于妲卉 李木子
(哈爾濱師范大學,黑龍江哈爾濱 150500)
事實上,英國高等教育在動畫教領域的發展歷程與其悠久而深厚的傳統教育發展的歷史長河相比顯得似乎是微不足道。但雖然英國動畫教育起步較晚,卻也后來居上,并在全球動畫產業發展中都產生深遠的影響。例如國家影視學校(NFTS),皇家藝術學院(RСA),創意藝術大學(UСA)等許多享譽全球的動畫專業學府也誕生于這里。這些動畫學府在世界動畫界都具有舉足輕重的地位。對內它們為世界動畫行業培養出了大量的優秀人才,并催生出了強大英國本土的動畫市場,對外良好的教學聲譽又吸引了大量海外的求學的學子以及大批的藝術投資者。直到現在,英國的各個動畫學院也是國內外許多學生們的首選地之一。
英國動畫教育的發展歷程最早開始與20世紀七十年代初期。在這之前,大部分的動畫從業者都是通過傳統的學徒制來學習和傳承動畫制作技巧的,很多動畫師也都是因為興趣半路出家進行動畫創作,真正受到過相關領域專業培訓的人并不多見。1972年,英國著名動畫藝術家鮑勃?茍德弗瑞在英國藝術教育學院(UСA)的法萊姆校區設立了動畫專業,同時也是全英國乃至是全歐洲最初正式授予專業學位的動畫教育單位之一,也可以看作是英式動畫教育的源頭。1974年,國家影視學校(NFTS)開始培養動畫導演、但是并沒有成立正式的學位制教育體系。
20世紀80年代開始,在各方面政策以及政府,社會機構的共同扶持下,英國的動畫產業開始進入繁榮期,一些一直享譽全球的動畫高等院校也多是在這一時期興起[1],例如1981年,皇家藝術學院(RСA)開始招收動畫專業相關方向的碩士學生,并于四年后正式成立動畫系[2]。這些學校和組織每年為英國以及世界各地輸出許多的優秀動畫人員,他們基本功堅實、技能一流,眼界寬廣、富于創業精神。其學生作品曾多次在奧斯卡等國外的動畫比賽中得獎,極大地豐富了英國動畫的多樣性發展。進入90年代,隨著英國開設動畫專業的高校數量持續增長,越來越多的學生選擇進修動畫專業,這一現象也增加了社會業界中動畫從業者的輸出數量。國家影視學校(NFTS)也在90年代中期正式成立動畫導演碩士學位,并開始招生。這一時期也預示著英國動畫教育體系和理念的正式形成。目前全英國高校大約有160個動畫專業。因其教學內容豐富多彩,課程多樣化,知識創新能力高,學科培養體系水平高,得到了全球動畫領域的高度認可并成為全球首屈一指的動畫從業者輸出國之一。在實驗動畫、定格動畫,動畫理論研究,動畫美學與技巧等領域也有重要的成就。可以說,英國動畫在專業領域所獲得的成就,在風格題材上豐富的發展方向,都離不開英國動畫教育業的興起和支持。
高度發達的動畫教育體系為英國的動畫業輸送人才的同時,也為其帶來許多經典的作品。從1990年到現在,奧斯卡最佳短片和最佳長片的提名及獲獎名單里,英國動畫片占據半壁江山。例如阿德曼公司的代表作,《超級無敵掌門狗》系列就曾三次摘得奧斯卡獎項,2007年,在歐洲動畫學會的獎項評比中,僅英國的參賽動畫短片就占據了最優秀動畫短片獎的三個名額,在全歐洲掀起了英國動畫的熱潮,其中還包括我們耳熟能詳的動畫奧斯卡短片《彼得與狼》[3]。在法國昂西國際動畫電影節的獲獎名單里,也幾乎每年都有英國動畫片的蹤跡。其他的大大小小獲獎更是數不勝數,這些都讓世界人民看到了英國動畫的成就,為英國動畫產業帶來了國際性的聲望以及穩固的動畫大國地位。英國動畫今天所獲得的成績和英國的動畫教育密不可分。
某種程度上,動畫高等教育的發展與壯大一方面是一個國家動畫產業蓬勃發展有力體現,另一方面,它又源源不斷地為動畫產業供應人才,甚至支撐乃至左右著一個國家動畫產業的發展。正如在孫嘉聰的《借用外國領先教育理念助推中國國內動畫教學的有序開展》文章中,也有所提到的:“動畫教育的源動力來自動畫行業內對人才資源的需要,而從動畫教育培養出來的人才又需要服務于行業內。”
隨著英國動畫教育體系的逐漸建立與發展,大量的動畫人才被輸送進英國的動畫行業中,推動產業的向前多元化發展。觀察英國的動畫行業的從業者我們會發現,英國多數的動畫從業者都曾受到過專業的藝術高等教育的訓練,這既反映了英國動畫高等教育對動畫行業人才輸出的成就又體現了其教育體系獨特的高明之處[4]。以國家影視學校(NFTS)為例,國家影視學校(NFTS)是英國頂尖的幾所開設動畫藝術專業的高校之一,在世界各大動畫獎項上都能看到來自這里的畢業生的身影。據英國國家影視學校(NFTS)自己的官方不完全統計顯示,到目前為止該校的學生作品在各大國際性的動畫大賽中總共包攬了200多項獎項,培養了一代又一代對英國乃至世界動畫產業產生影響的行業領軍人物,成為眾多動畫人心中的藝術殿堂。英國國家影視學校(NFTS)所獲得的傲然的成就,是英國動畫高等教育影響英國乃至世界動畫行業的發展有力體現[4]。國家影視學校(NFTS)的動畫畢業生有很多在這個行業里都非常成功,也帶來了很多著名的作品。例如,馬克?貝克他的畢業作品《山丘農莊》使他近乎一夜成名,該部影片最終獲得22項國際獎項也是目前國家影視學校官方統計數據中獲獎最多的一部學生作品。其中包括像奧斯卡最佳動畫短片提名,渥太華國際動畫節二等獎等重量級的國際獎項。再如艾莉森?斯諾登和戴維?法因的代表作《鮑勃和瑪格麗特》,這部影片獲得奧斯卡之后被改編成電視劇并獲得了更加廣泛的關注。以及尼克?帕克,他憑借出色的黏土動畫制作技術一畢業就收到了阿德曼動畫制作公司的邀請并加入其中,之后在他的主導下和公司共同出品了多部享譽全球的優秀動畫作品,并歷史性的成為英格蘭學院獎四屆的得主,獲五屆奧斯卡提名,三次奧斯卡優秀動畫短片獎,一次奧斯卡優秀長篇動漫獎,他還執導了阿德曼公司與夢工場聯合的長篇動畫《小雞快跑》,共獲得了六項國家獎項的十項提名,成為名副其實的獲獎專業戶[5]。
另外,英國動畫教育十分注重學生對于藝術與技術的結合能力,也為英國動畫的發展帶來影響。英國很多專門提供動畫教育的院校,都在積極地和全球各大動畫工作室與企業保持著聯系,并保證永遠都能夠給自己的學生們提供世界最先進的教學設備與環境,為學生的各種藝術創意提供了強大的技術支持,從而培養學生藝術和科技相互融合的制作理念。這樣的學生在畢業后更能夠緊跟時代潮流,迅速適應市場技術的快速更新。滿足市場的人才需求。近年來,許多享譽世界的大型動畫項目包括《怪獸史瑞克》《馬達加斯加》等作品,其中在拍攝以及后期制作的工作中都能發現英國動畫人的身影,這也是英國動畫實用性人才的培養成果的表現。
英國的動畫教育的成功不僅體現在對動畫行業未來發展的影響,更體現在對人才資源強大的吸引作用上[6]。一方面,學院注重合理的課程配置,以建立學生們合理的知識結構和扎實的基礎素質,提升學生的藝術涵養與綜合技能,力求培養出能為行業發展做出實際貢獻的動畫人才。另一方面,學校注重為學生匹配強大師資力量,行業許多耳熟能詳的動畫大師都曾接受過英國大學的邀請,并在大學任教過,比如保羅?布什,吉莉安?蕾斯等。強大的師資力量和良好的教學聲譽又吸引了更多的本土及世界各國學生前往英國求學。培養的動畫人才在行業中的獲得好評,為學校取得良好的口碑,因此,越來越多的人才將會聞名而至。如此英國的動畫教育也可以吸納更多世界頂尖的人在這里學習甚至是在畢業后繼續留下發展。英國的動畫行業是由外國人來創造的這句話,對于過去20世紀30年代缺乏本土動畫師的英國來說可能是一句玩笑式的嘲諷,但是面對如今人才濟濟,繁榮發展的英國動畫市場,這一句戲言更像是英國多元化動畫藝術發展的有力體現。
總而言之,英國蓬勃發展的動畫產業可以說是與高校的動畫教育的前進推動是相輔相成的。在行業中已經成熟的動畫師為高校的動畫教育提供了強有力的師資力量,高校為動畫產業輸出優秀的人才從而進一步推動行業的發展,產業在發展過程中所對人才資源所產生大量缺口為大量的畢業生提供了就業空間,其發展方向也為動畫高等教育培養未來時的動畫人才提供方向。這一段一段滾雪球式的歷程也推動了英國的動畫產業可持續的前進式發展。
一個國家的動畫高等教育能夠對動畫產業的發展產生作用的一個前提是教育與產業掛鉤,即發展產學融合理念。所謂產學研緊密結合,就是指使學生在掌握了相應的技術知識以后,進入到專業的制作工廠上去學習,去工作。同時也在實際工作中通過對各個部門的熟悉,完成自主認知。
英國動畫專業教學理念從一開始就非常注重實用性,產業意識和市場觀念。學校高度重視學生在學校里學到的技能能否與實際的社會工作聯系起來,因此學校大多積極主動與各大知名的動畫公司或工作室保持聯系,幫助學生在校期間就能參與商業項目,了解到最先進的制作技術和流程以及最真實的行業信息。通過這種方式一方面,學生能夠了解到當前的動畫產業的市場需求,并正確認識到商業與藝術之間的關系。另一方面,英國動畫的高校教育還是相當注重學生藝術修養的培養,鼓勵學生通過作品發揚自己的個性,學生所具有的個性化的藝術化觀念,以及對商業與技術之間關系的看法相信也必然會在合作中潛移默化的影響這些面向社會的商業公司,進而整體提高了市場對于非主流動畫的接受度以及英國動畫市場的藝術性。縱觀英國的商業實用性動畫片,會發現英國的商業的動畫片作品不管從制作技法上,在表現形式或者藝術風格上都毫不遜色于動畫師的個人藝術短片,但是在英國,商業客戶們往往非常欣賞動畫師這種具有強烈藝術性的作品。并愿意給予工作機會和資金扶持,在這樣的社會背景下,商業動畫逐漸變成了對動漫工作者的試驗田。動畫工作者可以以此維持生活,積累經驗與資金,再將這些應用于在自己個人的藝術短片創作中,于是又一個良性循環建立了。
要讓一個國家的動畫作品真正走向市場,就離不開創新型的制作人員。在重自由,重思辦的學術氛圍下,英國動畫人注重創造力和個性化,走出了自己的風格。區別于美國動畫業的大工業化運作模式,英國的動畫產業大多以小企業,動畫工作室的經營模式為主。這種經營模式所面對的問題是沒有可以媲美大型動畫公司的資金鏈以及缺乏大量工作人員進行模塊化的流水線制作。在這樣的大環境下,英國主流的動畫市場大多數傾向于制作不需要大量資金投入以及人員參與,且具有獨特個人風格的“作者化”動畫作品,作品形式大多也都以定格動畫,實驗動畫等非主流動畫形式為主。總而言之,英國的動畫市場更需要能夠熟悉動畫制作過程每一個工作流程的,且具有個人風格的,綜合性的動畫人才。為滿足市場的需求,英國的動畫高校更注重培養學生的藝術素養與創作個性,注重學生獨立制作能力的訓練。因此,英國誕生了許多具有強烈個人風格的作者化動畫作品,并常常引領一代潮流。
另外,英國的動畫教育,環境寬松,思想自由,動畫所能表達的話題范圍也更加廣闊。在英國的動畫作品中,動畫的題材沒有禁忌,無論是關于政治、情欲還是暴力。他們推崇作品至上,好的作品無關題材。在這樣的教育理念熏陶下,產出了大量重人文思考,探索性強,題材獨特的作品。比如,在2022年獲得了法國昂西動畫節電視動畫特輯評委獎的由Nеtfliх的Nехus Studiоs倫敦部門制作的英國定格動畫《房子》便是一個成功的充滿了人性思考與哲學思想的作品。
可以說,英國的動畫作品以及動畫行業從業者能夠獲得國際上的普遍認可與其成熟且完善的高等教育體系和教育理念的建立必然是密不可分的[7]。動畫教育的發展與行業的發展是息息相關的,兩者相互促進共同發展。教育產業是行業發展到一定時期的產物并成為行業發展方向的引導者,關乎著一個行業的未來[8]。其中培養緊跟時代專業的動畫從業人才是動畫教育的最終目的,也是制約動畫產業成長重要因素之一。延續教育高度自主的優良傳統,這么多年來,英國的動畫高等院校為英國的動畫產業培養了一批又一批的具有創新思想,基本功扎實的專業人才,并積極地利用校企合作的方式為他們創造理論知識走向實際應用的機會,堅持就業導向和創新導向原則的高度一致。英國的動畫教育事業與社會動畫產業發展相互影響所形成可持續性發展模式,有力的體現了英國動畫高等教育行業獲得成功獨到之處。也是我們值得學習和探討的成功范式。