問迫使面試者直面內心世界。簽證模擬本具有虛假性，但此處場景設置具有三重意義上的真實：一是場景設置符合新夢想此時辦學條件，環境真實；二是模擬簽證直抵面試者內心，內心真實；三是前兩者的真實反映了當時中國社會發展的真實面貌，環境雖糙礫、凌亂，但人們希望追問并認知乃至超越自我，渴望通過努力夢想成真，時代背景真實。

其三，劇情設置方面，無論是個人上大學、失業、創業、出國、回國，還是企業發展、進行股份制改革、啟動上市等，個人與企業總需要面對不同要求做出改變，適應時代與社會賦予的要求。面臨抉擇“yes or no”的艱難決斷，面對時代與命運的迷茫自問——“到底是我們改變了時代，還是時代改變了我們？”等都體現了人對自我和時代的思考，以及對人生存狀態的拷問，這是對生命意義的追尋，也是對時代變化的價值思考。由此可見，影片講述創業故事的同時，包含著時代變化面前人對生存意義的追問與思考。

三、夢想表征

電影藝術通過形式形成視覺形象、表達意義，意義表達脫胎于又超越形式，因此電影意義的解讀要透過形式與內容，走向深層次理解。斯圖亞特·霍爾認為語言表征的意指實踐“使用了某些因素去代表或表征我們想說的去表達或傳遞某個思想、概念、觀念或情感”[3]。藝術作品是借助媒介進行文化表征的意指實踐，是借助藝術語言進行的意義生產，把具體的思想、概念、觀念或情感在藝術符號中具體化、形象化。如果說上文對《中國合伙人》線條、色彩的分析是為了突出人物現實困境、寓示企業發展前景，那么在更深層次上則意味著在夢想與現實、美國夢與中國夢的二元對立格局中前者的破滅與后者的成功，進而通過電影藝術表現我國的民族精神，加強對中國夢的認同。

影片內容與夢想密不可分：年青學子在學校學習是為了實現夢想，在學校進行的討論題目是夢想，留學美國是為了實現夢想，培訓學校名叫新夢想，英文片名是American Dreams in China。為更好探討夢想這一抽象概念，影片設置相互交織的兩組矛盾關系——夢想與現實、美國夢與中國夢和幾個主要場景對其進行表現。

夢想與現實是相互轉化的，影片沒有一味強調夢想而忽略現實。成冬青的夢想開始于現實，他向村里人借錢再次高考后進入大學，憑借自身能力以平等方式實現初步夢想。大學里，孟曉駿告訴成冬青，當時每個人最想去的地方是美國；討論會上，孟曉駿建議大家用一個詞形容這一代人，詞語有“追趕、理想、沖動、自由、懷疑、霸蠻、孤單、渴望真誠”。如果說孟曉駿認為美國是可以實現夢想的地方，那么關于一代人的詞語形容說明人們面對夢想與現實的復雜心理，成冬青的“紅旗不倒”既說明他對夢想與成功的渴求，又寓示我國實行改革開放但堅持社會主義制度，是對中國夢的彰顯。孟曉駿總結性的“改變”說明每個人都需要改變，唯一不變的是面對改變的勇氣，寓示我國改革開放的時代背景和堅定決心。大學畢業時，孟曉駿簽證美國邁向夢想，卻在現實面前遭遇挫折，美國夢破滅；成冬青和王陽卻無意間配合時代需要，走上創業之路，實現中國夢。在新夢想，孟曉駿建議成冬青演講“夢想是什么”，成冬青卻告訴學生要認識現實——“失敗無處不在，人生如此絕望”，“只有從失敗中尋找勝利，在絕望中尋求希望”，只有面對現實以決然的勇氣尋找勝利與希望才能實現夢想。成冬青說“夢想就是一種讓你感到堅持就是幸福的東西”時，堅持依然指從現實出發。片中多次出現新夢想學子的上課場景，表現他們渴望的眼神，意在說明他們也是夢想的追求者。質言之，夢想是改革開放中每個中國人所渴求的東西，每個人都面對現實、懷揣勇氣、追求夢想，最終實現中國夢。

就美國夢與中國夢的關系而言，美國夢是中國夢的他者，或者說美國夢是中國夢的代名詞。拉康鏡像階段理論提出，尚不會說話的嬰兒看到鏡中形象時歡喜不已，鏡中形象促成嬰兒心理主體的形成，幫助其確立自我身份。鏡中形象是“一種既內在于主體又外在于主體、既是構成性的又是導致主體分裂與異化的力量”[4]。作為鏡中形象的他者對自我確認有不可或缺的作用，既外在于主體又是主體不可分割的部分，是導致主體異化的力量，也是構成主體的要素。因此，美國夢對理解中國夢有著積極意義，影片設置美國夢，就是希望形成對中國夢的清醒認知。美國夢這個他者的設置，從國家發展角度而言，有利于我國明確發展方向與目標，如堅持走社會主義道路、發展市場經濟、加入WTO融入國際市場經濟體系等；從個人角度而言，孟曉駿們千方百計想到美國實現夢想，但美國現實卻給了他們重重一擊，本以為只有在美國才能平等實現夢想，不料在美國遭遇的只有歧視。美國夢標榜平等競爭可以取得成功，但片中人物在美國切身體會到了不公平。在中國，考試就是學子們平等實現夢想的一種方式，新夢想提供的也是這種平等方式，但卻被美國教育服務中心EES認為新夢想幫助考生在考試中獲得不正當優勢。雙方談判時，成冬青戳破了美國夢標榜的“平等”謊言，也讓EES看到了中國發展的成就。

影片還通過人物關系、事件發展等展現出美國對中國態度的三個層面：拒絕、接納與懷疑、對抗與合作。拒絕態度通過簽證過程展露無疑，簽證中面試者被拒沒有任何理由。第二層面是接納與懷疑，孟曉駿、良琴、蘇梅等人通過簽證義無反顧進入美國，卻只能掙扎在社會底層。即使經過刻苦學習后擁有專業能力，他們依然被美國懷疑。第三層面是對抗與合作，合作開始于拒絕與對抗。新夢想自辦教材部分托福和GRE試題沒有通過EES授權，孟曉駿帶著引以為豪的事業飛赴美國，希望洽談獲得授權。令他沒想到的是從下飛機的那一刻他就遭到拒絕，先是機場人員對行李反反復復搜查一個小時，后是出租車司機帶他繞彎路，最后到了辦公室，喝了八杯咖啡等了六個小時，事先約好的波諾先生依然沒有見他。新夢想與EES的首次會面談判就是對抗，火藥味十足以至于不得不暫時休會。通過對抗交流EES看到了新夢想的價值，雙方才達成合作意向。

從國家發展角度看，中美關系發展也經歷了以上過程。二戰后東西陣營冷戰，美國對中國采取拒絕態度。中美建交后，中國實施改革開放，希望通過舉辦奧運會促進經濟發展，但融入西方社會和世界的訴求被拒絕。中國申辦2000年奧運會失敗，一臺電視被從樓上摔下（41′08″），與蘇梅分手后的成冬青走過街道，昏暗燈光下路旁碩大的廣告牌寫著奧運會申辦標語“給中國一個機會，還世界一個奇跡”。若只關注人物關系與劇情發展，這一鏡頭很容易被忽略，甚至成為人物情感關系的背景。畢竟身在美國的蘇梅是在中國申辦奧運會不被看好的情況下與成冬青分手，蘇梅對成冬青的拒絕亦是美國對中國拒絕的象征。美國拒絕中國申辦奧運會、加入WTO等要求，雖然一定程度接納卻又懷疑中國的能力。新夢想事業取得進一步發展時，北京申辦2008年奧運會成功，鏡頭通過報紙標題以隱蔽方式將兩個事件并置（1：08′38″），寓示新夢想與中國發展取得成功。然而，1999年美國轟炸中國駐南聯盟大使館，意味著中美再次走向對抗。盡管影片以新夢想與EES的合作象征化說明中美合作，但拒絕、懷疑與對抗始終存在于中美關系之中。

四、精神意蘊

將新夢想發展與國家形象結合，表現個體企業與國家發展的艱辛歷程，通過個體展示國家形象，是影片希望達成的最終目標。如同陳可辛導演的《甜蜜蜜》不是簡單表現兩個人之間的愛情故事，而是通過個體愛情展示時代精神，又通過時代精神說明人物命運變化，目的是表現香港發展的輝煌來自于每個人的努力。《中國合伙人》與其說是人物希望創造屬于自己的夢想、新夢想創業成功的故事，毋寧說是通過新夢想表現合伙人創業成功的中國夢、彰顯我國改革開放取得的偉大成就。

黑格爾論述藝術作品內容與形式關系時強調：“真正是詩的內容卻須把具體的精神意蘊體現于具有個性的形象。……須使人認識到它是一件與一個民族和一個時代的本身完整的世界密切相關的意義深遠的事跡。所以一種民族精神的全部世界觀和客觀存在，經過由它本身所對象化成的具體形象，即實際發生的事跡，就形成了正式史詩的內容和形式。”[5]史詩性藝術作品通過具體形象和特定形式表現一個民族精神的全部內容，由此來看，《中國合伙人》就是書寫中國改革開放的史詩，它通過新夢想創業的個體形象展現改革開放三十年來我國企業家艱苦創業的歷程，片尾出現一批企業家形象，就是希望將具體形象賦予普遍化內涵。改革開放后，勇立改革潮頭的企業家敏銳感受時代變化，審時度勢配合時代需求（創業、改制、上市），堅忍不拔面對各種困難，最終取得創業成功，為社會發展做出巨大貢獻。影片賦予改革開放發展進程以獨特藝術形式，以充滿隱喻的鏡頭、獨特的藝術化形式和史詩性手法記錄了我國改革開放的史詩性進程，繼而表征在我國歷史發展時刻的明智選擇、拼搏奮進與不懈努力。

影片以史詩性手法表現我國獨特的民族精神，有改變的勇氣、發展的團結等。要實現夢想，既需立足現實又需面對現實做出改變的勇氣。影片開頭與結尾都強調了立足現實、尋求改變、保持勇氣的重要性。學習研討會上孟曉駿說：“我們這一代人最重要的是：改變。改變身邊每一個人，改變身邊每件事情，唯一不變的就是此時此刻的勇氣。如果我們能做到這一點，我們將改變世界。”在時代發展洪流中，生活應該由自己去探索，惟有以不變的勇氣改變自身、改變身邊的人和事，才能改變世界。在與EES談判時，成冬青說：“此刻，我站在這里，仍然不免會害怕，但……總有一些更重要的事情賦予我們打敗恐懼的勇氣。”面對現實、配合時代需要、做出改變、保持勇氣、紅旗不倒……這不僅是影片中一代人的寫照，更是中國發展的寫照：結束“文革”、撥亂反正、解放思想、實行改革開放、促進市場經濟發展、堅持走社會主義道路等，這是我國發展取得舉世矚目成就的重要經驗，在此過程中沒有先例可循，唯一持有的是面對現實的勇氣，以及保持勇氣面對現實做出改變。

影片以《中國合伙人》命名，體現了中華民族發展不可或缺的重要精神——團結。團結是中國歷史、社會發展的經驗總結，是為達成共同理想目標結成共同體，即使內部存在差異，但為了共同發展目標能精誠合作、擯棄前嫌。成冬青與孟曉駿在上市問題上意見不一致，但面對EES的盜版訴訟又能精誠合作。這一點與被視為同類型的好萊塢影片《社交網絡》截然不同，《社交網絡》中的談判場景回顧了Facebook創業過程，表現了扎克伯格與溫克·艾沃斯兄弟、愛德華多、肖恩·帕克的合作關系，以及扎克伯格如何將他們一一從Facebook中踢出局。《社交網絡》是典型的西方文化中個人尋求發展、最終成功的故事，影片反思的重點是在企業發展成功后人性、內心被改變的內容。《中國合伙人》表現的團結在中國社會與文化中有著獨特的精神內涵，不同于西方以利益為基礎的共同體組建，更強調對理想目標的追求與實現。

影片的線條布局、人物剖析、人物表征和精神意蘊都在鏡頭隱喻中表現出來。在揭開鏡頭隱喻的神秘面紗后可以看到，《中國合伙人》意在強調，真正的成功并非當時人們向往的美國夢，而是從現實出發，立足現實創造的中國夢。同時，影片表現我國在改革開放中對社會主義道路的堅持，展現國家發展中的民族精神，并由此形成對中國夢的文化認同。

參考文獻：

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作者簡介：蘆堅強，博士，昆明理工大學素質教育中心副教授。