“情”為藝術之本：評人民的藝術家杜近芳*

姜洪真

（衡水學院,河北衡水 053000）

杜近芳是享譽海內外的著名京劇表演藝術家，也是當代戲曲界德高望重的前輩之一。在幾十年的從藝經歷中，她創造了一系列經典的舞臺形象，奉獻出多部令人難忘的藝術精品力作，深受廣大觀眾的喜愛，許多業內專家對她的藝術造詣與藝術成就都給予極高的評價。杜近芳的離去，是京劇界乃至整個藝術界的巨大損失。研究與總結她的藝術精神與藝術貢獻，對于弘揚中華優秀傳統文化、推進新時代文藝建設，具有重要的意義與價值。

杜近芳是一位從舊社會走來的藝人，也是新中國培養起來的第一代藝術家，這種獨特的經歷使她80余載藝術人生充滿歷史感與傳奇色彩，由是她曾經用“四世論”來總結自己的一生，即“生于亂世，長于治世，成于盛世，流傳后世”。①杜近芳對藝術有著超乎尋常的執著與熱愛，認為“生命是藝術的一部分”，她把自己所取得的一切成就都歸功于黨和人民,對黨和人民的感謝感恩，堅定了她一生要“為人民大眾唱戲”的決心。為人民謳歌、為人民創作，是社會主義文藝工作的根本立場和根本遵循，也是新時代習近平總書記文藝重要講話的基本命題和基本要求。

杜近芳把她的藝術實踐和藝術經驗總結為“情”：“總結我的戲路子，就是一個‘情’字。”“演戲沒有情便沒有一切。”②杜近芳認為，京劇的唱念做打舞是外在表現形式，“情”是內在精神和靈魂，唱戲沒有“情”，是無法感動觀眾的。這個“情”字，是杜近芳藝術經驗與人生智慧的凝結與升華，這個“情”字，寄托與濃縮了她對藝術事業的摯愛之情和對人民的赤子之情。“堅持以人民為中心”，就要扎根生活，向人民學習，要熱愛人民。熱愛人民不是簡單空洞的口號，要“帶著心”“動真情”，不僅要“身入”，更要“心入”“情入”，要“用心用情用功抒寫人民、描繪人民、歌唱人民。”③做為當代藝術家的杰出代表，杜近芳對藝術的投入和對人民的熱愛，正是習近平總書記“以人民為中心”文藝思想的有力詮釋和生動寫照，是用“情”為人民服務的優秀典范。

一、對藝術的摯愛之情：用生命擁抱藝術

新中國成立后，在黨和國家的關懷下，杜近芳擺脫了封建把頭的控制，獲得人身自由并成為一名光榮的文藝工作者，從那時起，報答黨和人民，為黨和人民的文藝事業頑強奮斗，就成為杜近芳的最高人生信仰和一切工作的出發點。

時代的巨變和個人命運的轉折，激勵著她以火熱的激情投入到工作當中。在進入中國京劇院之前，杜近芳就已有多年的藝術實踐經驗，并練就扎實的幼功，然而她不滿足于自己已有的藝術水平，仍謙虛地向劇院的前輩和同事請教學習。除了演戲看戲，她還爭分奪秒地補習文化功課，像海綿汲水一樣地吸取知識。厚德修業，日圖其新。為了能夠達到可以自己獨立閱讀劇本闡釋劇本，杜近芳不顧一切地拼命學習。杜近芳對黨和人民的文藝事業是無比忠誠的，她不僅在藝術上孜孜以求，不斷地提升與創新，更是始終秉持為藝術事業不惜獻身犧牲的堅定信念。1952年，中國京劇院發出了參加抗美援朝慰問團的號召，杜近芳懷著無比激動的心情報名加入，并做為第一批跨過鴨綠江的文藝工作者奔赴前線。對于她來說，能夠親身到朝鮮戰場慰問中國人民志愿軍將士，是極為光榮的，雖然戰場上充滿了危險和隨時可能的犧牲，但這種犧牲是為了保衛祖國和人民的利益而做出的，使命感和榮譽感遠遠超過了本能的擔憂和懼怕。這種為人民的藝術事業而勇于犧牲的理想信念，一直貫穿于杜近芳后來的藝術道路中。

對于京劇這樣一門繁難艱深的藝術來說，藝術家前進道路上的每一點滴進步，都凝聚著非凡的努力與汗水，精湛的技藝與出神入化的藝術境界，更非一朝一夕之功。雖然杜近芳自幼便坐科學戲，又有極高的藝術天分，但她絲毫不曾放松對藝術的刻苦鉆研。為了把更多的時間投入到她心愛的京劇藝術，杜近芳對生活中的其他方面極盡所能地壓縮和簡化。惜時如金，以生命投入藝術，是杜近芳多年來工作生活的常態。1958年，中國京劇院排演現代戲《白毛女》，杜近芳和劇團演員們都不回家，累了困了就躺在椅子上稍事休息，渴了餓了就以開水干糧簡單解決，在廢寢忘食的努力之下，短短10天就排出了這出最早用京劇來表現現代題材的劇目，一經演出便轟動了全國。

生命是藝術的一部分，要真正做到以生命投入藝術殊非易事，需要堅忍不拔的毅力和頑強拼搏的精神。上世紀90年代，京劇“音配像工程”實施展開，年逾花甲的杜近芳身體力行，堅持給自己的早年錄音配像。杜近芳在生活中的將就，與她在藝術上的講究形成鮮明的對比，她一貫要求藝術的完美，追求最佳的呈現效果，于是重新像年輕時一樣每天起早貪黑練功背戲，由于過度的勞累和緊張，在1997年、1998年錄制《白蛇傳》時，她意外遭受了嚴重的眼部疾患，以致視力受損無法繼續排練，然而，她卻不肯放棄，繼續以驚人的毅力兩度求醫治療，冒著雙目失明的危險再次投入配像工程，終使《白蛇傳》成為京劇“音配像的樣板”。1990年代的京劇“音配像工程”中，她更是堅持為自己的數部代表作配像，這些配像劇目的完成，才使得年輕一代的戲迷觀眾能夠有幸領略到她當年的風采和神韻。

二、對人民的赤子之情：以藝術精品獻給人民

民族文化的創新和文藝事業的發展，最終要落實到優秀文藝作品的生產，沒有優秀作品，文藝為人民服務也就流于表面和膚淺。習近平總書記強調，要把創作優秀作品作為文藝工作者的中心任務，要堅持以精品奉獻人民。“文藝工作者應該牢記，創作是自己的中心任務，作品是自己的立身之本，要靜下心來、精益求精搞創作，把最好的精神食糧奉獻給人民。”④對于習總書記的講話，杜近芳深有感觸：“我認為習近平總書記在文藝工作座談會上的講話，給我們指明了方向。”“我感到，自己多少年來，就是全身心地撲在創作作品上，習近平總書記的這幾句話說出了我的心聲。”⑤杜近芳把豐厚的藝術創作和藝術生產經驗加以系統的概括和提煉，形成了融感性和理性于一體、打通生活之美與藝術之美的理論體系，并具體化為實踐性極強的藝術創作過程，這個過程就是：由外而內、從宏觀到具體地分析作品分析人物，在吃透人物精神實質的基礎上，對人物性格特征和內在感情用藝術化的手段加以呈現，從而塑造出鮮活生動、富于時代感的舞臺形象。這一套獨具特色的“杜氏心法”，其核心要義在一個“情”字。

杜近芳強調，首先是從人物性格出發來把握其思想感情，演員要做到這一點，才能做到以“情”動人。京劇《白蛇傳》是杜近芳的代表作之一，是她數十載精心打磨的一部精品力作。對于這出戲，她首先從宏觀的層面把握其社會意義，白素貞主動追求愛情和婚姻自主，是對幾千年封建思想意識的反抗，她身上體現了濃郁的人情之美，所以白娘子是亦人亦仙的形象，而不能做為禍害人類的妖精來看待，這是理解這部作品的總基調。然后循著這一線索，逐層深入到故事情節再到人物的內在精神世界。劇中的白素貞為什么愛上許仙，許仙上金山寺是主動還是為法海所迫，這些情節都有了新的理解和挖掘，分析人物的思想感情和心理活動也就水到渠成。為了表現人物這種極其復雜的情感活動，杜近芳在舞臺音響、唱腔動作等方面都做了藝術的加工和創造，取得了讓觀眾滿意的效果，她所飾演的白素貞，人物形象傳神寫照，古典神韻自然天成，無疑最為符合觀眾對于白娘子的想象。

杜近芳高超的表演藝術，不僅來自對劇本和人物的研究，更是來源于扎根生活、扎根人民的藝術實踐。文藝作品的價值與文藝創作的源泉都來自人民，所以文藝工作者要虛心向人民學習，要深入到人民生活的深處，潛心領悟和體驗，才能獲得藝術的積累和美的發現。“文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活。”⑥杜近芳善于把日常生活的體驗融入角色和劇情，深入到人民火熱的生活中去進行藝術的觀察和積累。現代京劇《紅色娘子軍》是杜近芳的代表作，她飾演的吳清華為廣大觀眾所熟知。為了演好這一角色，她特意下連隊體驗軍營生活，跟戰士們一起出操訓練，經過一個多月的艱苦學習，從開始不具備基本的拿槍知識到熟練地掌握了舉槍瞄準的動作。由于該劇取材于革命戰爭時期海南島的真實故事，于是創作團隊親身到海南島體驗生活。在那里杜近芳看到了農村老阿婆悉心照料耕牛的情景，知道了什么是睡牛棚、蓋草席，她的內心情感貼近了角色，在表演中深刻了許多。

“夫綴文者情動而辭發,觀文者披文以入情。”⑦文藝創作者以“情”來塑造人物形象，觀眾通過人物形象來感受和理解藝術作品包含的“情”，藝術形象是連接和溝通兩者的紐帶，人民大眾正是通過藝術形象來陶冶情感、獲取教益的，新時代的文藝工作者正是要做到“用現實主義精神和浪漫主義情懷觀照現實生活，用光明驅散黑暗，用美善戰勝丑惡，讓人們看到美好、看到希望、看到夢想就在前方。”⑧

塑造典型人物，創演經典劇目，杜近芳為人民奉獻出了最好的精神食糧，曾經有人經過統計指出：“杜近芳在建國后成長起來的演員中,至少有三個數字遙遙領先:一是排演新劇目最多；二是創造的角色數量最多；三是所訪問演出過的國家最多。”⑨杜近芳創演了幾十部改編傳統戲、新編歷史京劇和現代戲，為人民登臺獻藝的足跡也遍布大江南北。1970年《紅色娘子軍》排演，杜近芳和劇團到海南島為群眾演出，現場趕來的觀眾至少在3萬人以上，由于劇場空間無法容納所有觀眾，劇團就在廣場上臨時搭起棚子，為觀眾露天表演。1975年，杜近芳隨組織到革命圣地延安學習，他們在山坡上拿著喇叭為群眾進行了演出，趕來聽戲的老百姓摩肩接踵，水泄不通，以致于很多人擠掉了鞋子，落在地上的鞋子足足裝滿了三籮筐。1985年和1990年，杜近芳兩次隨團去香港演出，1993年，中國京劇院第一次組團去臺灣演出，杜近芳承擔了《白蛇傳》《龍鳳呈祥》《鳳還巢》《穆桂英掛帥》的演出任務。為港臺地區觀眾的演出，均受到熱烈歡迎，取得了空前的成功。

以創作優秀作品為中心任務，努力為人民打造藝術精品，是杜近芳從藝道路上一以貫之的追求和目標，她“學王、入梅、出杜”,形成了自己獨特的藝術風格，對當代京劇發展做出巨大貢獻，丁關根同志曾經評價說：“杜近芳是一個旗手、一面旗幟。新中國成立以后，她排的新戲最多，而且排一出站一出，都站得住。站得住就說明，外行愛看、內行承認。”⑩

三、對世界人民的深厚友情：把優秀的民族藝術帶給世界

習近平總書記指出：“文明因交流而多彩，文明因互鑒而豐富。文明交流互鑒，是推動人類文明進步和世界和平發展的重要動力。”(11)新中國成立之初，我國就十分重視文化外交在建立和維護良好國際關系中的作用。作為國內優秀藝術家的代表，杜近芳曾多次隨中國藝術團到美歐國家出訪演出。

1955年，杜近芳接到赴法國等國家訪問演出的通知，不同于有些人的興奮和炫耀，她反而充滿擔心和顧慮。一方面，當時我國所面臨的國際環境相對困難，出訪交流會不可避免遇到許多麻煩和障礙，另一方面，中西方的文化傳統和審美習慣存在很大差異，做為傳統藝術代表的京劇能否為西方觀眾所很好地理解和接受，也有很大的不確定性。為了最大可能地貼近西方觀眾的審美習俗和接受能力，杜近芳在出國訪演的節目上面做了精心的編排與改動，她把民樂隊的演奏樂器有機融合到《白蛇傳》“斷橋”一折里面，使原來單調的音樂變得立體和豐富，有助于西方觀眾更好地理解劇情和人物的思想活動，感受到更加具體和鮮明的藝術形象，取得了非同凡響的效果。1960年，杜近芳攜《白蛇傳》再次出訪美歐，為了滿足國外觀眾的要求，再次對這出戲進行了加工修改，打造出“國際版”《白蛇傳》，以更加適應外國觀眾的審美需求。改動后的《白蛇傳》從原來的三個半小時縮減到兩小時左右，保證了這出大戲演出的完整性。1956年，杜近芳到南美洲演出《霸王別姬》，在梅蘭芳先生的指導下，她對此劇進行了認真的修改。經反復研究打磨，這出戲的藝術表現力得到很大的深化和提升，極為出色地向西方觀眾展示了它的悲劇氛圍和人物的舞臺造型之美。

從1955年到1964年，杜近芳先后5次隨中國藝術團出國訪演，訪問了法國、英國、奧地利、意大利、德國、智利、烏拉圭、巴西、阿根廷、委內瑞拉、古巴、加拿大等歐美國家，受到外國觀眾的普遍歡迎，為新中國贏得了極高的國際聲譽，有力地推動了優秀傳統文化的海外傳播。1957年，她參加在莫斯科舉行的第六屆世界青年與學生和平友誼聯歡節，與來自100多個國家的藝術團精英同臺打擂，獲得兩枚金質獎章和一枚銀質獎章。

結語

以“情”為本，是杜近芳藝術創作的核心理念，貫穿她藝術事業的始終。這里所說的“情”，不僅僅是藝術家深入體驗其所塑造的人物角色并與之融為一體的強烈感情；更是藝術家投入事業的激情和對人民的熱愛之情，是藝術工作者初心使命的集中體現，也是新時代以人民為中心發展理念的內在要求。杜近芳的藝術成就與藝術精神是寶貴的財富，我們緬懷這位京劇大師，就是要總結她的藝術經驗，傳承她的精湛技藝，發揚她為人民而藝術的無私忘我精神，這應是紀念她的最好方式。附上為杜先生所撰詩作一首：杜韻芳聲四海聞，去路漫漫八十春。神仙羽化無留計，山河草木共沾襟。長亭道邊空悵恨，白云觀中有余音。西湖岸上說風流，桃花扇底寄哀深。忍把悲淚化春雨，大師精神鑄新人。

注釋：

①⑤⑩杜近芳口述,張正貴陸蕾采寫.杜近芳口述實錄[M].北京:人民出版社,2019:264,208,135.

②謝彬籌整理.分析·變化·創造——杜近芳談演出《白蛇傳》的體會[J].廣東藝術,1994(4):29.

③④⑥⑧習近平.在文藝工作座談會上的講話[N].人民日報,2015-10-15(2).

⑦(南朝梁)劉勰著,范文瀾注.文心雕龍注[M].北京:人民文學出版社,2006:715.

⑨曉耕.杜近芳——一個新中國培養出的藝術家[J].中國戲劇,1990(10):11.

(11)習近平.在聯合國教科文組織總部的演講[N].人民日報,2014－03－28(3).