民族音樂的“實(shí)地開花”與“多彩綻放”

〔關(guān)鍵詞〕民族音樂；室內(nèi)樂套曲；《聆聽寧夏》

最近很少在北京聽音樂會，原因一是老出差，二是近來躲到了一個(gè)與世無爭的“荒野”蝸居，在此期間幾乎“兩耳不聞窗外事，”故基本成了“孤陋寡聞”之人。

受寧夏歌舞劇院院長陳麗云之邀，去久別的北京音樂廳欣賞了一場《聆聽寧夏》民族室內(nèi)樂音樂會，引發(fā)了我對當(dāng)今民族室內(nèi)樂發(fā)展的強(qiáng)烈興趣，并對年輕音樂家們在民族音樂上的創(chuàng)作理念及演奏探索進(jìn)行了深入思考。

該場音樂會由中央音樂學(xué)院指揮系教授、中央音樂學(xué)院民族室內(nèi)樂團(tuán)音樂總監(jiān)陳冰主持并指揮，室內(nèi)樂團(tuán)的20余位青年演奏家參加演出，此外還特邀了著名女高音歌唱家王麗達(dá)、寧夏地區(qū)花兒歌唱家撒麗娜、優(yōu)秀男高音歌唱家馬小明、青年手風(fēng)琴演奏家許可卿、青年吉他演奏家王楚婷、青年打擊樂演奏家尹飛加盟演出。

這是一場純粹的新作品音樂會，12 首樂曲排列在一起，構(gòu)成了一套完整的“寧夏之風(fēng)”套曲。這12 首樂曲是：李尚謙的《朔色長天》、李博的《瀚海孤煙》、趙澤明的《賀蘭源祈》《花兒爛漫》、孫晶的《妙旋古道》《長纓在手》《繁星閩寧》、陳欣若的《漠上甘霖》、李尚謙的《醉美寧夏》、謝鵬的《邑彩紛城》《綠水青山》《海晏河清》。

關(guān)于這套曲目，我有一些切身的體會，首先，對于中央音樂學(xué)院這樣一批中青年作曲家的創(chuàng)作，我感到非常的驚訝，他們的創(chuàng)作理念、創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作技法，都給我?guī)砹艘欢ǖ膯⑹尽⒏形蚝陀|動(dòng)，使我對當(dāng)今民族音樂創(chuàng)作與表演的看法得到了一定的提升。

我一向認(rèn)為，中國民族音樂是一項(xiàng)獨(dú)具特色的藝術(shù)，與西方音樂不同，它的特點(diǎn)在于意境與意念的體現(xiàn)，它的風(fēng)格在于自然與地域的孕育，而它的魂魄則在于虛幻與神韻的凝聚。如此，它與其他中國民族藝術(shù)一樣，帶有著“東方式抽象”的寫意性，而這種寫意性，應(yīng)該是中國民族音樂中最本質(zhì)、最內(nèi)涵的表現(xiàn)手法。當(dāng)晚幾位中青年作曲家的作品，在這一點(diǎn)上表現(xiàn)得相當(dāng)突出，他們在對待民族音樂的理解以及對待技術(shù)的運(yùn)用方面，都有著新穎的、巧妙的意境營造。

中國民族音樂內(nèi)涵細(xì)膩，境界開闊，有著“意念式”的自由感。與中國繪畫相似，它也同樣具備潑墨寫意和留白表現(xiàn)的風(fēng)格，亦有著主觀與客觀相結(jié)合的想象力，這是東方古老文化遺留下來的傳統(tǒng)特色。

因此我個(gè)人感覺，創(chuàng)作中國民族音樂，特別是器樂作品，采用小編制室內(nèi)樂團(tuán)及獨(dú)、重奏演奏形式是最合適的，它可以集中民族器樂的音色優(yōu)勢和寫意描寫，還可以利用樂隊(duì)細(xì)膩的組合調(diào)節(jié)及韻味調(diào)節(jié)，使音樂的形象、意境、色彩等帶有強(qiáng)烈的地域性和趣味性。當(dāng)晚幾位中青年作曲家的作品大多都具有這樣的優(yōu)點(diǎn)，這幾位作曲家在創(chuàng)作時(shí)，能夠以大膽的想象力結(jié)合寧夏地方音樂（特別是花兒的腔韻特色）及其旋律、調(diào)式特征，并且與西方技法（特別是現(xiàn)代技法）的精密性相融合，取得了既接地氣又富有新穎感的效果。例如下半場第一首，陳欣若的《漠上甘霖》，這首作品以寧夏大漠環(huán)境中的具象事物“水”和“沙漠”為源，用抽象的手法將其寫成兩個(gè)主題，而在處理這兩個(gè)主題時(shí)，作曲家借鑒了德彪西“印象主義”的手法，將樂曲起承轉(zhuǎn)合的四個(gè)部分梳理得格外奇特，如彈撥樂的泛音主導(dǎo)音色、管子吹出的沙漠形象、笙的吐音音塊、川鈸的鈸片摩擦、弦樂的綿長旋律等，都是在一種瞬間印象的色彩變化及和聲轉(zhuǎn)換中進(jìn)行的，整首樂曲以點(diǎn)綴般的晶瑩加之模糊的風(fēng)化感，盡顯了漠上甘霖的靜態(tài)與動(dòng)態(tài)印象。

再如李博的《瀚海孤煙》，將獨(dú)奏笙與揚(yáng)琴搭配，形成了獨(dú)具一格的二重奏。樂曲中笙的孤寂音色與揚(yáng)琴“水畔”般的感覺融為一體，很好地將寧夏的沙漠孤煙與胡楊林的奇境展現(xiàn)而出。在這首作品中，我非常喜歡笙的部分，演奏家侯越的現(xiàn)場表現(xiàn)非常出色，他所奏出的聲音顛覆了以往我對笙的認(rèn)識，而其對音樂掌握的平衡感和圓潤性，亦使我感到尤為驚訝。

《賀蘭源祈》是趙澤明的作品，他在音樂中描繪了有萬年歷史的賀蘭山巖畫。賀蘭山巖畫是神奇的，我曾經(jīng)去過那里參觀，并對那壯觀的景象和不可思議的藝術(shù)驚嘆不已！趙澤明以五人的重奏組合（竹笛、塤、笙、大阮、打擊樂），表現(xiàn)出賀蘭山古老的形象及賀蘭山巖畫的特有神秘感，曲中大阮的“自白”，像是一位“賀蘭老人”的喋喋訴說，而塤的演奏，則讓人想起了原始社會中空曠的裊裊炊煙，而竹笛（低音大笛、梆笛）的加入，令音樂揚(yáng)起了鮮明的生機(jī)，遠(yuǎn)古社會中人們樸素而勤勞的生活，在這里展現(xiàn)出栩栩如生的畫面，就像那古老巖畫中留下的印跡，映襯出一種永生不滅的精神力量。

女作曲家孫晶在本場音樂會中展演了三首樂曲，《妙旋古道》《長纓在手》《繁星閩寧》，說心里話，三首樂曲寫得各有所長，很多人喜歡《長纓在手》，而我卻獨(dú)獨(dú)喜歡《妙旋古道》，這是一首由竹笛、泥哇嗚（當(dāng)?shù)貥菲鳎⒐殴~、古琴等樂器組成的四重奏，它有很好、很深的意境體現(xiàn)，其中古琴與古箏的演奏效果均超出了人們的想象，而泥哇塢鳴奏出的特性味道也令人頗感新鮮，整首樂曲韻味深厚，能夠給人們帶來遠(yuǎn)古特色的想象力，還能夠以奇特的樂風(fēng)展示出源遠(yuǎn)流長的文化“流動(dòng)”場景。

李尚謙創(chuàng)作的《醉美寧夏》是我非常喜歡的一首樂曲，這是一首歌頌寧夏紅酒的多風(fēng)格作品，作曲家使用當(dāng)?shù)貥菲髂嗤蹎瑁紫茸囗懥艘皇桩?dāng)?shù)孛窀琛陡璩獙幭拇ā罚o接著，便以華爾茲、巴薩諾瓦（BossaNova）、搖擺（Swing）等眾多爵士風(fēng)格予以變奏，一時(shí)間，寧夏紅酒伴隨著充滿生機(jī)的“燈紅酒綠”，產(chǎn)生了如醉如癡的境界，盡顯了一種快樂、舒適、歡愉的滿足之情。其中巴揚(yáng)琴的戲謔感、吉他的夢幻味道和打擊樂的活靈活現(xiàn)，更使人感受到了“寧夏紅酒甲天下，醉美時(shí)刻獨(dú)有它”的意境。

作曲家謝鵬也有三首作品入圍整部套曲，即《邑彩紛城》《綠水青山》《海晏河清》。這三首作品都很有特色，其中《綠水青山》是為本場音樂會所創(chuàng)作的主題曲，它是一首優(yōu)美的、帶有地域民俗特征和童謠感的歌曲，這首歌曲音韻清晰，感情質(zhì)樸，有著親切和隨意的味道。著名歌唱家王麗達(dá)的演唱清亮自然，氣宇軒昂，音域如上藍(lán)天，音色潤澤大地，給人們帶來了一種舒展坦蕩的享受。

最后一首《海晏河清》是以寧夏民歌《眼淚花兒漂滿了》為素材，以整個(gè)室內(nèi)樂團(tuán)為主體，將現(xiàn)代因素與傳統(tǒng)素材融會貫通而成的一首頗具情緒化的作品，它的情感表現(xiàn)和音樂氣氛與開場樂曲《朔色長天》（李尚謙曲）一脈相承，在音樂會中起到了首尾相連，彼此呼應(yīng)的效果。在這首樂曲中，作曲家盡情表現(xiàn)了寧夏地方民歌花兒的特色，而特邀而來的當(dāng)?shù)鼗▋焊璩胰鳆惸鹊难莩òǖ谝皇组_場曲是她與馬小明的演唱）非常震撼，那高亢入云的亮麗音色和綿長氣息，聽得人們?nèi)缟砼R其境，如醉如癡，使大家的心中裝滿了對寧夏大地美麗奇景的展望與期盼。

以上是我對音樂會中部分曲目的點(diǎn)評，其實(shí)這場音樂會中的所有作品都是優(yōu)秀的，最起碼都是特色滿滿、質(zhì)量上乘的。聽得出來，每一位作曲家的創(chuàng)作，都是經(jīng)過細(xì)致的實(shí)地采風(fēng)和認(rèn)真鉆研得來的，作曲家們在創(chuàng)作時(shí)都很有自己的想法，他們都在想方設(shè)法，使自己的作品有意境、有意念、有創(chuàng)意。而具體到技法的運(yùn)用上，年輕的作曲家們能夠大膽地融合與借鑒東西方音樂中的因素，將其在自身的音樂中發(fā)揮出獨(dú)立的作用與效果。

例如音樂會中的《花兒爛漫》（趙澤明曲），作曲家別出心裁地使用了二胡、中胡、古箏與嗩吶的組合，表現(xiàn)出西北漢子在追求摯愛時(shí)對阿妹的癡情。這段音樂很有情趣也很有情調(diào)，嗩吶開始時(shí)的孤獨(dú)與其后的融入寓意深長，而開始時(shí)二胡與中胡奏出的和聲更是奇特異常，表現(xiàn)出了阿妹們從羞澀到心滿意足的心理過程。

其余作品也有很多的可圈可點(diǎn)之處，如《長纓在手》中的打擊樂運(yùn)用，《繁星閩寧》中童聲合唱的運(yùn)用（中央音樂學(xué)院蓓蕾童聲合唱團(tuán)演唱，這絕對是國內(nèi)一流的童聲合唱團(tuán)），都是既充滿效果，又給人們帶來震驚的創(chuàng)作手法。

音樂會中還有一個(gè)亮點(diǎn)，那就是作為主持人和指揮家的陳冰的出現(xiàn)。陳冰是中央音樂學(xué)院指揮系的一名出色教授，我與她相識很早，對她的才華很是了解。作為國內(nèi)優(yōu)秀的女指揮家，她在近年來一系列的國際國內(nèi)活動(dòng)中表現(xiàn)活躍，贏得了很多的榮譽(yù)和贊揚(yáng)。當(dāng)晚的陳冰形象鮮麗、氣質(zhì)端莊，她滿懷激情地指揮完開場曲目，接著就充當(dāng)起了音樂會的講解與主持。陳冰對寧夏及寧夏文化非常熟悉，面對觀眾她侃侃而談，既將樂曲解釋得清清楚楚，又將演奏家的表現(xiàn)娓娓道來，實(shí)為一張鮮活的“節(jié)目單”。而當(dāng)她指揮時(shí)，指揮家的氣勢又躍然全身，她對待每一首作品都傾情投入，認(rèn)真萬分，我在觀眾席上一直緊盯著她的手勢和拍子，真的沒有發(fā)現(xiàn)任何失誤與瑕疵。陳冰當(dāng)晚的發(fā)揮又稱職又出色，絕對沒有辱沒她“音樂總監(jiān)”和“音樂指導(dǎo)”的名聲。

關(guān)于這場“聆聽寧夏”音樂會，我所要表達(dá)的感慨有很多，首先，我對這種院地結(jié)合，協(xié)作開發(fā)地方文化的做法極為贊賞，并認(rèn)為它應(yīng)該是今后任何一所專業(yè)院校與地方文旅單位必須做的一項(xiàng)事業(yè)，而這種既接地氣又務(wù)實(shí)的舉措，更應(yīng)該成為一項(xiàng)制度而長期保留下去。

此次的院地合作，中央音樂學(xué)院與寧夏文旅廳進(jìn)行了很好的嘗試，取得了人所共睹的成績，這是非常了不起的。而對于寧夏文旅廳和寧夏歌舞劇院，我更要翹起拇指強(qiáng)烈點(diǎn)贊，因?yàn)檎撬麄兡欠N對待民族文化振興的一腔熱血，才促成了這次民族音樂的“實(shí)地開花”，而此次在北京音樂廳中，“聆聽寧夏”音樂會在經(jīng)過中央音樂學(xué)院民族室內(nèi)樂團(tuán)的“多彩綻放”后，更加博得了廣大民族音樂愛好者的眼球。

真希望這場充滿著寧夏民族氣息的高質(zhì)量音樂會能夠在全國乃至世界巡演下去，讓美麗的“寧夏之聲”代表中國而傳遍世界的每一個(gè)角落。

（本文圖片由景作人拍攝并授權(quán)使用）

作者簡介

景作人，著名音樂評論家，音樂學(xué)家。

責(zé)任編輯 鄭雪