鋼琴曲《牧童短笛》的演奏技巧分析

【摘 要】《牧童短笛》是由我國著名音樂家賀綠汀先生創(chuàng)作的鋼琴作品，其在中國傳統(tǒng)民間音樂的基礎(chǔ)上融入了歐洲古典音樂的復(fù)調(diào)技法，通過五聲性音調(diào)與級進(jìn)音型，將牧童的天真無邪、放牛時吹笛的悠閑自在展現(xiàn)的淋漓盡致。該作品充滿了中國民族特色，卻運(yùn)用西洋樂器鋼琴予以演奏，達(dá)到了很好的效果，成為了中國鋼琴音樂事業(yè)的重要里程碑。本文對鋼琴曲《牧童短笛》的演奏技巧進(jìn)行了研究分析，望為相關(guān)工作人員帶來一些參考意見。

【關(guān)鍵詞】鋼琴曲；《牧童短笛》；演奏技巧

【中圖分類號】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）07—186—03

引言

《牧童短笛》，原名《牧童之笛》，之所以改名，是因?yàn)橐皇酌耖g童謠：“小牧童，騎牛背，短笛無腔信口吹?！弊髡哔R綠汀先生是我國著名的作曲家、音樂家和教育家。20世紀(jì)30年代中期，鋼琴家亞歷山大·齊爾品來到了中國上海，并舉辦了中國鋼琴作品比賽，旨在征集具有中國特色的優(yōu)秀鋼琴作品。賀綠汀先生當(dāng)時是上海國立音樂?？茖W(xué)校的學(xué)生，他拿出《牧童短笛》和《搖籃曲》參加比賽，其中前者奪得了冠軍，后者獲得名譽(yù)二等獎。齊爾品非常喜愛《牧童短笛》這首作品，將其帶到俄國親自演奏，從此打響了《牧童短笛》在國外的知名度，成為了聞名世界的鋼琴曲，多次搬上國際舞臺被各國鋼琴演奏者彈奏。

一、《牧童短笛》的創(chuàng)作背景

《牧童短笛》鋼琴曲的創(chuàng)作，并未對我國民間民歌進(jìn)行運(yùn)用借鑒，也未曾對民族特色、元素予以提取，而是賀綠汀先生獨(dú)立創(chuàng)作的鋼琴音樂作品。即便如此，人們在欣賞該作品時，也能明顯感受到濃郁中國風(fēng)味。賀綠汀先生對此作出了解釋：“我所寫的《牧童短笛》，有人說是這個民歌或那個民歌，其實(shí)什么都不是，但它是地地道道的中國民間風(fēng)格。因?yàn)槟阒赖拿窀杼嗔?，所以你很容易感受到其民間特色。”

賀綠汀先生是在1930年左右創(chuàng)作的《牧童短笛》鋼琴曲，當(dāng)時的中國正處于水深火熱之中。老百姓深受統(tǒng)治者的壓迫與剝削，生活艱難，賀綠汀作為底層群眾之一，生活也十分窘迫。當(dāng)時他就讀于上海國立音樂?？茖W(xué)校，居住在學(xué)校附近的小閣樓上，是一個坐西向東的木板房，太陽兩邊曬，夏天的時候整個屋子熱的像火爐，樓下是個裁縫鋪，老板每天蹬著縫紉機(jī)做衣服，聲響很大，對賀綠汀的學(xué)習(xí)造成了不小的影響。即便是在如此惡劣的環(huán)境下，賀綠汀先生依然堅(jiān)持著自己的理想和抱負(fù)，心中也充滿了對美好未來的期待。在他的心中，各種情感交織復(fù)雜，有對戰(zhàn)爭的厭惡、對國家的憂患、對幸福生活的向往等，這些思想情感在《牧童短笛》中得到了充分體現(xiàn)。身處該社會背景下的青年普遍從思想上受到了世界文化的影響，賀綠汀先生在創(chuàng)作音樂作品時亦是受到了文學(xué)家茅盾與作家冰心的影響。而且賀綠汀先生來自湖南邵陽——湘文化的發(fā)源地之一，自小就在民族戲曲中長大，這些都為《牧童短笛》鋼琴曲的創(chuàng)作提供了堅(jiān)實(shí)的民族文化基礎(chǔ)。

二、《牧童短笛》的演奏技巧

《牧童短笛》是G徽調(diào)式，4/4拍，共三個部分，76小節(jié)，演奏時長只有2分22秒，是典型帶再現(xiàn)的單三部曲結(jié)構(gòu)：呈示段（A）——對比中段（B）——再現(xiàn)段（A）。采用了我國傳統(tǒng)民族調(diào)式五聲音階，即由宮、商、角、徵、羽五個音組成。目前，我國各音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)都將該作品作為重點(diǎn)考試曲目，像郎朗等著名鋼琴演奏者都曾在舞臺上彈奏過這首曲子。其具體演奏技巧如下。

（一）節(jié)奏與速度的把握

《牧童短笛》節(jié)奏節(jié)拍復(fù)雜多變，這需要演奏者加強(qiáng)對節(jié)奏的把控。從樂曲的第31小節(jié)開始，逐漸從密集的十六分音符變成八分音符，之后又慢慢轉(zhuǎn)化為四分音符與二分音符。這要求演奏者控制好節(jié)奏與速度的變化，特別是八度音，除了要注意節(jié)奏和速度之外，還應(yīng)確保觸鍵的精準(zhǔn)度與小拇指的觸鍵力度滿足標(biāo)準(zhǔn)要求。通過查看《牧童短笛》的鋼琴譜發(fā)現(xiàn)，八分音符與十六分音符占比較大，其次是四連音、跳音也應(yīng)用廣泛，這對演奏者的鋼琴技術(shù)水平提出了較高要求。要想達(dá)到《牧童短笛》鋼琴曲的預(yù)期演奏效果，一定要嚴(yán)格掌控樂曲中的節(jié)奏。在日常練習(xí)中，可借助節(jié)拍器從慢速度開始彈奏，熟練之后再逐步加快速度。速度是音樂的重要表現(xiàn)手段，每首曲子對速度都有著獨(dú)特的要求，如果沒有達(dá)到要求的速度，那么演奏效果必然會大打折扣。但是不能一味追求速度而忽略了節(jié)奏，節(jié)奏一定要平穩(wěn)。比如，在彈奏呈示段與再現(xiàn)段內(nèi)容時，速度不可過快，“Commodo”的標(biāo)記要求演奏者用舒適自在的態(tài)度去彈奏，并將這種情感傳遞給聽眾。所以，彈奏這兩部分時，應(yīng)聯(lián)想天真無邪的牧童，悠閑自得放牛的場景，速度定好之后，不可隨意更改，要前后一致，且要彈奏出節(jié)奏的律動感。中間段的情緒比較活潑歡快，因此要提升速度，加強(qiáng)其舞蹈節(jié)奏感。需要注意的是，對再現(xiàn)段予以演奏時，速度極易延續(xù)中間段的快速，對此，演奏者在彈完中間段后，可通過深呼吸提醒自己減慢速度，特別是左手的速度與節(jié)奏，一定要把控好。

（二）力度的變化

做好彈奏力度的強(qiáng)弱對比有助于《牧童短笛》鋼琴曲的音樂形象展現(xiàn)。此處的力度指的是手臂重量的變化，并非手指力量的強(qiáng)弱，該彈奏技巧需要長時間連續(xù)的練習(xí)才能掌握?！赌镣痰选返牧Χ仍谙嗤刹糠种貜?fù)變化，生動描繪了山清水秀、草長鶯飛的江南美景，以及那清脆悅耳、宛轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的笛聲。該樂曲中的力度標(biāo)記有：（f）強(qiáng)、（mf）中強(qiáng)、（p）弱、（mp）中弱、（pp）很弱，這些記號可以讓聽眾感受到聲音的遠(yuǎn)近、高低、強(qiáng)弱以及上下等立體化特點(diǎn)。比如，在音調(diào)一致的1-4小節(jié)，卻對力度提出了不同的要求。其中第一句要用（mp）的力度，第二句要用（mf）的力度。諸如此類的力度變化在《牧童短笛》十分常見，之所以如此設(shè)計(jì)，是為了將笛聲忽遠(yuǎn)忽近、忽高忽低的真實(shí)感展現(xiàn)出來，使聽眾產(chǎn)生身臨其境之感。因此，演奏時應(yīng)對力度變化多加注意。再比如，在樂曲的12-16小節(jié)，需要用（pp）的力度同時加上（una corda）弱音踏板，旨在彈奏出清澈見底的小溪在微風(fēng)徐徐的自然中緩緩流淌的美妙聲音，給人一種若隱若現(xiàn)、煙霧迷漫的感覺。接著（tre corda）松開弱音踏板，力度變?yōu)椋╩p），制造出聲音越來越近的效果。

在彈奏強(qiáng)音時，需要在充分放松手指，然后微微加重，同時演奏者的手臂、手腕以及身體都要保持放松的狀態(tài)，保證觸鍵時不硬砸、不敲打。相比之下，弱音比較難掌握。很多人看到樂譜上的“弱”“很弱”等記號時，會認(rèn)為要輕輕地彈，于是用很少的力氣、很輕地彈奏，這種情況往往導(dǎo)致聲音不實(shí)，且遠(yuǎn)處聽不到。這種理解是錯誤的，其實(shí)弱音比強(qiáng)音更需要力量，彈奏弱音時要將力量全部匯聚到指尖。彈弱音時，觸鍵的力量是很大的。強(qiáng)弱的控制對鋼琴的演奏效果起著關(guān)鍵性作用，同時也是最難掌握的鋼琴演奏技巧之一。《牧童短笛》的第一段和第三段對連音進(jìn)行了大規(guī)模應(yīng)用，要求演奏者手部、腕部、肘部以及臂部保持協(xié)調(diào)，將力量都集中到指尖。力量要從一個手指傳輸?shù)搅硪恢皇?，確保音符之間銜接自然流暢。部分音可使用指肚彈奏。第二段的跳音要彈奏出活潑柔韌的效果，用手指快速、敏捷的觸鍵，禁止力量向上拍，保證發(fā)出的聲音短促清脆，富有彈性。在彈奏波音時，首音要快速、精準(zhǔn)下鍵，通過此帶動后續(xù)音符。

（三）觸鍵要點(diǎn)

鋼琴演奏者手指觸鍵的部位、力度、方式直接決定了音色特點(diǎn)以及演奏效果。比如，當(dāng)手指的第一個關(guān)節(jié)和琴鍵之間呈斜角狀時，彈奏出來的音色往往是柔和且飽滿的，可用來表現(xiàn)Legato。而《牧童短笛》中的A部分要求Commodo（輕松）即悠閑舒適的感覺，演奏者可通過“斜角”式觸鍵模式，再配合緩慢的觸鍵速度，就能夠演奏出風(fēng)和日麗的感覺，營造出牧童隨意騎坐在牛背上，吹著竹笛，悠閑自在的游走在鄉(xiāng)間山谷的美好意境?！赌镣痰选返腂部分，應(yīng)根據(jù)Allegro的要求，將指尖與觸鍵保持90°直角，同時快速、迅猛的擊鍵，通過此得到清脆、明亮的音色，表現(xiàn)中國傳統(tǒng)樂器竹笛的獨(dú)特音色。A部分應(yīng)根據(jù)Tempo Primo的要求，第一句與第二句沿用A部分的“斜角”式觸鍵，速度稍微加快，第三句運(yùn)用“直角”觸鍵模式，加快速度，同時利用肩膀的力量作為支撐，讓加花變奏的旋律表現(xiàn)出輕快活潑的情感，加強(qiáng)樂曲的感染力。

除了手指觸鍵的技巧要熟練掌握之外，左右手的分工也至關(guān)重要。樂句作為樂曲中的結(jié)構(gòu)單位，意義相對來說也比較完整，與文章中的一句話有著異曲同工之妙。所以被叫做樂句。雖然一個樂句無法構(gòu)成一首樂曲，但是其可以表達(dá)出一定的涵義。在鋼琴演奏時，樂句的開頭要強(qiáng)調(diào)，中間的高點(diǎn)要突出，結(jié)尾要婉轉(zhuǎn)輕柔的收斂，樂句與樂句應(yīng)具備空間感。在《牧童短笛》復(fù)調(diào)的段落中，兩手聲部一樣重要，都有著各自的進(jìn)行、起伏，左右手交錯彈奏，相輔相成。在主調(diào)段落，右手旋律更加重要，然而左手也不是單一的伴奏聲部，也有獨(dú)自的樂句劃分。對此，演奏者應(yīng)先對樂句進(jìn)行合理的劃分，然后確定句頭重音，與右手旋律相互配合，否則會對樂句結(jié)構(gòu)、旋律乃至整個樂段產(chǎn)生影響。

（四）踏板的運(yùn)用

著名音樂家安東·魯賓什坦說：“踏板是鋼琴的精髓?！痹阡撉傺葑嘀校侠砬擅畹倪\(yùn)用踏板，能讓演奏效果更勝一籌。雖然一部鋼琴作品的演奏效果不完全取決于踏板，但是在實(shí)際演奏過程中，若是未曾合理有效的運(yùn)用踏板，那么其演奏效果必定相形見絀。在踩踏板時，需要用耳朵去聆聽。聽覺與鋼琴作品的演奏效果息息相關(guān)。踏板的力度和手觸鍵力度完全相反，比如彈得很重、用力較大的音符，踩踏板的力度就要稍輕；彈得很輕、用力較小的音符，踩踏板的力度要重、要深。Una corda需要使用左邊的弱音踏板，這樣奏出的音色能給聽眾一種遙不可及的感覺；Tre corda表示停止使用弱音踏板。

《牧童短笛》鋼琴曲的第一段與第三段無需踏板，這是為了更好呈現(xiàn)短笛的獨(dú)特音色，讓聽眾感受到濃郁的中國鄉(xiāng)村風(fēng)格。但是第一段用到了很多力度記號，比如（f）強(qiáng)、（mf）中強(qiáng)、（p）弱、（pp）很弱等，在第13小節(jié)的（pp）記號處，需要演奏者踩下左踏板，增強(qiáng)樂曲的強(qiáng)弱對比感，提升音樂表現(xiàn)力。第二段對切分踏板進(jìn)行了運(yùn)用，要求演奏者在各個小節(jié)的重拍上將音符彈下去，同時快速轉(zhuǎn)換踏板，在手指抬起前完成踏板的轉(zhuǎn)換，讓樂曲的特色更加突出。通過對踏板的巧妙運(yùn)用，第二段的呈現(xiàn)出了干凈清脆的演奏效果。因該樂曲中右手音域跨度偏大，所以踏板只需要在每個小節(jié)的前半拍使用即可。此外，踩踏板時手指不可加重音量，應(yīng)使用點(diǎn)踏板，即在每個小節(jié)的第一拍的低音處，踩一下馬上抬起，可有效優(yōu)化低音的音響效果。

三、《牧童短笛》對中國鋼琴音樂的影響和意義

鋼琴是在20世紀(jì)初傳入的中國，與其他國家相比，我國鋼琴音樂起步較晚，在發(fā)展初期遇到了很多難題，比如使用鋼琴演奏中國民族歌曲，由于對鋼琴知之甚少，因此西洋樂器與我國民族歌曲的融合十分生硬，這導(dǎo)致鋼琴音樂在長時間內(nèi)處于無人問津的狀態(tài)。但是該問題對賀綠汀這種迎難而上、不懼困難的音樂家來說，反而激起了他們對鋼琴音樂的探索熱情。前文中提到過，賀綠汀先生用《牧童短笛》參賽獲得了一等獎，并且該作品獲得了此次賽事舉辦者齊爾品先生的高度肯定。齊爾品先生將《牧童短笛》作為他的音樂會保留曲目，在巴黎、柏林、維也納以及紐約等歐美城市演出，節(jié)目單的制作運(yùn)用了中英文對照的方式。這些行為讓《牧童短笛》成為了我國首個登上國際音樂舞臺的鋼琴作品。當(dāng)時，規(guī)模最大的唱片制造與經(jīng)營公司——百代，錄制了丁善德先生彈奏的《牧童短笛》。在短時間內(nèi)，賀綠汀與他的作品《牧童短笛》名氣大漲，獲得了極高的世界知名度，并且受到了很多優(yōu)秀鋼琴家的賞識與喜愛，經(jīng)常出現(xiàn)在各大國際舞臺。而《牧童短笛》也成為了我國音樂界的驕傲，是它推動中國音樂走向了世界，讓各國的人對中國鋼琴音樂有了一定了解與認(rèn)知，這為我國帶來的名譽(yù)是不可泯滅的，具有歷史性的意義。

四、結(jié)語

賀綠汀先生在中國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格的基礎(chǔ)上對歐洲作曲技法進(jìn)行了參考借鑒，創(chuàng)作出了具有強(qiáng)烈中國風(fēng)味的鋼琴作品《牧童短笛》，向世界展示了中國民間音樂的特色與風(fēng)格。《牧童短笛》距今已有80多年，但是卻一直活躍在音樂舞臺上。本文對該作品的鋼琴演奏技巧進(jìn)行了詳細(xì)的分析解說，希望能夠?yàn)楝F(xiàn)代鋼琴演奏者帶來一定幫助。

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作者簡介：張波（1982—），男，漢族，山西臨汾人，本科，講師，研究方向?yàn)橐魳穼W(xué)。