淺談桂林山水在陶瓷繪畫中的應用
——以《山水》為例

付新陽 余 津 付羽彤

一、緒論

（一）研究背景

山水畫是國畫中最具代表性的一類，自古以來吸引了眾多畫家的關注。各路畫家常常將他們的情感投入到山水畫中，創作出各式各樣風格迥異的作品。然而，山水畫并不僅僅是對大自然外貌的臨摹，更是一種內心深處的情感表達，是藝術家與山水之間深刻互動與溝通的表現。

文人雅士的游歷對桂林山水畫的發展具有深遠的影響。從古徐霞客踏足桂林，直至近代的李可染、徐悲鴻、齊白石等藝術家，他們都在桂林山水面前留下了珍貴的筆墨痕跡。桂林的山水景色被譽為比自然山水還要美麗宜人，宛如一幅靜謐而清新的意境畫。

本研究旨在以瓷板畫為畫面載體，引入現代建筑元素，將其與瓷板畫設計相融合，以提升作品的文化內涵、審美特點和藝術基調。在秉持守正創新的理念下，本研究旨在尊重傳統繪畫方式的基礎上，對畫面結構元素進行創新，將桂林山水與瓷板畫有機結合，以激發全新的創作火花。

（二）研究意義

1.理論意義

桂林山水被譽為國畫中最具代表性的一類，其在國內外享有盛譽。在習近平總書記的強調下，桂林山水被賦予了特殊的地位和責任。他的表態表明國家高度重視桂林山水的保護和傳承，將其視為國家寶貴的文化遺產和自然資源。

本研究通過運用瓷板畫的設計，將桂林山水的特點融入藝術設計中，以城市中的桂林山水為主題，不僅僅是對保護桂林山水自然資源的呼吁，更是對設計現代桂林山水作品的理論支持和實踐意義的探究。

（1）文化傳承和自然保護：通過瓷板畫的設計，將桂林山水的自然美和文化內涵傳遞給觀眾，弘揚中國傳統繪畫文化。這有助于推廣桂林山水的文化價值，并引導人們更好地保護自然環境。

（2）現代化設計與傳統文化融合：本研究嘗試將現代建筑元素與傳統的桂林山水融合，為傳統文化注入新的時代內涵。這符合當前中國文化創新和傳承的需求，對于繼承和發展桂林山水文化具有積極意義。

（3）藝術創作與生態教育：通過藝術作品，人們可以更深刻地了解桂林山水的獨特之美，從而引發對自然環境的保護意識。這對于生態教育和可持續發展具有啟發作用。

（4）理論支撐與實踐創新：本研究提供了以城市中的桂林山水為主題的藝術設計的理論支持，為相關領域的實踐創新提供了有力的理論指導。這對于推動藝術領域的發展和桂林山水文化的傳承具有積極影響。

2.現實意義

本研究具有以下重要的現實意義：

（1）拓寬桂林山水的文化形象：通過將現代建筑元素融入傳統桂林山水陶瓷繪畫中，使藝術作品具有現代化的特色。這有助于打破人們對桂林山水的傳統印象，將桂林呈現為一個兼具古老文化和現代氣息的城市，豐富了桂林山水的文化形象。

（2）文化傳播與旅游紀念品創新：本研究為旅游紀念品的文化創新提供了重要思路。通過將桂林山水與現代建筑元素相結合的藝術品作為紀念品，可以吸引更多游客，提升桂林旅游的吸引力，同時傳遞桂林山水的文化內涵。

（3）呼吁自然資源保護與城市發展平衡：通過藝術創作，本研究呼吁社會關注桂林山水的自然資源保護。同時，將城市中的現代建筑與山水融合，強調城市發展與自然環境保護的平衡，引發對可持續城市發展的思考。

（4）經濟效益與旅游市場推廣：創新的桂林山水藝術品可以成為旅游市場的獨特賣點，吸引更多游客前來參觀桂林。這將對廣西旅游市場的經濟效益產生積極影響，促進當地旅游業的繁榮與發展。

3.研究目的

本研究的目的在于弘揚桂林山水文化，并通過創新的方式對其進行呈現。具體目標如下：

（1）文化傳承與創新：通過陶瓷繪畫設計，將桂林山水與現代建筑元素相結合，以拓寬創作視野。這旨在傳承桂林山水的文化底蘊，并為其注入新的時代元素，以創新的方式呈現桂林山水的獨特之美。

（2）構圖多樣性與表現力提升：本研究旨在尋求不同構圖方式，融入插畫與國畫元素，探索兩種不同的繪畫表達方式，從而豐富陶瓷繪畫作品的畫面表現力。這有助于突破傳統山水陶瓷繪畫的刻板印象，提升其藝術價值。

（3）城市土地開發與自然資源保護：通過藝術作品，本研究旨在引發人們對城市土地開發與自然資源保護之間的矛盾問題的思考。藝術作品將展示桂林山水與城市的和諧關系，提醒人們在城市發展中保護自然資源的重要性。

（4）創新思路與社會關注：通過藝術創作，本研究旨在呈現桂林山水與城市和諧共生的創新思路，引發社會對自然資源保護和可持續城市發展的關注與思考。

總得來說，本研究以瓷板畫設計為媒介，旨在弘揚桂林山水文化，拓寬創作領域，提升畫作的表現力，同時引發社會對城市土地開發與自然資源保護問題的思考，促使人與自然實現和諧相處。這些目標在文化傳承、藝術創新和社會關注方面都具有重要價值。

二、桂林山水陶瓷繪畫現狀分析

（一）市場分析

根據社會調查結果，對桂林山水陶瓷繪畫的了解在大多數人中仍然較為有限。大部分人對陶瓷繪畫的印象仍停留在傳統工筆山水畫上，尤其是20世紀90年代初期的傳統山水畫。這表明現代桂林山水瓷板畫尚未完全融入大眾的視野和審美觀念中。

考慮到桂林作為世界級旅游城市，旅游紀念品市場的良好運作對桂林的旅游業經濟發展和城市文化傳播至關重要。然而，桂林山水陶瓷繪畫在市場中的普及度還有待提高。盡管桂林山水元素在旅游產品中有所應用，但將現代建筑與桂林山水結合，并以此為核心進行陶瓷繪畫設計的產品仍然相對稀缺。

目前，市場上與桂林山水相關的旅游產品主要以山水的外觀元素為主。旅游紀念品和景區環境雕塑的設計占據主導地位。雖然桂林山水元素的應用逐漸增多，但將現代建筑與桂林山水融合并作為陶瓷繪畫的主要設計元素的產品仍然相對不足。

因此，通過將現代建筑與桂林山水相結合，并以此為基礎進行陶瓷繪畫的設計，可以為桂林旅游紀念品市場注入新的活力。這樣的創新設計既充分尊重了桂林山水的地貌特征，又能夠滿足市場的需求，為桂林旅游業帶來更多的機會和潛力，豐富了旅游紀念品的選擇，提升了桂林山水文化的傳播力。這對于桂林山水陶瓷繪畫的市場前景具有積極的意義

（二）國內外現狀分析

1.國內現狀分析

目前，國內關于桂林山水與陶藝作品相結合的設計領域已有眾多研究和創作，大多數產品以桂林山水為主要設計元素，通常著重展現桂林獨特的喀斯特地貌山形。然而，在陶瓷繪畫領域，鮮見表現現代社會中建筑與桂林山水相結合的研究和作品。

一些相關研究作品值得一提。例如，在高溫顏色釉《意象山水》系列中，藝術家通過將山水以平面構成的方式劃分為色塊，運用顏色釉的隨機變化，創造出豐富的效果，將現實中的山水抽象化呈現。然而，該系列作品中的色塊分割較為平均，色彩搭配較為雜亂，失去了傳統山水畫的韻味和辨識度，更偏向于插畫類裝飾效果。另一方面，在《民國汪小亭粉彩四季山水瓷板畫》中，藝術家將傳統山水畫的表現手法發揮到了極致，呈現出極具個人風格的畫面。然而，對于現代瓷板畫而言，需要引入一些新的元素，以在守正傳統的同時進行創新。

因此，可以看出，在陶瓷繪畫領域，桂林山水與現代建筑相結合的作品相對較少，這一領域存在較大的研究價值和空間。因此，彌補這一歷史空缺成為了本研究的主要方向。在將桂林山水與現代建筑相融合的同時，我們還需保持對傳統文化的尊重，尋求創新的平衡點。

2.國外現狀分析

瓷板畫作為中國千年傳統的藝術形式，在國外的研究和創作領域主要以抽象畫面為主導。國外瓷板畫的研究和創作通常聚焦于立體構成與平面構成相結合的圖形，以及受到文藝復興時期人物繪畫的影響。相比之下，對于以中國山水為創作主體的研究和創作相對較少。這一現狀表明，在國外瓷板畫領域，對于中國山水的傳統題材并沒有得到充分的重視。然而，將中國山水與現代建筑相結合的創作理念有望為國際創作領域注入中國特色的山水瓷板畫藝術元素。

在正確詮釋中國山水面貌的基礎上，將現代建筑元素融入其中，有助于創造出獨具中國風格的山水瓷板畫作品。這樣的創作有望在國際舞臺上增添中國山水瓷板畫藝術的色彩，為中國藝術在國際上的傳播和認可做出貢獻。因此，國內瓷板畫研究和創作領域有望在國際上取得更多的關注和影響。

三、《山水》作品設計定位

1.作品的設計理念

本作品的設計理念源于對傳統桂林山水不同畫派的畫作進行整理和總結，以及對大量桂林本地航拍圖片的收集與研究。設計的關鍵在于融合了插畫與國畫兩種表現手法，以呈現一幅獨特的陶瓷繪畫。

首先，通過插畫的表現手法，我們致力于刻畫現代民居建筑。通過精細的繪畫技巧和細節描繪，我們將現代建筑融入畫面，將桂林山水與現代化建筑元素相結合。這樣的設計意味著我們可以將畫面的時間線瞬間拉回到現代，與傳統桂林山水瓷板畫有所區別。我們旨在展現真實桂林山水的同時，突出現代民居建筑，反映出桂林經濟快速發展的特點，為未來的發展留下了伏筆。

其次，通過國畫的表現手法，我們著力描繪山體結構和山水特色。國畫的獨特筆墨和構圖方式使我們能夠真實而細致地再現桂林山水的美景。這些元素將與現代建筑形成對比，突出山水之美，同時將觀眾的視線引向現代建筑，形成一種獨特的對比和感知。

最終，我們的設計旨在通過將現代手法與桂林山水相結合，展示新時代桂林山水的風采，讓更多人了解并欣賞桂林的壯麗山河。這樣的設計理念不僅是對傳統的延續，也是對未來的展望，反映了桂林城市發展的現代氣息和新時代的全景。通過這一作品，我們希望能夠傳達出桂林的獨特之美，吸引更多人了解和關注這座城市的發展。

2.《山水》作品的表現形式

本作品的主要題材是桂林山水與現代民居建筑的全景圖。畫面以壯麗的山體和流動的云霧為牽引線，將現代建筑融入山體之下，與桂林的山水景色相互呼應。同時，畫面中漓江與游船也與其他元素相互交織，形成了一個綜合而生動的效果。在畫面的構成中，我們選取了桂林本地的山體，其中包括了象征性的月亮山和老人山等地標性山體。這些山體不僅展現了桂林山水的特點，還為畫面增添了獨特的地域色彩。此外，我們還加入了現代觀景臺和少數現代人物，以突出畫面的現代感。這些元素將時間線索引入畫面，反映了現代社會與自然景色的互動。

四、《山水》設計元素與作品造型的融合

1．設計元素造型融合

《山水》作品采用一大兩小的信件式形式進行畫面設計，這一設計元素的精妙融合體現在多個方面：

信件式形式: 作品以信件的形式呈現，這種形式不僅賦予了畫面以獨特的結構，還讓觀者有一種打開“信件”、探索內在景觀的好奇心和愉悅感。這個形式同時暗示了作品背后的信息與思考，與觀者產生了一種深層的聯結。

九宮格構圖: 畫面的內容被巧妙地設計成以中間為視覺中心點的九宮格，這種布局不僅平衡了畫面的整體結構，還引導了觀者的目光，使他們可以有序地欣賞每個小畫面中的精彩景致。

連貫性與獨立性: 畫與畫之間通過巧妙的視覺連接相互關聯，但又可以獨立展示。這種連貫性增加了整個作品的一體感，同時每個小畫面都有獨立的景致，使得觀者可以根據自己的興趣選擇欣賞其中之一或整體。

通過以上的設計元素造型融合，作品呈現出豐富多彩的畫面結構，既有整體連貫性，又有各自獨立的故事，為觀者帶來了更多的觀賞層次和探索空間。這種多層次的融合使得作品更富有趣味性和藝術性。

2.設計元素色彩融合

《山水》作品的色彩融合極具藝術感和表現力，主要體現在以下幾個方面：

春天的嫩綠色:作品以春天的嫩綠色為主色調，寓意著萬物復蘇和生機盎然的感覺。這種色彩不僅讓觀者感受到大自然的生命力，還與桂林山水的特點相契合，為畫面注入了清新的氛圍。

明度和純度的變化:通過調整顏色的明度和純度，畫面中的色彩變化豐富多樣，從而在統一的主題下展現出不同的層次和情感。這種變化使得畫面更加生動且富有動態感。

光線的顏色:畫面中的太陽光線的顏色與嫩綠色相呼應，增強了陽光的溫暖感，為整個畫面注入了一種愉悅的光影效果。

山體與云霧的顏色:云霧的淺藍色與漓江的顏色相互串聯，呈現出山水相依的美麗畫面。山體的顏色漸變和植被與喀斯特地貌的顏色區分，增加了畫面的層次感和細節豐富度。

現代建筑的色彩區分:運用蒙德里安的經典配色，將現代建筑的色塊區分開來，創造了一種現代感和抽象感，使建筑部分更具幾何美。

冷暖色調的運用:冷暖色調的運用營造出畫面中不同空間關系的感覺，增強了畫面的立體感和深度。

五、《山水》作品受眾需求分析

1.受眾群體定位

本次研究主要面向30—65歲之間的高知識水平人群，他們具備相對穩定的收入和經濟基礎，屬于社會中的高中產階級。這一受眾群體通常有一定的藝術和文化修養，對藝術具有濃厚的興趣，有一定的審美積累，并且在藝術領域有一定的獨立思考和欣賞能力。

2.受眾群體需求分析

（1）獨立審美意識：這一受眾群體具有獨立的審美意識，注重個性化的審美體驗。他們更傾向于選擇與眾不同、獨特的藝術作品，追求藝術品的獨特性和獨立性。

（2）精神需求：與實際物質價值相比，這一受眾群體更注重作品所蘊含的精神內涵和文化價值。他們希望通過藝術作品來滿足精神上的需求，尋求對作品精神內核的認同和共鳴。

（3）觀望態度：部分受眾可能持有觀望態度，需要更多的信息和展示來決定是否購買。他們希望通過充分了解作品的藝術語言和文化內涵，確保購買到物有所值的藝術品。

（4）價值觀共鳴：購買決策往往與作品所傳達的價值觀和精神內核相關。這一受眾群體更容易選擇與自身價值觀相契合的藝術品，作品所蘊含的文化價值和藝術語言需要與他們的價值觀產生共鳴。

（5）文化積累：由于這一受眾群體在藝術領域有一定的積累，他們更能夠理解和欣賞藝術作品，對于作品的藝術性和創新性有一定的期待。

六、《山水》設計元素的提煉

1.當地民居元素：在作品中提取了桂林當地的民居作為設計元素。桂林的特殊地貌和地下水文結構影響了當地的建筑風格，大多數當地民居以低樓層的自建房為主。這些當地建筑元素在作品中起到點題和裝飾的作用，突顯了桂林獨特的建筑文化。

2.山體元素：作品主要以桂林本地的山體作為畫面的主要構成部分。這包括了一些標志性山體，如月亮山和老人山。山體在桂林山水中具有重要地位，是自然風景的核心元素之一。通過將山體納入作品，強調了桂林山水的壯美和獨特性。

3.現代元素：為增加畫面的現代感，作品加入了現代觀景臺和少數現代人物。這些現代元素在畫面中充當時間線索，將畫面時空背景拉到了現代，反映了桂林作為一個現代化城市的一面。這種時空融合的設計增強了作品的現代氛圍。

七、作品創新點

本作品在多個方面具有獨特的創新點：

1.融合傳統與現代：作品將傳統的桂林山水與現代桂林本地建筑融合在一起，創造了一幅既具有傳統山水畫韻味，又充滿現代城市氛圍的畫面。這種融合使作品兼具傳統與現代的藝術特點，突出了桂林的獨特魅力。

2.系列化設計：通過將作品設計成一式三件的信件式形式，形成了一套系列瓷板畫。這種系列化設計不僅增加了作品的藝術價值，還提供了更多的選擇和展示方式。觀眾可以選擇單獨欣賞其中一幅，也可以將三幅組裝成一件大屏風，增加了作品的觀賞性和實用性。

3.釉上彩技法：作品采用釉上彩的繪畫技法，將傳統色料與新式手法相結合。這種技法不僅豐富了畫面的色彩表現力，還增強了畫面的質感和層次感。通過運用傳統與現代的繪畫技法，作品呈現出獨特的藝術效果。

結 論

桂林山水畫一直以來都在人們的印象中扮演著重要的角色，往往被視為傳統印象中的代表，如20元人民幣上的畫面。然而，隨著新時代的到來和經濟的快速發展，桂林已經發展成為了世界級的旅游城市，城市的面貌也亟需煥然一新。《山水》這幅作品的創作旨在重新塑造人們對桂林的印象，通過將現代建筑與桂林山水相融合，呈現出既有現代繁榮氣息又保持傳統山水韻味的畫面。這幅作品象征著國泰民安和繁榮富饒的景象，同時也是對桂林旅游業發展的美好祝愿。

通過陶瓷繪畫的設計和運用，結合桂林山水的獨特特點，探討了以城市中的桂林山水為主題的藝術設計內容。這不僅僅是對保護桂林山水自然資源的呼吁，還為現代桂林山水設計作品提供了理論支持和實踐意義。作品的創新設計和藝術表現力將桂林山水推向了新的高度，旨在喚起人們對自然美和文化傳承的關注，同時為桂林旅游市場的經濟效益做出了積極貢獻。

總之，《山水》作為一幅獨具特色的陶瓷繪畫，不僅僅是一幅藝術作品，更是對桂林山水與城市發展的美好愿景的表達。它通過創新的藝術手法和設計理念，重新定義了桂林山水的形象，為城市的繁榮和文化傳承注入了新的活力，同時也為藝術與旅游的融合提供了有力的支持。希望這幅作品能夠激發更多人對桂林山水和城市的熱愛，并引領桂林旅游業走向更加繁榮的未來。