智能時代的“神筆馬良”

若爾迪·佩雷·科洛梅

如今，只需在搜索引擎上輸入關(guān)鍵詞，人工智能繪畫平臺就可以為你生成你想要的畫作。一些報刊和圖書的插畫已經(jīng)開始使用這項技術(shù)。這樣下去，我們的插畫師會失業(yè)嗎？

2022年8月9日，美國《大西洋月刊》一篇文章的配圖引起了軒然大波，原因并不在于畫本身，而在于這幅畫是由《旅途之間》人工智能繪畫工具生成的。《旅途之間》上線以來，用戶只需輸入關(guān)鍵詞，網(wǎng)站即可自動生成圖片。《大西洋月刊》這張圖對應(yīng)的關(guān)鍵詞是“亞歷克斯·瓊斯（一位電臺主持人）在美國辦公室的霓虹燈下”。

《大西洋月刊》創(chuàng)辦于1857年，如此一家歷史悠久的期刊竟然用上了非人類繪制的配圖，這是否說明它下一步會為了削減開支，逐步舍棄插畫師的藝術(shù)作品，全部換成人工智能生成的畫作？這件事很快就在全社會引起熱議。一周后，編輯發(fā)了篇文章救場，稱這都是他的個人行為，只覺得這樣做很有趣，他為此向公眾致歉并表示不會再有下次。

| 人工智能繪畫屬于剽竊嗎？|

許多插畫師都針對此事發(fā)表了看法。“現(xiàn)如今，科技越發(fā)展，沒有穩(wěn)定工作的人就越?jīng)]有保障，科技會搶走他們的飯碗。人工智能繪畫就是個活生生的例子。計算機(jī)行業(yè)的人都覺得這項技術(shù)棒極了，但對插畫師而言，它仿佛預(yù)示著他們的職業(yè)沒有存在的必要了。”一名插畫師說。

西班牙插畫師約恩·華雷斯對此事憤慨萬分，他評論道：“這件事以后，整個插畫行業(yè)都彌漫著悲傷的氣氛。我們藝術(shù)家在政界沒有任何話語權(quán)，只能看著自己的工作被無情吞掉。”不過，《大西洋月刊》的人工智能插畫對他而言并非新鮮事，早在2006年，他就在一家博物館內(nèi)看到過一張由人工智能生成的風(fēng)景畫。

華雷斯和他的同行對人工智能繪畫意見很大，其中一大原因是人工智能繪畫之所以能發(fā)展起來，靠的都是他們插畫師的畫作。因為人工智能要學(xué)會畫畫，首先要“學(xué)習(xí)”數(shù)百萬張畫作。“開放人工智能”是埃隆·馬斯克2015年投資成立的一家公司，這家公司也有人工智能繪畫業(yè)務(wù)，華雷斯斷言這家公司的數(shù)據(jù)庫肯定有他的畫作。

“我的畫都有版權(quán)保護(hù)，但這家公司未經(jīng)我允許，就用了一張我的畫。”華雷斯說，“這張畫就在他們的數(shù)據(jù)庫里，他們的系統(tǒng)可以分析我的畫作，模仿我的風(fēng)格。但這件事已不可逆，我也沒法說他們剽竊，這比剽竊復(fù)雜很多，我們還沒有一個確切的詞能定義這種行為。我個人倒是覺得這可以稱為‘人工智能擬態(tài)。數(shù)據(jù)庫不公開，程序又越做越高級，技術(shù)正在指數(shù)級地發(fā)展進(jìn)步，要不了多久，我們就完全看不出模仿的痕跡了。”

從法律層面上講，這個問題很棘手。人工智能并不是一個像素一個像素地照搬藝術(shù)家的作品，而是從原作中獲得啟發(fā)，根據(jù)用戶需求生成畫作，哪怕用戶輸入同樣的關(guān)鍵詞，每次生成的畫也是不一樣的。不過，懂行的人還是可以一眼看出人工智能生成的畫作和原作的相似之處。但這違法嗎？薩塞克斯大學(xué)的安德烈斯·哥達(dá)穆斯教授是知識產(chǎn)權(quán)專家，他的答復(fù)是“不違法”。“風(fēng)格并不受著作權(quán)保護(hù)。”他說。

根據(jù)歐盟的法規(guī)，歐洲的藝術(shù)家可以要求自己的作品不被收錄到數(shù)據(jù)庫，但他們能做的也就這么多了。“當(dāng)代藝術(shù)家中，試問又有幾個藝術(shù)家的作品極具辨識度呢？又不是人人都是班克西、巴斯奎特或沃霍爾。”哥達(dá)穆斯補(bǔ)充道。

說到西班牙《國家報》編輯部的意見，藝術(shù)總監(jiān)迭戈·阿雷索并沒有排除使用人工智能插畫的可能性。“這項技術(shù)才剛起步，它很了不起，我并不覺得會對插畫師造成威脅。在我看來，用人還是用人工智能得分情況，我們有時候的確需要插畫師的創(chuàng)意，但有時候，我們也想要些‘便宜貨，用人工智能十分鐘生成的插畫就夠用了。”阿雷索說。

有些人對人工智能繪畫技術(shù)充滿期待，理由是它創(chuàng)造了前所未有的可能性。澳大利亞作家布林·保爾森不會畫畫，但多虧了《旅途之間》軟件，他目前正在創(chuàng)作他的第一本圖像小說。“《旅途之間》讓我有機(jī)會創(chuàng)造一個視覺世界，這個世界原本只存在于我的腦海里，此前要呈現(xiàn)它只能借助文字。但現(xiàn)在，像我一樣從事創(chuàng)造性職業(yè)的人都有機(jī)會借助人工智能創(chuàng)作的圖片表達(dá)我們的內(nèi)心世界了。”他說。

然而，保爾森贊不絕口的這種現(xiàn)代技術(shù)，在插畫師看來卻是不公平的。“辛辛苦苦學(xué)了20來年繪畫，再到大學(xué)上專業(yè)課，還積累了十幾年從業(yè)經(jīng)驗，到頭來卻要被人工智能擊敗。”一名插畫師在網(wǎng)絡(luò)社交平臺上這樣寫道。

| 低成本的備選項？|

阿雷索認(rèn)為兩者并非不可調(diào)和，“社交應(yīng)用上的濾鏡功能剛上線時，也引發(fā)了不小的轟動，所有人好像一下子都變成了攝影師。但話說回來，手機(jī)拍照功能用了這么多年，也沒妨礙優(yōu)秀攝影師的存在。同樣，在插畫行業(yè)，能提供獨創(chuàng)性作品的人還是會脫穎而出。”

華雷斯對此則持懷疑態(tài)度：“許多人之所以稱贊這項技術(shù)，還不是因為它可以成為低成本的備選項，也沒有版稅，但這只是一種短期的愿景，其背后是我們追求生產(chǎn)速度和產(chǎn)品數(shù)量的執(zhí)念。這項技術(shù)實際上是侵蝕知識產(chǎn)權(quán)的機(jī)器。”

華雷斯對自己的職業(yè)前景也相當(dāng)悲觀。“一天，我在網(wǎng)上看到了《旅途之間》生成的一張圖片，那是我一直想做出來的效果，但顯然這款工具軟件的完成度更高。假如我是產(chǎn)品經(jīng)理，我也會選《旅途之間》的作品，而不是我自己的。”

華雷斯看到的是一個完全自動化的未來，用戶想要什么，繪畫平臺就可以提供什么，根本用不上藝術(shù)家的創(chuàng)意。“我覺得人工智能可以根據(jù)用戶輸入的關(guān)鍵詞直接作畫，無需任何人介入。”他說，“元宇宙的需求絕不是人力可以滿足的。它有朝一日倘若變?yōu)楝F(xiàn)實，想必也是靠人工智能實現(xiàn)的。”

[編譯自法國《國際郵報》]

編輯：侯寅