綜合材料繪畫對傳統繪畫的變革與影響

李明舉

摘 要：綜合材料繪畫正在不斷地壯大，其風格也在發生著改變，但是其所使用的材料、創新方式、多元發展方面還有很大的不足和進步空間，需要不斷地深入挖掘和創新繪畫形式。本文是建立在傳統繪畫技巧對綜合材料繪畫藝術的框架基礎上進行討論的，分析了綜合材料繪畫的主要特點，探究了傳統繪畫與綜合材料繪畫的聯系，闡述了綜合材料在繪畫中的運用對傳統繪畫的主要影響，希望本文能對綜合材料繪畫的理論研究和實踐研究提供參考依據。

關鍵詞：綜合材料繪畫；傳統繪畫；變革與影響

中圖分類號：J205文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）25-00-03

綜合材料所制作的作品與傳統繪畫之間還是有很大的區別，主要在于所使用的媒介以及繪畫材料產生了變化，在綜合材料當中，各種形式的物質媒介層出不窮，使得繪畫作品呈現出豐富性和多變性的特點，而不同的材料給人不同的感受和體會。

一、綜合材料繪畫的主要特點

相比傳統的繪畫作品來說，綜合材料所體現出來的特點通常表現為以下幾方面。

第一，時代性特點。在現代化藝術領域中我國的綜合材料所涉及的范圍更加廣泛，其中，涉及棉布、植物以及沙土等物質，如此一來，各種繪畫作品層出不窮，充分體現出時代性特點[1]。

第二，多樣性特點。在除了綜合材料多樣性特點之外，作品的創造性技術和創作表現也體現出不同的形式和特點。比如，在綜合材料繪畫創作中融入銀箔，大部分的作者會使用拼湊、包裹、涂抹的形式，使得產品更具美術特點[2]。

第三，情感性特點。綜合材料繪畫相比傳統的水墨畫而言，綜合材料的使用更加貼近人們的生活，并表現出獨特的內涵。比如，植物能體現出生活的意識；而木料能給人帶來一種更加樸實的親切感受，在木紋、木色以及木香的襯托之下，讓觀者能夠更好地感受良好的語境氛圍，引發觀者對歷史的遐想[3]；鋼鐵的形象是冰冷強硬的冷漠感；在人們的生活中常見到的布料讓人有容易接近的感覺，也有很多藝術家會選擇使用金屬片進行作畫，由此體現出繪畫材質的獨特韻味。

二、傳統繪畫與綜合材料繪畫的聯系

當前，所有從事綜合材料繪畫的作者，一般都是通過學習某一傳統的畫種進行創作的，他們根據自身已經熟悉的傳統繪畫，積累了更多的實戰經驗，那么，后續傳入綜合繪畫創作當中并不會只是在單一畫種的基礎上融入材料和技法，由此形成不同類型的綜合材料繪畫作品，這種形式或多或少地保留了傳統單一的畫種。在實踐研究中，我們可以發現，傳統繪畫對于傳統綜合材料的繪畫影響主要表現為三種：第一，綜合材料繪畫是完全運用了傳統的單一畫種的語言體系，在運用新材料的綜合基礎上，達到作者想要的繪畫效果；第二，綜合材料繪畫是打破了原有單一的繪畫形式，由此吸收各種創作手法以及表現出獨特的內涵，因此抽取出它們共同的特點，將不同的畫種、表現形式、材料、技藝運用于繪畫創作當中，由此形成獨特全新的綜合材料繪畫；第三，綜合材料繪畫是打破傳統的畫種工具材料的限制，這與傳統繪畫單一畫種而言相去甚遠，但是在構圖、構型、色彩、肌理、創作思維等多個方面都容易受到傳統繪畫的影響和啟發，因此傳統繪畫與綜合材料繪畫之間存在著必然的聯系。綜合材料繪畫能夠從某種程度上認為是對傳統繪畫的一種創新和繼承，同時也是繪畫精神性和物質性發展的結果，這也是繪畫本身發展的體現。綜合材料繪畫是打破原有邊界，突破了傳統畫種、材料限制而延伸出新的繪畫形式。綜合材料繪畫是在傳統的基礎上進行延伸，吸取更多的營養，這要求我們要系統地針對某一單一畫種進行研究和分析，尋求它們之間的必然聯系[4]。

三、綜合材料繪畫的變革和突破

（一）由傳統繪畫轉化為現代繪畫形式

在現當代藝術發展中，材料發揮著舉足輕重的作用，材料在藝術作品中發揮著重要的作用。在傳統的藝術創作領域當中材料可以確定繪畫種類，以此來區別不同的繪畫類型和種類，相比較傳統的繪畫材料，不同的材料所呈現的特點也不同，凸顯的效果也截然不同，這也是不同畫種之間的特點。中國的水墨畫有幾千年的歷史，這種繪畫的形式是以單一的趨勢發展。然而現代藝術的變革正在悄然發生著改變，在《現代主義繪畫》中，格林伯格試圖從大師的角度來尋找傳統繪畫變革朝著平面性的方向發展。在18世紀的學院派畫家中，格林伯格認為大衛的作品并不是那么的正式，主要的特點在于它的色彩，然而他的學生安格爾卻非常排斥色彩，更加重視素描，由此展現出14世紀以來西方成熟的繪畫特點，到了19世紀中葉之后，所有的畫家更加看重反雕塑，自從印象派開始，畫家充分意識到光和色的搭配更加驚艷，打破了傳統繪畫的統一標準以及構圖思路（見圖1）。

（二）由平面性轉變為空間性

綜合材料繪畫正從平面角度轉向立體化，能夠將繪畫中的虛擬場景解放出來，讓繪畫作品與現實進行結合，通過運用各種材料將空間納入綜合材料的創作范圍中[5]。材料的物質性以及作品體現出的三維空間，使得畫面更加豐富和真實。綜合材料繪畫能夠呈現出更加貼近生活的場景，讓作品不再那么單調，更加凸顯出空間和場域性，創作更加完美的作品[6]。從觀察者的角度來說，體驗感格外重要。而藝術家需要盡可能地為觀眾呈現出更具畫面感的作品，讓觀眾從中體會更加豐富的內容，從傳統的角度出發，作為創作主體，需要從觀者的角度不斷地進行創新。尤其的印象派的作家，需要以創作為基礎，不斷地提升觀者的思想水平，而事實上印象派在傳統繪畫方面的變革只做到色彩方面的調整，而并沒有從實際上放棄傳統繪畫的真實特點，自從立體主義的出現，讓作品更加具有空間感，畫面更加的真實和具體。

（三）新材料的運用能突顯出藝術作品的表現力

繪畫材料是藝術家創作的基礎，畫家會根據所選的題材來選擇合適的材料。比如，在畫藏族人物，畫面感更深，人物的服飾具有厚重感，因此可以采用坦培拉材料畫環境，再匹配丙烯顏料來做肌理畫藏族服飾。因此，所使用的材料具有一定的偶發性特點，需要尋找相適應的主題來體現出來。那么材料的變化會帶來不同的視覺體驗，如坦培拉材料更加適于清新靚麗的色彩，而丙烯會根據畫法出現多重的感受和體會。

德國著名的畫家安塞爾姆基弗是當代新表現主義的藝術家，他在畫面中構建了一套綜合性的材料，他能對多種元素進行創作，并體現出時代的滄桑感和失落感。在畫面中使用了樹脂以及油彩調，呈現出厚重的浮雕效果，再加上砂石、廢金屬以及照片等能夠制作出全新的空間，在細微之處還運用了罩染技法，使得整個作品更加有氣勢，給人一種震撼感。為了更好地體現出內心的思想，作為藝術家還會尋找更加適合自己的作畫形式。又如，文藝復興時期的達·芬奇，當代畫家盧西恩·弗洛伊德，所使用材料有不同的創作理念，并能演繹出不同的作品。當代藝術家通過使用不同的材料，也創作出許多經典的作品，這樣的創作形式不僅僅停留在材料的形式和表面上，同時也需要在價值觀以及藝術的作用引導下，從而為藝術的創作提供更多的支持，充分挖掘出作品的內涵。在進行藝術創作過程中需要不斷地深入研究作品的內容，同時還需要對作品進行提煉，呈現出藝術家所要表現出的繪畫語言。

四、綜合材料在繪畫中的運用對傳統繪畫的主要影響

（一）綜合材料更加凸顯傳統繪畫的表現形式

在綜合材料繪畫創作過程中，不同的材料會呈現出不同的肌理效果，從而給創作者更多的想象空間。20世紀西班牙著名的“非形式主義”畫家塔皮埃斯是一個具有獨創精神的藝術家，他能將新技術和新材料融為一體，在進行材料運用方面，可謂是開了先河。由于作者受到西班牙內戰的影響，深惡痛疾戰爭帶給人們的災難，因此，他的很多作品都呈現出戰爭與屠殺所帶來的痛苦意境，引人深思。在塔皮埃斯掌握了一系列的傳統技法之后，他認為，這種傳統的表現形式已不能滿足他對創作的需要，他選擇從新材料著手，挖掘物質材料本身的表現力。他開始嘗試在顏料當中摻入石子、乳膠、沙子，與此同時，還運用了水泥、陶土以及毛發等物質，通過將不同的物質材料進行運用，能夠呈現出不同的表現色彩，更能表現出其精神內涵和思想。德國藝術家安塞爾姆·基弗在他的作品當中，包含了很多非正統的繪畫材料，其中，綜合材料在他的作品當中充滿哲學、歷史的內涵，承載著深厚的文化底蘊，由此達到物質和精神的高度統一。其中，他還將砂石、木板、玻璃、麻布、鐵皮以及植物自由地運用于構圖中，作品表現出宏大的氣勢，給人以強烈的震撼。一直以來，材料運用被認為是藝術物質的重要載體，并且一直處于依附性的地位，在繪畫中運用綜合材料的方式能讓作品產生更強有力的沖擊力，由此改變了人們對于繪畫認知，更加凸顯出獨特的審美觀念。在大量綜合材料的實踐研究中發現，大量的藝術家對綜合材料的實踐研究，使得繪畫運用和表現更加豐富。

（二）綜合材料將傳統和現代融合

在傳統繪畫作品中，材料是藝術品表現的重要載體。綜合材料在繪畫當中，材料的本體語言更加能夠凸顯出來，而物性不會再被隱藏，成為藝術表現的重要形式之一。材料在藝術中被廣泛地運用，使得藝術的邊界不斷地擴展，并豐富了藝術的畫面和語言形式，使得藝術不再受局限，呈現出多元化的特點。而傳統的繪畫，更多地看重繪畫本身的線條、構圖、色彩、筆墨等藝術語言，和現代綜合材料繪畫的獨特悟性和肌理感構建出另一種表現形式，不同的材料運用為畫面營造出不同的效果，同時傳遞了不同的精神和思想內涵。畫家通過運用傳統水墨畫暈染的方式，同時又借用了當代影像技術，使得并不相干的傳統繪畫與當代影像產生聯系，從而創作出更具獨特韻味的觀念性水墨畫作品 。

（三）綜合材料能夠改變傳統繪畫的慣性特點

綜合材料繪畫展現出藝術的邊界特點，并且豐富了藝術家的表現形式，綜合材料繪畫作品的表現使得人們能夠意識到繪畫的表現形式，而不只是傳統的畫筆，在這個過程中，能夠綜合地運用砂石、木板、麻布、金屬、宣紙以及玻璃等材質，使得繪畫更具表現性，突出了實驗性的特點。著名藝術家許世虎在進行水墨畫的創作過程中，使用食鹽、刮刀、電吹風、紙巾等工具性的材料。由于食鹽能在水中融合，并讓顏料擴充開來，由此形成雪花瓣的形狀，展現出獨特的肌理效果，使得畫面更具靈動性和神秘性的特點。除此之外，畫家還可以利用刮刀在畫面的深處進行刮除，更加體現出畫面的通透性。通過營造畫面虛實對比的形式，發膠可以利用紙巾對畫面進行擦拭，讓畫面更具空間性和統一性的特點，由此可知，材料的使用和選擇能夠使得創作表現形式更加豐富和具體，這對于繪畫創作和發展有著極其重要的意義和作用。

五、結束語

綜合材料繪畫對于大眾有很大的沖擊性，沖刷了人們對藝術的認知，通過將傳統和時代進行融合，一次次打破了傳統的創作技藝，不斷地開發不可能的作品，無形當中促進了藝術家對傳統觀念和形式的認知。綜合材料繪畫對于材料的運用，打破傳統藝術創作的局限性，更具有偶然性和多元性的特點，并非全然地反對傳統繪畫，更是一種創新和繼承的形式，只有將傳統的文化內涵與當代的手段呈現出來，能夠更加強調藝術以及文化之間的關系，藝術創作并不只是追求單一化以及絕對化的答案，這成為當代藝術變革的重要一環。

參考文獻：

[1]陳果.新時代高校綜合材料繪畫教學模式創新研究[J].美與時代：美術學刊（中），2022（03）：105-107.

[2]李子豪.從漆畫與綜合材料繪畫的視角看美術門類的跨界與歸類[J].美術教育研究，2021（11）：82-84+89.

[3]林善校.論綜合材料在中國當代油畫藝術創作中的應用[J].中國民族博覽，2022（08）：170-172.

[4]劉桂花.綜合材料繪畫在高校美術基礎教學中的改革創新與實踐[J].中文科技期刊數據庫（全文版）教育科學，2022（01）：4.

[5]劉迪.從《綜合繪畫材料表現》看綜合繪畫材料表現技巧及使用價值研究[J].材料保護，2021，54（01）：205-206.

[6]許文竹.中國傳統文化理念下綜合材料繪畫的發展與創新探究[J].美術教育研究，2021（08）：58-59.