如何讓音樂欣賞課堂興趣盎然

☉朱海榮

隨著新課程改革在學科教學中的逐步深化，教育領域推出了新型化的實施政策。教師不單單要重視“主要學科”的課程開展，還要注重全面發展要求下的藝術學科開展。這樣，教師才可以在“綜合性素養”的要求下，推動學生的全面性發展。在藝術性學科當中，音樂學科歸屬在人的聽覺藝術上，音樂藝術的所有實踐都必須要借助人類的聽覺。因此，擁有欣賞意識、懂得欣賞方法，就展現出了學科教學的重要性。新課程標準也精準化地指出了要以“審美鑒賞能力”的培育為導向，加強音樂課堂中感知性的、評價性的、鑒賞性的能力引導，在初期進程中，養成學生的音樂鑒賞習慣，給“學生終身對音樂的喜愛”“終身對音樂的學習和享受”奠定堅實的目標基礎。但在現實性的教學過程中，教師會由于各種因素的影響，而認定“音樂欣賞課”的艱難性，學生會因為枯燥的過程，而丟失學習音樂欣賞的興趣。為吸引學生注意，改善丟失興趣的教育問題，在具體教學的過程中，教師要攻破傳統欣賞課的教學“模板”，運用有效的實踐策略，來加強學生的欣賞興趣，深化學生的音樂素養，使課堂朝“生動性”“實效性”的方向進展。

一、在小學高年級音樂教學中要重視學生鑒賞能力的培育

（一）有助于課程標準要求的落實

在新課程改革的時代背景下，音樂學科也出現了新的教學要求，教師不單要迎合“全面性的培育前提”，踐行“音樂學科”中的藝術性德育教育，而且要依托對要求的提煉和整合，落實完整性的課程標準要求。而在要求之下，教師除了要重視學生音樂內涵的汲取、音樂內容的內化、音樂演唱的實踐，還要強調學生審美鑒賞能力的提高，這樣，學生才可在理解的基礎上，了解音樂內涵，明確音樂演唱技巧。最重要的是，還可以在內容的內化之下，知道音樂家想要表達的藝術情感，這種理解的過程，就與學生自身欣賞能力的提升有著緊密的聯系。也就是說，教師對“學生音樂欣賞興趣和鑒賞能力的注重性培養”就展現出了助力課程標準要求切實得到踐行的積極價值。

（二）有助于提高學生的理解能力

對于小學高年級的學生來說，其在小學低年級、中年級的音樂學習中，獲取到一定的演唱技巧和欣賞技能，但高年級的內容，又增添了許多涵養不同、形式不同的音樂作品。雖然他們可以演唱出來，明白歌曲曲調，但因為理解性的匱乏，使得學生無法具象理解音樂作品的內涵表述，而對欣賞興趣的培養，卻可以激發學生探究的動力。教師在踐行情境問題引導的時候，學生才會發揮自身的主體作用，通過思考性的資料找尋和背景提煉，明確作品內容的具體內涵，并了解作者創作的情感。教師既可依靠前者的思考過程，激發學生音樂欣賞思維，又可借助后者的背景提煉，深化學生藝術素養，即學生可以在整合性的引導下，提高自身的音樂理解能力［1］。

（三）有助于深化學生的情感認知

音樂歸屬在“藝術”的領域當中，具體在聽覺藝術當中，這種聽覺藝術的呈現，明晰了音樂學科的“欣賞”重點。依托這一重點開展課程，就對教師提出了鑒賞能力培養的要求。而根據“音樂”學科的特性，教師在踐行欣賞課程的時候，往往會依靠“多元方式”的運行，踐行“欣賞性”的活動，或是“情境性的設計”，或是“背景性的找尋”，或是“演繹性的實踐”。通過這些活動的有效開展，學生就可以在理解的基礎上，對音樂作品產生情感共鳴，從而在演唱的時候，表達出具體化的音樂情感。

二、當前小學高年級音樂欣賞興趣培養教學中存在的問題

（一）理念的陳舊性

從傳統的教育理念出發，教師對音樂課程的開展并不重視，不管是學校還是教師，都會為了“升學率”而重視主科成績的提高。即便開展了音樂課程，學校所聘請的音樂教師也是不專業的，且理念也相對比較傳統，其會重視“音樂概念”和“音樂技能”以及“音樂演唱技巧”的培育，而忽視“能力”與“興趣”的培養。對于小學生來說，無論是概念還是技巧，如果過程一直都是被動獲取，其就會丟失掉學習此學科的興趣。為此，教師要想改變教學問題，就要改變教育理念，通過理念的創新，踐行革新的音樂深層教育，從而進一步滿足“素質教育深化、課程改革深入、‘雙減’政策實施”的時代要求。

（二）方法的單一化

方法的單一化連接著理念陳舊的傳統教學，簡言之，在傳統的音樂教學過程中，教師常會因為理念的陳舊，而認定音樂學科的非重要性，從而忽視音樂課程的開展，即便開展了音樂課程，教師也會因為理念的偏向性，重視“演唱課”的開展。又根據課程標準的具體要求，教師在踐行演唱課的時候，不僅要重視技巧的傳輸，還要注重學生主動化的演繹。但由于教師教學方法的單一性，過往音樂課程的演唱課基本都以“理念傳輸”和“技巧傳遞”為核心，這樣的過程不僅不會提高學生的演唱能力，還無法提升學生的音樂素養，更讓學生無法有效提高自身的學科綜合素養。欣賞課與演唱課不同，但教師運用的方法卻是統一的，這種統一性也讓欣賞課無法呈現出理想化的效果。因此，教師需要革新教學形式，以欣賞課的興趣激發為導向，落實“新課程標準”下的音樂目標，進而促進學生的音樂素養發展。

（三）對情感的忽視

音樂作品由于其獨特的生產方式，需要教師重視音樂欣賞教學中的情感滲透，這樣，學生作為“欣賞者”，才能夠明確了解“音樂作品”的具體內涵。這種內涵包含多個部分，情感就包含在其中。以小學音樂蘇少版五年級上冊第二單元《愛的旋律》為例，以往的教學過程中，教師經常會忽視“情感”的滲透，只注重“旋律”和“豎笛”的技能教學，雖然能夠提高學生的音樂能力，但偏向性的教學，會讓學生的情感認知處于停滯狀態，這不僅無法從音樂感知到“作者的情感表達”，而且無法明確音樂作品的具體內涵，最重要的是學生在演唱的時候，也會忽視對“愛”的理解，只進行枯燥化的重復性演唱和豎笛練習。這種過程，會限制學生音樂思維的養成。為發展學生音樂思維，提高學生音樂素養，教師就要重視情感培養，并強調情感滲透下的興趣激發，這樣，學生才能夠在欣賞興趣和動力的支撐下，提高音樂的鑒賞能力［2］。

三、培養高年級小學生音樂欣賞興趣的具體策略

（一）采用先分段欣賞后整體感知的形式，啟發學生的探究興趣

在以往的欣賞課中，教師所采取的教學模式，一般是依照“先介紹后聆聽”的方式進行層級環節的設計。面對篇幅較長、表現力比較深厚的音樂作品，例如《藍色多瑙河》，學生在進行通篇欣賞時，就會出現迷茫的情緒，為改善這一現象，教師可以預先踐行分段欣賞的教學方式，沿著對音樂要素的提煉，對段落速度、節奏、情緒轉變等進行解讀，進而促使學生在引導性的感知下，了解音樂的表現。在明確音樂的表現內容以后，再落實整體性的欣賞，學生就會在理解的基礎上，自行融入到作品的音樂場景當中，他們在演繹的時候，也會伴隨音樂，去挖掘和表述自身的內心情感［3］。

以小學音樂蘇少版五年級下冊第八單元《百鳥朝鳳》為例，教師在帶領學生欣賞“百鳥朝鳳”的時候，就可踐行先分段后整體感知的方式，以“情感”的深層滲透，讓學生進入到“百鳥和鳴”的情境當中，并感知到《百鳥朝鳳》這首歌曲的歡快情緒，且在了解這首歌曲的背景之下，明確它的內涵表達，即“人們對美好生活的無限期盼和積極向往”。

（二）結合聲勢訓練和節奏律動，加強學生的體驗興趣

所謂“聲勢”，指的其實就是在音樂中，創建擁有節奏、迎合音樂表達情境的聲音，配合節奏性的律動表述，體驗音樂情感。這種音樂既可以是打擊樂，也可以是人身體上的肢體律動。音樂是分層化的藝術，因此，聲勢訓練下的音樂欣賞課堂，也可以進行方式上的分層。繼而以節奏的分層聆聽，促使學生感知到音樂的“愉悅”和“魅力”。

以小學音樂蘇少版六年級上冊第八單元《陽光年華》為例，教師在帶領學生鑒賞這一單元的音樂課時，就可融合聲勢訓練和節奏律動，強化學生的體驗性樂趣。例如，這一單元的《我的編創》，其主題是“七色光之歌的集體舞編創”，為讓學生編創出體現情感、表達內涵的舞蹈，教師要以聲勢訓練為前提，進行情境設計，借此推動學生對“七色光之歌”的情感認知，當學生體會到了情感，就能夠進行舞蹈編創，深化創新性的思維和能力。而為了增強學生的體驗，教師在帶領學生欣賞這一單元的歌曲《四季童趣》時，就可借助肢體律動的引導，讓學生在舞蹈中，體會歌曲的“愉悅”，感知歌曲的藝術。

（三）采取以哼唱為主題的多元教學方式，深化學生對旋律記憶的興趣

在對一些經典作品進行鑒賞的時候，為使學生可以更迅速地了解音樂內涵，把握音樂曲調，進行基礎哼唱、記憶音樂旋律必不可少。教師需要重視“欣賞課”中的音樂形象體會環節的開展，以民歌、名曲為教學案例，最佳的鑒賞形式，就是依托樂曲，展現“熟知歌曲”的魅力，并引發學生的欣賞興趣，之后圍繞“哼唱”的主題性活動，進行記憶興趣層面的深化［4］。

以小學音樂蘇少版五年級上冊第八單元《歡聚與期盼》為例，教師在引導學生欣賞《七子之歌——澳門》的時候，就可以采取以哼唱為主題的多元教學方式，從歌曲特性出發，這首歌本身就有一定的“情懷性”，表達著我國澳門同胞的“愛國之情”，他們用“高潮性”的音樂曲調，來傾訴“三百年”的離家，又用“反復性”的“母親”來表達對祖國的“思念”。當學生熟知了歌曲的魅力，就能夠基于哼唱性的情感表達，進行歌曲曲調和情感的深層記憶。

（四）借助獨特的音樂符號，調動學生感知音樂情感的興趣

在記憶音樂、欣賞音樂的過程中，教師可以結合音樂作品，采取一些自行創作的獨特符號來協助學生理解音樂，像是旋律的優美用波浪線，旋律的跳躍用豎線等等。這樣，學生就可在音樂符號的引導下，深化自身的曲調和節奏記憶。而在調動學生情感記憶的時候，教師則要落實“情感性”的滲透活動，其不僅要立足音樂作品，踐行欣賞活動，還要在探究活動和演繹活動的實踐下，深化學生的音樂素養，促使學生在記錄和表演的過程中切實感知到音樂作品的魅力。

以小學音樂蘇少版六年級下冊第八單元《歌聲與微笑》為例，這一單元的主題是“世界和平”，對于小學生來說，這種情感十分高尚，且需要具備大量的人文內涵才可進行音樂內涵上的理解。由此，教師在踐行“情感滲透”和技巧傳輸的時候，就可用獨特符號加深記憶，然后透過“和平”主題，設計“演繹性的情景故事”，并讓學生積極地參與其中。這樣，學生就可在演繹音樂劇的背景下，提高自身人文內涵，加強自身音樂素養，最重要的是能夠在演繹之前對音樂進行綜合性的理解，當學生明確了音樂內涵和情感表達，其在演繹故事的過程中，才會演唱出符合“音樂作品”的聲勢。這種聲勢的表達，就彰顯了學生音樂素養的發展。

綜上所述，在“新課程改革”的音樂要求之下，教師要給學生提供開放性的、趣味性的情境，使學生可以最大程度發揮主觀能動性，并積極參與到課程欣賞和音樂展現當中，啟發學生對音樂學科的理解和欣賞，在不間斷的興趣激發和引導下，指引欣賞進入到音樂作品的良性欣賞和感知當中，從而通過音樂欣賞課，促進學生的全面發展。