孫 瑜
(西北工業大學 藝術教育中心,西安 710129)
2023年4月23日,在全國高校美育教學指導委員會和中國高等教育學會美育專業委員會的指導下,西北工業大學舉辦了2023高等學校通識性戲劇教育研討會暨原創校園話劇《大國之藍》首演儀式。中國高教學會美育專委會理事長、教育部高校美育教指委副主任委員杜衛,中國文聯理論研究室主任周由強,教育部高校戲劇與影視學類專業教指委主任、中國高教學會美育專委會常務副理事長周星,劇作家、導演、上海戲劇學院原副院長孫惠柱,中央美術學院美育研究院院長宋修見,西北工業大學藝術教育中心主任孫瑜,中國國家話劇院一級導演吳曉江,清華大學藝術教育中心副主任肖薇,上海戲劇學院黃意明、徐煜,四川省劇目研究工作室副主任甄進,西北工業大學藝術教育中心鄭欣,西北大學現代戲劇研究中心主任高字民,電子科技大學大學生文化素質教育中心蔡曉鷗,浙江大學公共體育與藝術部郟耀鵬等專家、學者參與研討。西北工業大學黨委常委、副校長楊益新致開幕詞。
會議就戲劇教育在高校育人工作中的發展現狀、發展優勢、發展目標及發展路徑展開探討,參會專家堅持戲劇教育的美育導向,緊扣戲劇的藝術特征,兼顧宏觀視野與微觀視角,從立足美學理論、戲劇理論及美育理論的理論闡釋,到扎根課程建設、作品開發與戲劇實踐的經驗分享,以點帶面,深入挖掘高等學校通識性戲劇教育的美育價值,明確有別于專業戲劇教育的通識性戲劇教育的基本范式,探索通識性戲劇教育在高校美育中的發展路徑,以原創校園話劇《大國之藍》為例,交流實踐經驗,形塑高校原創戲劇作品的“戲劇思政”模式,并以實例論證戲劇美育對學生全面成長的重要作用。
在德智體美勞“五育”之中,美育以“美”為框架與準則,有別于知識技能的傳授或道德行為的引導,是育人過程中相對抽象的環節。它以人自身為目的,重視學生素養的提升與能力的強化,幫助學生健全人格、完善自我,通向“人性的完滿”[1],獲得全面發展。黨的二十大報告強調要發展素質教育,要培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人。而美育作為“五育”之一,在人才培養中具有重要意義,對滿足當前我國對全面型人才的需求有重要價值。本次會議的討論,將概念化的美育具體化為可操作的藝術教育模塊,并聚焦戲劇教育,以人才的全面發展為旨歸,明確高校通識性戲劇教育在當前美育形勢下的重要意義。
杜衛在報告中充分肯定了戲劇的美育價值,他認為,戲劇是一種由集體完成的綜合藝術,在舞臺上的演繹是一場儀式。在人類的文化基因、文化記憶與文化潛意識中,這種儀式感本身具有強烈的教育意義。他以話劇《大國之藍》為例,闡釋這種儀式感的價值所在:“參與戲劇活動的學生,在多樣的場景里為觀眾講述一個故事,形成了具有儀式感的場域——西工大師生共同完成了一場向校史上優秀校友們致敬的儀式。觀者由于場域中強烈的共鳴而深受觸動,于是鼓掌、歡呼、流淚,而在場師生也因此更團結、融洽、獲得力量?!睉騽⊙莩霭l生于舞臺,但其能量不局限于此。戲劇的儀式感為舞臺“賦魅”,其感染力往往介入現實,使不同專業、年齡、性別、地區文化的群體在觀與演的過程中達成融合。當前,高等教育的人才培養強調發展學生的創造力,對工科學生而言,這樣的創造力尤為可貴,它不僅需要學生擁有專業知識和技能,更要求學生具有人文素養,擁有對文化的理解能力和運用能力。戲劇藝術的綜合性及其對于文化的融合特質,能深入啟發學生的文化創造力,是當前高校美育行之有效的方式。
周由強從校園戲劇與中國戲劇的關系、藝術發展與人民需求的關系、通識教育與中國式現代化建設的關系三方面的觀察出發,基于藝術的本質和功用、藝術的審美形象和戲劇作品創作,探討了通識性戲劇教育在高校美育工作體系中所能起到的作用。他強調,藝術是一種審美意識形態,文藝作品對年輕人的吸引力與影響力毋庸置疑。面對當前百年未有之大變局,教育的發展非常關鍵,做好藝術教育工作,關注通識性藝術教育立德樹人的作用,幫助學生塑造完整人格、確認自我價值,更好地處理個人與社會、他人及自己內心的關系,是所有教育工作者尤其是藝術教育工作者的當務之急。校園戲劇以戲劇形式探索藝術認識與社會真實的關系,追求真善美,這種對美的追求與傳遞,能激發學生的道德判斷力和道德榮譽感,其形式的表現力與內容的感染力相互交織,帶來審美愉悅,這是高校美育深入發展的可行路徑。隨后,他以話劇《大國之藍》為引,分析戲劇題材、體裁、情節與細節在美學表達中的重要意義,提出校園戲劇創作者應“站在時代的潮頭”,全景式地展現新時代精神氣象,把中華美學精神和當代的審美追求結合起來,將藝術與科學融合起來,在校園中激活中華文化的生命力。
宋修見在報告中探討了美育與藝術教育間的關系,在與專業藝術教育的對比中,肯定了通識性藝術教育在高校美育體系里的重要價值。他從對美育、藝術教育、素質教育、通識教育概念的厘定講到美育的歷史性發展,為論述的展開提供坐標系。他以專業藝術院校對“美的輸出與引領”反觀通識性藝術教育的“融通”價值,提出作為美育的藝術教育必須走入生活,立足于加強藝術人文學科的融會貫通,重視人類文明經典中所蘊含的藝術與人文價值引領,在教育中運用綜合性的藝術給學生以思想的啟迪。他認為,戲劇教育的藝術綜合性與情感浸潤性正符合當前高校的美育需求,而以學校專業與文化特色開展的戲劇活動,則更具有藝術思政課價值。
黃意明的報告聚焦通識性藝術教育的育人功能,他提出,當前的藝術教育分為兩種,一種以學習藝術為目的,一種以藝術教育為手段,前者學習藝術技能,后者關注人格的完善。非藝術專業高等學校所開展的藝術教育應當是后者,也即所謂的通識性藝術教育。他以詩歌、戲曲、舞蹈與書法藝術為例,展示了藝術教育使道德人格與審美人格和諧統一最終達到人格完善的力量。
專家們深入的理論闡釋進一步明確了美育的藝術教育路徑,即并非以傳授專業的藝術技藝為內容,而以綜合性、文化性為核心。
本次研討會不僅就通識性戲劇教育的美育價值開展了理論研討,還就高等學校通識性戲劇教育的體系建構進行探索,為高校開展通識性戲劇教育工作提供參考方案。
周星特別關注學校、學生與戲劇教育間的互動關系,認為只有學校支持、學生參與,戲劇才能從專業型的藝術演出形態轉變為公共性的文化活動,繼而對校園文化產生深刻影響。他以《大國之藍》為例,說明校園戲劇作品與校園文化間的緊密關聯:“它(《大國之藍》)的故事與細節讓觀眾感受到工科院校獨特的精神品質,而它的呈現形式,又帶有戲劇藝術的表現魅力,這正是戲劇藝術才有的豐富的跨界價值。從專業認知,到國家形態認知,再到藝術認知,融合帶來審美的升華。學生們借助戲劇的形態,接受一種學校傳統和中國價值觀的教育,戲劇本身成為一種精神品質的展現元素,給予學生巨大的影響。”而今,戲劇教育已經成為藝術教育中越來越重要的組成部分,高中藝術教育課標中也已經加入戲劇門類,高等學校通識性藝術教育的發展亦應得到重視。為此,他思考提出戲劇教育的“五位一體”模式:第一,教育體系,應形成校內外結合的指導體系與由校級到院級的活動系統;第二,教育內容,要形成理論哺育與實踐呈現結合、戲劇鑒賞與戲劇活動兼顧的局面;第三,面向社會,戲劇教育要和校園文化相結合,也要超越校園,通向社會、打破圈層,向社會展示通識教育成果;第四,溝通交流,更多地與其他藝術資源、其他高校理念展開交流,舉行以校園和全社會相互結合的戲劇演出季或演出活動,從豐富校園文化向豐富社會文化邁進;第五,尋求更多支持,在學校給予戲劇活動必要的資金支持外,也要看到來自社會的多種可能性,形成戲劇活動的流動影響力。
在宏觀的高等學校通識性戲劇教育體系建設外,研討會亦從較為微觀的視角切入,探討高等學校校園戲劇的各種模式,并就各模式與當前我國戲劇教育發展階段的適配性展開分析。孫惠柱分別闡釋了“中國特色的大師劇”“服務社區的校園戲劇”“植入大學課程的主題短劇”三種大學戲劇模式的歷史來源與發展現狀,提供了大量實踐經驗。他指出,“中國特色的大師劇”既讓學生在實踐中學習戲劇,又成為校史教育的生動教材,兼具戲劇教育與校史教育功能;“服務社區的校園戲劇”目前尚未充分發展,應得到大力開發,借此倒逼戲劇專業高校提高教學質量;“植入大學課程的主題短劇”具有學科融合性,適合非藝術專業的高校學子,不但可學習演劇,還可結合相關課程進行哲學、社會學甚至科學方面的討論。他認為,通識性戲劇教育既要提高藝術性、擴大影響力,更要加強學術性和跨學科性,成為能滲入各專業學科的有機組成部分。
研討會上,清華大學與西北工業大學就開展的通識性戲劇教育體系建構及教育實踐工作進行了分享交流。孫瑜基于西北工業大學的通識性戲劇教育體系建構提出:“通識教育實際上是一種人格教育,要落在人的價值上。”并從當前高等學校美育形勢與國內外戲劇教育發展現狀談起,深刻把握通識教育的核心目標,洞見美育之于學生的重要價值。她在報告中闡明了專業性戲劇教育與通識性戲劇教育間的關系,并分享了自己對當前高校美育工作的觀察,基于其思考與觀察,呈現了西北工業大學“戲劇+科學”新工科人才培養模式。該模式以包含課程教學、原創作品、社會實踐的戲劇教育體系,提升學生的藝術理解力、創意實踐力與社會適應力,進行創新型人才培養,提高學生審美和人文素養。孫瑜提出,戲劇教育不是讓學生變成導演、編劇或演員,而是引導學生了解戲劇文本背后深刻的社會現實問題,包括當下與學生自身相關的問題,讓他們在心靈無從寄托的時候通過戲劇獲得認知,在通識性戲劇教育的引導下得到思想的成長、價值的領悟,產生文化自覺,繼而知行合一、全面發展。肖薇介紹了清華大學的戲劇課程體系與戲劇創作實踐,強調作為美育的戲劇教育應具有價值塑造、知識傳播、思維培養的功能。她認為,戲劇是通過具身的方式去學習的,以具身的方式讓學生對環境產生認識,在身體的行動中改變學生的思維,在經歷中生成對世界的見解和思考。她重視戲劇的浸潤作用,學生在浸潤中由內而外地發展對于藝術形式乃至于學科的表達,并升華為深刻的哲思,繼而重新思考藝術教育或美育的力量和意義,最終使浸潤的情感和提煉出的思想成就為轉變的力量,見諸行動。從這個角度看,戲劇教育是對學生的思想情感和行動的教育。
吳曉江以《大國之藍》導演的身份,講述了創作過程中產生的思考,從戲劇實踐角度展現了戲劇教育的具體內涵。面對西北工業大學的非戲劇專業學生,導演以學生的成長為目的,幫助學生在排練的過程中學會表現自己,不“削足適履地消滅學生個性”以適應角色,而是盡量讓學生在角色之中表達個性,將學生個體條件上的“缺點”變為角色的“特點”,在過程中培養學生的創造力,激發個人潛力。在幫助學生關注自身的同時,戲劇作為集體藝術也要求學生在厘清人物關系的過程中學會回應與扶植“對手”,獲得外向的成熟與成長。他認為,學生們通過角色體驗另一種人生,成長為更好的自己,這就是戲劇教育的價值所在。
甄進闡述了戲劇創作之于戲劇教育的重要意義,他的報告聚焦現實題材戲劇創作,探討如何從創作角度實現戲劇教育的美育價值。他概括了“三要三不要”原則:要寫出主要人物的性格、命運和精神高度,要寫好主要人物與同事、家人以及身邊其他人物的關系,要寫足主要人物在事件過程中所發揮的重要作用;不要寫成“報道劇”“行業戲”,不要跟著事件流程跑,不要“假大空”式的說教。強調在現實題材作品中真正做到以真實感人、以崇高立人、以藝術育人。他認為,只有這樣的創作,才能契合時代審美,用青年人接受的方式吸引青年觀眾走進劇場,在青年中傳播主流思想及社會主義核心價值觀。
教育部印發的《高等學校課程思政建設指導綱要》指出:“全面推進課程思政建設,就是要寓價值觀引導于知識傳授和能力培養之中,幫助學生塑造正確的世界觀、人生觀、價值觀?!敝袊F代戲劇的發展繼承了“文以載道”的文化傳統,承載了重要的社會功能。而戲劇的藝術特質,以其人物情節的典型性、接受視野的在場性、聲光舞美的感染力,引發同一空間內不同群體間的同頻共振,以藝術形式傳遞優秀的精神品質和價值觀念,是有別于課堂講授的跨學科、跨媒介、融合性的思政課堂,是與新時代接軌、與學生需求相符、與國家要求吻合的高等學校美育新范式。研討會上,鄭欣、高字民、蔡曉鷗、郟耀鵬分別分享了在西北工業大學、西北大學、電子科技大學和浙江大學組織并參與的校園戲劇創作,以及在高等學校以戲劇進行價值教育的經驗與案例。
鄭欣作為《大國之藍》的編劇、西北工業大學戲劇方向教師,以創作者和教育者的身份,提出了高校戲劇實踐過程中主題性戲劇創作的困境與突圍路徑。她認為,當前高校大師劇圍繞“大人物、大事件”進行“大制作”,卻存在“模式化、概念化、空心化、宣教化”的問題,缺乏觸動人心的內容,喪失了戲劇教育的本質優勢。她以創作《大國之藍》的過程為例,介紹了自己的突圍路徑,提出以主題性戲劇展開戲劇教育的創作通路:“一切主題生長的母體都應該是一個好的故事,價值寄托于好故事之中,而傳奇是講好故事的必要元素,我用元戲劇的戲劇結構‘縫合’傳記(現實)與傳奇(虛構),以此為手段,突破主題桎梏,形成創作張力。對當代的大學生來說,主題只能體悟,無法灌輸,戲劇是對話,戲劇教育是‘對話式教育’,就像蘇格拉底最初所做的那樣,希望我們與學生是在辯論中通往真理,使學生在戲劇里思考、判斷、行動,最終收獲人生的價值感?!?/p>
高字民介紹了西北大學從校園戲劇立德樹人到戲劇美育服務社會的工作經驗,展示了西北大學戲劇教育的相關案例,并對未來高等學校戲劇育人工作提出建議。他認為應在辦好校園藝術節的同時,延伸優秀劇目的生命力和影響力,形成深度文化對話,持續創新戲劇工作坊、沙龍、讀劇會等形式,讓青年人在分享交流中成長,更要倡導“戲劇即美育”的理念,舉辦戲劇美育成果展演和論壇,將本次研討會在校園戲劇領域形成的推動作用化為通識性戲劇教育不斷發展的動力。
蔡曉鷗分享了電子科技大學校史劇《又見青春》的排演經驗,貢獻了又一高校戲劇教育的成功案例。她講述了該劇前期創作中漫長的調研、走訪與團隊組織過程,認為這一過程本身即是戲劇教育的重要精神資源,而在戲劇初排、復排以及多輪演出期間,這些精神資源在師生間傳遞,并經由舞臺傳遞給觀眾,最終產生廣泛的反響。這些反響來自社會各界,包括觀眾和參演者,這正是通過戲劇開展價值教育的效果呈現。
郟耀鵬以浙江大學的校情校史劇《綠樹如歌》《求是魂》為例,分享了自己戲劇思政的經驗。校情校史是承載大學辦學精神、治學理念的重要載體,結合校史開展大學生思想政治教育是培養和踐行社會主義核心價值觀的重要方式。浙江大學從《綠樹如歌》的早期探索到《求是魂》的發展成熟,配合宣講會、講座、報告會等活動,將校情校史劇變為浙江大學馬蘭精神愛國主義教育的重要組成部分,以戲劇藝術獨有的魅力吸引人、感召人、教育人。他總結了浙江大學的戲劇思政經驗:“深挖校情校史,后學演繹先賢;貼近高校學生,兼顧思想性和藝術性;多部門聯動,推動思政教育工作開展?!辈⑻岢?戲劇思政可以持續發力,推動高校思政工作,將紅色文化融入思政教育的土壤。
中國話劇始于校園,校園是話劇的舞臺和土壤。結合西北工業大學原創校園話劇《大國之藍》的創作,專家學者聚焦校園戲劇的美育價值,闡述了校園戲劇創作及戲劇教育的育人意義。
杜衛認為,《大國之藍》是一部充滿崇高精神的話劇,通過藝術的方式讓全校師生以及社會青年了解今天的中國為什么會強大,如何才能更強大,更體現出西北工業大學“隱姓埋名,為國鑄劍”的國防特色。高校美育就是要用感人的藝術來打動人、感染人、塑造人。對于理工科高校而言,美育的重要意義在于價值引領,價值引領一定要通過人文教育來實現,使學生通過經典藝術的學習和體驗感悟人生,做一個有品位的人,一個精神氣質優良的人,一個高雅的人。
作為《大國之藍》的導演,吳曉江從藝術和教育兩個層面對戲劇創作進行總結:“戲劇應當是有趣的,我希望看過我的戲的觀眾未來還能進劇場,因此我在導演本劇時一直是朝著一個高的目標去努力的,那就是不會因為是學生演戲而降低標準。我認為高校的非職業戲劇不能滿足于玩鬧和娛樂,要讓學生知道,人生當中有很多可望而不可即的地方,我們蹦一下、跳一下、夠一下就能讓我們長大、長高一點。這一次的創作過程對于學生來說,就是一個‘蹦一下’去觸摸成長、面對挑戰的磨煉過程?!?/p>
周由強從高校人文精神塑造角度指出校園戲劇具有重要教育價值:“美育對理工科學生健全人格具有至關重要的作用,戲劇作為綜合藝術能夠賦予學生高度的參與感和價值感,在提升精神氣質和人文素養方面發揮不可替代的作用,為高端國防科技人才培養提供精神定力。”周星也結合理工類高校特色來闡釋作為美育重要手段的戲劇教育的重要時代內涵。他認為理工類高校由于專業學習的特殊性,人文學科相對薄弱,而審美教育致力于溫潤心靈,能夠潤物細無聲地加強價值認同。美育對人格的塑造在今天更為重要,這就要求美育在集體活動中融入對國家的理解和對學校辦學理念的認知。在大學開展美育,要達到超越知識教育的更高階段:文化熏陶、人格培養、品行培育,使學生在精神層面亭亭玉立,為人處世彬彬有禮,在國家利益面前顧全大局。
宋修見從大學文化傳承及打造校園文化品牌角度概括校園戲劇的思想引領功能:“《大國之藍》是一部西工大人‘隱姓埋名,為國鑄劍’的英雄主義贊歌,賦予人一種進入崇高的精神境界的力量,全體學生演員用心、用情、投入,年輕的西工大人扮演現在的老科學家年輕的時候,本身就是一種精神血脈的傳遞,是在綜合類院校進行普及性藝術教育的成功典范。對高校而言,只有充分挖掘自己學校的人文歷史傳統,使美育活動從悠久的歷史中根植生長出來,發揮資源優勢,才能做出特色來,有特色才會有品牌。”
孫惠柱和黃意明則從當前美育與藝術教育遇到的問題入手,總結作為美育重要途徑的戲劇教育的獨特價值。孫惠柱認為,當前美育存在各學段割裂、理論和實踐割裂的問題。美育教學忌空泛,美育既不能只靠欣賞又不能單純只培養技能。美育應當像空氣一樣,使學生不僅僅在演戲和排練的時候才起“范兒”,一個學過表演的孩子在不演戲的時候身上也帶著“范兒”,這才是美育的作用,使國民素質和審美水平都有所提高。黃意明認為,理工類高校美育以戲劇作為突破口是非常好的,因為戲劇是一門綜合藝術,不同于音樂作用于聽覺、美術作用于視覺,戲劇是觀眾跟創作者之間的互動。過去是心與外在發生作用,現在的戲劇還新增了同一個中介——身體,身體是要參與的。人無非是身心兩部分,過去過分強調了“心”或者說“靈”的作用,而身體的作用被忽略了。當身體真正打開了以后,學生的興趣就會被激發,這是戲劇作為綜合藝術的獨特優勢。過去藝術教育對身體的重視和開掘不夠,高校美育應當重視身體對心靈成長的作用,在“做中學”,通過身體達到心靈的完成。
作為《大國之藍》的文學策劃,孫瑜從創作初衷談起,揭示了作品呈現中深蘊的美育理念,她說:“這部劇由學校師生原創,演職人員均由各專業的在校學生擔任,凝聚了西工大師生對科學家的崇高敬意和對科學家精神的追求。我們創作的初衷,就是希望在戲劇教育的過程中真正做到‘以戲育人,以美培元’,藉由美育工作引領價值觀念,將科學家精神從劇本寫入學生內心,鼓勵青年學子追尋科學家足跡,勇攀科學高峰。同時,在話劇的排演過程中,學生們通過在全新領域的‘攻關克難’更加深刻地領會了‘隱姓埋名,為國鑄劍’‘功成不必在我,功成必定有我’的精神??梢哉f,我們在話劇《大國之藍》的創作過程中,不但完成了一部弘揚科學家精神的優秀作品,更進行了一次具有美育價值的戲劇教育,使學生獲得了全面成長?!?/p>
本次研討會深化了關于當前高校美育育人價值的共識,明確了高等學校通識性戲劇教育對于高校美育工作的重要意義,并探索出具有實踐價值的發展路徑,為高等學校通識性戲劇教育工作的開展夯實理論基礎、提供參考方案、構建發展范式,呼喚高等學校通識性戲劇教育在未來高校美育工作中的長足發展。