月光下的鳳尾竹

李雅軒

提起葫蘆絲中的名曲《月光下的鳳尾竹》，或許很多人的腦海中會浮現出一個纖細柔美的傣族姑娘在西雙版納的月光下跳舞的畫面。那是我最愛也是我認為最能表達出葫蘆絲音調和情感的曲目，同時我也一直有一個上臺演奏這首曲子的夢想。

葫蘆絲在學校的文藝晚會中一直都不受重視，但那一年我們中學舉辦校慶演出活動，學校竟然決定以葫蘆絲獨奏《月光下的鳳尾竹》作為壓軸節目。這可是個絕佳的機會！于是，我馬上報名參加演出選拔，可現實卻給我潑了一盆冷水——老師準備的演出服是緊身的傣族演出服，碼數只有小碼和中碼，這意味著青春期發胖的我無法穿著統一服裝。

“她那么胖，還來參加選拔啊？能穿得上演出服嗎？”

“她不知道《月光下的鳳尾竹》講的是一個似鳳尾竹般纖細的姑娘在竹林里跳舞嗎？她的形象怎么匹配啊？”

我始終認為，曲目的表達是通過表演者的演奏技巧和注入的情感來實現的。但不可否認的是，觀眾第一眼看到的是表演者的外在形象。我不可避免地受到了那些言論的影響，所以接下來的選拔，我表現得一塌糊涂。我覺得，我的葫蘆絲夢想要止步于此了。

“聽了那么多人的演奏，這個女孩是我唯一從曲調中聽出了對葫蘆絲的熱愛的人。”主判老師贊賞的話讓我抬起了頭。

“但劉老師，我們這次演奏的是《月光下的鳳尾竹》，這個女孩的身材，恐怕……”旁邊的老師開始竊竊私語。

我落選了，原因是第二段演奏失誤，但我想真實的理由不止這個。

那次的校慶表演非常成功，不出所料，是由一群身材苗條的女孩來演奏《月光下的鳳尾竹》。

“愿意的話，你可以留一下你父母的聯系方式，我教你吹葫蘆絲。”溫和的聲音在黑暗中響起，原來是主判劉老師過來找我。

劉老師是市里著名的葫蘆絲演奏家，在她的教導下，我掌握了很多演奏技巧，也逐漸開始登臺演出。但《月光下的鳳尾竹》是我一直不敢觸碰的曲目，也許是因為當年那幾句話，也許是因為別的。

大學的第一場文藝晚會前夕，樂器社社長拿著我填寫的入社申請單，興致勃勃地問我：“你的特長是葫蘆絲？我們這次要不要以葫蘆絲名曲《月光下的鳳尾竹》開場？我覺得一定能夠震撼他們。”

“我……”我張了張嘴，但沒有拒絕，可能是我內心一直想要那樣一個機會去表現它，也去表現我自己。

練習之初，我特地聯系了劉老師，她對我的這個決定并不意外，盡管我這些年從未登臺演奏過這首曲子。她說：“去體會這首曲子的意境，用你的心去感受，用你氣息的力度去表現你心目中的鳳尾竹姑娘。”

我閉著眼睛撫摸著音孔，開始吹起這首在心中響起過無數次的曲子。第一遍有錯誤，改；第二遍情感不到位，重新來。一遍遍地練習和揣摩，一個具象的鳳尾竹姑娘逐漸在我指尖明朗起來。

那是一場獨奏表演，彼時仍不算苗條的我為了更好地表現這首曲子，還是選擇穿上了緊身的傣族演出服登臺。燈光打亮，站在舞臺中央的我閉上眼睛，思緒仿佛飛到了西雙版納，仿佛我就是在月光下跳舞的鳳尾竹姑娘。月光散盡，演奏結束了，臺下一片寂靜，隨即爆發出雷鳴般的掌聲。

“你是我們見過的最漂亮的鳳尾竹姑娘。”臺下，我收到了社員們的夸獎，像是不受寵的孩子突然得到了滿滿一大罐糖果。

我很慶幸，自己終于點亮了那個“鳳尾竹姑娘”眼里的光。在人生的舞臺上，奮力追逐夢想的我們永遠是最美的。