通俗歌曲融入民謠作品的教學實踐

劉東

[ 關鍵詞] 通俗歌曲；民謠作品；相互融合；教學實踐

民謠作品通常都是以各民族的特點為基礎進行創作的，民謠作品當中包含著大量的風土人情以及各地的風俗習慣。通常來講，民謠作品在民間廣為流傳，但是在大眾審美文化當中，民謠作品只占其中的一小部分。如果能使民謠作品在社會大眾間進行傳播，那么也會使人們更加了解各地區的民族風俗。當今，通俗歌曲已經成為大學生文化生活的主要內容之一。通俗歌曲作為當代音樂文化的主流形式，已經對當代大學生產生深刻的和多方面的影響。因此，將更為流傳的通俗歌曲融入民謠作品是一種非常好的選擇。在民間民族音樂的教育中，要融入通俗歌曲的成分，努力尋找音樂樣式之間的內在聯系和審美異同點，使流行音樂、民族民間音樂為廣大青年學生所喜愛。

一、通俗歌曲對大眾的意義與影響

（一）通俗歌曲更加貼合人們的日常生活

一般來講，通俗歌曲的內容會隨著社會生產和生活的節奏變化而發生變化，隨著科技的進步和社會的不斷發展，人們的生活節奏日益加快，而大眾所喜愛的事物，不管是音樂還是其他藝術方面，都在發生著更迭。通俗音樂之所以更受人們的歡迎，是因為它會選擇時下人們最熱衷于討論的話題進行創作，曲調簡單，歌詞內容也通俗易懂。歌詞的通俗其實并不代表歌曲的庸俗，反而會更加貼合人們的生活和行為，能讓人們在歌曲當中感受到真實的自我。

（二）通俗歌曲更加符合大眾審美情趣

通俗歌曲產生和出現在社會生活當中，為大眾提供了更多的審美情趣和審美對象。我們能發現，大部分的通俗歌曲，它的曲調和歌詞內容都是非常簡單易懂的，也會被人們廣為傳唱[1]。而隨著各種娛樂軟件的增加，通俗音樂無論是在生活中還是在網絡上，都可以隨處聽見看見，甚至會出現保留原曲自己稍微更改歌詞的現象，出現這種現象的原因，也是因為人們對通俗歌曲的喜愛和認同，認為通俗歌曲更加符合自己的審美特點。其實，在日常生活當中，我們也能體會到通俗歌曲在大眾審美當中的流傳度，在我們最常見的廣告中，有很多廣告的背景音樂都是廣為流傳的通俗歌曲，而在馬路邊的商鋪中用來吸引人們注意力的，也都是廣為流傳的通俗歌曲。由此可見，通俗歌曲是更加符合大眾審美情趣的一種音樂種類。

二、中國民謠的特點

（一）民謠內容更加貼合民風習俗

民謠歌曲在曲調的選擇和內容的編寫上，都比較偏向本民族的民族特色和風俗習慣，比如壯族、苗族、瑤族、高山族等少數民族，他們的民謠作品大部分都是二聲部或三聲部，而漢族在民謠作品當中則是以勞動號子為主[2]。在民謠歌曲的演唱形式上，也分為多種形式，有獨唱、對唱、齊唱、重唱等，而這些演唱形式也往往會結合本民族的民族特色。我們最常接觸到的，也是最被大家廣為熟知的有特色的民謠，無非是西北地區的信天游，信天游就是一種結合了西北地區的地理特征和人文風俗的民謠種類，它歌唱起來能夠產生感天動地的情緒，曲調也是如同黃河般百曲千折；還有云貴地區的婉轉悠揚的民謠作品，云貴地區通常以優美的景色引人注意，因此在其民謠作品當中，我們也能感受到美如畫的風景，悠揚動聽的鳥鳴；相對于南方民謠歌曲的婉轉來講，北方游牧民族的民謠歌曲則顯得更為粗獷和豪放，他們的民謠歌曲會直率地表達出自己的民族特色，聲音十分高亢，在聽民謠的過程中，就能讓人感受到北方人豪放直爽的性格。由此可見，民謠的內容非常貼合自己本民族的民風習俗和人們的性格特征，同樣，各地區的民謠也反映出了本地區人們的生活習慣和生活特性。

（二）有現代民謠和傳統民謠之分

在傳統民歌當中主要分為了兩個部分：一部分是民間唱法，另一部分是戲曲唱法。民間唱法就如同上述我們所說的民謠內容更貼合民風習俗一樣，民間唱法更多地會選擇當地的民間藝人對歌曲進行演唱。因此，在演唱當中會結合著民間藝人的個人特色和本民族的民族特色，非常具有代表性，也是一種非常簡樸不加任何修飾，更加直白的民謠。第二種戲曲唱法則是將民謠歌曲與藝術含量較高的戲曲進行了一定的融合，它與民間唱法最大的不同就是，它會區分不同的流派，在不同的劇種當中同一首民謠也會有不同的表現形式，戲曲藝術一直都是中華民族最為寶貴的藝術形式，因此與戲曲藝術進行融合的民謠作品也成為民族音樂的瑰寶。

而在現代民謠當中，民謠的唱法則是隨著時代的發展而發展。自從中華人民共和國成立之后，人們的精神面貌和生活狀況都得到了很大的進步，與之相對應的民謠演唱也擴大了范圍，與傳統民謠不同的是，現代民謠能夠將原本的民謠特色與西洋音樂的精華相結合，形成一種屬于中華民族獨有的民謠歌曲。相對于傳統民謠而言，現代民謠的傳唱度會更高，他的藝術水平也得到了極大的提升，人們對于民謠的接受能力也得到了提高。

三、通俗歌曲融入民謠作品中的教學實踐

（一）轉變觀念，順應民歌流行化潮流

通俗音樂其實就是流行音樂當中的一種，流行音樂之所以流行，就在于它的時代性和大眾性，而民哥之所以不夠普及，是因為它具有極強的獨特性[3]。大學生作為一個特殊的社會群體，有著前衛的思想和敏感的自我意識，渴望自我才能的展示和與周圍人群的交流。通俗歌曲在演唱形式和表現手段上十分強調群眾性，強調參與和交流，注意運用現代最新科技手段和多種藝術元素，燈光、美術、服裝、舞蹈、音響等綜合運用，現代感、時尚感、青春感強，滿足現代人追求多樣化感受的審美特征，容易調動欣賞者的情緒，給欣賞者以巨大的視聽覺沖擊和廣泛的參與空間。這些特點，在很大程度上，滿足了當代大學生不甘平淡、追求刺激的心理傾向。因此，無論是音樂教師在教學的過程當中，還是民歌本身的發展過程當中，都一定要及時轉變固有的觀念，不應該認為民歌就要時刻保持自己的民族特色，不做任何改變。相反的，我們需要保留民歌當中的固有特色，但也要在維持特色的基礎上融合流行音樂的元素，使原本不具有傳唱優勢的民謠作品變得更加朗朗上口，能讓更多的人熟知并傳播。通過調查可以發現，只有將民謠特色與流行音樂元素相結合的民謠歌曲，才能更加打動群眾，更加符合大眾的審美，比如在2021 年，十大民謠歌曲排行榜中占據前三名的分別是《同桌的你》《南山南》《成都》，這三首歌曲無論是在生活中還是網絡上，都被人廣為流傳，其中最主要的原因就是這幾首歌曲與通俗音樂相差不多，既保留了自己的民族特色和風格，又融入了流行音樂當中的元素，使民歌作品更加朗朗上口，曲調簡單，提高了傳唱度。

（二）通俗音樂要與民謠歌曲進行多種形式的互融

在將通俗音樂與民謠歌曲相融合的過程當中，我們需要關注到多種形式上的互相融合[4]。首先就是歌詞上的融合，其實已經有很多的民間音樂都會選擇著名的句式，十分整齊的詩歌來作為歌詞，比如初中就學習過的《水調歌頭》就已經被更改成一種流行唱法的音樂內容，這也是流行音樂對民間歌曲的借鑒之一。其次就是唱法與形式上的融合，民謠歌曲的唱法基本上都是十分單一且有規則的，無論歌詞有幾段，每一段的唱法和曲調都是十分相近甚至是一模一樣的，這種規范但又單一的演唱方法并沒有特點，也沒有將民謠歌曲推向一個更高的高度；但通俗音樂就與之不同，在通俗音樂當中，我們可以很輕松地發現一首歌曲就會運用到多種音樂表現形式，它可能存在說唱轉音、強混弱混等，多種類的音樂表演形式也能將歌曲變得更加悠揚婉轉，具有自己的個人特色，使每一首歌曲都有獨特的特點，會被人們更加牢記。因此，民謠歌曲在唱法和演唱形式上也應該采取通俗音樂的表演形式，比如《山路十八彎》，這首歌曲就采用了兩種不同的唱法，在既表達了中國風的曲風的同時，也能體現出民間歌曲和通俗音樂的融合。第三是音樂曲調方面的融合，通俗歌曲如果能與民間的民謠作品在曲調上面進行有效的融合，那么無論是通俗歌曲還是民謠歌曲的最終表現形式，都有強烈的文化表達性，其實，在現如今的通俗歌曲當中，就已經出現了很多結合民謠元素的歌曲內容，比如我們最為熟知的《刀馬旦》和《新貴妃醉酒》，在這兩種通俗音樂當中都結合了戲曲表演的唱腔形式，它既創新了流行唱法的表演形式和曲調，也能讓聽眾更加了解戲曲唱法。曲調方面的融合才是通俗歌曲與民謠作品相結合的最直接的形式之一，只有對唱法和曲調進行不斷的探索和創新，流行歌曲才能更好地融入民謠作品當中。

（三）選擇經典案例，注重引導

通俗歌曲作為當今中國音樂文化的主流形式，通俗歌曲與大學校園有著天然的不解之緣，它的流行特質為天性追求流行時尚的青年提供了巨大的舞臺。大學生作為通俗歌曲的主要消費群體，大學校園作為通俗歌曲的主要流行場所，通俗歌曲在這里的影響最大、最深。如何加強對大學校園通俗歌曲熱的引導？在對流行歌曲和民謠作品的教學當中，我們一定要選擇一些經典的案例，對學生進行引導，只有選擇最合適、最恰當的教學內容，學生在理解起來才會更加輕松。雖然我們需要將通俗音樂融入民謠作品當中，但是我們也不能隨意改編民謠作品。民謠作品之所以寶貴，是因為它具有獨特的中國色彩和各民族間不同的風土人情，即便是要與通俗歌曲進行融合，也需要保持它原有的韻味。因此，在民族歌曲的選擇當中，我們可以選擇一些經典的民歌作品，比如李玲玉的《紅太陽》或者騰格爾韋唯演唱的《小河淌水》。這一系列的民歌既有經典內容，也可以適當在其中加入通俗歌曲中的音樂元素，以此類作品作為音樂教學的案例才不會適得其反，對學生形成誤導。

（四）創設情境，將課堂變成創作與體驗場所

親身創作一定是音樂學習當中的重要步驟，因此，教師一定要在教學過程當中鼓勵學生進行創作，尋找可以相互融合的通俗音樂和民謠作品，通過自己的創新或改編，將二者相互融合，并在課堂上向學生們進行展示[5]。教師要主動走進學生通俗音樂生活之中，積極參與校園原創歌曲的創作、演出活動，熱情扶持校園通俗歌曲的發展，在參與中理解和把握大學生的音樂審美心理，取得大學音樂藝術教育的主動權。教師可以選擇特定類型的通俗歌曲和民謠作品讓學生進行選擇，并在課堂上完成自己的創作內容，通過錄音機或攝像機對學生的演唱進行錄制后再播放，讓學生更加直觀地感受到自己創作過程中出現的問題，對自己和他人做一個正向的評價。為了保持住學生的創新精神和創作欲望，教師需要鼓勵學生們大膽用自己喜歡的形式對民謠歌曲進行全新的創作并踴躍地展示自己的創作成品。教師幫助學生建設創作場景能夠更加集中學生的創作能力，解決學生創作難、開口難的問題，這樣既能增加學生的創作能力，還能提高學生對通俗音樂與民謠作品融合的理解，提高教師的教學效率。

四、結論

在一般情況下，民謠被大家熟知卻不能被大眾喜聞樂見的文化潮流所接受，因此適當地對民謠作品進行創新與整合是非常有必要的，有效的創新也會讓大眾更加了解民謠特色，了解某個地區特有的風俗習慣和風土人情。通俗音樂與民謠作品的相互融合是對兩種音樂形式都有利的做法，通俗音樂可以借鑒民謠內容提高自身的音樂特色，民謠作品又可以利用流行元素進行革新，一舉兩得。綜上所述，將通俗音樂與民謠作品進行有效的融合是一種全新的教學形式，它既保留了民謠作品的獨特性又能提高其傳唱度。