簡析視唱練耳教學中的讀譜技能訓練

郭雪莉

（江漢大學 音樂學院，湖北 武漢 430056）

視唱練耳是讀譜技能教學的重要環節，在視唱練耳教學中，如果學生掌握了閱讀技巧，便可以將音符及節奏等轉化為特定的樂曲，進而提高聽覺能力。一般而言，閱讀能力的強弱對學生讀譜能力的高低有極大影響。然而，根據目前國內視唱練耳教學現實狀況來看，視唱練耳教學時教師普遍忽視培養學生讀譜能力，致使許多學生讀譜技巧水平下降，從而影響學生整體音樂素質，致使其在歌唱和舞蹈表演中出現問題。為此，在后期視唱練耳教學中，要加強讀譜技能訓練，切實鞏固學生讀譜基礎，協同培養學生創造能力及感覺能力，全面激活學生音樂學習潛能。

一、讀譜與視唱練耳分析

線譜發源于歐洲。自古希臘時代開始，線譜便已在歐洲流行，從二線到三線、四線及五線，都發生了巨大的變化。達萊佐將二線譜改良為四線譜，被譽為五線譜開創者。讀譜就是把樂譜中的音符正確地讀出來，狹義讀譜只是“認譜”和“念譜”，不包含“唱譜”。在視唱練耳教學中，“讀譜”可以擴展到“唱譜”，把人聲精確地轉換為音響。一般情況下，學生會跟著音樂一起唱歌，但有些人節奏、音調、力度及速度并不準確，這是因為其讀譜方式不佳，一旦讀不到位，便會導致視唱過程中出現錯誤。因此，在音樂教學中，讀譜是一個非常重要的環節。讀譜訓練對于加強學生音樂感知、理解力、表現力和創造力具有不可替代的作用。

視唱練耳是音樂專業的重要基礎課，其教學內容主要分為聽覺、聽寫及視唱三大類，視唱練耳基本目標是培養學生聽覺及記憶力，使得學生掌握正確音律及音準，提高學生領悟音樂的能力?！耙暢笔且暢毝械闹匾獌热荩唵蝸碇v就是看樂曲學唱歌，利用眼睛、耳朵、呼吸系統及聲帶等器官來表達音樂。

二、讀譜與視唱練耳關系研究

讀譜和視唱是音樂專業的基本訓練內容，二者核心均是識譜，這是后期音樂課程的堅實基礎，而視唱則是提高學生音樂理解及創新能力的有效途徑。視唱是視唱練耳的基本要素，音樂學習者要聽懂音樂，把音樂符號、節奏、音樂語匯等表現得活靈活現。如果讀譜效果不佳，學生視唱能力也會受到極大影響。在視唱前，學生要將視唱的音樂元素分解為若干個小的片段，再進行讀譜訓練，良好的讀譜習慣，可以為視唱提供有利環境。視唱的總體效果，可以為判斷讀譜基礎提供依據。從閱讀和視唱關系上，可以準確地分辨出“空中樓閣”和“萬丈高樓”的差別，只有深入了解視唱、讀譜以及二者的聯系，才能為視唱練耳的教學打下基礎。從專業觀點來看，視唱和讀譜不能混為一談，讀譜是一種特殊考試科目，并非單純視唱。

三、視唱練耳讀譜教學現狀

（一）學生學習積極性不高

首先，在視唱練耳教學中，長期以來教師所選用的輔助性音樂作品往往太過死板，致使學生在長期的學習中對其缺乏興趣，甚至產生反感情緒，不利于學生音樂素質的培養。其次，在視唱練耳教學中，許多教師過分注重學生的技能訓練，卻忽視了讀譜能力的培養[1]。例如，在音樂課上，教師往往僅注重學生在節奏、旋律等方面理論知識水平的提高；在舞蹈教學中，教師時常過分側重對動作技能的訓練。這種教學方法會造成教學過程過于單調乏味，致使學生的音樂學習興趣不斷降低。

（二）教學內容僵化

目前，許多音樂學院和舞蹈學院視唱練耳課程都相對死板，這使得學生自身發展遇到阻礙。例如，在音樂教學中，許多教師只注重固定唱名方法，而忽略可移動唱名法。許多教師都覺得“固定唱名”有其自身優越性，所以在教學中常常把“固定”唱名方法作為練習方式，而每個人音高感不同，單純地采用固定唱名法并不科學。另外，在舞蹈課上，許多教師只注重學生舞蹈動作技術和規范，忽略培養學生音樂知覺。

（三）忽略音樂表達能力培養

視唱練耳在音樂和舞蹈上均十分注重再創造，這就意味著視唱練耳雖可以提高學生表演水平，但最主要的目的卻是讓學生更好地表達自身情感。因此，在視唱練耳中，既要有一定技能，又要有較強聽覺和應變能力。然而，當前許多視唱練耳教學僅限于讓學生對聲音、動作等進行機械化反復練習，未將情感、思想等融入視唱練耳中，從而使學生難以將作品內涵、情感和思想表達得淋漓盡致[2]。

四、視唱練耳教學中的讀譜技能訓練方法

（一）優化聽辨教學，培養讀譜技能

音樂聽辨能力是音樂專業學生和舞蹈專業學生的重要素質，非常有必要提高視唱練耳聽力技能。在具體聽譜技巧訓練時，可以采用下列策略：首先，教師可以指導學生進行語音的記憶和模仿。音組可以區分音名相同而音高不同的各個音。在練習時，教師可以從三個音節開始，逐步提高難度，再到五音組、七音組。在初步練習時，教師會引導學生進行跟唱，再反復練習，直至學生記住所有音節，為后期訓練做好準備。其次，通過音組記憶與模擬訓練，可以指導學生對樂句進行學習；而對于舞蹈專業的學生，則可以借助音樂伴奏來加強對舞蹈的認識。最后，教師還應指導學生記住并模仿音樂的主題。在教學實踐中，教師可以根據學生需求，選擇適合學生學習的音樂主題。例如，舞蹈類專業學生，可以根據民族舞、芭蕾舞等不同類型的舞蹈，選擇相應的民族音樂、古典音樂等，以提高學生對音樂的不同題材和風格的認識，提高音樂的聽辨能力，增強學生舞蹈的表現能力。

（二）加強樂句訓練，提高讀譜技能

一首樂曲主要由幾個樂段組成，樂段則由幾個樂句組成。在視唱練耳課中，教師要引導學生對作品的整體結構進行全面的剖析，讓學生理解作品中各個環節的相互關系，進而加深對音樂的理解，為日后在演出中塑造各種形象奠定良好的基礎。同時，在視唱練耳教學中，教師也應加強對學生的樂句讀譜技巧的培養，確保學生能正確、清楚地唱出所需要的音樂句子[3]。在練習樂句時，可以采取以下幾種方法：一是根據不同的樂曲，提高學生對樂句的認識。教師要以音樂作為出發點，指導學生對各個樂句的相互關系進行分析。若各樂句間的關系比較穩定，應將樂句的力量減弱；當樂句間的關系傾向于表現情感、促進情感發展時，則應加強樂句力量。二是教師可以從樂句的結構出發來培養學生對各種樂句的理解。這一過程中，教師首先可以根據整個樂句結構，引導學生進行強化和弱化練習。其次，教師可以根據樂句的內在構造，讓學生在樂句中先加強前半部分，再逐漸削弱。另外，還要指導學生練習跳音、連音等，以保證學生正確地唱出樂句。

（三）關注音樂調式，增加讀譜訓練

在視唱練耳教學中，要培養學生讀譜能力，就必須掌握調式感覺，這樣才能把一首歌的感染力發揮到極致。從總體上講，在讀譜技巧培養過程中，調式感必不可少。調式感訓練相對于韻律練習要耗費更多時間和精力，它要求學生在進行音準練習時，能準確地掌握并記住音高。所以，在視唱練耳教學中，教師要結合實際情況，編寫相應樂曲，使學生在比較中練習，從而逐步掌握音準。具體而言，在實際教學中，可以采取如下的教學策略：一是利用主和弦為中心的調式音級動靜規律，對學生進行音準培養。教師可以根據調式中的動靜規律，在確立穩定調式的主和弦的基礎上，引導學生正確地把握各種調式的表達。二是教師在視唱練耳的過程中，應逐步培養學生掌握自然音體系，為后期更好地掌握變聲打下基礎，而后再將變聲與自然音調相結合，調整其聲調。三是根據新調音等級，調整精度，循序漸進中提高讀譜能力。

（四）重視風格訓練，提升讀譜水平

無論在音樂作品或舞蹈作品中，風格都是不可或缺的要素。目前，視唱練耳教學中，讀譜技巧的培訓主要針對各類經典著作，但因創作時間、作者和創作理念不同，其風格也會有所差異。然而，從大多數視唱練耳實踐來看，視唱練耳都以節奏和音準為主，而忽略了對作品風格的關注，這就導致許多學生作品都非常相似，無法體現作品藝術魅力。因此，在視唱練耳教學中，教師要提高學生讀譜能力，不僅要從音樂角度出發，還要從理論角度出發，找到與音樂有關的知識，從而提高學生對音樂的理解。具體而言，教師應采取下列策略進行視唱練耳：一是根據音樂的節奏、速度、旋律等因素，綜合各種信息，促進學生對各種作品形成基本理解[4]。二是通過對音樂信息的分析，對音樂以外的內容進行深度研究，可以把作品作者、創作條件、創作時間及創作理念等信息納入教學中，使學生對作品的情感體驗更加深刻，從而提高學生欣賞水平，幫助學生更好地感受不同作品藝術魅力，為日后讀譜能力的提升打下基礎。

（五）開展節奏練習，提高讀譜水平

在音樂教學中，節奏表示樂音的長短、高低、強弱等變化組合的形式。在視唱練耳中，有不少學生會遇到一些問題，例如學生在跳舞、視唱時，若節奏較簡單，便容易速度過快、搶拍；而遇到復雜旋律時，又容易速度過慢。導致這一問題的原因，表面上是學生自身節奏的不穩定，但實際上應歸咎于學生對節奏的掌握程度不高。因此，應正確引導學生掌握讀譜速度，提高讀譜效率。為了解決學生讀譜速度不穩的問題，應當先培養學生對節奏的理解能力，具體而言，在視唱練耳教學中，可以從下面幾點入手：一是運用多種方法，引導學生對音律的聽覺感知。教師要根據不同的節奏類型，采用不同樂曲或舞曲，對學生進行聽覺訓練，提高其閱讀水平。例如，在切分節奏練習中，教師可以利用新疆地區舞蹈和新疆音樂來指導學生，從而促進學生掌握切分節奏和風格。二是培養學生對韻律的認知，在視唱練耳教學中，教師可以通過引導學生把不同韻律類型看成是不同詞匯，通過使學生記住各種單詞，幫助學生更快地掌握讀譜能力。例如，教師可以將不同音符組合在一起，讓學生在看到單詞卡時，立刻展示相應音符，從而加深對音符的理解，更好地掌握音律。三是指導學生運用身體語言進行節律練習。通過介紹不同類型的舞蹈，使學生在觀看過程中，體會到不同韻律特征和風格，提高學生對音樂的理解與把握能力。

（六）視唱練耳練“唱”，提升讀譜素養

音樂中包含的一些歌唱性成分，實質上也涉及視唱練耳。為了能更好地表達表演者情緒，在日常視唱練耳中，必須進行長期的練習。在視唱練耳課中，學生要先掌握基本的節拍，再在教師的帶領下，按照自身唱法確定節拍，從而形成明確唱法[5]。

音樂理解、表達和欣賞是音樂教育的重要環節，培養學生音樂閱讀能力是其重要任務，其終極目的是使學生了解和享受音樂表現形式。在教學中，教師不僅要注重基本功的訓練，還要注重培養學生對音樂的正確理解能力。在訓練中，在學習歌曲時，要先把樂曲節奏讀出來，熟悉樂曲后再唱，以便在歌唱時掌握聲調，從而更好地了解樂曲旋律。另外，要讓學生滿懷激情地歌唱，將自身感情投入歌曲中，才能真正體會到其所傳達的感情。缺乏情感投入，單靠技巧來進行的音樂演唱，只會乏味十足。視唱練耳中培養讀譜技能需要歷經漫長過程，只有慢慢積累，才能在視唱練耳過程中，掌握正確讀譜要點，從而提升視唱練耳水平。所以，教師要加強學生音樂理解、感受及體驗能力，激發學生學習興趣，培養學生音樂閱讀技巧。在音樂教學中，應加強對音的讀譜和表達能力，從而全方位地提升學生音樂基本素養。

五、結語

綜上所述，從視唱練耳中讀譜技能培養的角度出發，我們可以發現加強讀譜技能培訓的重要性。然而，目前讀譜技能的培養存在一些問題，這就需要相關教學人員結合現狀，探索更有效的訓練計劃，從樂曲角度來理解創作者思想、創作手法及音樂語言特征，從而提高學生讀譜能力，為其后期音樂創作提供有力支撐。