談中專美術教學可視化課堂的構建

許潔

隨著社會和科學技術的不斷進步，我國各行業領域都獲得了良好的發展，并全面進入到升級轉型的關鍵時期。在這一全新的時代背景下，我國社會發展對于現代美術專業人才的要求也在逐漸提升。這就要求中專院校對美術教學重新定位，將學生綜合素質的發展作為全新的人才培養目標，并探索相應的教學模式和方法，為學生的美術學習和能力發展創設良好的條件。隨著我國教育信息化進程的全面推進，越來越多的信息技術成果被運用到中專美術課堂中，為美術教學提供了豐富的資源和便利工具，提升了美術教學的可視化水平，讓美術課堂變得更加生動起來，為學生美術學習提供了便利。因此，中專美術教師必須要加強對這一方面的重視和研究，實現對美術課堂教學的優化創新，讓學生可以得到更加全面的發展。

1 中專美術教學的特征

美術是中等專業學校教育課程的重要組成部分，該課程有著較高的藝術價值和美學價值，充分發揮出該學科的教育優勢，對于促進學生藝術素養和審美能力的發揮有著重大意義。因此，在中專美術課堂中，要求教師不僅需要將美術專業知識和技能傳授給學生，更為重要的是根據不同學生因材施教，讓每一位學生都可以通過美術專業課程的學習，獲得發現美和創造美的能力，讓他們體會到美術學習的成就感，增強他們美術學習的積極性和能動性，讓他們可以得到更好地發展。

基于上述教學要求，我們可以中專美術教學的特征歸結為以下幾點：一是直觀性。美術是一門視覺藝術，有著較強的可視性和直觀性特征。在對學生發現美和創造美等審美能力的培養過程中，教師也必須要遵循美術學科的這一特征，利用直觀化的形式將美術作品呈現出來，以便于學生更好地理解美術作品的內容和情感，提升學生的美術鑒賞能力和學習能力；二是創造性。美術屬于藝術類學科，對于藝術創造者的創新思維和創造能力有著較高的要求。因此，在中專美術教學中，教師必須要注重對學生藝術創造力的培養，為學生提供更多自由發揮的空間和平臺，讓學生可以在藝術世界里盡情地展現自己，這樣才能創作出更多具有新意的美術作品；三是知識性。每一幅優秀的美術作品都不是憑空出現的，必然與其創作的時代背景、社會環境和歷史文化有著一定的關聯性。因此，在中專美術鑒賞教學中，教師除了要引導學生從美術技法層面對作品進行解析和鑒賞外，還應收集相關創作背景、歷史知識，引導學生去探究藝術作品背后的資料信息，拓寬學生的知識視野，進一步深化學生對作品的理解和感悟，促進學生藝術素養和文化素養的全面提升。

2 中專美術教學存在的不足

2.1 教學目標不合理

中專教育是我國職業教育中的重要組成部分，基于職業教育的特殊性，多數中專院校會將學生專業技能和職業素養的培養作為重要辦學目標，以便學生今后可以順利就業。受到這一觀念的影響，中專美術教學教師也會將培養實用性人才作為重要教學目標，讓學生通過大量的藝術實踐，獲得學生美術技能水平的提升。提升學生的專業實踐能力無可厚非，但很多教師會進入誤區，在教學目標的設定上過于注重美術教學的實踐性，而忽視了美術學科的美育功能，對于學生的審美能力、藝術素養和創新思維能力等綜合素質的培養嚴重不足，進而影響到學生的全面發展。在這種“重實用，輕美育”的可視化教學設計中，學生也只能掌握一些基礎的電腦軟件操作，無法創造出具有新意的作品，影響到學生美術學習水平的提升。

2.2 教學內容有待優化

教學內容是中專美術教學的主要依據，教學內容是否合理會直接影響到美術教學效果。但就當前中專美術教學情況來看，在教學內容上仍存在很多不合理之處，嚴重影響到美術教學效果，具體表現為以下幾點：一是內容體系安排不合理。目前的中專美術課程主要為基礎美術課程和專業美術課程兩大模塊，其中基礎美術課程與中學美術教學內容相似，旨在夯實學生的美術功底；而專業美術課程則主要包括PS、UI等設計內容，需要學生在電腦軟件上完成。專業美術課程的學習是建立在學生掌握基礎美術課程的基礎上的，如果學生的美術功底不扎實，那么也只能淪為電腦圖像的“搬運工”，無法創造出優秀的美術作品。不過在當前的美術課程設置上卻普遍存在“重專業，輕基礎”的現象，導致學生美術基礎知識薄弱，專業學習能力不強；二是課程內容難度較大。首先，就基礎美術課程而言，多數中職院校會直接照搬高等美術院校的教材，而這些教材內容的理論難度較大，需要學生有著扎實的文化知識基礎和良好的理解能力。但顯然多數中專院校的學生都無法滿足這兩點要求，這也使得他們在理論課程的學習中存在較大困難；其次，就專業課程而言，在對專業知識學習的過程中需要運用到各種設計軟件，而中專學生的信息素養不高，無法靈活運用各種設計軟件進行專業學習。

2.3 教學方式有待創新

雖然在我國教育改革全面深化的背景下，給中專美術教學提供了很多先進的教學理念和指導方法，但由于部分中專美術教師尚未完全擺脫傳統教育觀念的影響，在美術基礎課程教學中，依舊會采取注入式、講授式等教學方式，學生所表現出的積極性和能動性較低，導致美術課堂缺乏生機和活力，影響到課堂教學效果。另外，在美術專業課程教學中，基于“實用性”原則，教師會將教學重心放在專業知識和各種設計軟件的講解上，所采取的教學方式過于單一，學生只需要按照指示操作即可，缺乏自主思考的機會，導致學生養成了懶于思考的學習習慣，這對于學生美術學習能力的提升是非常不利的。

3 可視化教學在中專美術中的應用優勢

目前，中專美術教學可視化主要是依托于電子白板、多媒體等信息技術實現的，相較于傳統美術課堂教學，可視化教學有著以下顯著優勢：

3.1 增強美術教學直觀性

在以往的中專美術課堂教學中，由于教師所使用的教學工具和手段有限，直觀性嚴重不足，很多內容都需要學生自己想象，影響到美術教學的效果。而借助電子白板和多媒體技術的可視化教學，教師則可以在屏幕上進行書寫、繪畫或涂鴉等操作，并將課本內容投射到屏幕上進行講解和注釋，讓學生可以更加準確的把握教學重難點，提升學生的美術學習水平。并且相較于傳統美術教學，可視化教學更具趣味性和生動性，更能吸引學生注意力，促使學生的主觀能動性得以充分體現，進而得到良好的教學效果。

3.2 發展學生的創新思維

創新思維是現代人才必須要具備的一項基本思維能力，尤其是在美術學習和創作中。但在以往的中專美術課堂中，由于教師所采取的教學方式過于滯后，學生的學習自主性未能得到充分發揮，嚴重限制學生創新思維能力的發展。而在美術可視化教學中，教師可以借助現代信息教育技術的動態演示功能，將美術知識的形成和演變過程直觀呈現出來，以便于學生觀察和理解。同時教師也可以借助現代教育技術的互動性功能，增強課堂互動，讓學生在思維碰撞的過程中，迸發出更多全新的想法，促進學生創新思維能力的發展。

4 中專美術教學可視化課堂的構建策略

4.1 借助信息技術，增強教學直觀性

美術課程本身有著較高的美學教育價值，因此，在中專美術教學中，教師除了要將基礎美術知識和技能傳授給學生外，還應適當地將美術教學內容進行延伸和拓展，引導學生去發現其中豐富的美學元素，讓學生的藝術鑒賞能力和審美能力都可以得到全面提升。而在這一過程中，教師則可以借助電子白板、多媒體、計算機等現代信息技術，構建可視化美術課堂，將美術知識中的美術元素更加直觀地呈現出來，以便于學生觀察和理解，促進學生美術素養和審美水平的發展。比如，教師以信息技術創新美術知識呈現的形式，讓學生可以更好地感受美術知識的內在美，促使學生美術感知能力和鑒賞能力得到科學化發展。

以“人面結構”這一部分的教學為例，在以往的美術課堂教學中，教師往往會指導學生從人的五官對人的面相進行分析，但缺少深入性的探究，導致很多學生在這一部分知識的學習中只能知其然，但不知其所以然。為此，教師則可以借助信息技術，構建可視化美術課堂。比如，教師可以在電子白板上展示一些人體頭骨的圖片或動畫資料，以此來吸引學生的注意力。接著，教師再利用電子白板的動態演示功能，從不同方位來向學生展示骨骼的形態，以便學生對人的頭骨結構形成清晰認知和了解。在此基礎上，教師再向學生講解人面結構，可以進一步深化學生對人體相貌特征的理解和掌握，為學生后續的人面結構繪畫奠定扎實基礎。

4.2 構建可視化課堂，突破教學重難點

在中專美術教材中有大量的美術基礎知識和專業技能，學生需要學習、理解和記憶的內容較多，這也使得學生在美術學習的過程中，極易出現知識點混淆的情況。但在以往的中專美術課堂中，由于教師能夠使用的教學工具有限，對于教學內容中的一些重難點知識，教師往往需要花費大量的時間準備，并在美術課堂上，為了保證學生都能聽懂，教師需要反復講解和指導，會占用很多的課堂教學時間，留給學生自主實踐的時間相對較少，導致學生不能很好地將理論學習與專業實踐相結合，影響到學生對教學內容的理解和掌握。針對這一問題，教師則可以借助信息技術，構建可視化美術課堂，將課本中的知識上傳到屏幕上，通過直觀呈現、動態演示、暫停回放等功能，靈活控制教學進度，提升課堂教學效率，讓學生有更多的時間進行實踐操作，學生可以在反復操作過程中更好地對重難點知識進行理解和掌握。同時，教師也可以將課堂教學資源上傳到班級學習群中，讓學生在課后可以根據自己的學習情況和需求，自主選擇學習資料，展開個性化復習，突破重難點，提升美術學習水平。

以“明暗”這一課時的教學為例，其中明暗與畫面的整體性、明暗的象征意義和明暗的造型價值等是本課時的教學重難點。在以往的課堂教學中，為了幫助學生掌握這些知識，教師需要做大量的課前準備工作，在課堂上也需要充分講解和演示，但所取得的教學效果卻往往不盡人意。為此，教師則可以借助信息技術，利用光影的動態演示，讓學生更好地體會到畫面中的明暗特征和規律，幫助學生順利攻克本課時的重難點，提升課堂教學效率。同時教師也可以將課堂教學資源上傳到班級群組中，讓學生課后自主下載學習，并通過對教學視頻的回放、暫停，對重點內容重點復習，強化和鞏固學習效果。

4.3 構建可視化課堂，營造良好互動氛圍

在藝術創作中，思維的碰撞是非常重要的。因此，在中專美術教學中，教師也應為學生提供思維碰撞的機會，讓學生在互動交流的過程中，對教學內容產生更多創意想法，提升學生的美術學習水平，促進學生創新思維的發展。在傳統中專美術課堂教學中，教師留給學生互動交流的時間非常短，并且形式單一，難以讓學生進行充分互動和思維碰撞。針對這一問題，教師則可以借助信息技術，構建可視化課堂，營造出良好的互動氛圍，讓課堂互動變得更加順暢、充分。

以“人物頭像描述”這一課時的為例，教師則可以借助信息技術，增強課堂教學可視性，營造出良好的互動氛圍，提升課堂教學效果。首先，教師可以讓一名學生作為人像模特坐在講臺上，然后讓其他學生通過互動交流，從不同方位和角度對模特的面部特征進行分析。接著教師可以借助電子白板透析分析出該學生的面部示范圖，并以圖為基礎，對該學生的面部肌肉分布和走向進行講解，讓學生對每塊肌肉之間的關系形成清晰認知，為學生后續的頭部素描練習做好準備。再接下來，教師可以在電子白板上呈現出幾種常見的臉型輪廓，并讓學生相互觀察，將對方的臉與白板中的臉型輪廓進行對比，發現其中異同點。最后，教師可以在電子白板上將這些臉型的面部比例標注出來，讓學生通過對比例的分析，掌握面部比例的特征。在這一教學設計中，學生高度參與到其中，并在與教師和同伴互動的過程中，對人的面部特征和比例等知識形成了清晰認知，提升學生美術學習效率和水平。

4.4 構建可視化課堂，提升學生鑒賞水平

在中專美術課堂中，為了幫助學生掌握相關的美術知識和技能，教師會經常性地展示一些優秀的美術作品。但在這一過程中，教師往往會將重心放在美術作品的技法分析上，對于其中蘊藏的美學元素相對忽視，嚴重影響到學生藝術鑒賞能力和審美水平的提升。因此，中專美術教師必須要意識到這一問題的嚴重性，并借助信息化的教育形式，增強美術作品的可視化程度，以便于學生更好地對其中的美學元素進行分析和鑒賞，提升學生的審美水平。比如，油畫教學中，教師往往會引入梵高的繪畫作品作為鑒賞對象，讓學生通過對其中技法和風格的模仿，掌握相關的油畫繪畫技巧和方法。而在這一過程中，教師則可以將梵高的作品投放到屏幕上，同時運用縮放功能、動態演示功能等可視化教學手段，讓學生可以更好地觀察這些作品的細節，發現到其中的美學元素，感受作品蘊藏的內在美，提升學生的藝術鑒賞水平。

5 結語

綜上所述，在美術教學中應用可視化教學，能夠有效提高學生的學習效率、激發學生的學習興趣，并獲得其他綜合能力和素質的拓展。因此，中專美術教育人員應意識到可視化教學的優勢，并借助信息技術，增強美術教學的可視化水平，為學生的美術學習創設一個更加高效、智能的環境，激發學生美術學習興趣，促使學生美術學習能力和其他素養的全面發展，進而將美術專業教學的價值充分體現出來，為我國社會主義文化事業的建設培養出更多高水平、高質量的美術專業技能型人才。

（作者單位：江蘇省姜堰中等專業學校）