吳曉芳
【摘要】特殊教育學校初中聾生美術欣賞課具有無聲性、具象性、淺白性等特點,在引導學生開展欣賞實踐時,可以讓學生進行作品對比欣賞,在發現異同過程中提升審美水平;也可以讓學生進行具身化體驗,體驗作品描繪的人物或作為創作者體驗其觀察過程,在參與中提升審美水平;還可以引導學生立體審美,從中懂得進行多角度審美評價。
【關鍵詞】特殊教育? 初中聾生? 美術欣賞
【中圖分類號】G76 ? 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2023)03-0172-03
聾生是指存在聽覺障礙的特殊教育學生。這類學生聽覺有障礙,但一般視覺神經系統比較敏感,所以能欣賞視覺類藝術[1]。為這類學生開設美術欣賞課,切合了他們的生理特點及審美需求。但針對聾生所開展的美術欣賞教學課,有獨特的特點和規律。在當前的聾生美術欣賞課教學實踐中,存在著一些需要優化的問題。本文擬結合自身的教學實踐就存在的問題進行分析,并提出優化對策,以拋磚引玉,引同行對相關問題作更多更深的探究。
一、特殊教育學校聾生美術欣賞課的特點
特殊教育學校面向聾生開設的美術欣賞課由于教學的對象的特殊性,有其自身的特點,具體如下:
(一)無聲性
聾生,即聽覺系統存在缺陷的學生。有的學生能聽到一部分聲音,而有的則可能完全聽不到[2]。總體上看,這世界對他們來說是無聲的。所以相應地,他們的語言表達能力也都存在問題。但這類學生視覺系統一般比較發達,有著一般人難以企及的敏銳的視覺感知力。基于學生的這種實際,面向他們開設的美術欣賞課就主要利用他們的視覺神經系統,讓他們通過眼睛的觀察獲得信息,感知情感,感受美,不依賴聲音傳達信息。
(二)具象性
由于聾生主要依賴視覺神經系統感受美術作品的美,所以呈現給聾生的內容就需要有強烈的具象特色[3]。這體現在兩個方面:一是欣賞的對象本身要有具象性。由于無法用語言向學生準確傳達比較抽象的藝術理論內容,給學生呈現的就只能是寫實或寫意的美術作品(如油畫、國畫、雕塑、攝影等),即通過作品中的符號特征能在生活中找到對應的實物實景的這種作品才比較適合給聾生欣賞。二是教師的引導要有具象性。教師可以通過手語向聾生解釋作品的內涵,但手語的表達能力畢竟是有限的,有些內容可能需要教師采取具象呈現的手段,如表演和身臨其境觀察等。比如欣賞某個人物生活場景的速寫,教師可以組織學生將場景展演出來。再如某街角的寫生油畫,為了讓聾生有更好的體驗,為其更好的欣賞打下基礎,可以讓聾生直接到作品創作時所在的位置進行實地觀察。這些具象化的欣賞手段,有利于聾生更好地體會到作品的內涵,獲得美術欣賞能力的發展。
(三)淺白性
受聽覺能力限制,聾生普遍語言能力較弱,教師難以用語言傳達偏深奧的藝術理論。因此,面向聾生開設的美術欣賞課一般不宜太理論化,而應當盡量淺白化,要能通過手語及相應的具象化手段就能讓其體會到作品的內涵。只有學生能懂得作品,才能真正去進行欣賞,也才能真正進入美的世界。
到了初中階段的聾生雖然手語識讀和應用能力已大大增強,但仍然難以理解深奧的內容,所以面向初中聾生開設的美術欣賞課仍然需要保持無聲性、具象生和淺白性等特點。
二、初中聾生美術欣賞課現狀
通過對初中聾生美術欣賞課教學現狀及存在的問題進行分析,旨在為提高聾校聾生美術欣賞水平和綜合素質,以及初中聾校美術欣賞課的開展提供借鑒和參考。隨著社會經濟的發展,科學技術也在不斷進步。在當前新課程改革的背景下,我國聾兒教育工作也取得了一定成效。然而,就筆者所了解的初中聾生美術欣賞課來看,還存在著一些問題,具體如下:
(一)教學目標不明確
大多數聾校的教師對聾生的培養沒有一個明確的目標,只是把它當作一項工作任務來完成,沒有很好地落實到日常教學工作中。在這方面教師缺少一些具體的操作方法和策略。對課堂教學活動的組織上,很多老師沒有從課前計劃、課中實施、課后總結等環節去做。而在課堂教學的組織形式上,大部分老師是以教師為中心進行課堂授課,這樣就會導致聾生不能全身心地投入到課堂上來。[4]再加上大部分老師不注重學生在美術學習過程中良好興趣和習慣的養成,導致學生對美術知識掌握得不牢固,所以也就不能很好地理解這門課程所蘊含的意義和價值。另外,還有一部分教師沒有把它當作一個完整的學科來看待。
(二)課堂教學方式單一
由于傳統的教學方式單一,不能滿足聾校學生的興趣和需要,再加上教師自身素質不夠,致使課堂教學效率低。例如,有的教師為了讓聾生掌握更多的知識技能,壓縮課堂時間,講解內容重復、過于淺顯。同時,教師對教材內容把握不準確或者是沒有很好地利用教材中的資源設計教學內容等。還有的教師為了活躍課堂氣氛或者讓聾生有更多的時間去做游戲等原因使得美術欣賞課教學活動在課堂上所占總課時比例較少。另外,由于對特殊教育缺乏足夠了解從而使得學校對聾生美術欣賞課重視程度不夠甚至不重視也是聾生美術欣賞課教學效果不好的一個重要原因。
(三)評價方式單一
現行的評價方式單一,不利于學生積極參與課堂,也不利于學生自身能力的發展。目前大部分初中聾生美術欣賞課評價主要采用教師評語和期末考試成績相結合的方式,沒有很好地發揮評價的激勵作用,也沒有起到很好的引導、促進作用。聾生對于美術作品分析能力差的問題并未得到有效解決,對此他們會選擇放棄或者是將其視為一種負擔,從而造成了聾生的自卑心理。
(四)教師對聾生的了解和關愛不足
由于教師對聾生的認知程度較低,在教育教學中缺乏對聾生的關愛和了解,導致聾生不能正確認識美術欣賞課程對他們身心發展的重要性,不能以一種積極健康的心態對待每一次課程。此外,教師沒有認識到學習美術欣賞課是聾生綜合素質培養、能力提高、身心發展和心理成長的重要途徑,沒有從心靈上給予聾生必要的關懷,導致教學效果不佳。
(五)教師的綜合素質有待提高
現在大多數學校都重視學生的文化課學習,對他們的綜合素質培養比較忽視,因此很多教師在進行教學時缺乏必要的手段,對聾生的學習不夠關心。同時,由于聾生美術欣賞課是一門綜合學科,它要求教師要具備較高的理論知識和實踐操作技能。目前大部分教師雖然有一定的特殊教育專業背景和知識,但是在教育教學過程中缺乏對聾生美術欣賞課相關知識、技能、方法等方面的了解和掌握。另外,由于目前初中聾生教育經費不足,很多學校沒有專職的特殊教育專業老師,導致教師之間在教學理念和方法上難以統一,同時也不利于對聾生教育目標的定位和實施。
三、初中聾生美術欣賞課優化策略
(一)進行作品對比欣賞,讓學生在發現異同過程中提升審美水平
對比,即把同類事物或現象放在相同的參照背景下進行比較的過程,有利于顯化事物或現象之間的同和異。在引導聾生欣賞同學作品時,可以采用對比手段,基于相同主題要求而創作的不同聾生作品放在一起,讓聾生對比和發現,看到不同作品的“同”和“異”,找到不同作品中的“優點”和“不足”。比如,在講解“抽象與寫實”這一單元時,我先引導學生觀察了一位健全同學的同主題作品,再觀察班里一位聾生的作品。在讓學生知道了作品的表現手法之后,讓學生注意體會兩幅作品的相同與差異。學生按老師的引導逐個比對,慢慢發現了兩幅作品都基于相同的創作主題,但在具體表現上有較大的差異。總體來看,健全學生的作品色彩不夠豐富,而聾生的作品色彩處理更細更豐富。教師用手語提示“為什么”后,學生開始思考,有學生就很快意識到:因為他們耳朵不靈,只有眼睛可以觀察,而他們的眼睛比正常同學厲害,所以他們看得更仔細,看到的細節比正常同學多,所以畫出的作品色彩更豐富,細節也更多。可見,對比手段能讓聾生快速找到差異,找到美術欣賞突破口,從中提升自己的審美水平。
(二)進行具身化體驗,讓學生在參與中提升審美水平
上文提到,初中聾生美術欣賞課具有具象性。在實際課程執行中,如何體現具象性?一個有效的方法就是引導學生具身體驗。所謂具身體驗,就是這樣的一個過程:讓學生作為美術作品中的一個角色對象(或者是作品描繪的人物,或者是作品的創作者),虛擬地還原作品中的場景,以身體的參與體驗美術作品描繪的美景。這種具體化體驗式的應用,大體有兩種形式:一是讓學生體驗作品描繪的人物,二是讓學生體驗創作者角度的審美觀察。
1.具身體驗作品描繪的人物。具身體驗作品描繪的人物,特別適用于一些以人物為內容的繪畫或雕塑作品。比如欣賞夏宇航人物油畫《庭院里的少女》,畫中一名白衣少女坐在欄桿上乘涼,帽子放在一邊,有濃濃的生活氣息。為了讓學生更好地體會畫面內涵,筆者讓學生輪流著白衣模仿畫中人物動作,坐在一個長凳上(假設為欄桿),然后讓其他學生觀察。這個時候,對于表演者和觀察者來說,都是具身化的體驗。表演者具身體驗的是畫中人的角色,而觀察者具身體驗的是畫家的角色。兩種不同角色的體驗,都使學生較有深度地參與了作品的構建生成過程,體會了畫作中的“美”。在此過程中,學生的審美水平會慢慢提升。再比如,引導學生欣賞希臘著名雕塑家米隆的作品《擲鐵餅者》時,讓學生觀察作品中人物動作姿態后,注意模仿體會,并在臺上表演出來。整個過程由于不少學生難以模仿得相似而顯出滑稽感,使得全班同學不停發笑,但這并不影響大家對這個雕塑作品的審美體驗。凡體驗過的學生,都會對作品有深刻的印象。在大家充分模仿體驗之后,教師再用手語適當講解作品創作的背景和技法、構思等理論內容,這樣就使學生的審美得到理論升華。
2.具身體驗創作者的審美觀察。上文欣賞夏宇航人物油畫《庭院里的少女》實例中,一個學生表演畫中人,其余學生在旁邊觀察。旁觀者其實一定程度上體驗了創作者的審美觀察。當然,為了更好地體驗創作者的審美觀察,還得盡可能還原創作者觀察時的空間相對位置。就以《庭院里的少女》這幅畫來說,要讓學生真正體驗創作者的審美觀察,就得先明確審美觀察者的空間位置,要學會根據畫面內容判斷創作者與被觀察者之間的大體距離、角度、方位等。找準了畫家的觀察位置后,再讓學生站在這個位置,觀察表演者,對比畫作,注意體會畫面所表現的觀察內容。再比如,某學生畫了學校一角的風景畫。要求全班學生欣賞和評價畫得好不好。單看畫作,很難科學全面定性。為此,不妨帶著大家一起到學生所描繪的現場看一下。學生到達現場后,讓學生先找到創作者創作時所在的位置。注意,這個找位置的過程考驗的也是美術欣賞能力,學生基于繪畫作品內容呈現的角度和方位參照物等,在現實世界中找到創作者的觀察位置,已經體現了較強的審美欣賞能力。所以這個過程本身也是對學生的審美欣賞訓練。找準位置后,讓學生輪流作為創作者站到相應位置上去觀察,對比畫作內容,體會創作者的觀察和生成作品的過程,分析觀察到的結果和創作出的作品之間的差異。這時,學生能發現作品與現實的切合度、作品對現實的表現力等基本的問題。這個時候,學生成了創作者角色,設身處地地作為創作者在觀察,在虛擬地重新創作構思。這個過程對學生理解畫面的創作生成過程很有幫助,對學生深度發展美術欣賞能力很有價值。
(三)引導立體審美,讓學生懂得進行多角度審美評價
引導學生欣賞的美術作品,不管是二維平面的畫作,還是三維立體的雕塑,都需要立體審美。一個美術作品,它的美涉及多方面,需要從不同的角度切入理解。比如一幅油畫,可以從構圖、內容、材料、技法、觀察角度的選取等不同的角度進行欣賞,像這樣對一幅作品從不同角度進行欣賞的過程,就是立體審美。在聾生初中美術教學實踐中,教師就要注意引導學生從不同角度開展立體審美,讓學生在不同角度的審美過程中獲得相應的感受,并試著用手語表達欣賞的結果。然后將不同角度的審美結果匯總起來,形成對作品的多角度的審美評價。通過一段時期的立體審美和多角度審美評價訓練,初中聾生的美術欣賞能力必然有較好的發展和較明顯的進步。
四、總結
特殊教育初中聾生的美術欣賞課程因對象的特殊性而具有無聲性、具象性和淺白性等特點,在教學實踐中,教師應充分注意這些特點,依據學生的實際開展有效教學。但在實際教學中,存在著教學目標不明確、課堂教學方式單一、評價方式單一、教師對聾生的了解和關愛不足、教師的綜合素質有待提高等問題。基于這些問題,本文認為,要優化初中聾生美術欣賞課的教學,需要做好三個方面的工作:一是進行作品對比欣賞,讓學生在發現異同過程中提升審美水平;二是進行具身化體驗,讓學生體驗作品描繪的人物或作為創作者體驗其觀察過程,在參與中提升審美水平;三是引導立體審美,讓學生懂得進行多角度審美評價。
參考文獻:
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[2]張朋軍.特殊教育學校聾生美術欣賞課教學與審美評價[J].學生之友(初中版)上,2010(4):67,68
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[4]陸艷艷.高等特殊教育院校的美術欣賞課程教學分析和反思[J].美與時代,2016(8):121-122.