淺談新月派詩歌的復沓“建筑美”

李一鳴

復沓是常見的外國格律詩創(chuàng)作方式，是指詩人有意識地讓某些字句有規(guī)律地重復出現，是塑造詩形的有力幫手。這種形式比排比靈活多變，比對仗灑脫奔放，又比疊句生動形象。朱自清說，“復沓是詩的節(jié)奏的主要的成分”（《詩的形式》）。新月派詩人徐志摩和饒孟侃在翻譯外國格律詩的同時，嫻熟地將其中的復沓手法移植在自己的詩歌創(chuàng)作中，并且進行靈活的創(chuàng)新。這些復沓形式的巧妙運用，在體現新月派詩式“建筑美”的同時，增強了詩句的感染力，將詩歌的情感也烘托得一目了然。

一、徐志摩的“抒情”建筑美

英國詩人哈代在其抒情詩創(chuàng)作上，大量運用復沓手法。徐志摩在對哈代詩歌的譯介中，敏銳地關注到其在詩段變化方面的高超技巧。他自己在詩歌創(chuàng)作中，也直接運用這些變化多端的反復形式，并在此基礎上進行突破創(chuàng)新，形成了徐式詩歌獨特的“抒情建筑美”。

首先，節(jié)內復沓。即在詩節(jié)某一位置上的連續(xù)反復，如此既加強語氣，又抒發(fā)情感。這分為兩種情況。

第一種情況：后一句對前一句的部分反復。哈代的《士兵的妻子和戀人之歌》在每節(jié)開頭兩句分別為：“終于！又望見家鄉(xiāng)/又望見家鄉(xiāng)”“此刻，全城鳴鐘歡迎他們/鳴鐘歡迎他們”“有人說我們再不能相見/啊，再不能相見”“親愛的，你們又回來了/你們又回來了”。這些詩句凸顯了夫妻因戰(zhàn)爭被迫分離的苦楚和迎接親人從戰(zhàn)場歸來的歡樂氛圍。哈代在《希望之歌》的每節(jié)結尾處也做了相同處理，分別寫道：“黑暗阻擋不了—/阻擋不了！”“輝煌就在眼前—/就在眼前！”“明天即將來臨—/即將來臨！”這些部分反復的詩句更有助于詩人表達沖破黑暗的決心和對光明前景的期盼。徐志摩的優(yōu)秀代表作《雁兒們》中有相同的反復手法。《雁兒們》全詩共六節(jié)，每節(jié)的二、三句分別出現這樣的反復：“看她們的翅膀”“晚霞在她們身上”“聽她們的歌唱！”“為什么翱翔？”“天地就快昏黑！”“昏黑迷住了山林/昏黑催眠了海水”。通過這樣的反復，雁兒們的快樂和憂傷躍然紙上，詩人那股淡淡的、莫名的惆悵也在字里行間中不經意地流露出來。

第二種情況：開頭結尾的呼應。這種反復形式，像回旋的音樂曲式一般，使每節(jié)形成相對獨立的閉環(huán)詩式。哈代的《如果你早知道》由兩節(jié)組成，每節(jié)首尾兩句分別反復：“如果你早知道”“你會獻一束玫瑰”。詩人對逝者的悼念和惋惜之情因為首尾呼應而娓娓道來，讓讀者瞬間體會到珍惜眼前人和真摯情感的重要性。徐志摩在《為要尋一顆明星》《再不見雷峰》等著名詩篇中，都嚴格再現了哈代的這一反復形式。《為要尋一顆明星》每節(jié)的首尾都分別反復了幾乎同樣的詩句：“我騎著一匹拐腿的瞎馬”和“我跨著一匹拐腿的瞎馬”，“我沖入這黑綿綿的昏夜”和“我沖入這黑茫茫的荒野”，“累壞了，累壞了我胯下的牲口”和“累壞了，累壞了馬鞍上的身手”，以及“這回天上透出了水晶似的光明”和“這回天上透出了水晶似的光明”。詩中的“明星”是黑暗中光明的象征，詩人“尋一顆明星”，就是尋光明、尋理想，就是尋他畢生所追求的愛、自由和美。這些回文詩般的首尾反復，表現了詩人對“尋一顆明星”的執(zhí)著，極富藝術感染力。

其次，節(jié)和節(jié)之間的復沓。即句型結構始終保持一致，反復的內容稍作變化。這也分為兩種情況。

第一種情況：每節(jié)首句的反復。哈代的《啊，是你在我的墳上挖掘嗎》《致月亮》等詩就運用了這樣的反復形式。《致月亮》每節(jié)的首句都是內容略有變化的疑問句或反問句。在它們的引領下，全詩的內容得以鋪展：“你見到些什么，月”“你在想些什么，月”“你曾否深感詫異，月”“你對此有何高見，月”。僅看這些節(jié)首的詩句，我們就能依稀覺察出詩人對人生意義的思考和質疑。徐志摩在《落葉小唱》等詩中也成功運用了這種反復形式。在《落葉小唱》中，除最后一節(jié)外，其余每節(jié)的首句分別為“一陣聲響轉上了階沿”“一聲剝啄在我的窗上”“一個聲息貼近我的床”“一聲喟息落在我的枕邊”。反復中略帶變化，既飽含詩意情趣，又不失活潑。在運用節(jié)首句反復這一手法時，徐志摩甚至比哈代發(fā)揮得更加徹底和大膽。他的《我不知道風是在哪一個方向吹》共六節(jié)，每節(jié)的前三句都為“我不知道風/是在哪一個方向吹—/我是在夢中”，僅有每節(jié)的最后一句變動內容。也許讀者會認為，這樣的反復詩句過多，全詩的語言顯得過于樸實，內容不豐富。但它的成功之處正是看似平淡，卻飽含情緒，全詩充斥著徐志摩當時對生活的絕望無助。

第二種情況：每節(jié)點題式反復。這種形式力求在反復中點明詩歌主旨。哈代的《嘆息》全詩五節(jié)，每節(jié)末尾都是“嘆息”點題：“可是，她卻微微嘆息”“可是，她卻仍嘆息”“她為什么嘆息”“她會嘆息”“因她曾經嘆息”。這些反復句式明確指引讀者對“她”悲慘命運的推測和遐想，給人悵然惋惜之感。難怪徐志摩曾說，哈代詩歌中的形式也是創(chuàng)作。徐志摩在自己的詩作中也常使用這種手法，并且富有創(chuàng)造力。他在《海韻》的每節(jié)末尾都點題“女郎”，并且在第一至第四節(jié)的末尾處均重復一個動詞（或相似動詞）：“有一個散發(fā)的女郎/徘徊，徘徊”“輕蕩著少女的清音/高吟，低哦”“急旋著一個苗條的身影/婆娑，婆娑”“啊，一個慌張的少女在海沫里/蹉跎，蹉跎”。瀟灑明艷的女郎形象在如此高超的反復技巧中，惟妙惟肖地展現在讀者眼前，這和哈代的使用手法如出一轍。

再次，有意為之的非常規(guī)復沓。哈代的長詩《我與記憶》共有十節(jié)。在每個單數詩節(jié)里，均會出現“記憶”一詞和一個疑問句：“啊，記憶，我的青春在哪里？”“啊，記憶，我的歡樂在哪里？”“啊，記憶，我的希望在哪里？”“啊，記憶，我的信仰在哪里？”“啊，記憶，我的愛情在哪里？”這些朗朗上口的抒情問句被巧妙穿插在全詩的固定位置上，使讀者自發(fā)產生一種審美期待感。在徐志摩《雪花的快樂》前三節(jié)中，每節(jié)的第四行固定反復詠嘆：“飛揚，飛揚，飛揚—”在最后一節(jié)的第四行詩人寫出了輕盈雪花的最后歸宿：“消溶，消溶，消溶—”這樣的反復回旋，無疑增強了全詩的動態(tài)感，一股小清新浪漫主義氣息撲面而來。

1925年，在徐志摩和哈代的會面中，雙方談論切磋過詩藝。徐志摩精辟地點評哈代的詩“嚴密像建筑”。其實，哈代這種反復手法上的變化多端可能與其早年從事建筑師工作的經歷有關，他希望能夠借助詩歌外在形式的精細布局，傳達出不同的情感，升華詩歌的境界。徐志摩則深得其精髓，熟練借鑒并運用這些反復技巧，在體現詩歌建筑美的同時，使詩歌中的濃郁情感也呼之欲出，令讀者陶醉在詩句的優(yōu)美意境中久久不能自拔。

二、饒孟侃的“形隨情動”建筑美

饒孟侃一直從事外國格律詩的翻譯和新詩創(chuàng)作。在詩形的構建方面，饒孟侃多采用復沓手法來增強詩歌的建筑美，這是外國格律詩影響最明顯的一點。他從翻譯郝斯曼的詩歌開始，就關注到復沓手法的運用。在和聞一多合譯英國詩人約翰·梅斯菲爾德《我要回海上去》時，他也注重詩行間的重復。饒孟侃在創(chuàng)作詩歌中，不僅借鑒翻譯外國格律詩時學習到的各種反復技巧，同時也糅合了自己的大膽創(chuàng)新，造就了饒式詩歌獨樹一幟的“形隨情動”建筑美。

首先，可輕易覺察的相似形式。這是他運用最多的復沓方式。概括而言，這種技巧就是保持詩歌整體形式不變，每一個詩節(jié)里的某一行只改動只字片語，形成一種固定規(guī)律。

有時，每節(jié)的首句基本相同。《天安門》一詩的每節(jié)首行重復“前面那些空地就叫天安門”一句的同時，后面的五句在每節(jié)中略有變動。如此創(chuàng)作可以不斷層層遞進渲染，突出當時“天安門”這個地點的特別之感，因為在這里曾經流淌著無數戰(zhàn)斗人民的鮮血，深刻表達了詩人緬懷悲憤的情緒。再如，《醉歌》首節(jié)的首句是“伙計們，就干了這杯罷”，之后每節(jié)的首句為“就干了”“咱再干”“再干了”，讓語氣上連貫一致。《愁》也嫻熟地運用了稍作改動的重復詩句。每一節(jié)首句分別是“愁啊！你要來得輕盈”“愁啊！你要來得從容”“愁啊！你要來得湊巧”。更打動讀者的是，每節(jié)的第四和第五句均用短短三個字來形容“愁”的形態(tài)，在視覺上給人長短不一的驚喜。全詩形式齊整又富于變化，在流暢的韻律中，利用詩行之間的重復和長短句交替，細致巧妙地表現出淡淡憂愁情感的波動和遞進。

有時，詩的首尾節(jié)相連，如《尋找》首尾節(jié)為“岸上的神祇，水底的精靈/我有樁事情要借問一聲”，強調“尋找”過程的漫長和艱辛。還有《飄泊》也是如此，首尾詩句的格式與字數完全相同，如“先干這杯壓一壓驚，朋友”突出孤苦伶仃之感。還有的詩歌首尾節(jié)雖稍有變化，仍保持循環(huán)往復的趨勢，如《家鄉(xiāng)》，詩的開頭為“這回我又到了家鄉(xiāng)/前面就是我的家鄉(xiāng)”，結尾處又一次重復“前面就是我的家鄉(xiāng)”。詩人精心安排的前后呼應，如同歌曲的副歌一般回旋于耳邊，給讀者留下無限想象的空間和期待。整首詩不僅表達了詩人的思鄉(xiāng)之情，還勾起了讀者對自己家鄉(xiāng)的牽掛。

還有一些詩歌整篇只押一個韻，如《搗衣曲》全篇只押an韻，且每節(jié)的后四句重復：“哧噗哧噗/她獨自搗著衣服/叮當叮當/鐵馬兒響在飛檐。”隨著押韻的詩句，寡婦被父母逼嫁又喪偶，再次被逼改嫁，最后逃進佛堂，被收留在山門外，日復一日搗衣的悲慘狀況如一張張照片般清晰地展現在讀者的眼前。這是饒孟侃新穎獨創(chuàng)的反復，值得讀者研究品味。

其次，遞進反復，即反復詩行的格式完全一致，只改換關鍵字詞，邏輯螺旋式上升。《招牌》一詩的第一節(jié)稱呼客人為“朋友”，略顯拘謹和生分；第二節(jié)改為“大哥”，明顯套近乎，為進一步推銷進行鋪墊。《招牌》詩題本身就和做生意有關，如此稱呼的改變生動地表現出買賣關系的親疏遠近，非常切合詩歌主旨。類似的還有《天問》，四個詩節(jié)的開頭分別為：“你知道”“為什么”“是不是”“明知道”。不需回答的反復句式有步步緊逼之感，令人印象深刻，表現出詩人對“生命和死亡”這一永恒主題的深入思考。

再次，雙重反復。這既可以保證詩節(jié)內頭尾反復，又能體現詩節(jié)間排比關系。以《招魂》為例，這是饒孟侃寫給亡友楊子惠的一首招魂詩。詩人通過排列整齊又有變化的間隔反復，縈回纏綿，一唱三嘆，一舉一動都深情呼喚著亡友。詩的第一節(jié)首尾重復呼喊著“來，你不要遲疑”，這是“我”對亡友的深情呼喚，告訴亡友魂可以放心地“來”。第二節(jié)首尾重復召喚著“來，為什么徘徊”，此時，亡友魂已至但躊躇不前，于是“我”立刻準備“往日的安排”，勸慰“你”不用在門外徘徊。第三節(jié)重復勸慰著“來，用不著猶夷”，給亡友魂堅定的信心，讓“你”只管輕輕地進來。諸如“遲疑”“徘徊”“猶夷”和“不要”“為什么”“用不著”這些詞句的反復出現，意在表現“我”招魂過程中跌宕起伏的心境。

我們可以看出，饒孟侃在詩歌創(chuàng)作上不拘泥某種固定的重復形式，不會為了詩形的完美而規(guī)定統(tǒng)一的字數，強求整齊的句式。他在長短參差、錯落有致的反復中進行著情緒的醞釀和推進，真正實現了形隨情移、情隨心動，正是這種建立在“情感”與“形式”和諧調配基礎上的“建筑美”深深打動了我們。

本文系安徽師范大學2021年度人才培育項目“五四時期漢譯英國詩研究”（項目編號：2021xjxm021）的階段性成果。