孝感雕花剪紙 鏤裁大千世界

“正月正，麥草青，我請七姐看花燈，教我心靈剪牡丹，教我手巧繡鳳凰。”孝感剪紙藝人在紙上運剪如風、斗巧斗智，于方寸之間刻鏤裁剪出大千世界。

孝感位于湖北東部，是楚文化的重要發祥地之一，因東漢孝子董永“孝心感動天地”而得名。西晉時期，史料中出現了有關孝感雕花剪紙的最早記載。之后的南朝梁宗懔在《荊楚歲時記》中說：“正月七日為人日，以七種菜為羹，剪彩為人，或鏤金箔為人，以貼屏風，亦戴之頭鬢。”藝術的種子便在寧靜的鄉土間生根發芽。到唐代，心靈手巧的姑娘們待字閨中時，在家中花樓握著小巧的剪刀，剪紙縷針，“剪彩贈相親，銀釵綴鳳真。雙雙銜綏鳥，兩兩度橋人。葉逐金刀出，花隨玉指新”。足不出戶，便讓一朵朵艷麗的花兒，從指尖綻放出春天的魅力。至明代，孝感的剪紙藝術日趨成熟。清代以后，孝感剪紙技藝由使用剪刀剪制發展為用小刀刻鏤。

孝感雕花剪紙集南北藝術之長，纖巧秀美，線面結合，虛實相生，疏密得當，破功嚴謹，律動性強，主題明確，具有較強的觀賞性和裝飾性。題材十分豐富，多為民間的吉祥圖案，如龍鳳呈祥、壽星送福，富貴喜慶和耳熟能詳、場景豐富的戲曲故事和人物，以及民間傳說等，分布范圍廣，遍及孝感城鄉。

孝感雕花剪紙獨具一格的匠心，讓剪紙作品不再是一個空有形狀的死物，而是有著豐富多變的靈魂，這些靈魂因人不同，卻也因人而統一。每逢佳節或者村中男女婚嫁、小孩出生、老人祝壽等喜事時，村里人都會用貼剪紙窗花這種傳統藝術形式，來表達祈福迎祥的心愿。人們將追求幸福美好生活的愿望，注入剪紙藝術的靈魂，經久不衰。剪紙色彩，從傳統的單色發展到套色、分色、襯色、點色，創作出了彩色立體剪紙。用料上，發展到用布、金箔、銀箔、吹塑紙、墻壁紙等。大致分為喜花、禮花、燈彩花及刺繡花樣四大類。其中，為刺繡提供底樣的“花樣剪紙”品種最為豐富，構思最為巧妙，雕工也非常講究。

孝感雕花剪紙有剪和雕兩種工藝制作方法。剪，是用剪刀和紙制作而成。雕，亦稱刻花、切花，是用自制的小刻刀，將紙放在蠟板上刻鏤而成。需要的工具有蠟盤、刻刀、磨石、粉袋等。先是根據雕刻內容設計底稿，將設計好的畫稿固定在雕花紙上，然后進行雕刻。在雕刻過程中，講究“刀功”和“破功”，運刀勝筆，握刀正、下刀順、行刀勻、開切嚴。按照先內后外、先上后下、先左后右、先難后易、先細后粗的順序進行雕刻。作品完成后，必須“提得起，貼得正”，陽刻以“連而不斷”為表現手法，陰刻以“斷而不連”為表現手法，愈加栩栩如生，細膩精巧。

孝感雕花剪紙以其清新活潑、古樸典雅的風格屹立于民間藝術之林，是荊楚大地的民間藝術瑰寶。郭沫若先生曾為之作詩贊美道：“曾見北國之窗花，其味天真而渾厚。今見南方之刻紙，玲瓏剔透得未有。一剪之巧奪天工，美在人間永不朽！”

孝感雕花剪紙閃著熠熠的星光，穿越千古的風塵，隨滄桑的歲月一路蹣跚走來。如今，孝感的男女老少撿拾起這份沉淀的傳承，堅守著自己的本心，追尋藝術和文化的夢，讓這朵花兒在現代社會里繼續盛開。1990年，取材于孝感民間神話故事“董永與七仙女”的《槐蔭記》系列剪紙，榮獲國際博覽會金獎；2008年，孝感雕花剪紙被列入國家級非物質文化遺產名錄；同年10月，依托孝感雕花剪紙，孝南區被當時的文化部授予“中國民間文化藝術之鄉”稱號；2009年9月，孝感雕花剪紙被聯合國教科文組織列入人類非物質文化遺產代表作名錄。

（源自“科普時報”，標題有改動）

責編：馬京京