美學視閾下西部歷史文化紀錄片發展策略探究

郭勛亞 王 銀

（寶雞文理學院文學與新聞傳播學院 陜西 721013）

中國西部指黃河與秦嶺相連一線以西，涉及十二個省市自治區，擁有廣袤無際的土地、絢麗多姿的自然景觀、豐富多彩的民俗文化、佛教文化等等，這些都是西部地區最為珍貴的資源優勢。西部地區自身所帶有獨特的資源，使它成為了一座待人們勘探的豐富寶藏，而這些資源優勢則成為了西部歷史文化紀錄片不斷發展的巨大潛力。從現有的西部歷史文化紀錄片來看，其創作中所含有的美學特性使國內受眾對于西部歷史文化紀錄片的關注度不斷增長，吸引著受眾了解西部地區歷史文化的興趣，而這種真實又不缺乏藝術性的記錄，也吸引了大批學者的研究。本文從美學的角度出發，結合視聽元素、敘事載體、大眾審美等方面，對優化西部歷史文化紀錄片傳播效果進行深入透析，以此淺談美學對于西部歷史文化紀錄片的重要作用。

一、融合美學視聽元素，再現歷史恢弘場景

影視藝術被稱作為第七藝術，其表現元素指的是視聽語言。而視聽語言又包括了聽覺與視覺，其中視覺元素則指畫面語言。以色彩為例，在影視作品中色彩屬于視聽元素中的畫面元素，在影視的視覺傳達效果上起著至關重要的作用[1]。在紀錄片中，色彩是整部作品中的重要表現形式之一，尤其對于紀實風格的西部歷史文化類型的紀錄片來說，用色彩去塑造影片的年代氛圍感和歷史背景，可以增強受眾觀看作品的趣味性，不會產生審美疲勞的枯燥感。色彩不但可以表達出導演對于整部作品的風格把握和情感，同時希望觀眾能夠在觀看中獲取更強的代入感，以及對導演投入作品的情感產生共鳴。西部歷史文化紀錄片《敦煌》由央視和敦煌研究所共同出品，于2010 年在央視網、愛奇藝播出，引起巨大的反響。第五集《敦煌彩塑》的內容是講述以敦煌彩塑打造工藝的流程為線索，將美輪美奐的彩塑進行全方面的展示。該集重點放在雕塑上，因此整個作品的畫面色彩都是給受眾鮮明絢麗之感，通過導演后期對于色彩的設計與調整，高度還原敦煌彩塑文化的藝術性和歷史恢弘之感。正因為色彩的視聽元素賦予了畫面獨特的生命力，才能做到重現昔日莫高窟彩塑的藝術魅力。色彩心理效應對于人們日常生活具有一定的影響力，當人們看到某種顏色時會下意識回顧日常經歷過的感受，從而觸發心理共鳴之感，內心會產生相關的感情回應。看到黃色，人們會下意識歸類為莊重、尊貴；看到紅色會歸類為慶典、熱烈、歡樂；看到藍色會歸類為靜謐、幽靜。而在《敦煌彩塑》中在拍攝壁畫時色調多以明黃、飽和度較高為主色調，受眾在原有的生活色彩積累的基礎之上，觀看作品時就能夠感受到敦煌彩塑具有的輝煌大氣之感。熟練運用好色彩的設計與調配，緩解純粹視覺展示帶來的審美疲勞，讓西部歷史文化紀錄片更具有藝術美和可觀的趣味性。

如果說色彩屬于視聽元素中的“看”，那么配樂則是屬于視聽元素中的“聽”。一部紀錄片中，如果去掉配樂的襯托就好比美味的食物不放調味品，給受眾的感覺就會味同嚼蠟。優秀的配樂可以烘托渲染畫面氛圍，使配樂融于西部紀錄片的整體藝術構思內，讓西部歷史文化紀錄片變得更加立體、生動，具有美感同時使受眾能夠有身臨其境之感。例如紀錄片《河西走廊》于2015 在央視和鳳凰網同步播映，一經播放就眾口交贊，可以說《河西走廊》是現下西部歷史文化紀錄片中的翹楚。而該部紀錄片中的配樂《河西走廊之夢》則是由知名音樂家雅尼制作，這首配樂在該部影視作品中起到了神來之筆的美學作用。例如在《使者》中，匈奴進犯中原，對漢朝的圍追堵截迫使漢武帝委派張騫翻越河西走廊，動身前去西域謀求援助。而張騫毅然決然地領命，使得配樂在此處作用烘托了張騫身負重任的悲壯氛圍。最終配樂演奏出寂寥而又厚重的旋律，讓觀眾對于接下來發生的故事充滿期待。因此，在西部歷史文化紀錄片中，配樂也同樣是其重要組成部分，尤其在作品講述史料時，配樂的烘托氛圍加強了觀眾在觀看時的沉浸感與想象力。在紀錄片作品中合適的位置運用好配樂，充分實現配樂所帶來的美感并和作品內容、結構與風格相協調，才能感染每一位觀眾，為西部歷史文化紀錄片產生更為強烈的文化美學內含的藝術性。

二、豐富美學敘事手法，詮釋西部地域傳奇

紀錄片既是“觀察”的藝術又是“敘事”的藝術。在西部歷史文化紀錄片中，由于歷史是對于昔日事實的記錄，許多隨著時間逝去的事件、人物等無法再被時下的攝影機以鏡頭畫面形式展現出來，故造成某些歷史事件在敘述過程中無法形成完整的影像畫面。因此，運用模擬藝術敘事場景，再現歷史事件、人物等[2]。在西部歷史文化紀錄片中，選擇對作品整體敘事有價值的史料進行再現和還原，該形式不僅能夠增強趣味性，優化視覺體驗，還能夠加強各個板塊之間的劇情聯系，保證整部作品的一致性。在《河西走廊》該部作品里，但凡在歷史上有過記載的人物都通過這種藝術化的手法還原出來。在敘述歷史的同時，也豐富歷史細節，可以更好幫助受眾加強對于歷史的了解。例如，使者出使西域之前的準備場景，漢武帝因為匈奴不斷侵略而召喚大臣商議的場面，霍去病鮮衣怒馬少年意氣，征戰河西封狼居胥等。在第七集《河西走廊》中敦煌壁畫的作者沒有被記載在原有歷史資料中。為了還原莫高窟的故事，使觀眾對敦煌壁畫有更多的了解，同時增添觀賞的趣味性，導演巧妙地塑造一個名叫“李工”的人物。在紀錄片中“李工”用他精湛的技術和嚴謹的態度與其他的畫工一起完成了舉世聞名的作品。紀錄片通過對人物的刻畫，將“李工”塑造成為莫高窟藝術奉獻的形象，同時他也是敦煌壁畫背后所有默默付出創作者的縮影，也充分體現了敦煌壁畫的舉世價值。而李工形象的成功塑造，使得觀眾在觀看過程中感受到敦煌壁畫不再是陌生的歷史遺跡而是變得更富有感情色彩。情景再現這種敘事手法是暗含豐富的情感表述，可以起到觸動受眾心靈的作用，其目的就是更好展示敦煌逝去的歷史真實，同時也是西部歷史文化紀錄片重要美學特性的映現。

隨著數字技術不斷的興盛，紀錄片在某種程度上借鑒了電影中時常運用到的形式，如運用數字技術重構歷史場景，同時，數字技術還為西部歷史文化紀錄片提供了3D動畫、數字遮罩繪景、畫面氣氛渲染等眾多的技術；另外，西部歷史文化紀錄片不斷的成功也離不開數字技術手法的支持，例如《河西走廊》的開篇為了展示河西走廊的地理位置和地貌的形成，就采用了3D 動畫演示數字技術，在某種程度上豐富紀錄片的表現形式和趣味性。可見，數字技術不僅能將想象的畫面具體化，增強畫面的美感，還能更好地幫助導演補足必要畫面，完善敘事線索，優化受眾觀看時的體驗感與沉浸感受[3]。

在娛樂時代下，多數觀眾更喜愛幽默輕松的節目來緩解社會壓力，對于一些題材較為嚴肅或敘事深沉的作品敬謝不敏。所以西部歷史文化紀錄片為了達到更好的傳播效果，故事化的敘事手法應運而生，也更符合現代人們觀影的喜好。傳統的線性敘事方法會令觀眾產生審美疲勞，導致很多優秀的歷史紀錄片無法得到最大化傳播，故事敘事手法的使用巧妙地改變了傳統歷史題材紀錄片的枯燥乏味，根據真實的歷史資料，合理地設置懸念和電影化的表達方式，增強觀眾觀看的可觀性，更能夠豐富展現歷史題材紀錄片的特色，擴大了西部歷史題材紀錄片的受眾群體[4]。例如《河西走廊》《敦煌》等西部歷史文化題材的紀錄片成功運用該敘事手法，一經播出就收獲好評如潮，從側面證明故事化敘事手法在紀錄片市場上得到高度認可。這些優秀的西部歷史文化紀錄片作品，以真實客觀的歷史資料為前提，為影片的故事化敘事手法提供歷史依據，使歷史的真實與想象的真實兩者之間實現統一。

三、關注社會大眾審美，優化西部紀錄片傳播效果

在新媒體熱度沖擊下，快餐式影視作品、改編大IP影視劇等新文化符號開始霸屏。受眾對過于注重紀實風格的西部歷史文化紀錄片審美疲勞，對節目的觀看需求已悄然發生轉變，傳統西部歷史題材紀錄片的生命力逐漸衰弱，注重大眾審美需求勢在必行。西部歷史文化紀錄片是以受眾為中心，其目的是給受眾帶來審美愉悅感的同時宣揚西部歷史文化價值，樹立正確的意識形態，讓受眾深入了解到西部歷史文化紀錄片蘊含濃厚的歷史內涵。因此，創作者要將關注點放在受眾的主觀感受，從審美客體角度出發，讓西部歷史文化紀錄片不再成為“高嶺之花”只可遠觀，而是能夠成為大眾群體賞鑒的藝術作品。首先，在創作西部歷史文化紀錄片過程中，創作者應遵循史料的真實性并且在取材的過程中，保持原生態西部地區特有的環境美，以美的形態全方位彰顯紀錄片的生命力和感染力。而《河西走廊》在初創前期就做到了這一要求，該節目的制作團隊邀請了當地敦煌研究院的教授和二十多名學者共同撰寫43 萬字的學術資料，而這個過程就耗時長達一年。又因為導演采用情景再現的手法，跑遍國內眾多的影視基地進行拍攝，拍攝出很多劇中堪稱經典的情景再現畫面，其中參演演員就高達近千名。為了更好地將河西走廊的自然風光完美呈現，制作團隊又進行春季空鏡拍攝，力求每個畫面都能夠讓觀眾享受一場絕佳的視聽盛宴。其次，創作者應與受眾具備同樣的審美期待，只有具備這種審美期待才能夠從受眾角度出發創作出直擊受眾心靈的作品，不斷適應受眾的審美品位、心理需要，進而滿足觀眾的審美期待，使得西部歷史文化紀錄片具備張力十足的美學內涵。《河西走廊》的社會反響從側面證明了該部紀錄片滿足了觀眾的審美期待，整部紀錄片都使用故事化的敘事手法還原歷史故事，結合當下的3D 動畫等數字技術碰撞出西部歷史文化紀錄片的新火花。最后，創作者在構思作品前期也應考慮到受眾群體審美傾向和審美水平，同時保存主流價值觀，緊跟時代發展動向，既順應群眾審美趣味的變遷結合當下的受眾需求，又不會一味地去迎合觀眾審美，忘記創作初衷，方可突顯西部歷史紀錄片的美學深度。

在關注大眾審美基礎上創作者還應從美學角度出發去不斷提升美學內涵意蘊，完善西部紀錄片美學價值。西部歷史文化紀錄片應該既包含意境之美又包含紀錄的真實美，將兩者之間相互交融，不斷地給受眾展示出一個合理、真實又富有意境美的作品，使受眾在了解到西部歷史文化紀錄片的同時又體會到無限的美感。優秀的西部歷史紀錄片通過現代視聽語言的技術傳達來表現作品中無限的情感和思想，使觀眾在觀看節目時既了解到歷史文化又能體會到深厚的中國美學思想，呈現出西部歷史文化紀錄片的審美價值。例如《敦煌》中的后半部分展現了一直守護在敦煌的工作人員，在介紹這些作出貢獻的人時，并沒有大量的鏡頭去闡述工作人員的付出與辛苦，而是點到為止營造出“留白”的意境和中國特有的含蓄之美，讓受眾在觀看過程中產生無限的思考。

優秀的紀錄片在保持宣揚歷史文化的同時還應加強藝術美，給觀眾留下深刻的審美啟發。任何藝術形式要想不斷繁衍下去，都離不開商業的文化語境。因此將紀錄片與商業化運作相聯結看成是對現實審美的觀察，通過這種觀察可以更好地創造出符合大眾審美需求的西部歷史紀錄片，優化其傳播效果。2015 年《河西走廊》一經播出，便獲得了眾多的好評與認可，而該作品的成功也帶動文創產品的發展，例如，文化衫、書籍、主題曲黑膠唱片等，同時將文化影響力轉化為產業推動力的思想帶動了河西走廊的旅游業發展，紀錄片中對于自然景觀、人文歷史的全景呈現，吸引了大批受眾對西部世界的向往。

綜上所述，開展西部歷史紀錄片創作要充分發揮美學作用，讓觀眾可以通過紀錄片全方位地了解到西部歷史文化。創作者更應該在西部歷史文化特色的基礎上，保證歷史文化的真實性同時融入美學元素，煥發西部歷史文化的不竭動力，促使其能夠在現代社會生活中長久傳承下去。