戲曲電影傳承需破圈

劉佳璇　呂佳心

京劇電影《 群英會·借東風》劇照

2023年4月25日，《四郎探母》《紅樓二尤》《群英會·借東風》《文姬歸漢》四部京劇電影在全國上映，此前，多部電影的主創人員也在第十三屆北京國際電影節紅毯上亮相。

同時，近年來中國戲曲電影持續出海。2023年4月底，京劇電影《赤壁》在阿根廷基什內爾文化中心展映，這場展映是中國國家大劇院團隊赴阿根廷文化交流活動的一部分，也是中國的京劇電影首次登上南美大銀幕。

回看百余年中國電影史，起點便是一部《定軍山》。20世紀五六十年代，戲曲電影曾達到繁榮的頂峰，但隨著時代發展變化，戲曲電影漸成小眾，但仍是中國電影中一個獨特且保持著穩定生產的類型，比如粵劇電影《白蛇傳·情》就引起熱議并帶動可觀票房。

傳承戲曲文化是戲曲電影自誕生以來的使命。如今，戲曲電影還需探索的是，如何在傳承文化的同時加強傳播，實現更多破圈。

新市場孕育新表達

在中國，電影與戲曲曾被人們稱為“夫妻”。1905年，京劇《定軍山》的舞臺錄像開啟了中國電影的歷史，“戲曲與電影的融合，一直是中國電影史上的一個重要課題，也是電影實驗與探索的方向之一，更是戲曲借助現代技術傳承傳播優秀傳統文化的平臺與途徑。”北京市社科院文化所副所長景俊美說。

在很長一段時間內，觀看戲曲都是中國最重要的文化娛樂活動。戲曲電影有著廣泛受眾，到20世紀五六十年代，更是進入年產百部左右的繁榮期。改革開放后，文藝市場化與大眾文化多元化發展趨勢，沖擊著戲曲電影既有優勢。

自2013年以來，在國家政策支持下，戲曲創作逐漸繁榮，電影拍攝技術及運作流程不斷完善，戲曲電影又迎來了一個蓬勃發展期。近十年來，戲曲電影年產量穩定在10-20部之間，“中國戲劇梅花獎數字電影工程”“京劇電影工程”系列影片，以及各大戲曲院團拍攝的代表作戲曲電影，構成了此輪戲曲電影的主要圖景。

2021年上映的粵劇電影《白蛇傳·情》，某種程度上成為標志性作品。該片保留了粵劇“唱念做打”的精髓，又輔以靈動的仙俠水墨風畫面、高達90%的特效畫面，使古典畫景與戲曲表演相互統一，平衡了戲曲的寫意性與電影的寫實性，令人耳目一新。該片不到20天便打破戲曲電影歷史票房紀錄，累計票房達2373.9萬元。

“廣東粵劇有其獨特的氣質和特色，也區別于其他劇種的文化環境、市場環境、媒體環境和創作環境。《白蛇傳·情》的成功，既是傳統文化復興的趨勢使然，也是粵劇多年積累沉淀后的爆發，更是新一代粵劇人結合新媒體、新市場和新理念所做出的大膽嘗試。” 廣東粵劇院院長曾小敏說。

中央戲劇學院影視與傳播研究中心負責人、教授武亞軍認為，如今的青年觀眾是未來戲曲的主流觀眾群體，當下的戲曲電影創作者應創作出更符合現代媒介語境的作品，并以短片、短劇等形式抓住青年觀眾。

新技術助力視聽升級

電影與戲曲的聯姻，一直對戲曲的創新性轉化發揮著重要作用。在拍攝《生死恨》時，導演費穆便決定遵循京劇的規律，利用京劇的技巧，將其拍成一部“古裝歌舞故事片”。

京劇電影《四郎探母》導演馬崇杰表示，拍攝戲曲電影有其獨有的難點：“面對如此成熟、經典的劇目，如何用電影視聽語言詮釋并將其呈現在大銀幕上？”他認為每拍一部戲曲電影，或多或少要有一些突破性的創作。

中國電影評論學會會長饒曙光認為，新時代的戲曲片創作，應當“尋找戲曲藝術與電影藝術的最佳結合點，以及質量和受眾數量上的最大公約數” 。

近年來，隨著傳播媒介的持續升級和電影藝術觀念的不斷更新，各種新技術廣泛應用于電影創作中，戲曲電影也迎來了視聽升級。

饒曙光認為，應用技術創新的優勢在于“通過數字化影像呈現更具‘電影感的傳統戲曲藝術”，這不僅能增強視覺沖擊，展現國粹之美，也更符合現代人的審美期待和觀影心理。

《白蛇傳·情》主創希望“用西方的電影技術，來建立東方文化的美學體系”；“京劇電影工程”系列作品之一《大鬧天宮》，在“悟空馴馬”段落，用計算機動畫幻化馬形，表現烈馬難馴的場景；在《四郎探母》和《群英會·借東風》的實踐中，攝制組也將CG技術虛擬造景與現實搭景相結合，為人物的表演或敘事提供相應的環境氛圍，導演在片場拍攝時，就能實時觀看虛擬場景。

“京劇電影在大銀幕上映，要求和電視完全不同。顏色的層次、畫面的質感都需要仔細打磨，使造景與實景融合，沒有剝離感。”馬崇杰表示。

要抓住青年觀眾

無論是金雞獎單設最佳戲曲片獎項，還是近年上海國際電影節、北京國際電影節、大學生電影節等重要電影節時常為戲曲電影設置展映單元或相關活動，都能看出中國電影界為戲曲電影所保留的特殊地位。

“按原有的思維，從市場方面用主觀感覺來評估，很多人或許會認為戲曲電影的市場基礎、群眾的觀影基礎基數不大。其實通過《白蛇傳·情》的整體呈現和目前的市場反饋，恰恰證明市場基數非常之大，市場基礎非常之好。”曾小敏說。

據媒體梳理，2015年至2021年，共有11部戲曲電影在世界不同地區和不同屬性的國際電影節上展映；2022年也表現不俗，僅錫劇《江南雨》，就獲香港紫荊花國際電影節最佳導演獎，又獲新西蘭亞太國際電影節最佳戲曲故事片和最佳導演獎。

中央戲劇學院影視與傳播研究中心負責人、教授武亞軍認為，如今的青年觀眾是未來戲曲的主流觀眾群體，當下的戲曲電影創作者應當創作出更符合現代媒介語境的作品，并以短片、短劇等形式抓住青年觀眾。

“戲曲電影應如何突破發行瓶頸，擺脫‘院線一日游的困境？戲曲電影的拍攝成本與實際票房收入懸殊如何解決？如何讓‘叫好的戲曲電影走入市場，實現‘叫好又叫座的營銷目標？僅僅靠戲曲傳統文化情懷、靠國家的投入，這一波戲曲電影的拍攝熱潮又能夠支撐多久？這些都將是戲曲電影在進入下一個新發展階段、走向更廣闊的天地前需要解決的，也是戲曲電影打造常態化的電影產業平臺所急需解答的。”廣州文學藝術創作研究院副院長羅麗說。