古典主義美術與新古典主義美術的對比與流變探析

摘要：古希臘因“自然宗教”和民主的“國家智慧”，長期以來被視作文化藝術滋養(yǎng)的圣地。同時由于其政治文明高度繁榮，因此涌現(xiàn)出一大批文學藝術典范之作，成為后世藝術的搖籃。古典主義和新古典主義作為古希臘、羅馬文化藝術的“學者”，都力求模仿希臘、羅馬文化藝術中“高貴的單純和靜穆的偉大”的特征。同時，由于它們在繼承發(fā)展中受到社會歷史條件的影響，因此在呈現(xiàn)方式上大相徑庭。古典主義一直以來同巴洛克藝術作斗爭，在其發(fā)展過程中，部分畫家受到宮廷審美趣味的制約，出現(xiàn)了與巴洛克藝術相結合的趨勢，即“偽古典主義”，后來，新古典主義力求擺脫“偽古典主義”帶有的巴洛克色彩。文章通過對古典主義美術與新古典主義美術的對比，探析古典主義美術向新古典主義美術轉換的過程及背后的動因。

關鍵詞：古典主義；新古典主義；美術；巴洛克藝術

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）10-0-03

1 古典主義美術與新古典主義美術概況

1.1 歐洲人民的政治探索

古典主義繪畫誕生于17世紀三四十年代，盛行于六七十年代，先后流行了近200年。在這個動蕩的時期，各國資產階級的興起及推翻封建統(tǒng)治、爭取民族統(tǒng)一呼聲的高漲，使整個歐洲的資本主義都處于向上發(fā)展并持續(xù)完善的階段。在這樣的經(jīng)濟條件下，各國的文化運動也蓬勃發(fā)展。其中，法國資產階級積極向上和銳意進取的精神使法國啟蒙運動取得了較好的成果。在文學思潮的帶動下，美術作品中也出現(xiàn)了與社會現(xiàn)實積極結合的一面，孕育了一批偉大的古典藝術大師，為后世留下了古典主義典范之作。

此外，18世紀的法蘭西經(jīng)濟由于通貨膨脹而日趨衰退，法國天主教會教廷也橫征暴斂，新制定的什一稅表面上減輕了壓在民眾頭上的沉重賦稅，實際上對那些食不果腹、衣不蔽體的窮人而言，無疑是一個更為沉重的負擔。路易十五時代連年征戰(zhàn)致使國庫空虛，自然災害讓農民苦不堪言，而住在凡爾賽宮的路易十六未能體會到民眾的不易，其奢華的衣食起居大大加重了百姓的經(jīng)濟負擔［1］。

終于，一場聲勢浩蕩的啟蒙運動開始，在一批具有先進思想的新興資產階級和青年知識分子的帶領下，1789年7月14日，巴黎人民攻占了象征著封建專制統(tǒng)治權力的巴士底監(jiān)獄。在這場革命思潮的帶動下，一些極具革命精神和充滿英雄主義氣息的新古典主義美術作品應運而生。

1.2 文化藝術的發(fā)生條件

自17世紀開始，由于經(jīng)濟環(huán)境的穩(wěn)定，因此歐洲各國的科學、文化和藝術都得到了極大的發(fā)展，人們的文化素養(yǎng)有所提升，眼界不斷開闊。在科學與文化不斷進步的背景下，一些具有先進思想的知識分子清楚地認識到，封建專制主義統(tǒng)治勢必阻擋社會發(fā)展的進程，勢必阻礙人類文明的進步，于是掀起了一場波及所有歐洲國家的思想啟蒙運動［2］。啟蒙運動的開始標志著一個理性時代的到來，人們逐漸了解到是自然創(chuàng)造了一切，而非上帝。古典主義美術與新古典主義美術正是唯理主義的代表，它們在這一旗幟下，重新開始了對古希臘羅馬文化的研究與復刻。

自路易十四開始，法國就成了一個絕對的君主專制國家，專制統(tǒng)治制度和國王奢靡的衣食起居，導致法國的綜合國力不斷下降。當時的法國民眾被分成三個等級：第一等級是僧侶，第二等級是貴族，第三等級是資產階級及以下平民［3］。長期遭受欺壓的第三等級人民在啟蒙運動的鼓舞下，思想得到了解放，與封建專制制度展開了一場轟轟烈烈的斗爭。一些具有先進思想的知識分子，甚至是革命者將畫筆作為槍桿，用作品激發(fā)人民反專制的斗志，留下了一批英雄史詩般的新古典主義著作。霧月政變之后，拿破侖上臺并建立拿破侖帝國，這標志著法國長達10年的大革命結束了。

2 古典主義美術與新古典主義美術對比

2.1 古典主義美術與新古典主義美術的藝術背景對比

中世紀以后，歐洲出現(xiàn)了古典主義，其是啟蒙時代的代表，注重合理的美學，提倡古希臘和羅馬文化。這一點與巴洛克美學忽視思想內涵與現(xiàn)實生活，重視華麗雕琢，過于逢迎上層統(tǒng)治者以及封建和宗教權貴們的審美情趣截然不同，因此古典主義是有其積極意義的。17世紀后期，統(tǒng)治者們?yōu)榱遂柟掏鯔喽岢珡团d傳統(tǒng)文藝，選擇將古典主義繪畫作為官方許可的繪畫流派，古典主義的帶頭人普桑則成為“法蘭西繪畫之父”［4］。值得一提的是，古典主義文藝在不同國家特定的社會歷史條件下，表現(xiàn)并不完全相同。

當時的知識分子堅持以文學服務人民，面向社會現(xiàn)實，美術作品需要語言的提煉、真實和純樸，所以他們以古希臘或古羅馬美術為榜樣，不滿“偽古典主義”中巴洛克的形象和意味。有相同觀念的新古典主義者，盡管其理論和闡述都有很大的漏洞和局限，但他們仍倡導“復古”，號召采用古希臘羅馬人的話語和風格［5］。與此同時，新古典主義美術日趨成為法蘭西資產階級大革命時期的政治宣傳手段和工具。

2.2 古典主義美術與新古典主義美術的領導力量對比

古典主義時期涌現(xiàn)出了許多新文藝運動的先鋒代表，普桑則是法蘭西古典主義美術的奠基人，并且在文學、戲劇、藝術等領域都有不小的成就。以笛卡爾為代表的唯理主義者作為新古典主義的主要倡導者和啟發(fā)者，領導了一個嶄新的小資產階級運動，帶領大量表現(xiàn)小資產階級利益和思想感情的新知識分子，在文藝界開展了一場浩浩蕩蕩的革命［6］。

19世紀初，在達維特的領導下，新古典主義美術在法國率先舉起了勝利的大旗，參與運動的藝術家往往是革命的支持者。這一時期的美術作品不乏革命者的形象，其畫面也帶有英雄主義色彩。毫無疑問，新古典主義美術是與法國大革命緊密相連的藝術，因此其被稱為“革命的古典主義”［7］。

2.3 古典主義美術與新古典主義美術的文化特征對比

古典主義時期的美術作品盡管在一定程度上是具有積極意義的，但受封建貴族和封建權貴團體的控制，因而具有為王權服務的鮮明特征。而且，古典主義繪畫的理論基礎與思想淵源是以笛卡爾為代表的唯理主義所主導的，倡導給一切事物以合乎情理的客觀準則，提倡摒棄傳統(tǒng)偏見，反對籠罩在中世紀的虛無世界觀，抵制信仰權威和盲目信奉傳統(tǒng)經(jīng)院哲學，將理性精神視為科學知識的唯一來源。唯理主義不贊同感性材料對理解世界的作用，主張人類只能借助理性材料，才能達到對本質的意會［8］。而這種理性主義的認識論與方法論在當時有著進步的含義，對古典主義產生了重要指導作用［9］。所以，古典主義在美學上又可稱為唯理主義。他們尊重古希臘和古羅馬文化，將古代神話傳說和歷史故事融入畫面中，達到借古喻今的目的。

新古典主義藝術家雖然在藝術表現(xiàn)上有別于古典主義藝術家，但是仍然深受理性主義的影響，著力于復興古希臘羅馬文化，將古希臘羅馬時代的陳設布景引到畫面中來，并試圖再現(xiàn)古希臘羅馬服飾在畫面人物中的應用。對古希臘羅馬神話傳說及歷史故事的研究，使其成為新古典主義的繪畫創(chuàng)作題材，以表現(xiàn)英雄主義。

2.4 古典主義美術與新古典主義美術的藝術特征對比

古典主義在藝術上極力推崇古希臘和羅馬藝術的回歸，在藝術語言上呈現(xiàn)出干凈清晰的整體面貌。其主要藝術特色匯集了古希臘、羅馬和文藝復興時期的藝術表現(xiàn)形式，題材多與圣經(jīng)故事、歷史事件、神話傳說有關。作品規(guī)制宏大、氣勢磅礴，畫家們常常在教堂頂部及墻面繪制作品。宮廷畫家通常長期接受繪畫訓練，因此繪畫技藝十分嫻熟，特別注重藝術作品的恢宏氣勢及裝飾性。在表達技巧上不僅注重畫面的細節(jié)描繪，還常用素描手法，通過細膩平滑的筆觸及豐富的藝術語言來表達作品深層次的內涵與價值。

古典主義藝術家在其藝術創(chuàng)作過程中堅持古典主義的理想化、和諧化與規(guī)則化等美學特點。從大量古典主義藝術作品中可以看出，當時的藝術家們在民族化的基礎上還汲取了東亞各古國美術之長，對中華民族文明進行了生動體現(xiàn)。

古典主義和新古典主義在藝術特征上是不同的。一方面，它強調對傳統(tǒng)呈現(xiàn)形式的復興，尤其是追求古希臘羅馬藝術的“高貴的單純，靜穆的偉大”。另一方面，它強烈抵制上流社會所欣賞的巴洛克和洛可可藝術。

而新古典主義則擺脫了古典主義的抽象化，它強調藝術作品美的真實性與情感價值。它以古代理想之美為基準，同時從現(xiàn)實生活中汲取營養(yǎng)，追求內心的真實與期待。一般選擇重大歷史事件和重大現(xiàn)實事件作為表現(xiàn)題材，而美術表現(xiàn)形式則突出了理性表達。新古典主義在畫面上注重結構的完美，多呈現(xiàn)靜止，并以均衡嚴謹來表達某種莊重優(yōu)雅的美感，強調理性秩序，忽視了感情與個性的表現(xiàn)。并且形式理性，造型上重視素描基礎和輪廓，畫面精致而細致，尤其注重與傳統(tǒng)雕塑形式一樣的人物，而對顏色方面則缺乏特別關注，多趨于冷色調。在當時的法蘭西，新古典主義從維安、大衛(wèi)到安格爾，均獲得了極大的成功，并達到了頂峰。新古典主義的美學形式盡管模擬了古希臘與羅馬的傳統(tǒng)主義規(guī)則，但在技術上卻以文藝復興技法為基礎，因為其所提倡的復古精髓并不只是效法古物，只是模擬其在審美上的本性。所以在美學上，新古典主義更偏向于表現(xiàn)性而不是幻想性。

3 古典主義美術向新古典主義美術轉化的過程

18世紀的歐洲各國思想都比較激進，文學藝術處于朝著古典主義方向轉化的階段，這種“復古”思想傾向的對立面是巴洛克藝術。同時，一些法國古典主義藝術家，如夏爾·勒伯倫等人的作品出現(xiàn)了與巴洛克藝術相契合的苗頭，被當時的路易十四君主政體所贊賞，于是被人稱為“偽古典主義”。一批新的小資產階級和進步知識分子代表對新古典主義進行了探索，新古典主義的“新”主要體現(xiàn)為英雄式的人物形象出現(xiàn)在繪畫創(chuàng)作中，繪畫中情感性元素的比重提高，其逐漸成為資產階級政治宣傳的工具。在古典主義的審美標準下，新古典主義采用了先進的科學技術和新素材，重新解釋了具有時代威嚴、優(yōu)雅特征的傳統(tǒng)精神意義。新古典主義的風格結合了古代和現(xiàn)代，起源于歐洲古典主義時期，但它并沒有盲目仿效舊的東西，而是追求一種神的相似性。

18到19世紀西方的革命非常頻繁，被封建制度壓迫的人們打著“自由、平等、博愛”的旗號進行抵抗和尋求解放，法國也不例外，人們不愿再受專制主義的壓迫，發(fā)起了法國大革命。此時人們尋求理性，像巴洛克和洛可可這種為博得王室寵信而誕生的藝術風格則遭到唾棄，作為理性象征的古典主義從未消失，經(jīng)過一段時間的低迷狀態(tài)后又重新登上了歷史的舞臺，并且綻放出更耀眼的光芒。

18世紀末，資產階級組織了群眾力量，在政治思想領域舉起了反對宗教神政和反對封建主義的旗幟，為資產階級革命事業(yè)不懈奮斗。為了取得勝利，他們需要在群眾心中注入一股為革命和共和國而戰(zhàn)的英雄精神。于是，其將古希臘和古羅馬時代的英雄作為最高偶像，形成了在古代文藝形式和古代英雄身上借來的新古典主義［10］。

法國作為新古典主義運動的發(fā)源地，思想上的開闊使其逐漸成為多種藝術風格的集散地。同時新古典主義藝術受到大批革命藝術家的積極擁戴，因此在法國這片廣袤的土地上，掀起了新古典主義運動的浪潮。

4 結語

新古典主義雖和古典主義類似，在內容、技法、結構上均遵守既定的標準與秩序，但二者在主題選取、表現(xiàn)方法、角色設置等方面有很多差異。其從產生之日起，就迅速成為西方藝術界的潮流。即使在歐洲國家的藝術開始展現(xiàn)人民的特點與地方特色之后，新古典主義作為資產階級革命的主流正統(tǒng)派仍然具有重大影響。長期以來，新古典主義始終是歐洲資產階級國家的官方藝術。后來，藝術形式開始多元化，但新古典主義在西方畫家的藝術思維中留下了極深的烙印。

新古典主義盡管一直處在浪漫主義的對立面并受其打擊，逐漸成為保守迂腐的藝術代表，但其獨特精準的造型、浪漫主義所不具備的高度寫實技巧，以及寧靜、純真、優(yōu)雅、和諧而理想化的美感，仍舊為人所贊賞與青睞。

新古典油畫隨著時代的需要而發(fā)展，在繪畫領域具有重要地位。新古典主義油畫以其獨特的藝術感染力和社會影響力，積極影響著當代社會和民族的整體精神氣質。

參考文獻：

［1］ 張繼超.古典主義美術作品中的精神內涵及現(xiàn)實意義［J］.藝術品鑒，2017（6）：404.

［2］ 湯春燕.古典主義美術作品中的精神內涵及現(xiàn)實意義［J］.前沿，2013（4）：167-168.

［3］ 畢耜巖.西方美術史中素描與色彩之爭及其影響［J］.藝術大觀，2021（21）：32-33.

［4］ 趙麗博.淺析新古典主義美術的誕生發(fā)展與當代價值［J］.明日風尚，2018（7）：293.

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［6］ 李春輝.新古典主義美術的淺探［J］.美術教育研究，2015（3）：26-27.

［7］ 徐治.新古典主義繪畫的再認識［D］.西安：西安美術學院，2017.

［8］ 歐陽英.外國美術史［M］.杭州：中國美術學院出版社，2021：286-288.

［9］ 溫克爾曼.論希臘人的藝術［M］.邵大箴，譯.長沙：湖南美術出版社，2021：145-146.

［10］ 王謝燕.傳統(tǒng)藝術的巔峰：新古典主義美術［M］.重慶：重慶出版社，2010：127-129.

作者簡介：郭兆利（1998—），男，山西晉中人，碩士在讀，研究方向：油畫。