小學語文課本劇編演實踐思路

☉季浩英

隨著新課標的提出和普及，使得以學生為主體的課堂逐漸受到重視，讓自主合作探究學習的方式成為主流。學生天性喜歡表演，借助課本劇表現語文課文，能夠增強學生的語文學習興趣與熱情，進而提升其自學能力。課本劇編演能夠有效且深入地挖掘學生的學習天賦，還能夠提高學生之間的合作學習能力，對學生語文素養提升有著積極作用，需要教育工作者給予足夠重視。

一、梳理字詞——理解詞語內涵

字詞梳理在課本劇創作前期有著極為重要的作用，是學生學習的基礎與前提所在，帶領其梳理字詞能夠幫助其更好地理解課文重點詞語，并能夠對詞語感情色彩進行辨析，同時能夠靈活遣詞造句，對學生語文核心素養培養有著積極促進作用。［1］

例如，在小學語文統編版教材《牛郎織女》教學中，教師需要梳理課文字詞，幫助學生掌握重點多音字“落”，以及重點字詞“稀罕”“拗不過”“戀戀不舍”“相依為命”“富麗堂皇”“一五一十”等。教師提出問題：“同學們，你們知道‘稀罕’這個詞語是什么意思嗎？”學生能夠給出各種答案，包括難得、很稀少、很寶貴等。教師繼續引導：“大家用我們之前理解詞語的常用方法，能夠說一說自己是用什么方法理解它的嗎？”有學生回答：“我是將這兩個字分別拆開，其中‘罕’是‘罕見’，‘稀’是‘稀有’，組詞后再進行理解。因此，這兩個字就是這兩個詞語的意思。”教師對學生的回答給予肯定：“這種方法能夠幫助我們理解詞語，即稀奇、少有、少見，那么文章中那輛車不‘稀罕’，那么對于牛郎來說，‘稀罕’的是什么？”學生能夠很快回答：“老牛！”教師對其進行總結：“是的，之前我們討論過‘相依為命’的意思，現在大家知道老牛是牛郎真正稀罕的東西，那你們能夠真正理解相依為命的意思嗎？”學生通過思考后能夠回答：“相依為命就是牛郎與老牛相互依靠過活，兩者誰也不能離開對方。”因為年齡較小的原因，缺乏相應的經驗與歷練，所以在對課本劇進行編排時，會存在一些課文理解上的問題，難以真正把握人物性格，從而影響課本劇編排效果，所以教師需要給予學生相應的指導，并傳授相關技巧，保障學生編演“到位”，在課本劇中梳理字詞不僅要讓學生對字詞含義產生深刻理解，同時還需要展開想象。教師提出問題：“現在我們已經對‘一五一十’的含義有了深刻理解，在課文中，‘牛郎把自己的情形一五一十說了’，請大家發揮自己的想象，牛郎當時跟織女到底說了什么？牛郎是怎么說的呢？牛郎在說話時，其神情、語氣是怎么樣的？”隨后教師讓學生進行自由討論，并用自己的話說一說，學生能夠對其劇情進行充分想象。比如：“我覺得牛郎會給織女說童年時的悲慘經歷，包括自己如何受哥哥嫂嫂虐待等。”“牛郎在說自己的童年經歷時一定會難過、傷心，而且因為親人對自己不好，會感覺到氣憤。”“我認為牛郎在面對織女時會覺得害羞、不好意思。”“牛郎因為偷了織女的衣服，還可能會臉紅，說話也是結結巴巴的。”教師讓學生借助“一五一十”的理解，對牛郎一五一十講述事情的神情、語氣以及內容進行描述，能夠為后續課本劇臺詞編寫奠定良好基礎，并且能夠塑造出“有血有肉”的人物形象。

語用有著非常多的形式，而課本劇是培養學生語用的良好教學形式，學生只有理解詞語意思、明確詞語感情色彩，才能夠更好地產生語用表達，能夠讓其在表達過程中感知詞匯、激活詞匯、運用詞匯，使得學生能夠在腦海中產生鮮活形態與豐富畫面，從而體會人物情感，掌握文本知識，這種詞語的活用能夠讓原本枯燥的文字教學煥發持久生機。

二、創作劇本——產生感性認知

教師在展開課本劇編演時，若只是將課文照搬到課本劇活動中，沒有對劇本進行創作，則會影響課本劇舞臺效果。陶行知先生提出“人人是創造之人”的思想，即在教育過程中，需要在傳統教學模式中解脫出來，充分相信學生，放開手讓學生展開自主性實踐活動，能夠提高學生創新思維與能力，所以教師需要鼓勵學生自主改編課文，在創作劇本的過程讓其對課文產生感性認知。［2］

例如，在小學語文統編版教材《牛郎織女》中，教師需要帶領學生確定場次與場景，可以將劇本分為三個階段，分別為牛郎童年時期、成人時期、成家時期。學生經過討論后，采取多幕劇形式進行創作，第一場次為牛郎童年時期，在該時期，牛郎與老牛朝夕相處，最后與哥哥嫂嫂分家；第二場次為牛郎聽取老牛建議，并與織女相識在湖邊；將牛郎、織女與兒女過著幸福美滿生活設置為第三場次；將王母娘娘抓回織女設置為第四場次；第五場次為牛郎與織女天河相隔。學生在劃分好場次場景后，教師再指導學生合理運用換幕手段，然后根據每一幕情節展開創作，并把握好每一幕情節的脈絡與結構。如果學生難以根據課文內容把握文章結構，則需要引導學生相互探討、集思廣益，進而形成一個循序漸進的感性認知過程。教師再帶領學生確定情節脈絡，包括事件的開端、發展、高潮、結局等，必要時可以對故事內容進行增刪合并、順序整改，通過合理布局來增加觀劇體驗。教師提出問題進行引導：“第一幕時間是童年至成年，那么在該場次中，主要對哪些情節脈絡進行編排？”學生通過思考與討論后能夠回答：“牛渴了，牛郎帶牛到小溪喝水；在冬天，牛郎就帶牛在山坡上曬太陽；在夏天，牛郎就帶牛到樹林里休息。牛郎認真打掃牛棚，也會將牛刷得干干凈凈。”教師繼續提問：“牛郎的這種生活在他成年后出現了什么變化？”學生能夠回答：“牛郎成年后，牛郎的哥哥嫂嫂要和他分家，只留給牛郎一輛破車、一頭老牛，牛郎帶著老牛走，老牛有一天告知娶織女的方法。”教師詢問：“大家提到課文中的所有細節，那我們應該如何組織情節脈絡？有沒有什么辦法將這些情節脈絡編寫得情節連貫、邏輯通順？”學生給出解決措施：“我們可以在劇本中用幾個典型事例來反映牛郎與老牛的生活，或者可以用旁白的方法來表現情節。”以相同方法幫助學生確定不同場次、不同場景中的具體情節后，教師再帶領學生確定人物走場，避免劇本劇情混亂情況。教師讓學生以小組合作的方法解析劇本角色，能夠順利推進課本劇編演，學生在該過程中，能夠更好地理解角色，并順利代入角色，在演繹角色的過程中構建起學習認知，從而更加深刻理解文章內容。

在課本劇編演過程中，課文是其基礎所在。但是，教師并不能夠單純將課文內容搬到課本劇中，而是需要盡可能與學生產生互動來對課文內容進行重新創編，確定場景場次、情節脈絡、人物走場，使得課文內容成為全新劇本，對舞臺劇效果的優化與提升有著積極促進作用。

三、創設情境——強化情感體驗

課本劇屬于舞臺藝術，所以學生容易遇到多種問題。學生是以“演員”的身份參加課本劇編排，需要深刻理解課文與角色，才能夠精彩演繹。因此，教師需要在課本劇編演活動中，為學生創設適宜課本劇角色扮演的活動氛圍，并讓學生掌握表演技巧，使其能夠積極參與其中。

例如，在小學語文統編版教材《牛郎織女》中，教師可以讓學生感受牛郎童年、成年、成家時期的所處環境與內心感受。在課本劇編演過程中，主要形式是團隊合作，是學生較為難得的學習經歷，所以教師需要盡可能讓所有學生都參與其中。教師通過一段音樂、一個故事、一首歌謠、一段影片等，讓學生設身處地思考角色情緒與內心，激起學生的直觀感受與態度體驗后，學生能夠通過表情神態、肢體動作、語言語調來準確展現人物情感。教師首先創設情境，讓學生思考牛郎在不同階段中的處境變化與內心感受，學生回答：“牛郎在童年時期非常可憐，不僅生活艱苦困難，而且缺少家人的關愛。”還有學生回答：“牛郎即便成年也依舊困苦，他的哥哥嫂嫂在分家時，只給了他一輛破車和一頭老牛。”教師對其進行補充：“是的，哥哥嫂嫂對他不好，只有老牛與他朝夕相處、相依為命，而牛郎也是悉心照料著老牛。”為了幫助學生直觀感受到牛郎的悲慘童年，教師可以借助多媒體設備為學生播放短片，讓學生感受短片中牛郎是怎么樣一個處境，然后讓學生發表看法。因為有直觀情境，學生能夠產生許多感悟，比如，“哥哥嫂嫂將剩飯剩菜留給牛郎，而自己吃新鮮的，真是太可惡了！”“牛郎的衣服又小又破，干完活還沒有飯吃，真讓人難以想象！”“牛郎年齡還沒有我們大，但卻要干許多活，真是太可憐了！”在學生發表內心情感后，教師再讓學生想一想：“你們在童年的時候，有父母的疼愛，而牛郎從來沒有感受過家人的呵護與關愛，僅有老牛與之相伴，而成年則被趕了出去，在這個時候，他該多無助，多可憐，而織女要是能夠與他結為夫妻，兩人一起生活，那該多么幸福！所以在結識織女后，你們能夠體驗到牛郎的心理感受嗎？你們帶著這樣的感情來體驗牛郎角色，或許會發現不一樣的事情。”

因為現在物質生活豐富，且不缺少父母關愛，多數學生難以感受到課文中牛郎的困苦生活，所以難以產生直觀感性認識，而教師依靠情境教學，能夠強化學生感受，使得學生能夠真正站在牛郎的立場上去感受、表達，對課本劇編演效果的提升有著積極作用。

四、合作表演——激活學習思維

在課本劇編演過程中，主要形式是團隊合作，是學生較為難得的學習經歷。所以教師需要盡可能讓所有學生都參與，讓其對角色進行合理分配，并適當增加配角，即便部分學生沒有臺詞也要讓其親身參與其中，能夠激活學習思維，并鍛煉其綜合能力。

例如，在小學語文統編版教材《牛郎織女》中，教師讓學生以小組合作的方法解析劇本角色，能夠順利推進課本劇編演，學生在該過程中能夠更好地理解角色，并順利帶入角色，在演繹角色的過程中構建起學習認知，從而更加深刻理解文章內容。一組學生在排練織女被抓、天河相隔這一幕時，學生有著比較高昂、緊張的情緒，就在牛郎快要追上時，王母娘娘會將頭上玉簪拔下，并往背后一劃，一條天河立馬便出現。道具組是用又長又寬的灰白色幕布充當天河，同時“劃開”是由兩名學生從中間往兩側拉開，不過在表演過程中，“天河”沒有完全鋪展開來，幾名演員便越過“天河”，而且這個時候轟然響起波浪洶涌的滔滔配樂聲，沒有同步天河的鋪展與配樂，并且沒有能夠表現出牛郎、織女被分隔開的場景。在這個過程中，小組成員均以為自己并沒有出現問題，其中道具組認為，王母開始“拔下玉簪”這一動作時，就需要將天河迅速拉開。因此，在鋪展道具時，時間會不可避免地延遲；演員組認為玉簪拔下演員就需要表現突然被分割的場景；音響組認為波浪滔滔的聲音需要與王母娘娘拔下玉簪的動作配合。在這種難以同步的情況中，教學需要讓學生自行討論與協商，通過探究來解決該矛盾。在各自發散思維后，學生能夠在協商中巧妙將該問題解決，即演員以原地踏步的方式表現出追趕的動作，王母娘娘言語用肢體動作配合，但依舊保持原地不動的狀態，負責道具的同學快速拉開幕布，而音樂組將配樂聲延長。學生能夠通過這種方法順利完成配合。

課本劇編演需要指導學生在表演中相互配合，使其表演能夠自然銜接臺詞對話，且流暢、連貫地進行肢體動作，表演雙方需要相互照應其神態、表情，只有這樣才能夠幫助學生在課本劇中獲得成就感與滿足感，同時還能更好地理解角色，并順利帶入角色，在演繹角色的過程中構建起學習認知，從而更加深刻地理解文章內容。

綜上所述，課本劇是在新課改背景下逐漸發展起來的，主要是由戲劇、教育結合而成，不僅有獨特藝術魅力，同時還具備育人功能，能夠真正落實“寓教于樂”的教學理念，能夠幫助學生感受戲劇邊緣與語言文字的魅力，從而加強語文學科的感悟與理解。因此，教師需要通過梳理字詞、創作劇本、創設情境、合作表演等方式提高課本劇編演效果，以此提高學生語文核心素養。