聽春

〔關鍵詞〕天姿國樂；音樂會；四川交響樂團

民族室內樂《春之聲》

2023年3月17日晚7：30，“天姿國樂”2023四季音樂會首場民族室內樂《春之聲》在成都高新中演大劇院多功能廳拉開帷幕。“天姿國樂”作為西部唯一的女子民族室內樂團，根植中國傳統文化，根據樂團的編制和民族器樂的色彩性特點，策劃推出四季音樂會。春天乃萬物生發之季，音樂著重創新，推出了有著蓬勃生機的“春之聲”；夏季，天地氣交，萬物華實，嘗試國樂的無限可能，與不同音樂語言的跨界與融合，可謂“夏之風”；秋季，抒發情愫之際，回歸中國文化的詩性表達，展示“ 樂中有詩，樂中有畫”的中國音樂神韻，名為“秋之韻”；冬季，回顧過去與展望未來，將被時光浸潤和打磨的經典音樂封藏，冠以“冬之藏”。

《春之聲》這場音樂會由獲得國際中樂指揮大賽金獎的青年指揮家廖元鈺執棒，他根據“樂者天地之和”與春的特點而設計，演繹當代作曲家富有創新精神的民族室內樂作品。以絲竹管弦多變的組合形式和色彩豐富的音效描繪出一幅春意盎然、百花綻放的美麗畫卷。

本場音樂會亮點頗多，首先是作曲家陣容不容小覷，個個出手不凡，尤其在民族音樂的創作上，可謂八仙過海各顯神通：既有曾獲得中國音樂金鐘獎“終身音樂獎”的前輩作曲家黃自的弟子張定和，首位獲得美國普利策音樂獎、蜚聲國際樂壇的華人音樂家周龍，飽含文化底蘊的多產作曲家周成龍，還有演奏和創作兼修并獲得廣泛贊譽的民族器樂演奏家：笛簫圣手張維良，中阮演奏家劉星，青年古箏演奏家劉樂、吳健。其次是演奏形式豐富而多變，充分發揮民族室內樂的特點，不拘一格的組合形式，從彈撥樂四重奏到絲竹五重奏、六重奏、十重奏，從古箏與絲竹室內樂到雙古箏與樂隊等。演奏實力也是本場的亮點，演奏者既有獨奏家突出的演奏技術和舞臺張力，也有室內樂演奏家聆聽與協作的修養，同時在不同樂曲中還能兼任第二種樂器，非常全面地體現出樂團演奏員內功修煉的水準。

表演與炫技的舞臺張力

音樂會由劉星創作的作品阮族四重奏《周二聚會》拉開序幕，以彈撥樂四重奏形式演繹現代風格，充分發揮阮的和而不同，不慍不火的君子風范，大阮聲部如智慧老者始終堅持不變的人生哲學，厚實的低音穩定的節奏，支持著三位喋喋不休的中阮聲部，閑適愜意的主題在三位中阮之間自由而有序地穿梭切換，你一言我一語，好友相聚暢談人生的溫馨場景躍然于眼前。

作曲家周成龍的作品飽含東方美學和文化底蘊，這首絲竹室內樂《密林深處》是以云南少數民族的音樂素材創作而成的，描繪了云南的自然佳境與人文風貌。有意思的是樂曲后半段，除竹笛聲部外，其余聲部玩起了各種特色的打擊樂，與竹笛的solo 相應和，把密林深處的勃勃生機展現得淋漓盡致，每一位樂手都有一些打擊樂功底，這與樂團平時持續的打擊樂專項訓練是分不開的。作品中大阮聲部在快速樂段轉換成柳琴的旋律主奏，不難看出，指揮是為“天姿國樂”的樂手特別挑選的這首作品，意為全面地展現樂手一專多能的優勢，同時也體現出絲竹室內樂的特點和每件樂器的魅力。

古箏與室內樂《戀春風》由獲得中國音樂金鐘獎的古箏演奏家劉樂創作，指揮廖元鈺根據“天姿國樂”樂團演奏者的特點而改編，特別加入了笙、大提琴、揚琴及阮等樂器。作品前段浪漫唯美的旋律分別在古箏與大提琴聲部呈現，后段以《彝族舞曲》的旋律元素開始，融入了當下流行音樂的節奏，動感十足，能夠帶動觀眾的情緒，尤其是華彩段，既好聽又有炫技，古箏繁多的技法，銜接自如，聽罷讓人意猶未盡。

根植中國文化的文人氣質

作曲家周龍的作品根植于中國文化，融入西方的音樂元素，常常給人耳目一新的感受。《敦煌回響》從敦煌古譜和莫高窟壁畫獲得靈感，又從西部民歌《花兒》吸取營養，利用現代音樂的創作方法貫穿始終，與嗩吶、竹笛、二胡時而應和，時而分離，古箏如流水般的聲音若隱若現，獨特的曲風令人印象深刻。

中國笛簫演奏家、中國音樂學院教授張維良為十件民族樂器創作的作品《春色》曾獲得“上海之春”國際音樂節江南絲竹大賽金獎。江南絲竹是深受觀眾喜愛的傳統樂種代表之一。身為蘇州人的張維良深諳江南絲竹之精髓，充分發揮民族樂器的特點，樂曲開始以不同音色樂器的點描手法展現春日清晨的朦朧之感，緊接著采用不同的樂器演奏出具有典型江南風格的旋律，力求保留江南絲竹的傳統韻味，又有當代的審美。

民族管弦樂《春樹暮云幻想曲》也受到了觀眾的喜愛， 該曲由劉至軒改編自張定和笛子名曲《春樹暮云》， 原曲取材自杜甫詩《春日憶李白》，創作者借用詩詞里的意境用音樂傳達出對遠方友人的思念。作品中笛聲深沉而醇厚，與低音提琴、大提琴、二胡組成的弦樂聲部所構成的和聲，具有濃郁的東方色彩，讓人感受到詩詞的意境，讓聽眾的憂郁思念之情油然而生。這首內斂深沉、具有文人氣質的作品值得細細品味。

開拓創新的演繹形式

箏樂劇場這種最早由中央音樂學院古箏教授李萌發起的實驗性探索，后來影響廣泛，涉及到各地音樂學院的箏團。四川音樂學院天籟箏團里的青年古箏演奏家吳健被金沙出土的太陽神鳥所震撼，以太陽神鳥這一歷史神話為題材，用現代的音響描繪出遠古巴蜀大地的神秘與荒蠻的原始景象，讓人融入到遠古人類對太陽神鳥崇拜的場景中。該作品用到了傳統箏和多聲箏共五臺箏，對演奏者的演奏能力和舞臺表演能力都是極大的挑戰。青年指揮家廖元鈺攜手“天姿國樂”青年古箏演奏家蔣星怡和文陳子涵完成了這次挑戰，這場活動也體現出樂團對青年演奏家的培養及對本土青年作曲家的支持。這場音樂會不僅讓觀眾聽到了春天的聲音，還聽到了堅守民族室內樂領域的耕耘者內心的熱愛以及正蓄勢待發的蓬勃生機。

（本文圖片由“天姿國樂”授權使用）

作者簡介

唐文婷，中國音樂家協會琵琶分會理事，四川音樂家協會會員，國樂觀念劇《伎樂·24》藝術策劃、制作人。

責任編輯 鄭雪