鄉村文化振興背景下商丘本土音樂發展現狀調查

廖向璞 付景暉 裴建寧

摘 要：本土音樂文化是鄉村精神文明的結晶，兼具著傳授知識、風俗禮儀、社會交往等功能。本文以商丘本土音樂發展為對象，調查了商丘民歌、舞蹈音樂、說唱音樂和戲曲音樂的歷史軌跡和發展現狀，并針對其發展困境，提出傳承與發展相結合、政府與市場相配合、人才與品牌相整合的建議，以期使民間音樂在鄉村振興背景下贏得新的發展機遇，煥發出新的傳承活力。

關鍵詞：鄉村文化振興；本土音樂；商丘；發展現狀

一、鄉村振興、鄉村文化與本土音樂

民族要復興，鄉村必振興。習近平總書記在黨的二十大報告中指出：“全面建設社會主義現代化國家，最艱巨最繁重的任務仍然在農村。”自鄉村振興戰略于2017年黨的十九大報告中首次提出后，農業農村農民問題成為全黨工作的重中之重。中共中央、國務院連續發布《關于全面推進鄉村振興加快農業農村現代化的意見》《關于實現鞏固拓展脫貧攻堅成果同鄉村振興有效銜接的意見》等中央一號文件，對全面推進鄉村振興作出總體部署。鄉村振興戰略包含產業振興、人才振興、文化振興、生態振興和組織振興五個方面，其中，文化振興是靈魂。鄉村文化是中華文明的載體，有深厚的文化土壤，在傳承發展中華優秀傳統文化上發揮著不可代替的重要作用。

而本土音樂，因其滋生于鄉土，是這一地域思想、情感、風俗、習慣的濃縮，是鄉村文化的重要組成部分。“本土音樂作為該地域文化的生態景觀，極富生命力，它不僅是當地百姓自娛自樂的主要方式，還兼有傳授知識、風俗禮儀、社會交往等社會功能。”同時，“民族音樂文化是民族精神文明的結晶，通過民族音樂的美去陶冶人們的情操、品德，規范人們的行為道德，正如《樂記》中提出的‘樂也者……可以善民心……”而當下，本土音樂面臨著發展式微、少人問津的現狀，如何保護、傳承、創新、發展本土音樂成為一個亟待解決的重要課題。本文以商丘本土音樂為樣式，探討鄉村文化振興背景下本土音樂的發展現狀及發展途徑。

二、商丘本土音樂發展現狀

商丘是一座具有深厚歷史底蘊的文化古城，有4000多年的建城史、1500多年的建都史，曾是商朝、漢朝、宋朝三朝古都，北魏建武帝、金哀宗兩個政權曾短暫以此為都。從文化底蘊來看，商丘是漢文化的發祥地之一，漢高祖劉邦以商丘永城芒碭山為基地，斬蛇反秦，推翻了秦朝統治，開啟了大漢王朝400年帝業。同時，商丘還是三商之源、華商之都，是璀璨古老的中華商文化發源地。在此基礎上形成的商丘本土音樂文化，必然具有歷史綿延、種類多樣、絢麗多彩等藝術特點。

（一）源遠流長的本土歌曲

商丘的民歌歷史悠久，有史料記載的可上溯到遠古時期，其中《呂氏春秋·仲夏紀·古樂篇》有三段文字與商丘本土音樂相關。其一是“昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闕”。描述了寧陵葛天氏族人手持牛尾載歌載舞祈盼美好生活的場景。其二是“昔古朱襄氏之治天下也，多風而陽氣畜積，萬物散解，果實不成，故士達作為五弦瑟，以來陰氣，以定群生”。記錄了商丘柘城縣朱襄氏為治理天下，讓臣子創制五弦瑟來求雨的故事。其三是“帝嚳命咸黑作為聲，歌‘九招‘六列‘六英。有倕作為鼙、鼓、鐘、磬、吹苓、管、塤、篪、鼗、椎、鐘。帝嚳乃令人批抃，或鼓鼙、擊鐘磬、吹苓、展管篪。因令鳳鳥、天翟舞之”。描述了帝嚳時期商丘音樂表演的盛況，歌曲之豐富、樂器之繁多，可見一斑。

而后，漢代梁國傳頌的《睢陽曲》，宋朝修建的演藝場所照碧堂和伊尹祠戲樓，明清盛行的俗曲小調、歌曲歌謠，以及近代以來隨不同時期流行傳唱的小曲，如抗日戰爭時期的《抗日四季歌》《打五更》、解放戰爭時期的《解放軍兩個司令員》、新中國時期的《春天到了萬物皆發青》，還有歌唱日常生活的《對花歌》《顛倒月》等，無不彰顯著商丘民歌的亙古通今、順時順勢、貼近生活。但隨著時間的推移，這樣具有濃厚當地生活氣息的歌曲越來越少，年輕一代在網絡流行歌曲中尋找慰藉，年老一代則把目光投向了民間戲曲，民歌漸漸無人問津。而河南其他城市，在網絡上或多或少都有流行的現代民歌，如豫語民謠《鄭州》《一位老人》《平頂山西》等，吸引了不少受眾。相比之下，商丘現代民歌寥寥無幾，質量也參差不齊，有的民歌連商丘本地人都沒聽過。商丘現代民歌的缺乏既是對其悠久歷史斷層的遺憾，更需要商丘的青年賡續傳統、繼往開來。

（二）百卉千葩的本土舞蹈音樂

論及商丘的舞蹈音樂，不得不提起兩個著名的民舞村——大仵和路莊。它們都位于商丘柘城縣內，因其百卉千葩的民間舞蹈而出名。路莊被河南省政府命名為“河南省民間文化藝術之鄉”，而大仵民間舞蹈則在2007年被列入河南省非物質文化遺產名錄。

流傳于這兩個村落的民舞種類極其繁盛，有鑼鼓喧天活靈活現的龍舞、色彩絢爛強健有力的獅子舞、逗趣盎然惟妙惟肖的竹馬舞、花枝招展靈動活潑的小車旱船舞、裝扮各異表演精彩的腦閣高蹺，以及一人分飾兩角的二鬼摔跤等，風格粗獷、場面熱鬧、形式多樣，頗具濃郁的鄉土氣息和區域特征。直至今日，在逢年過節的廟會活動和各類藝術展演中，大仵和路莊的民舞表演依舊是奪人眼目、十分重要的一環。

盡管如此，它們仍存在表演動作單一、審美性不夠強的缺點。以二鬼摔跤為例，它是一個演員穿著兩件粘在一起的道具服裝，手腳并用，保持趴著的動作，利用翻、轉等動作來完成抱摔、撂歪等表演，動作比較單一。同樣一人分飾兩角，國外一位藝人在表演時增加了起伏的劇情、高難度的動作，以及優美適宜的音樂，使之轉化成一件極富審美價值和藝術品位的高質量作品，并迅速在網絡上發酵，流傳全球。這一事件不僅展現了民間藝術極其旺盛的生命力，還呼喚著更多藝術家對之進行改革創新，在審美藝術層面上進一步完善它，更啟示著商丘本土舞蹈音樂應吸納百家之長、推陳出新，讓本土藝術煥發生機，借助更多傳播手段，讓年輕群體對這門藝術感興趣，使本土藝術發揚光大。

（三）動靜有法的本土說唱音樂

發展于商丘本土的主要說唱音樂有兩類：豫東琴書和永城大鐃。兩者都因各自的演奏樂器而出名，前者是明亮清脆的揚琴，后者是雄渾空闊的大鐃；表演風格上也是一個善抒情、一個主激昂，大相徑庭，但都奇跡般地在商丘這塊豫東大地上生根發芽，枝繁葉茂。

豫東琴書的起源年代已無跡可考，但根據《商丘地區曲藝志》記載，夏邑縣豫東琴書的第一代傳承人何新廣生于1851年，距今也有100多年的歷史。其間誕生了肖書太、張繼孔、劉廣會、朱云閣等多位琴書大師，他們一方面在琴書內部吸收鄰近藝術品種的特征，一方面用戲曲舞臺展演琴書的唱腔韻調，并著力打造專屬自己的藝術品牌，使豫東琴書這一曲種在豫東大地上不斷繁衍生息。相比之下，永城大鐃的發展路徑較為清晰：“清光緒十二年間，大鐃藝人韓鳳魁為躲避災荒遂將大鐃技藝帶至河南永城裴橋鄉卞莊村，大鐃便在永城根植發展。”之后，經過王小鳳、王玉璽等藝人的不斷創新，如擴大劇本素材來源等，目前依然深受當地百姓的追捧和喜愛。

從這兩個曲藝的發展歷程不難看出，改革和創新是地方音樂保持生機和活力的重要法寶。琴書藝人把曲藝融入戲曲，從形式上拓展了豫東琴書的表現空間；大鐃藝人因時作曲，在內容上使永城大鐃更貼近現代生活。這種勇于并善于創新的做法，值得所有本土音樂傳承者借鑒和學習，同時還要充分利用現代科技的力量，使傳統藝術與其相融合，豐富傳統藝術的演出形式。

（四）精妙絕倫的本土戲曲音樂

據河南戲曲博物館介紹，分布于商丘的河南省稀有劇種品類多樣，有梁園區的四平調、睢陽區的目連戲、商城的花籃戲、虞城的花鼓戲、永城的柳琴戲、睢縣的皮影戲和二夾弦等；其中影響最大的當數四平調，它發展脈絡清晰，在中國傳統戲曲藝術中有著特殊的地位，同時還是河南省重要的稀有劇種，于2006年5月被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

商丘四平調的前身是蘇北花鼓，它由說唱到戲曲，再到國家級非遺項目，中間經歷了一代又一代藝術家們的改革創新。其一，鄒茂林等老藝術家增加表演人數，打破了說唱花鼓一人多面的演唱方式；其二，鄒玉振、王漢臣等人組建了“大興班”，把演員與樂隊分離，增加了道具裝扮等，把花鼓說唱徹底轉成了戲曲樣式，并因其四平八穩、四句一平的曲調而改名為“四平調”；其三，邀請著名的豫劇弦手楊學智，完成了四平調加弦伴奏的改革，又吸收了評劇、豫劇、曲劇、柳琴戲等唱腔，在音樂表現力上更為豐富；其四，劇目改革，鄒愛琴版的《陳三兩爬堂》和拜金榮的《小包公》，應社會要求跋山涉水、上山下鄉去各地巡演，為老百姓服務，深受人民的喜愛，商丘市四平調劇團更因此被稱贊為“鐵腳劇團”，響徹全國；其五，在現任四平調團長付梅的大力改革下，四平調延續其生機活力，不僅創建了資料豐富的藝術檔案館（目前已整理存檔的文字資料有1100多萬字）和四平調展演大劇場，還積極與社會各界聯系，如與商丘師范學院等高校聯合，在校內設立四平調培訓班，教授更多優秀學子四平調技藝，積極培育四平調青年演員，實現四平調年輕化傳承，舉辦四平調巡演、四平調戲曲進校園等活動，充分利用新興媒體平臺，通過線上線下多種渠道宣傳擴大四平調的影響力。

商丘四平調的發展成果雖然卓越，但依舊存在人才斷層、劇目陳舊等問題，需要國家、社會的扶持和幫助，如增加劇團在職人員人數、加大劇團資金支持力度、推動曲目劇目不斷推陳出新等，不斷增強四平調藝術的舞臺表現力和市場競爭力，以帶動商丘其他戲曲音樂的發展。

三、商丘本土音樂發展的路徑

通過調研，筆者發現商丘本土音樂不僅品類繁盛、精妙絕倫，更有著深厚悠久的歷史人文，在河南乃至全國的優秀傳統文化中占有重要地位。同時，它的發展面臨著人才、內容、宣傳、保護等各種困境，需要在傳承與創新、政府與市場、人才與品牌三方面進行改革。

（一）傳承與創新相結合

無論是民間歌曲、戲曲音樂，還是舞蹈音樂、說唱音樂，商丘本土音樂的根基和土壤都可謂非常優質，且兼具陽春白雪和下里巴人雙重特性，需要后繼者充分汲取和吸收；與此同時，還要結合時代精神和現實需要，創造貼近現代生活、能引起現代人共鳴的與時俱進的音樂作品，“既具有傳統底蘊和鄉村特色，又有時代氣息和民族精神，使民族民間音樂在鄉村背景下贏得新的發展機遇，煥發出新的傳承活力”。

（二）政府與市場相配合

本土音樂的發展離不開政府的大力支持，財力支持可以有效提高從業人員的待遇，物力支持能夠促進演出場地、服裝化妝道具等的更新換代，榮譽支持更是藝術家們極大的精神慰藉。除此之外，開辟市場、擴大表演渠道也是各音樂團隊需要拓展的重要方面。比如充分利用鄉村各種節慶活動，不拘舞臺，鄉村休閑廣場、活動中心、商店、學校、家庭院落等都可作為場地，舉辦各式各樣的商業演出，在提高音樂團隊收入的同時，擴大其地區影響力。

（三）人才與品牌相融合

本土音樂的振興，人才培養是關鍵。一方面，政府應發揮主導作用，加大對人才培養的投入，如定期舉辦本土音樂傳習活動、組織本土音樂從業者的技能培訓、扶持本土音樂傳承人和鄉村音樂教師等。另一方面，本土音樂團體要更注重頂層規劃，樹立精品意識，努力打造專屬的音樂品牌，以吸引更多目光、人才和資金。

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[責任編輯：朱松琳]