舞蹈詩劇《只此青綠》視聽美學呈現與傳播價值芻議

劉亭君

【摘要】通過對傳統文化背景的歌舞類節目現狀進行分析，總結以《只此青綠》為代表的優秀劇目的傳播優勢；對《只此青綠》節目中色彩、音樂、舞蹈、服飾、舞美等多種藝術形式的解析，探尋這場視聽美學盛宴的成因；對《只此青綠》所體現的多維度傳播價值進行研究，分析其傳承中華文化、凝聚民族精神、建構品牌文化的現實意義。

【關鍵詞】《只此青綠》；《千里江山圖》；宋代文化；視聽美學；傳播價值

2022年中央電視臺春節聯歡晚會節目舞蹈詩劇《只此青綠》（選段）一經播出便引起全網熱議追捧，這是根據宋代畫家王希孟的青綠山水作品《千里江山圖》而創作的，春晚節目改編自劇中青綠山色之想象的片段，將中國古典式傳奇娓娓道來，用純寫意的方式演繹了中國山水中山巒起伏、江河浩渺的宏大境界，體現了宋代文化內斂婉約的風韻和天人合一的美學意境。作品借助宋代山水與人文風骨彰顯中國文化自信，雖跨越近千年的歲月時空，卻仍然驚艷了屏幕前的觀眾，具有極高的傳播價值和美學意義。

一、以傳統文化為背景的歌舞類節目傳播現狀

文化是民族生存和發展的重要力量。習近平總書記強調：“沒有中華文化繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。”［1］近年來，中國傳統文化歌舞類節目佳作頻出，一方面是黨和國家的大力扶持，另一方面是廣大人民群眾日益增長的文化審美需求。一些比較有特色的大型傳統文化歌舞劇目由地方政府聯合旅游景區，根據本土文化習俗、地域風貌精心打造，在當地的重要景點進行線下實景演出。如：2002年大型桂林山水實景演出劇目《印象·劉三姐》、2006年大型登封山地實景演出劇目《禪宗少林·音樂大典》等，這些大型實景演出開啟了山水、文化、旅游融合發展的模式。但是由于演出條件的限制，這些劇目雖然精彩但不能進行全國線下巡演，加上推出時間較早，未能趕上網絡、短視頻等新媒體傳播的紅利。

2021年河南衛視春晚推出舞蹈節目《唐宮夜宴》，創作靈感來自在河南省博物院展出的隋代安陽張盛墓中的樂舞俑。節目一經播出，便引起了市民大眾、文化學者、藝術愛好者的好評，接著河南衛視陸續發布了以“元宵奇妙夜”為主題的《芙蓉池》、“清明奇妙游”為主題的《紙面書生》、“端午奇妙游”為主題的洛神水賦《祈》等六檔傳統文化歌舞類節目。河南衛視面對流行文化主導的當下，根植于中國傳統文化，結合新興科技，不隨波逐流，另辟蹊徑，引發了國風舞蹈風潮的全國性“爆發”。

2022年央視春晚推出歌舞詩劇《只此青綠》（節選），節目播出后同樣引起全網熱議追捧，再次掀起中國傳統文化風潮。《只此青綠》由故宮博物院、中國東方演藝集團有限公司、人民網股份有限公司共同出品打造，是“慶祝中國共產黨成立100周年舞臺藝術精品工程”重點扶持作品，國家藝術基金2022年度、北京文化藝術基金2021年度資助項目。央視春晚并非歌舞詩劇《只此青綠》的首演，雖然之前業界對《只此青綠》給予了充分的肯定，但普通觀眾知曉《只此青綠》的并不多，通過央視春晚媒介平臺擴大了《只此青綠》的作品影響力，《只此青綠》出品方充分利用品牌熱度，積極打造品牌IP，擴大品牌影響力，成為我國又一傳播中國傳統文化的優秀案例。

目前來看，以《只此青綠》為代表的優秀傳統文化歌舞類節目在傳播過程中有以下三個方面的優勢：（1）根植于中國傳統文化，突出節目亮點，在內容編排上大膽創新，結合舞臺新媒體科技手段，注重視聽效果呈現。（2）重視宣傳手段和傳播路徑，充分利用全媒體矩陣，采用文字、圖片、聲音、影像、網頁多種表現形式，利用報紙、電視、網站、劇場等不同媒介形態，實現傳統文化傳播的發展變革。（3）樹立IP概念，培育和塑造一批具有鮮明中國文化特色的原創IP，加強IP開發和轉化，充分運用網絡視頻、數字藝術、創意設計等產業形態，推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展。

二、《只此青綠》中宋代文化的視聽美學呈現

《只此青綠》的導演周莉亞、韓真根據觀看故宮博物院《千里江山圖》真跡展的體驗，創編了此劇。劇目采用時空交錯式的敘事結構，描繪了故宮博物院《千里江山圖》即將展出，一位故宮研究員（展卷人）穿越時空，來到千年前王希孟即將完稿之時的情景。全劇分為“展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫”七個篇章綱目，逐步帶領觀眾走進宋代畫家王希孟的世界。《只此青綠》在色彩、音樂、舞蹈、服飾、舞美等方面的藝術表現精湛，節目在尊重傳統事實的基礎上賦予時代創新精神，讓觀眾在接受中華傳統文化熏陶洗禮的同時深刻體會到藝術表達的更新迭代，堪稱一場視聽美學的饕餮盛宴。

（1）色彩。色彩是《只此青綠》的重頭戲，《只此青綠》中的“青”為石青，“綠”為石綠，二者均為礦物質顏料，系中國傳統繪畫中的常用色。石青、石綠都有色層牢固經久不衰的特性，這也是青綠山水畫《千里江山圖》即使經過千年，在幽暗的光線下仍會散發出寶石般光芒的原因，《只此青綠》主創人員正是因為青綠顏色這一特性將“青綠”提取出來作為整部舞劇的精神核心，寓意宋代文化傳承千年但仍然歷久彌新。

（2）音樂。《只此青綠》的背景音樂以古琴演奏為主。由于宋代抑武揚文的政策，達官貴人、文人墨客無不以能琴為榮，達到歷代好琴的頂峰，宋代著名文學家范仲淹、詩人蘇軾、畫家倪瓚等均為著名琴人。古琴的“十六法”與“二十四況”所蘊含的“清麗而靜、和潤而遠”美學思想是宋代文化的高度體現。在整段音樂中，古琴的擘揉蕩氣回腸，民族弦樂的吟唱和類似古代大曲中羯鼓的鳴響，時而委婉抒情、時而澎湃激昂，展現了世人心目中的“宋人氣質”。《只此青綠》中民族韻味濃郁的傳統音樂表現，與宋人思想與美學精神相得益彰，令人難忘。

（3）舞蹈。整體舞蹈風格剛柔并濟、動靜交替。舞者的“柔”優美舒緩，比如半蹲式的緩慢走步動作，這種輕柔體現了少年王希孟對大宋千里山河熱愛的赤誠之心。“剛”則顯得英姿颯爽，舞者凌厲果敢的眼神和干凈利落的甩袖，暗喻了當時宋徽宗時期金兵來犯時的社會動蕩，作者深陷國仇家恨中悲憤交加的狀態。舞中極具特色的下腰動作被稱為“險峰”，身體后傾形成背部與腿部近乎直角的狀態，如同畫中的險峰山石一般。舞蹈隊形高低錯落的變化也映襯著畫中山峰的綿延不絕、此起彼伏，舞者仿照畫中布局擺出造型，和背景卷軸合二為一，整體意境悠遠，氣脈古今相通。

（4）服飾。《只此青綠》中，其整體裝束采擷于宋人襦裙之基本形制，結合舞蹈主題的表達需要，融入了時代新意。斜裁制作的衣袖與裙擺廓形在舞蹈過程中歷時性的寫意呈現了遠山近景、層巒疊嶂，于波瀾不興中貯云含霧。流動銜接于頸、肩、胸、腰、臀及四肢間的修長舒放造型在飄逸飛揚的材質承載下將舞蹈動作做了提升性演繹，腰部更在縛系其上的巾帕狀配件小景裝點下賦予了特別典型的宋代雅趣，與高山髻、遠山眉遙相呼應，提點了其簡型雅韻、清瘦俊美的審美意象。

（5）舞美。《只此青綠》中除了傳統的聲光電和LED多媒體舞美設計外，在直播中還加入了XR等前沿科技。《只此青綠》在接近尾聲時舞臺背景及環狀演播大廳墻面呈現出未完成的《千里江山圖》線描稿，隨后墨色漸染，青綠色涌現，《千里江山圖》全稿罩染完成，屏幕漸出字幕：“無名無款、只此一卷、青綠千載、山河無垠。”這些效果都是XR技術的呈現。現代技術與中國傳統文化的碰撞與結合，將《只此青綠》的直播推向高潮，多元化的舞美呈現延展了觀眾的視覺邊界，節目播出效果倍增。

三、《只此青綠》多維度傳播價值體現

（一）宋代文化的傳承價值

重文輕武的風氣在宋代盛行，宋代也因此成為中國歷史上文化、科技、藝術等領域最繁榮昌盛的朝代之一，如陳寅恪所言：“華夏民族的文化，歷數千載之演進，造極于趙宋之世。”［2］美國評論家肯尼斯·雷克斯洛斯評論道：“當時的宋朝過于雅致；但它不過是以自己的雅致為面具。無數力量洶涌在它朦朧的紗裙、熏香的薄霧之后……我們所認定的中國人特有的感性正是從宋朝才開始走向繁盛。從華夏文明早期發展出來的各種回應生活的方式，在宋朝漸趨成熟穩定，以總體風貌傳之后世。”［3］宋人所追求的感性介于寂寞的冥想與活躍的好奇心兩極之間，宋代繪畫也同樣顯出了兩極分化。一面是專注于摹寫事物具象的山水花鳥工筆畫和社會風尚的風俗畫，另一面則是任表象分崩離析、極力凸顯佛理的寫意畫。宋代文化“寫實”與“寫意”兩個貌似對立意境的雜糅，實則是《只此青綠》人文思想的核心，也是其舞臺精魂所在。

《只此青綠》的創作過程漫長而艱難，由于《千里江山圖》作者王希孟的史料記載非常少，主創人員查閱了大量歷史資料和研究成果，在故宮博物院專家們的指導幫助下，對劇目的知識節點和結構布局等方面反復推敲，悉心打磨。在排練期間，為了真實再現宋代文化之魅力，讓演員們體會宋人雅致的生活范式，劇組特地請來了幾位非物質文化遺產傳承人，現場為演員們展示毛筆、顏料、絲絹等非遺產品的制作過程，演出所用道具幾乎都出自于這些非遺傳承人之手。歷經一年多的籌備與磋磨，終于將舞蹈詩劇《只此青綠》搬上了舞臺。傳統文化的傳承是嚴謹縝密非一蹴而就的事情，正是《只此青綠》主創人員一絲不茍的匠人精神，才會有今天呈現的“大宋之美”。

（二）民族認同的精神教化價值

現代的民族概念不是狹義上的各族人民，通常是以國度作為區分的人群，具有國家規定性和指向性，同時具有精神集聚意義。我們認同的民族精神，不是“小民族”意義上的民族精神，而是國家民族精神，即國族精神。中華民族不只是中國56個民族的總和，更是國家民族意義上的“大民族”，優秀的中華傳統文化是中華民族的基因和精神命脈，其傳承和發展是培養我們民族認同感和社會凝聚力的源泉。［4］習近平總書記在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上指出，“從中華文化寶庫中萃取精華、汲取能量，保持對自身文化理想、文化價值的高度信心，保持對自身文化生命力、創造力的高度信心，使自己的作品成為激勵中國人民和中華民族不斷前行的精神力量”［5］。經濟與文化的并行發展才能成就中華強國的偉大夢想，發展自身的文化軟實力，挖掘發展能使國人產生集體精神共鳴的中國傳統文化，以潤物細無聲的方式喚醒國人內心深處的民族自豪感與自信心。

《只此青綠》播出后，網友們紛紛評論“不僅文化自信了，直接文化‘膨脹了”。出于對《只此青綠》的喜愛，大家把節目中下腰動作“險峰”戲稱為“青綠腰”，一時間“青綠腰”被人們競相效仿形成集體性事件。通過節目將分散的個體匯聚在一起，這種共通的意義空間使得觀眾確認自己與他人處在一個共同的群體之中，并讓他們產生集體情感聯結和價值認可。［6］優秀作品的意義在于不僅僅是為了滿足觀眾的耳目之歡，更重要的是要體會中華傳統文化帶來的社會凝聚力和民族認同感，其精神教化價值不容小覷。

（三）文化品牌的建構示范價值

在文化營銷中，文化品牌的建構是其核心內容，也是市場營銷發展的必然。文化品牌有別于一般品牌，它凸顯品牌中所蘊含的文化特質、文化現象和價值觀念，文化品牌代表的情感歸屬、利益認同和個性形象是品牌的核心競爭力，它能夠增強顧客黏性、市場競爭力和品牌溢價能力，從而達到市場營銷良性循環的目的。在文化品牌營銷的實施過程中，需要樹立品牌IP的概念，明確品牌的名稱和權益，制定合理的傳播路徑，強化民族精神內涵建設，塑造獨特的個性形象和文化定位。文化品牌一旦使消費者產生精神共鳴和心理認同，選擇該品牌便成為消費者理解、接近該文化的一種途徑。

《只此青綠》在文化品牌的建構上采取了多種路徑。首先，強調《只此青綠》的商標權、著作權、專利權等相關權益，保護《只此青綠》的品牌形象，對涉嫌大肆抄襲、改編《只此青綠》內容素材用作商業演出、廣告宣傳等不法行為，追究侵權者的法律責任。其次，利用全媒體矩陣形成龐大的傳播體系，實現傳統文化品牌傳播的全方位、深層次變革。2022年中央電視臺春節聯歡晚會在全球共170多個國家和地區的620多家媒體播出，通過電視、網絡、社交媒體等多個終端渠道傳播，觀眾總規模達12.72億人。再次，強化《只此青綠》的文化品牌影響力，拓展多渠道的商業利益。2022年春晚過后，《只此青綠》便開始了全國第二輪巡演，從市場反應來看，前景一片大好。除了緊鑼密鼓的線下演出外，《只此青綠》還積極打造相關文創衍生產品，僅淘寶故宮博物院天貓旗艦店品種就達十余種，其他淘寶店鋪銷售品種高達百余種，成交量破萬，《只此青綠》系列數字藏品“悠然”也在全網限量發售。良好的文化品牌建構打造了《只此青綠》的頂流現象，其文創IP新經濟價值得到全面提升的同時，也是對中國傳統文化的有力傳播，實現了社會價值、經濟價值的雙贏。

總之，以文化人，更能凝結心靈；以藝通心，更易溝通世界。央視春晚舞蹈詩劇《只此青綠》對宋代文化多角度、多元化的呈現，體現了中華傳統文化理性典雅的審美特征和天人合一的精神內涵，是傳統文化和現代科技的完美結合，具有傳承中華文化、凝聚民族精神、建構品牌文化的現實意義和傳播價值。在社會多元化發展的當下，廣大文藝工作者要立足中國本土文化，合理利用媒體傳播平臺，用心講好中國故事，以深邃寬闊的視野和積極進取的態度，選擇能夠體現中國文化自信、中國社會變革和中國民族精神的優秀題材，凝練更多被國內外認可和喜愛的中國文化形象，向世界展示一個生動立體的中國，延續中華文明之輝煌。

參考文獻：

［1］孫雷.堅持創造性轉化、創新性發展 傳承弘揚中華優秀傳統文化[N].人民日報，2021-02-18（9）.

［2］陳寅恪.金明館叢稿二編[M].上海：上海古籍出版社，1986：245.

［3］肯尼斯·雷克斯洛斯.宋代文化[J].盧珊珊，譯.上海文化，2018（5）：100-104.

［4］余遠國，王曦堇，伍丹.對湖北非遺枝江楠管搶救保護及傳承發展的思考[J].中國民族博覽期刊，2020（6）：51.

［5］習近平.在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話[N].人民日報，2016-12-01（2）.

［6］路暢，張兵娟.電視劇《清平樂》對宋代禮文化的影像表達及其傳播價值[J].新聞愛好者，2021（5）：65.

（作者為中原工學院藝術設計學院副教授）

編校：董方曉