音樂藝術策劃“創(chuàng)作意識”的實踐探索

張燕

摘 要：音樂藝術策劃主要指的是音樂藝術管理人員組織以音樂會或各種以音樂藝術為主題的項目規(guī)劃形式，各高校在開設音樂藝術管理專業(yè)以后，音樂藝術策劃便被添加到音樂藝術管理領域，促使怎樣展開音樂藝術策劃教學早已變成音樂藝術管理專業(yè)重點研究的議題。因為音樂藝術管理專業(yè)出現(xiàn)的時間并不長，并未針對音樂藝術策劃建立完善的教學體系，現(xiàn)如今，針對音樂藝術策劃相關的教學基本以籌資策劃、執(zhí)行策劃、市場開發(fā)與現(xiàn)場管理等各方面居多?；诖耍疚闹饕槍σ魳匪囆g策劃“創(chuàng)作意識”的實踐展開研究，僅供參考。

關鍵詞：音樂藝術策劃；音樂藝術項目；創(chuàng)作意識

中圖分類號：J605文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）24-0-03

音樂藝術策劃主要是以音樂藝術項目的規(guī)劃構(gòu)建的專業(yè)技術為基點，從實質(zhì)上而言，就是藝術內(nèi)容規(guī)劃和實踐計劃設計的融合。在各種教學研究中，行業(yè)和學術界對于音樂藝術策劃在先進技術、政策方針以及新領域中的實踐形式等各領域的研究較為常見，但是針對音樂藝術策劃的相關研究并不多。在行業(yè)與學術界遇到音樂藝術策劃的內(nèi)容時，往往會下意識否認策劃人對于音樂藝術項目內(nèi)容設計的重要作用與價值。藝術內(nèi)容設計長期以來都被納入創(chuàng)作者與表演者的范疇，因為二者具有豐富的藝術訓練與經(jīng)歷，可以在規(guī)劃期間展現(xiàn)出個人主觀能動性，建立完善的內(nèi)容邏輯結(jié)構(gòu)。因此，對音樂藝術策劃“創(chuàng)作意識”展開更深層次的研究就顯得愈發(fā)重要。

一、音樂藝術內(nèi)容策劃教學的前提和“創(chuàng)作意識”的提出

策劃人進行項目策劃與制作時，逐漸形成實施實踐之外的藝術內(nèi)容規(guī)劃意識是必然的，而不是“越界”，其藝術內(nèi)容策劃水平取決于項目實用設計，然而項目不僅是制作的主要對象，其在藝術領域內(nèi)形成了一種將受眾當作接受對象，將音樂作品當作媒介確立指定功能的實用設計方法。因此，項目不但是藝術家傳遞藝術觀點的有效方法，還是受眾掌握與感受音樂藝術的有效路徑。若是把音樂藝術項目添加到實用設計范圍內(nèi)就能夠發(fā)現(xiàn)，策劃利用組織設計項目的方式把音樂藝術融合到“生產(chǎn)、消費、分配以及交換”的關系，利用音樂藝術項目的措施統(tǒng)一展現(xiàn)音樂作品，突出音樂藝術之于人們娛樂、審美、凝聚以及教育等一系列功能。借助加強人們對項目所傳遞的觀念、功能的理解作用，讓項目所蘊含的社會功能和市場價值得以有效提高。

比如，文化藝術涉及的藝術普及類項目是以人們的藝術審美功能進行的項目設計，借助講解、演奏人們熟知的音樂作品獲得社會功能與市場價值，對于親子類音樂會而言，以培養(yǎng)兒童藝術興趣和加強幼兒藝術感知力為主題目標確立音樂藝術項目，利用故事性、多樣性以及趣味性加強對幼兒的新引力，以獲得社會價值與市場價值。每種項目需要將相應的策劃需求當作前置條件，基于不一樣的傳遞目標，將音樂作品統(tǒng)一展現(xiàn)當作基礎，促使作品美感體驗能夠朝著社會功能和市場價值的趨勢所轉(zhuǎn)變。從實質(zhì)層面來講，藝術策劃能力的研究基礎就是在將音樂藝術項目當作對接音樂藝術和實現(xiàn)社會功能的基礎上進行的[1]。

好似其他實用設計方法，策劃人同樣需要借助對項目展開的創(chuàng)造性規(guī)劃達到其設計目標。就實用設計的層面而言，策劃人應該在組織項目時形成吸引人們興趣的創(chuàng)造性，以此讓音樂藝術策劃獲得現(xiàn)場實施措施和市場開發(fā)方法以外的內(nèi)容設計話語。整體而言，音樂藝術策劃對于藝術內(nèi)容的設計職能反映在其對于項目主題和項目內(nèi)容組織邏輯的結(jié)構(gòu)設計方面，在對藝術內(nèi)容進行設計時，策劃者不需要參與到藝術內(nèi)容創(chuàng)作與傳遞環(huán)節(jié)，而是借助構(gòu)建擬向人們表現(xiàn)的項目表達結(jié)構(gòu)為音樂藝術創(chuàng)作人與表演人確立具體的內(nèi)容表達范圍，以此讓項目藝術內(nèi)容能夠在人們的視域中形成集審美、娛樂、教育以及凝聚等一系列功能為一體的表達整體。在進行實用設計時，策劃者、創(chuàng)作者以及表演者能夠確立穩(wěn)定的三向結(jié)構(gòu)，其中策劃者借助確立項目內(nèi)容邏輯結(jié)構(gòu)、給予展演藝術表達平臺等方式，為表演者與創(chuàng)作者建設內(nèi)容結(jié)構(gòu)導向，讓項目獲得健全的功能指向，而表演者與創(chuàng)作者利用策劃者確立的項目內(nèi)容邏輯，結(jié)合專注完成音樂創(chuàng)作和傳遞的形式，突出項目的高價值藝術內(nèi)容，再通過策劃者的實踐措施，促使項目內(nèi)作品審美價值能夠不斷朝著社會價值的方向所轉(zhuǎn)變。

在深度剖析時，對音樂藝術策劃中的藝術內(nèi)容策劃特性展開了研究，以策劃實用設計作為基點發(fā)現(xiàn)，音樂藝術策劃能夠形成一種對統(tǒng)一呈現(xiàn)音樂作品展開二次創(chuàng)作的方法，藝術內(nèi)容規(guī)劃并非音樂作品隨意形成的，而是以指定設計規(guī)劃作為要求，以傳遞目標作為基點形成的創(chuàng)造性重組，也就是因為該觀點讓筆者在實踐教學中提出音樂藝術策劃的“創(chuàng)作意識”。策劃者在推進音樂藝術項目時，其藝術內(nèi)容規(guī)劃的展現(xiàn)是以自身指向主題的全部內(nèi)容邏輯作為基礎的，項目之內(nèi)的個體音樂即使有屬于不一樣的見解，然而其依附于音樂藝術項目主題，以此組成內(nèi)容邏輯的核心部分。雖然個體音樂的見解和情感在創(chuàng)作期間已經(jīng)被音樂創(chuàng)作者所確定，其音樂作品不能超出預期設定范圍，因此，策劃者就應該在策劃實踐時，將項目傳遞目標當作起點，對音樂創(chuàng)作人的見解和態(tài)度進行深度剖析，找到作品之間的聯(lián)系，再結(jié)合個人認知把作品內(nèi)涵和社會意義及社會功能予以有機結(jié)合，在形成公眾美感體驗的同時，將音樂藝術作品的功能當作結(jié)尾，引發(fā)人們對音樂作品的進一步思考[2]。

在開展教學活動時，教師應該從二次創(chuàng)作的角度著手，引導音樂藝術策劃者在策劃音樂藝術項目時確立“創(chuàng)作意識”，借助“創(chuàng)作”的范式完成內(nèi)容規(guī)劃，以此突出項目藝術內(nèi)容規(guī)劃的全面性與系統(tǒng)性。即使從傳統(tǒng)角度來看，因為音樂藝術策劃會利用“現(xiàn)成”藝術作品和表達組成音樂藝術項目的措施被當作藝術家的實踐代言人，然而在二次創(chuàng)作的過程中，策劃者作為音樂藝術項目最必不可少的設計者具有對項目主題和內(nèi)容組織邏輯結(jié)構(gòu)的規(guī)劃作用，策劃者借助“創(chuàng)作意識”確立邏輯結(jié)構(gòu)，通過和創(chuàng)作人與表演者的精誠合作，形成之于音樂藝術項目的具體藝術內(nèi)容生產(chǎn)。

二、音樂藝術策劃創(chuàng)作意識的實踐

“創(chuàng)作意識”將音樂藝術項目的傳遞目標當作基點，將策劃者的設計思維當作主導，將人們的藝術接受當作先決條件，將音樂作品當作媒介，形成之于音樂藝術項目音樂內(nèi)容的主題和內(nèi)容組織邏輯規(guī)劃。相關策劃者必須利用項目“創(chuàng)作人”的身份設立項目主題，明確具體的傳遞意義，借助建設適宜的內(nèi)容組織邏輯，讓人們在欣賞音樂藝術作品時，能夠發(fā)現(xiàn)作品所傳遞的觀點，讓作品實現(xiàn)項目的指定功能，促使藝術體驗能夠朝著社會功能和經(jīng)濟價值的趨勢所轉(zhuǎn)變。

若是借助“創(chuàng)作意識”開展音樂藝術內(nèi)容規(guī)劃教學，則應該把音樂藝術項目當作“作品”展開項目“創(chuàng)作”，其必須根據(jù)以下幾點要求完成項目內(nèi)容結(jié)構(gòu)設計。

第一，策劃者必須就項目的傳遞目標確立一個合理的主題，這一主題應該是策劃者對個體音樂作品的固有的意象、母題以及音樂形態(tài)的融合。

第二，策劃者在對個體音樂作品進行融合時，應該在設計主題的過程中突出個人對主題的想法和態(tài)度，從而組成音樂藝術項目的功能指向。

第三，策劃者必須利用對個體音樂作品的排序確定人們欣賞項目的邏輯語序，讓音樂藝術項目的功能傾向能夠和藝術體驗處于對位狀態(tài)。

第四，策劃者必須掌握項目的公眾喜好，經(jīng)過確定公眾的喜好讓項目功能能夠和公眾處于對位狀態(tài)，讓音樂藝術項目能夠?qū)崿F(xiàn)指向公眾的規(guī)劃目標。

第五，策劃者的音樂藝術項目主題及其內(nèi)容組織邏輯必須在個體音樂作品的結(jié)合下建立一個完善的表達語境，以此對公眾解讀作品時進行指向性干涉。

形成“創(chuàng)作意識”的先決條件是以“作品”的形態(tài)反復分析音樂藝術項目，本研究利用諾艾爾·卡羅爾在《丹托對藝術的新定義與藝術理論問題》提出的“作品”界定措施提出了藝術內(nèi)容規(guī)劃作為一種“創(chuàng)作”方法確立音樂藝術項目的主要標準[3]。就現(xiàn)實層面而言，策劃者應該利用“創(chuàng)作意識”把個體音樂作品當作規(guī)劃整體內(nèi)容的基點，利用作品之間在情感表達、概念、音樂形態(tài)以及命題之間的關系，確定項目主題及其內(nèi)容邏輯結(jié)構(gòu)，通過主題和內(nèi)容邏輯結(jié)構(gòu)表達策劃者對其擬傳遞的語境的邏輯語序，讓音樂藝術項目的藝術傳遞在面向個體音樂作品的審美功能的基礎上指向人們認知領域的藝術審美、娛樂、教育與凝聚等一系列功能。

從實踐角度而言，策劃者應該在“創(chuàng)作意識”下利用音樂作品和人們之間的傳遞和體驗關系確立音樂藝術項目的體驗語境，以此讓個體音樂作品中蘊含的藝術見解和項目功能能夠在音樂藝術項目的體驗語境內(nèi)反映出一種順暢的關聯(lián)邏輯，借助個體音樂作品的統(tǒng)一呈現(xiàn)讓人們體驗到個體音樂作品獨有的吸引力，在這種情況下，深化人們對項目邏輯觀點的認識。就材料布局的層面而言，策劃者應該利用“創(chuàng)作意識”把音樂藝術作品的初衷指向其他目標價值，利用個體音樂作品在母題中的關聯(lián)性展開內(nèi)容邏輯結(jié)構(gòu)的規(guī)劃，利用語境指向的剖析層面和音樂藝術的社會價值予以結(jié)合，促使人們認知領域的功能得以轉(zhuǎn)化。例如，“鄉(xiāng)音故里”音樂會的主題為激發(fā)人們對家鄉(xiāng)的情感，即使選擇了多個音樂作品，然而在母題方面確立了一個整體指向，讓人們在藝術欣賞期間可以把自己對個體音樂作品的感受轉(zhuǎn)移到項目策劃的整體語境中，從而根據(jù)個人理解和想象獲得本場音樂會的功能性體驗[4]。

為確保個體音樂作品觀點、音樂藝術項目的整體觀點和人們的藝術想象相同，策劃者必須在材料布局方面對人們剖析音樂作品進行適當?shù)母深A。人們對于音樂藝術項目的全面藝術剖析是策劃者在展開藝術內(nèi)容設計時必須予以高度重視的內(nèi)容，許多學者都對人們的藝術剖析形式做出了進一步解釋。人們的藝術剖析并不是以創(chuàng)作者直接表現(xiàn)在觀眾眼前的音樂藝術作品作為基點，而是以人們藝術想象過程中對音樂藝術作品的二次創(chuàng)作作為基點。從策劃設計層面來看，策劃者必須借助主題傾向和內(nèi)容邏輯結(jié)構(gòu)的二次創(chuàng)作確立人們能夠感知和了解的語境，并把個體音樂作品當作人們獲得審美價值的感知基礎，在保留音樂藝術作品固有內(nèi)涵的基礎上，讓人們在感受美感的同時，深化理解力，通過音樂藝術作品的體驗過程把個體音樂作品傳遞內(nèi)容、項目的傳遞目標和人們的自身認知予以有機結(jié)合。

音樂藝術項目屬于一個具有主題的整體性展現(xiàn)，并不是對個體音樂作品內(nèi)在觀點的簡單重復，而是凝練化、統(tǒng)一化的解構(gòu)和二次創(chuàng)作。個體音樂作品和音樂藝術項目主題邏輯在策劃過程中形成了相輔相成的聯(lián)系，并且二者形成個體和整體之間的連續(xù)性，個體音樂作品主要面向人們體驗的美感功能，而項目主題邏輯則主要面向項目的社會價值。從實際角度來講，策劃者不但應該讓個體音樂作品在項目內(nèi)突出其本來的指向，還應該利用個體音樂作品的統(tǒng)一呈現(xiàn)構(gòu)成策劃者觀點的音樂藝術項目主題，讓人們在藝術欣賞期間能夠把個人藝術想象和審美感受、項目的見解及其功能予以有機結(jié)合，實現(xiàn)音樂藝術項目之于社會和公眾的實用功能[5]。也就是說，材料布局部分的“創(chuàng)作意識”就是讓策劃者利用藝術內(nèi)容設計為人們提供一種剖析指向，利用把母題與音樂形態(tài)關聯(lián)性較強的個體音樂作品全部指向一個指定的觀點與情感形式，促使作品的最初表達能夠朝著人們剖析語境下的音樂藝術項目社會價值的趨勢轉(zhuǎn)變。策劃者利用“創(chuàng)作意識”進行音樂藝術項目在實用規(guī)劃語境下的設計，利用音樂藝術項目的傾向，讓個體音樂作品在統(tǒng)一的表達下建立音樂藝術項目主題和內(nèi)容邏輯結(jié)構(gòu)，讓人們能夠在個體音樂作品的風格、題材以及音樂形態(tài)等一系列因素相似的統(tǒng)一傳遞語境下，實現(xiàn)剖析個體音樂的錨定功能。

三、結(jié)束語

在現(xiàn)階段的文化藝術方面，音樂藝術策劃過程中的藝術內(nèi)容設計顯得愈發(fā)重要，策劃者設計項目的舉措不但與作品美感功能向社會價值的轉(zhuǎn)化之間具有緊密關聯(lián)，同樣會對音樂藝術作品所獲得的經(jīng)濟價值產(chǎn)生直接的影響。但是，從音樂藝術管理的層面而言，對音樂藝術項目的內(nèi)容邏輯結(jié)構(gòu)規(guī)劃之于教學領域來講，依舊是一個嚴峻的挑戰(zhàn)，因此音樂藝術管理背景下，應該投入更多的精力和時間展開進一步研究。為達到職場對人才培養(yǎng)的實際需求，教育人員積極探索培養(yǎng)策劃者音樂藝術項目規(guī)劃能力與“創(chuàng)造意識”的有效措施十分重要。此外，藝術策劃能力的培養(yǎng)和實踐能力教學相輔相成，是音樂藝術項目在執(zhí)行期間展現(xiàn)最大價值，完成藝術表達和剖析、社會價值以及經(jīng)濟功能的重中之重，然而本文依舊有許多不足之處，未來仍然需要展開更深入的研究。

參考文獻：

[1]昌青.音樂藝術策劃“創(chuàng)作意識”的實踐探索[J].人民音樂，2022（04）：39-43.

[2]賀浩.來這里，體驗一場“精心策劃”的音樂之旅走訪KEF上海百腦匯專賣店[J].家庭影院技術，2022，297（10）：56-59.

[3]董丹.“美育進中考”背景下高等音樂學府演出實踐活動的策劃探索——以天津音樂學院為例[J].藝術評鑒，2022（16）：81-84.

[4]楊啟航.舞臺音樂與服裝表演策劃相融合探究[J].西部皮革，2022，44（15）：146-148.

[5]楊柏婷.策劃創(chuàng)作大型音樂舞蹈史詩《黑龍江“四大精神”頌》的經(jīng)驗交流[J].劇作家，2020（04）：65-66.