影視制作中剪輯藝術與技術的思考

吳星潤

隨著數字技術的迭代升級，藝術設計不再局限于單純的畫面或聲音，也不再依附于紙張等實體，而是可以借助移動終端，以音畫結合的影視形式實現其創作。剪輯技術在影視創作中變得更加重要，非線性剪輯等影視后期制作中的新型方法也逐漸受到創作者的重視，非線性剪輯意味著能存取視頻片段中的任意一幀并將其重新拼接，可以對作品進行快速修改、調整，提高影視剪輯效率，此類新型技術對影視制作表現手法的創新發展具有重要意義。

由劉韜、鄭海昊編著的《數字影視剪輯藝術與技術》一書是系統介紹數字影視剪輯藝術與技術的立體化教程，內容主要包含數字影視剪輯基礎、影視視聽語言概述及影視剪輯實戰幾個部分。本書首先介紹了數字視頻的基本概念和常用的剪輯軟件，隨后從視聽語言的角度將影視剪輯過程理論化，指出畫面、剪輯、聲音等因素均是影視作品制作過程中的重要因素。最后，作者從多個角度闡述了剪輯時需要注意的問題，如關鍵幀、音效、字幕、轉場等，全流程、全方位地為讀者提供了數字影視剪輯創作時的參考。

深化情緒表達。優秀的影視作品可以調動觀眾情緒，引發受眾的情感共鳴，恰當的剪輯可以挖掘出影視作品中的感人之處并充分呈現。書中提到，通過非線性剪輯技術，在影視后期剪輯中可以更好地捕捉人物情緒變化，并有效地調整故事情節的發展方式。此外，恰當的剪輯技術還能夠幫助從創作者更準確地描述作品中人物對話的語氣和語調，調整人物的動作和服裝。設定剪輯關鍵幀可以更好地把握人物行為走向和畫面變動，有助于呈現人物情緒，調節作品整體氛圍，讓影視作品創作更具情感魅力。數字媒體技術為提高影視動畫創作的效果提供了重要的途徑，而深化情感表達尤為重要。

增強視覺效果。影視作品的受歡迎程度不僅取決于其故事情節和演員表演，還與它的視覺效果密切相關。靈活的影視剪輯可以幫助觀眾更好地理解作品內容。影視創作往往也對剪輯成片的視覺效果有著嚴格的要求，運用非線性剪輯技術對電影畫面加以修改，可以進一步提高藝術作品的完整性，并且能夠有效地解決前期制作中出現的問題。現在的影視作品不僅是以往圖畫與聲音傳播的簡單結合，而是將多種媒體展演形式融會貫通，將音、畫、情節融合為視聽語言，讓受眾獲得更大限度的感官享受。在影視創作中，前期拍攝難免會出現瑕疵，但通過數字媒體技術的深入加工，可以有效地修正這些瑕疵，從而增強藝術作品的整體呈現效果，增強作品的視覺吸引力，增加受眾的喜愛度，使影視作品的質量得到進一步提升。

強化故事情節。影視作品與文字劇本有著本質的不同。影視剪輯需要將原始的拍攝片段精心編輯加工，來表現人物情緒的變化、提升視覺效果，完善故事情節。借助后期剪輯技術手段，創作者可以在原來劇情的基礎上，進一步加深劇情，完成再創作。在制作過程中，制作者應該牢記整個劇情流程，確保劇情能夠有效連接，運用多種手段讓作品更完整充實。譬如作者提到，音效也是剪輯中不可忽視的一環，合適的音樂效果有助于作品的整體呈現，制作者不僅應當掌握根據視頻特點恰當配置音效的技能，還要學會如何把控音頻速度、去除雜音、設置回聲和實現重低音效果等，使音畫充分結合，全方位展現影視作品之美。

電影后期制作是影視創作中不可或缺的一環，是電影作品最終呈現前的重要再創造過程。傳統的后期制作方法效率較低，無法保證影視藝術作品的質量和成片速度。隨著數字媒體技術的發展，后期制作人員可以通過進一步提高剪輯水平來增強作品的整體藝術呈現力。通過運用非線性剪輯等多種數字媒體技術，可以更好地挖掘情節，讓人物情感更為豐富，準確地表現出作品的美學意向，并可以更好地把握藝術作品的情感重點，完成對影視作品圖像的再創造。數字媒體技術為藝術創作者提供了更多的創作機會，使得藝術作品呈現的形式和表達的內容更加豐富多彩，對于提升藝術作品的質量起到了至關重要的作用。影視創作者應當抓住數字技術為藝術創作領域帶來的巨大紅利，及時迭代自己的知識技能，努力掌握最新的影視創作知識與技巧，借助技術的力量展現更豐富多彩的影視藝術。

作者單位 澳門科技大學

【編輯：李棟】